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剧照
更新时间：2023-08-31 13:46
详细剧情
本片是对历史的一种假想，英德间发生了核大战，整个世界笼罩在核爆炸形成的红色烟雾中，到处是战争，到处是血腥的杀戮，人们开始迷失方向，陷入一片恐慌和无聊中……
长篇影评
1 ) 终有希望
评THE LAST OF ENGLAND（英伦末日）
周六依然是看电影，今天是世界末日系列的最后一部“英伦末日”。这个名字取得好，字面意思是英格兰末日，翻成英伦，有点时尚范儿感觉，给这部压抑的片子增点亮色。
同前次看的“孤独症与2012”一样，我是抱着极大的耐心看完了这部电影，以至于主持人看完后感谢大家的耐心，当然他耐心的看了两遍。哈哈 。
很显然这是一部先锋的 ，实验的电影。对白不超过十句，有的只是旁白，这样的旁白有电视节目声，诗朗诵等。整部电影有的只是画面，并且有不完整的画面，有彩色，有黑白，有抖动的，忽而快进，忽而停滞。不仅需要耐心，而且画面的跳跃之快对我这种上年纪的人来说，脑袋被彻底晃晕了。整个电影的风格像是一出晦涩难懂的现代舞纪录片，又或者说是一部MV，镜头之迷幻，之先锋让人”叹为观止“。
再来讲剧情，这却无从讲起啊。晦涩的一塌糊涂。里面依然有吸毒，酗酒，同性恋，枪毙，结婚，家庭等场景，看不出主演，看不出各场景的联系，可能唯一的联系就是英伦末日的背景。每一轮场景都有具体的风格，有吸毒时的朋克摇滚风格，有某男的独舞场景，有在国旗上的同性恋”舞蹈“，有众人在海边聆听的独唱...每个场景都是另类，先锋的一塌糊涂。
我比较喜欢啰嗦我喜欢的镜头。比如吸毒场景下那哥们的”f**k"油画女人，太有视觉冲击力了。比如两男在英格兰国旗上“缠绵”的镜头，令人震撼。
当然这部电影的配乐和配音堪称世界级，尤其是配乐，好听的一塌糊涂。尤其是吸毒时的朋克，同性恋缠绵时的小提琴独奏（但愿我没听错），还有最后的天籁般的清唱，简直是一种享受，说实在的，居然第一次听朋克觉得没有了愤怒的情绪宣泄，只有一种美的享受。
那么这部电影到底要讲什么呢？人性的毁灭？到底是世界末日带来的人的精神迷茫还是人的精神迷失带来的世界末日？或许影片希望能带来这种思考吧。整部影片有太多的隐喻，如花，画，小孩，火盆，“火把”，总之，电影的结尾是在水上的一首小舟上，几个人在黑夜里一个火把的指引下努力划船...
是的，世界末日或许会到来，但希望却是不灭的。
周六依然是看电影，今天是世界末日系列的最后一部“英伦末日”。这个名字取得好，字面意思是英格兰末日，翻成英伦，有点时尚范儿感觉，给这部压抑的片子增点亮色。
同前次看的“孤独症与2012”一样，我是抱着极大的耐心看完了这部电影，以至于主持人看完后感谢大家的耐心，当然他耐心的看了两遍。哈哈 。
很显然这是一部先锋的 ，实验的电影。对白不超过十句，有的只是旁白，这样的旁白有电视节目声，诗朗诵等。整部电影有的只是画面，并且有不完整的画面，有彩色，有黑白，有抖动的，忽而快进，忽而停滞。不仅需要耐心，而且画面的跳跃之快对我这种上年纪的人来说，脑袋被彻底晃晕了。整个电影的风格像是一出晦涩难懂的现代舞纪录片，又或者说是一部MV，镜头之迷幻，之先锋让人”叹为观止“。
再来讲剧情，这却无从讲起啊。晦涩的一塌糊涂。里面依然有吸毒，酗酒，同性恋，枪毙，结婚，家庭等场景，看不出主演，看不出各场景的联系，可能唯一的联系就是英伦末日的背景。每一轮场景都有具体的风格，有吸毒时的朋克摇滚风格，有某男的独舞场景，有在国旗上的同性恋”舞蹈“，有众人在海边聆听的独唱...每个场景都是另类，先锋的一塌糊涂。
我比较喜欢啰嗦我喜欢的镜头。比如吸毒场景下那哥们的”f**k"油画女人，太有视觉冲击力了。比如两男在英格兰国旗上“缠绵”的镜头，令人震撼。
当然这部电影的配乐和配音堪称世界级，尤其是配乐，好听的一塌糊涂。尤其是吸毒时的朋克，同性恋缠绵时的小提琴独奏（但愿我没听错），还有最后的天籁般的清唱，简直是一种享受，说实在的，居然第一次听朋克觉得没有了愤怒的情绪宣泄，只有一种美的享受。
那么这部电影到底要讲什么呢？人性的毁灭？到底是世界末日带来的人的精神迷茫还是人的精神迷失带来的世界末日？或许影片希望能带来这种思考吧。整部影片有太多的隐喻，如花，画，小孩，火盆，“火把”，总之，电影的结尾是在水上的一首小舟上，几个人在黑夜里一个火把的指引下努力划船...
是的，世界末日或许会到来，但希望却是不灭的。
2 ) 末世的颜色
粗粝的影像质感，丰富的彩色滤镜，目不暇接的快速剪辑，晃动的镜头画面，拼贴式的末世景观。战争，杀戮，废墟，大火，浓烟，污垢，这是一场关于战争与毁灭的重塑。蓝色，红色，紫色，白色，黑色，这是一场关于颜色的实验，这是德里克.贾曼最恣意的作品，也是最暴力，最绝望的影像诗。
半裸男人趴在平放在地上的裸男油画上自慰。男人拿着照明弹在破败，肮脏的城市废墟里旋转踱步。晃动的紫红色滤镜下的城市废墟如同末世降临。不断点燃的照明弹是唯一的光亮，如生命般短暂炙热。拿着防弹盾牌的士兵试图维持秩序，但熊熊燃烧的火焰注定无能为力。城市里的上班族在暗红色的天空下快步行走，他们为工作奔波，即便末日来临。曾经的一家四口在蓝天白云下的院子里嬉戏玩乐，与如今警笛四起，烟雾袅绕，暗无天日的生活形成强烈对比。戴着黑色头套的武装分子将废墟中的生还者一一处决。头上长角的魔鬼围着火堆跳着死亡之舞，深蓝色的滤镜，红色的火焰，刺耳的枪声，裸体狂欢的人群，种种癫狂的画面在极富节奏感的打击乐bgm下快速切换，压迫感十足。醉酒的男人脱光衣服与躺在英国国旗上的同样醉酒的蒙面武装分子做爱。赤身裸体的长发男人在污水横流，遍地垃圾的废墟中一边呕吐一边啃食手中的花椰菜，一旁垃圾桶内的火焰是他唯一的取暖方式。身穿婚纱的女人在燃烧着熊熊烈火的河边一点点剪掉婚纱，并将碎屑含入口中咀嚼，随后在紫与红相交的如同地狱般的天空下起舞，与爱人亲昵的回忆和爱人被枪决的回忆诉说着幸福与绝望。最后高举的火光随着木船前行，微弱而无力。
3 ) 萎缩的灿烂
去年看的此片
对于颓废的气氛我是拒绝
因为我是美好的共产主义者
现在回想觉得做作的成份包围
因为让一种颓废的感觉认同
需要的是懦弱的表现
同样这些话语出自美好共产主义的我
而我是拒绝
是一种态度
此片也是美好的
他的美好在于他的灿烂
人在彩色的调子中灿烂
直言自语
甚至萎缩的姿态都无所谓
因为人类的爱
对于颓废的气氛我是拒绝
因为我是美好的共产主义者
现在回想觉得做作的成份包围
因为让一种颓废的感觉认同
需要的是懦弱的表现
同样这些话语出自美好共产主义的我
而我是拒绝
是一种态度
此片也是美好的
他的美好在于他的灿烂
人在彩色的调子中灿烂
直言自语
甚至萎缩的姿态都无所谓
因为人类的爱
4 ) 无可逃遁深入骨髓的绝望
“你唯一能做的就是表示绝望，或者干脆幸灾乐祸。”
贾曼的电影是一种极端化的个人书写，他首先是个诗人，然后再是电影导演，他不用自己的电影讲故事，而是用他的电影写诗，换句话说，贾曼找到了新的写诗的工具：这就是电影。这也是很多看多贾曼的电影的人抱怨看不懂不知所云的原因。
影片拍摄于1988年，此时的贾曼已经查出自己身犯艾滋病（1986年，《卡拉瓦乔》上映后，贾曼就已经向世人公布他的病情），这一点，使得贾曼无可避免的在自己的电影里表达“绝望”情绪。“绝望”，也是理解贾曼这部电影的一个通道。如果说贾曼的“绝望情绪”来自于他的艾滋病，那么这部影片的“末世”情结则是细化为同性恋问题、吸毒问题、青少年成长问题、暴力问题、环境污染问题、战争问题、核问题等等激进的社会问题。
影片以贾曼自己的书写（写诗，或许就是一首叫《英格兰末日》的诗）开篇，病中的贾曼开始其在“黑暗中的记忆”与思考。整部影片像贾曼以往的大多数电影一样没有对白，只有贾曼自己的阐述，而电影的画面正是其观念阐述的影像化。整部影片画面跳跃。闪烁。抽象。段落与段落之间交叉剪辑。为了便于理解这部影片，我将整部影片粗略的划分为四段时空，贾曼分别以不同的色调来呈现。
贾曼的现在时空：低光低浓度的蓝色调，给人一种病态的感觉。这一段落主要展现贾曼自己在病中书写的画面。
贾曼的回忆时空：高饱和的红蓝色调，怀旧温馨，来表现贾曼记忆中的来自家庭的幸福画面。
英格兰的过去时空：低饱和的黄色调，犹如发黄的老照片，表现英格兰的各种问题：青年吸毒、工人失业、中产阶级麻木，给人的感觉是英格兰病了。
英格兰的现在时空：高光低浓度的红色调，暴力战争画面，紫红的天空下的破旧废墟，整个世界仿佛被鲜血染红。红色是死寂，是末日。
贾曼以非线性的叙事方式来呈现这几段时空，通过剪辑将这几段时空打乱、交错。
有四段重要的交叉段落需要分析。第一段是开篇，贾曼写作的镜头穿插一光膀子男青年在一男性裸体画上自慰的镜头：还有什么比跟一张裸体画做爱并且是同性爱更绝望的事。为该片奠定了绝望情绪。第二段我称之为影片的高潮部分，在该段落中，一群裸体的女人的狂欢群舞与一着异装的变性男子的独舞交叉剪辑（这一段，可以看出同为同性恋导演的让·考克多的电影《诗人之血》对贾曼的影响），画外音是激烈的枪击声。这一段中，贾曼将舞蹈、音乐、绘画、诗等艺术形式融进电影当中，我甚至能看到杜尚的《走下楼梯的裸女》、蒙德里安德结构抽象画的影子以及达达主义的拼贴、刮擦的效果。再加上画面节奏、音乐节奏、音响节奏的交相辉映，极大的将我震撼。第三段是手拿瓶子仰头猛灌水喝的男子与围着火堆走来走去的暴力分子的交叉剪辑，画外音是暴力分子的宣告，接下来是一段同性做爱场面，影片即刻安宁温馨下来，然后再是一段快速的“吃”的一组镜头的交叉剪辑：饥饿而绝望的男人与饱食而绝望的男人，画外音是政府的电台广播，接下来是游行队伍是防空警报。
影片最后，贾曼的御用演员蒂尔达·斯文顿再次出场，该片中斯文顿扮演了一名逃跑的新娘，在旷野，斯文顿歇斯底里的撕扯着婚裙，无声的痛苦与哀嚎，无处可逃遁，无处可宣泄的绝望——因为绝望已经深入骨髓。。。
在该片中，贾曼继续延续了其反电影的叙事方式：无情节，无对白，非线性叙事，这就必然导致贾曼电影的抽象性与先锋性。他要拍摄的或许正是这样一种我称之为心理的诗电影，不同于心灵的诗电影，心灵是感性，而贾曼是理性的，是建立在激情、先锋、尖锐、独立基础上的理性。
贾曼的电影是一种极端化的个人书写，他首先是个诗人，然后再是电影导演，他不用自己的电影讲故事，而是用他的电影写诗，换句话说，贾曼找到了新的写诗的工具：这就是电影。这也是很多看多贾曼的电影的人抱怨看不懂不知所云的原因。
影片拍摄于1988年，此时的贾曼已经查出自己身犯艾滋病（1986年，《卡拉瓦乔》上映后，贾曼就已经向世人公布他的病情），这一点，使得贾曼无可避免的在自己的电影里表达“绝望”情绪。“绝望”，也是理解贾曼这部电影的一个通道。如果说贾曼的“绝望情绪”来自于他的艾滋病，那么这部影片的“末世”情结则是细化为同性恋问题、吸毒问题、青少年成长问题、暴力问题、环境污染问题、战争问题、核问题等等激进的社会问题。
影片以贾曼自己的书写（写诗，或许就是一首叫《英格兰末日》的诗）开篇，病中的贾曼开始其在“黑暗中的记忆”与思考。整部影片像贾曼以往的大多数电影一样没有对白，只有贾曼自己的阐述，而电影的画面正是其观念阐述的影像化。整部影片画面跳跃。闪烁。抽象。段落与段落之间交叉剪辑。为了便于理解这部影片，我将整部影片粗略的划分为四段时空，贾曼分别以不同的色调来呈现。
贾曼的现在时空：低光低浓度的蓝色调，给人一种病态的感觉。这一段落主要展现贾曼自己在病中书写的画面。
贾曼的回忆时空：高饱和的红蓝色调，怀旧温馨，来表现贾曼记忆中的来自家庭的幸福画面。
英格兰的过去时空：低饱和的黄色调，犹如发黄的老照片，表现英格兰的各种问题：青年吸毒、工人失业、中产阶级麻木，给人的感觉是英格兰病了。
英格兰的现在时空：高光低浓度的红色调，暴力战争画面，紫红的天空下的破旧废墟，整个世界仿佛被鲜血染红。红色是死寂，是末日。
贾曼以非线性的叙事方式来呈现这几段时空，通过剪辑将这几段时空打乱、交错。
有四段重要的交叉段落需要分析。第一段是开篇，贾曼写作的镜头穿插一光膀子男青年在一男性裸体画上自慰的镜头：还有什么比跟一张裸体画做爱并且是同性爱更绝望的事。为该片奠定了绝望情绪。第二段我称之为影片的高潮部分，在该段落中，一群裸体的女人的狂欢群舞与一着异装的变性男子的独舞交叉剪辑（这一段，可以看出同为同性恋导演的让·考克多的电影《诗人之血》对贾曼的影响），画外音是激烈的枪击声。这一段中，贾曼将舞蹈、音乐、绘画、诗等艺术形式融进电影当中，我甚至能看到杜尚的《走下楼梯的裸女》、蒙德里安德结构抽象画的影子以及达达主义的拼贴、刮擦的效果。再加上画面节奏、音乐节奏、音响节奏的交相辉映，极大的将我震撼。第三段是手拿瓶子仰头猛灌水喝的男子与围着火堆走来走去的暴力分子的交叉剪辑，画外音是暴力分子的宣告，接下来是一段同性做爱场面，影片即刻安宁温馨下来，然后再是一段快速的“吃”的一组镜头的交叉剪辑：饥饿而绝望的男人与饱食而绝望的男人，画外音是政府的电台广播，接下来是游行队伍是防空警报。
影片最后，贾曼的御用演员蒂尔达·斯文顿再次出场，该片中斯文顿扮演了一名逃跑的新娘，在旷野，斯文顿歇斯底里的撕扯着婚裙，无声的痛苦与哀嚎，无处可逃遁，无处可宣泄的绝望——因为绝望已经深入骨髓。。。
在该片中，贾曼继续延续了其反电影的叙事方式：无情节，无对白，非线性叙事，这就必然导致贾曼电影的抽象性与先锋性。他要拍摄的或许正是这样一种我称之为心理的诗电影，不同于心灵的诗电影，心灵是感性，而贾曼是理性的，是建立在激情、先锋、尖锐、独立基础上的理性。
5 ) 能想象伐。。
Jarman当年还是拿了国家基金被要求拍一部展现英格兰魅力题材的影片……
给他钱的人最后发现他把英格成拍成了“末日”……
给他钱的人最后发现他把英格成拍成了“末日”……
6 ) 《英格兰末日》：我的思绪如流云般暴走
导演：德里克·加曼
主演：Tilda Swinton
贾曼，你是一个我不认识的诗人，在你的影像里，我读出你的图腾正在穿透纸背寻找栖地。——折录自独立影评人｛卡夫卡·陆｝之笔
影片在黑白、昏黄、彩色几种色调中来回叠换，一如现实、历史与幻想的一格格轮转。
加曼的镜头灌输给我们一系列诗性的意象：火焰，水洼，花园，荒地，废墟，大海，燃烧的房屋，广场的人群，还有黑暗。这些意象呈现出一种彻骨而绝望的末日感，一如片名所述的“英格兰末日”；然则，意象中的些许光亮还是无可遏制地涌将上来，那是闪光的回想缀连成的珍贵的胶片记忆，那是潜藏在英格兰废墟中的诗性的存在。
男子踩踏巨幅画像中的裸体男神，继而又趴在画像上不停地自慰，就像一种精神拥揽“非实体”幻象的绝望的意淫。兀自想起一桩现实生活中的集体行动，曾有一批意大利同性恋“快闪族”自发地涌过大卫雕像前纷纷拍下裸照，在我以为，那何尝不是加曼所设想的现实拥揽幻象的意淫呢？甚而是一场更为盛大的牵系到“同性恋维权”的集体行动也说不定，且而还明智地借了米开朗琪罗的艺术家之名，想必这于加曼而言是挚爱的。
《英格兰末日》，那是无力重建的废墟。战火浮生中，无处祭奠的亡魂在空灵而哀伤的芦笛声中须臾地躁动，彻响苍穹的雷声笼罩着这一座空寂的城。那是“人去楼空”的历史的惨痛，那是战争酿成的分崩离析的心灵创伤。
影片在镜头语言的把握上，我惊喜地看到了如拉斯·冯·提尔在《黑暗中的舞者》中运用过的手法：即关于现实的桥段呈现为手提DV式的抖动和虚晃，而关于梦境的歌舞桥段则力求画面平稳而持重。加曼在《英格兰末日》中亦是通过这样的手法，不仅在色调上做了相互异质的处理，镜头感觉上也同样以抖动（纪录片式）和平稳（剧情片式）来明晰地区分了现实和回忆。
在背景音效的运用上，加曼同样展现了其天才的一面；其中最为精彩的是舞蹈的段落，画面在一个女人的独舞和一群裸体男子的群舞之间来回切换，中间还时不时地穿插入火焰、泪珠、白烟等诗性化的意象镜头。这一段落采用了快节奏的配乐，而最值得称道的便是背景音效中那连绵不绝的枪声，它们契合着音乐的节奏及画面中舞者的动作速率，一记记冲撞着观者的心扉。这一切，恍若濒临绝望前的最末一场狂欢，生命如此恣意地在子弹前舞蹈，绽放出一种末世的暴力之美，猩红而癫狂。
此外，影片还大量地采用了闪回、叠影、快进等剪辑手法，以此渲染出一种苍凉的末世之感。持枪的士兵，淌血的躯壳，漏过木板缝的光线，奔跑的火光，恐怖的枪支，乱魔般的群舞，大朵大朵的焰火。闪回，闪回，如此绝望地闪回，如此歇斯底里地闪回。还有孩子纯真的笑脸，花园里盎然的枝叶，暗黑色长廊中发光的婴儿车，抖动翅膀的蝴蝶，碎裂的镜子，步履蹒跚的小孩，大树下晃动的秋千。于是，钢琴声开始一格格流淌，一如灵魂的一次次回眸凝视。那是末日光景中最后的一瞬记忆。天空中忽明忽灭的流云，像上帝撕开的胸腔，狂乱而令人恐惧；一如陀思妥耶夫斯基所言的，人死前的最后一秒，思绪会像流云般回忆起自己的一生。一座城市毁灭前的最后一秒是否亦是如此呢？加曼的影像果真如实地呈现了这一番光明弥留前的黑暗吗？我的思绪一如流云般暴走。
PS：本片是对历史的一种假想，英德间发生了核大战，整个世界笼罩在核爆炸形成的红色烟雾中，到处是战争，到处是血腥的杀戮，人们开始迷失方向，陷入一片恐慌和无聊中……
主演：Tilda Swinton
贾曼，你是一个我不认识的诗人，在你的影像里，我读出你的图腾正在穿透纸背寻找栖地。——折录自独立影评人｛卡夫卡·陆｝之笔
影片在黑白、昏黄、彩色几种色调中来回叠换，一如现实、历史与幻想的一格格轮转。
加曼的镜头灌输给我们一系列诗性的意象：火焰，水洼，花园，荒地，废墟，大海，燃烧的房屋，广场的人群，还有黑暗。这些意象呈现出一种彻骨而绝望的末日感，一如片名所述的“英格兰末日”；然则，意象中的些许光亮还是无可遏制地涌将上来，那是闪光的回想缀连成的珍贵的胶片记忆，那是潜藏在英格兰废墟中的诗性的存在。
男子踩踏巨幅画像中的裸体男神，继而又趴在画像上不停地自慰，就像一种精神拥揽“非实体”幻象的绝望的意淫。兀自想起一桩现实生活中的集体行动，曾有一批意大利同性恋“快闪族”自发地涌过大卫雕像前纷纷拍下裸照，在我以为，那何尝不是加曼所设想的现实拥揽幻象的意淫呢？甚而是一场更为盛大的牵系到“同性恋维权”的集体行动也说不定，且而还明智地借了米开朗琪罗的艺术家之名，想必这于加曼而言是挚爱的。
《英格兰末日》，那是无力重建的废墟。战火浮生中，无处祭奠的亡魂在空灵而哀伤的芦笛声中须臾地躁动，彻响苍穹的雷声笼罩着这一座空寂的城。那是“人去楼空”的历史的惨痛，那是战争酿成的分崩离析的心灵创伤。
影片在镜头语言的把握上，我惊喜地看到了如拉斯·冯·提尔在《黑暗中的舞者》中运用过的手法：即关于现实的桥段呈现为手提DV式的抖动和虚晃，而关于梦境的歌舞桥段则力求画面平稳而持重。加曼在《英格兰末日》中亦是通过这样的手法，不仅在色调上做了相互异质的处理，镜头感觉上也同样以抖动（纪录片式）和平稳（剧情片式）来明晰地区分了现实和回忆。
在背景音效的运用上，加曼同样展现了其天才的一面；其中最为精彩的是舞蹈的段落，画面在一个女人的独舞和一群裸体男子的群舞之间来回切换，中间还时不时地穿插入火焰、泪珠、白烟等诗性化的意象镜头。这一段落采用了快节奏的配乐，而最值得称道的便是背景音效中那连绵不绝的枪声，它们契合着音乐的节奏及画面中舞者的动作速率，一记记冲撞着观者的心扉。这一切，恍若濒临绝望前的最末一场狂欢，生命如此恣意地在子弹前舞蹈，绽放出一种末世的暴力之美，猩红而癫狂。
此外，影片还大量地采用了闪回、叠影、快进等剪辑手法，以此渲染出一种苍凉的末世之感。持枪的士兵，淌血的躯壳，漏过木板缝的光线，奔跑的火光，恐怖的枪支，乱魔般的群舞，大朵大朵的焰火。闪回，闪回，如此绝望地闪回，如此歇斯底里地闪回。还有孩子纯真的笑脸，花园里盎然的枝叶，暗黑色长廊中发光的婴儿车，抖动翅膀的蝴蝶，碎裂的镜子，步履蹒跚的小孩，大树下晃动的秋千。于是，钢琴声开始一格格流淌，一如灵魂的一次次回眸凝视。那是末日光景中最后的一瞬记忆。天空中忽明忽灭的流云，像上帝撕开的胸腔，狂乱而令人恐惧；一如陀思妥耶夫斯基所言的，人死前的最后一秒，思绪会像流云般回忆起自己的一生。一座城市毁灭前的最后一秒是否亦是如此呢？加曼的影像果真如实地呈现了这一番光明弥留前的黑暗吗？我的思绪一如流云般暴走。
PS：本片是对历史的一种假想，英德间发生了核大战，整个世界笼罩在核爆炸形成的红色烟雾中，到处是战争，到处是血腥的杀戮，人们开始迷失方向，陷入一片恐慌和无聊中……
贾曼的每一部片都是一场仪式 一片血红的世界末日 几乎充满全片的加速镜头直指滑向毁灭的危机 人与自然同样脆弱 战争安魂曲的花环也在这个片的片尾出现 突然想把贾曼介绍给anohni: how did I become a virus?（片子里的jonathan长得太像chris lowe了！还一恍惚贾曼不会把PSB也请来了）
据tilda说这里面她的表演完全是即兴的。以及很多镜头是超八转过来的。
你就是从不节制，不知检点
摄影 音乐 和立意都是一流的 看起来电影语言很丰富 其实整体都很干瘪 基本上没啥信息 适合放在美术馆吓吓人 真当成电影看的话 看了和没看一样
染血的天空，末日的废墟，光明的使者，欲望的火焰不息，爱的躯体病态不堪。影片是一首死亡的诗，年轻的斯文顿跳了一支崩溃与绝望的舞。
说什么好~好期待的下，结果超级实验的电影，晃动，黑白，同性影像，有对白不多。我混乱了- -超级隐晦但是留下的也只是思考而已吧。像我这看的我丈二和尚的人，只觉得实验太多隐晦太多，表达不足。世界末日会有的，希望也会有的所以这样无实际意义的实验片还是算了吧
实验性超强，贾曼就像是十个黑暗气质叠加并且毒蘑菇食用过量的泰伦斯马利克，现场配乐真的上头。围绕一个核战后的街头青年展开的回忆，零星串联出战前童年的回忆。最喜欢开始的街头青年喃喃自语、半裸着擎着信号弹在废弃的楼宇间穿梭、酒鬼和恐怖分子在英格兰旗帜上做爱、废墟间的甜蜜婚礼以及末尾斜阳海滩上的晕眩。战争、核爆、酗酒、爱欲、集体处刑，都是人类情绪的极致表达。体会到一种文明和制度的难能可贵。和@GreenySoul 在Broadway。
极度先锋性和私人性的影像拼接、剪辑只能属于非常私人饭的审美，作为短片不失为一种强烈的个人风格，但是长达近90分钟只剩下自我陶醉的意淫。
感觉如急促与贲张、希望与绝望、腐化与生长不停的闪回、重复、叠印、拼贴，不敢直视。P.S.后艾滋时期影片。
大过年的挑错片看了。。一部实验电影 颓废的末世混乱景象加上苍凉的音乐和嘶喊让人慎得慌。。。后段惊现蒂尔达·斯文顿
用声画拼贴写就的影像诗，贾曼最颓靡最诗意迸发的一部；浓郁的末世情结，动人心魄的粗粝影像，一代困顿青年的绝望回响，正应那首英伦名曲儿"no future for you,no fufure for me" 只是贾曼的遐想让歌里的情绪更合情合理罢了，当坏世界还未到尽头，一切还有希望
不知道在拍些什么，一个不能让观众产生共鸣的作品意义何在，完全形式，吃花菜吃婚纱完全醉，虽然婚纱配上那诡异的音乐还挺美
碟都买了快三年了，不能够啊。。。
完满而绝望，他是诗人，是画师，以镜书写，以影绘世。
很值得学习的实验电影和蒙太奇，我不知道故事是谁总结出来的，总之我不觉得有什么情节，但是要表达的思想和感觉很清楚，二战影响也很清楚。声音剪辑很不错，再度说明声音升华图像， 甚至高于图像的重要性。
颓靡的摄影和悲悯的配乐成就了这部支离破碎的蒙太奇实验电影， 1个半小时像10个小时一样令我难安。 肮脏破败绝望癫狂的末日画面拍的虽然很美，过于敏感的人看了肯定也很难受 ╮(╯_╰)╭ 不管怎么说，我就是爱这种80年代后朋独立MV范的小骚片儿~
配F. I. R.的《我们的爱》正好。
德里克·贾曼的晦涩影像诗，获柏林泰迪熊奖，比之后的[花园]更加反情节、跳脱随性、恣肆而碎片化。全片均以超8mm摄影机拍摄而成（多为手持晃镜），后期再放大转印到35mm胶片上，因此影像极尽粗粝模糊，契合于核战争末日后狼藉遍地、阴惨荒芜的废墟景象。结构上大致由往日的战前久远回忆（温馨彩色）、战争间或临近战争时的黑白画面、战后的棕红单色图像、现时的彩色段落与贾曼的写作（黑白）乱序穿插而成，显得破碎而凌乱。零星旁白亦漫溢着绝望与颓败的诗意，一如疯魔般群舞与男子狂乱独舞的闪电速度交剪——连发射击声伴随始终，枪声、音乐与动作节奏突兀变动又时时吻合，仿若[随心所欲]机关枪抖动跳接的变奏。无尽的照明弹与焰火、火把确乎是萦绕于贾曼心中的意象。| 枪决，海潮，以卡拉瓦乔[胜利的爱神]自慰，米字旗造爱，剪婚纱狂舞。（8.0/10）
看不懂 英格兰末日 The Last of England (1988) c26c5yay
意象的混合交织反复 洗脑电影无误 被海报和内容介绍忽悠了有理性的表达 洞察世间种种 但更多的是发泄 颓废 堕落 甚至偏执 疯癫 不过形式上确实独树一帜 可以说是将叙事这一特征完全颠覆的一部电影