八角笼中

#SIFF25th# 算是作为首批观众看了这部电影。怎么说呢？就一看就知道导演要拍什么故事，如果一部电影，能让观众知道大部分会出现什么样的台词和剧情，那就是失败的。还是我之前看目前国内电影的通病，讲不好故事。有些东西交代的不清楚，男主之一的腿说断就断，说好就好，好了之后又立马直接上场打比赛（据旁白说做过康复训练两年，但未有任何的片段展示）。因为时间的跨度实在是太大了，所以在看本片的时候常常会出戏。比较喜欢的点是没有很煽情（即便如此身边其他观众也有哭的，不是很能理解），中规中矩，这样保守的表现最后的结果就是不会出错，不会出彩。我猜测最后一段电影的高潮部分，应该拍摄了不少，但是最后五个回合的对局只剪出来两个回合，不知道是不是因为要控制电影时长所以牺牲掉的。这样的做法就是最后的高潮部分烘托的很不到位，没有表现出男主所遇到的绝境（甚至在电影的前两个小时因为角色太多，根本没有突出他和另外一个男主的主角感），只是像其它俗套的国产电影一样，跑马灯式回忆，然后一咬牙一跺脚，用剧中的格斗解说的台词就是“奇迹”般的挣脱了束缚，然后冲着巴西柔术金腰带一顿拳打脚踢赢得了比赛。整个过程都很“奇迹”，导演在这上面的处理实在是太过草率了。还有就是史彭元实在是太瘦了，完全比不上对手，这样般奇迹的对决 想必在现实是很难遇到的。

映后见面环节，戏份较少的男主姐姐也登场，猜测应该是演了不少，但戏份都被剪掉了。但是这个姐姐角色确实没有什么起伏，角色的几次出现都是为剧情铺垫，没有自己的心理活动。演员说角色的时间跨度很大，对于眼神上会有差别，观影时由于戏份比较少，确实有特意关注，无论是第一次卧床见面，还是之后去看弟弟的比赛，眼神除了多些光亮（怀疑是灯光打的）之外，很难见到别的东西。只能说演员还需努力，也去看了看她的作品，几乎没有水花，加油吧。比较喜欢王宝强导演在最后还希望听观众的反馈，但可惜没有这个环节，只是合影留念就离开了。

总的来说，我很喜欢王宝强导演的态度，对于自己拍的不好的作品就会虚心接受，这是中国其他青年导演所不具备的态度和心态，希望其他导演好好学学这种态度，当然，讲故事的能力和剧本创作就别学了。

6.0/10.0

这部电影讲述由真实事件改编的凉山事件，在大数据时代，碎片化的短视频已经成为了在一定程度上新闻的，人们获取信息的必要来源和手段，所以舆论的把控在这个时代显得尤为重要。

很遗憾的是人们有时并不关心事情的真相，猎奇心窥探欲在这个时代成为资本和媒体的牟利获取关注度的由头，他们断章取义，只言片语就可能毁掉一个人或者一群人的人生，而网络的记忆是有限的，“沉默的螺旋”会让恶意如排山倒海般袭来。人类的悲欢并不相通，怎么样才能在剧情与主题之间达到一个平衡，我想这是拍过《大闹天竺》的导演王宝强需要思考的，是着重描写大山的孩子从困境中走出，如山般的恶意中伤压垮了恩波教练，灵魂间的相互碰撞，于绝境中看见曙光，抓住那伸向他们的善意，还是平铺直叙，如纪录片吧，朴实而又震撼人心？。剧情如何反转，小人物的内心阐述，社会的背景变化，如何升华主题？

同样讲述现实困境的《摔跤吧爸爸》获得高评分高票房的关键，就在于主题的升华。就只在父女之间的情感矛盾这一主线背后才是社会环境的挤压，女性的现实困境，国家的荣誉，如同一幅画卷缓缓展开。那么当一团线乱作一团，就要找好一个切入点，从一根好线头扯起。凉山的孩子们跟恩波教练的情感到底是怎样的？社会的舆论最终是如何一边倒的？现实中那么多孩子的困境也需要帮助，那么，《八角笼中》是不是也在某一方面应该体现这部影片所具有的社会责任？

弗拉哈迪曾说，一部作品只有具有永恒价值，才能超越国家，民族，成为人类文明共通的，好的文艺作品。既要展现带动情节向前走的故事主线和复线，也要展现现实生活中随机性的鸡毛蒜皮的小事，这种真实性要赋予在片中的人物行为上。

松弛有度，波荡起伏，笑中带泪，喜极而泣，共情才能超越你我，让这部片子达到《摔跤吧爸爸》的高度。

这部电影改编于真实事件，并且恩波格斗经过这些风波后，正式被官方接纳，甚至从恩波格斗学校里招收学员参军，恩波格斗还有许多坚持下来的在国际赛事崭露头角……

（7.10电影上映了，补充点过去不能说的，从恩波走出来的民兵，打印部队，雪獒抗击打队，各位有兴趣的话自己搜索了解下） 而这些人故意恶意给1星的，到底是非要把八角笼中拉下马，他们才满意吗？？ 感觉他们不是为了看电影演什么，只是为了喷而喷？？ 不要拿摔跤吧爸爸来做对比！#强烈推荐#电影《八角笼中》，不管王宝强这部电影拍的好与賴，请各位朋友们不但自己要去看，也要想办法推荐更多的人去看，去了解这部电影背后的真实故事： 恩波格斗一家慈善公益格斗训练学校，带着一群大凉山穷苦孩子们训练格斗术发生的一系列事，曾经被质疑过，但在中国武术格斗俱乐部，一直是顶尖的存在…现在国际赛事中的中国冠军有许多都是恩波出来的。 本人当年跟王宝强一起在北京电影制片厂门口等过拍戏工作，睡过树杈上， 也睡过路边的下水管道里，为了省钱，一天两块钱吃馒头，喝水就在旁边的公共厕所用捡到的矿泉水瓶接水喝。我因为跟他短暂的相处过一段时间，我们一样都是农村出身，我很明白王宝强一步步的努力有多艰难，这部片子如果超过6分就算赢了，如果7分以上就是非常棒了。 本来我自己是准备给3星半的，按照导演功底来说，宝强想要表达的东西太多了，而剧本里表现出来的（成才与许三多式的冲突很明显），所以看起来不那么顺溜，但是对于一个新晋导演来说，努力的学习和控场，已经算及格了……电影的内涵不是纪录片，电影的内涵在于讲故事的时候，让你不时回忆起来咂摸着滋味，也半知半解的听懂看懂了，电影通过艺术加工表达出来的故事内涵。电影里的某个片段、角色的某个眼神、甚至某句对白、某段音乐在你脑海里烙印下，那如同冬日雪地里泥泞的车辙，那这部电影对于你买票进电影院来说就值得三星半了……总比最近那些所谓的欧美大片，故事都讲不明白，全靠华丽的特写、特技堆砌强太多了吧。 因为这么多恶意踩评，我就给了5颗星……这部电影真正的评分（不加感情因素应该在6.8左右）如果真的超了7颗星，那就是大获全胜。宝强的人缘虽好，但做事方式虽然被有些人诟病，这种恰好的小聪明，却是来自农村的求生之道之一……电影里表现出来小聪明恰恰就是这个时代，电影里不敢真实面对的真实人生。 我比起他，我小宝强两岁，也是农村里出来的，我没有坚持自己的电影梦，我经常吹嘘是因为我长的比他帅，导致如果当演员戏路太窄。后来他一步一个脚印走出来，走到了电影殿堂的巅峰，我才发现还是自己不够执着不够努力的去热爱……我当年从北影门口回老家自学高中参加成人高考，又回到北京上大学毕业工作，然后骑摩托去环游中国（以为骑摩托车旅行就能变英雄），回来后依旧住的北影制片厂哪里的地下室，我还继续偷偷没事往北影大学里跑，还捡了一堆正版的电影DVD……后来跟着公益组织骑摩托环游中国做慈善公益，遇到了来自台湾省的祖籍山东青岛身高181的大个子姑娘，为了祖国的统一事业我就义无反顾的奉献了自己，我告诉老婆如果等家庭负担不重的话，我还会继续追电影梦…… 但是我想想，要照顾两个孩子，还有年迈的农村父母，我还是踏踏实实当个上班族吧……

我不奢求王宝强能看到我一直努力，在帮他推这部电影，只是单纯的觉得他经历的那些事，他很认真了，他就不能输，加油！！！ ———————————————————————————————————————— 6.27更新：好家伙！王宝强你人还怪好嘞！ 整个娱乐圈出动都来给王宝强捧场了，甚至跨行业跨界的都来了，连莫言老爷子也进场支持了，我这微不足道的支持看起来有点那么多余了……我还改回四颗星吧

大家好，我是演员史彭元。电影《八角笼中》上映了，这段时间跟随八角大家庭一起在全国各个城市路演，感受到观众们的热情。每一站路演，每一场见面会，都是大家对电影的支持。除了感激外，触动很多。还有一个月我就18岁了，对于一名新人演员来说，这部电影无疑成为了我人生一个重要的节点。从最开始的懵懂到现在逐渐有了更坚定的信念，但每个人都有属于自己的“八角笼”，我也在不断的寻找那个出口。

当收到剧组的正式邀约时我非常的激动和兴奋，我从小就看宝强导演的戏，不管是《Hello！树先生》还是《一个人的武林》我都反复看过很多遍。还有就是我一直都热爱散打拳击，综合因素使我对剧组生活十分期待。但当我为了角色开始训练的时候才发现热爱与痛苦并存，一切并不容易。高效减脂与力量训练，在那个时间段成为我要迅速解决的难题。一开始我还有点小自信，自以为觉得有点底子，应该问题不大。但真正开始训练之后，我发现差距是巨大的……

第一阶段体能训练和技术训练是叠加着来，配合体能训练塑形必须吃减脂餐，每天只敢吃两顿，每顿也是少量。因为影片中苏木主攻地面技术，所以针对技术训练要求拳击和地面同步进行，每天四个小时的训练，两个小时是拳击，两小时是地面训练：从空击到动作定型到实战，这需要我抛开一切浮躁，耐住性子去一点点学习，保证精准。

第二阶段转战场馆，就开始进入到与教练们的实战阶段，当时成都炎热的夏天，心和身体一起煎熬着。每天至少4个小时先固定练习一系列基础动作，然后实战、实战、不断地实战，保证每一拳的速度和爆发力，目的是为了在拍摄过程中能够更加真实。不止是我，永胜哥也一样，甚至有时候我觉得累到想要放弃的时候，看到他还在继续挥拳，每一拳都像狠狠击打在我的心脏上，激起我的战斗欲，这段共同的经历让我们戏里戏外的默契像一根隐形的线连接彼此。

其实我一直很担心身材问题，离专业格斗运动员的要求有很大差距，但也只能逼自己拼尽全力去控制饮食、提高训练强度。有时候晚上12点收工后，我就再练到凌晨2点，第二天起来继续拍摄，在没有戏的时候也泡在馆里。能想到的方法基本上都尝试了：登山、跑步机、腹肌撕裂、椭圆仪、跳绳、暴汗服，结果是脂肪和肌肉一起掉，肌肉线条没达到理想状态，直到拍摄最后一场戏时，依然对自己不够满意。

影片中最后一场戏，因为宝强导演力求真实，所以拍摄时基本上就实打实来。最开始得知我的对手演员是一位来自巴西的专业综合格斗运动员时，一方面我很担忧自己的能力是否完全支撑的下来；一方面也和很多观众网友一样存在困惑，感觉苏木和对手的体型差很多，正常生活中，两个人应该不是一个量级，打不到一起去，为什么会在片中这样安排?

直到我经历完这段拍摄，看到最后影片呈现出来的时候，完全能理解到苏木这个角色：他的人生，为了自己，为了一路走来的教练和兄弟们，最终靠信念以弱胜强，为他们的人生打出了色彩。人生的“八角笼”不只是那场格斗擂台，更是存在于每个人心中，生活也许会让我们遍体鳞伤，但到后来那些受伤的地方，一定会变成我们强壮的地方，战胜它！

幸福的是，我身处在八角这个大家庭中收获颇多，在现场能感受到宝强导演对青年演员的耐心以及关切，也被宝强导演在现场对待电影认真严肃的精神所打动；永胜哥像哥哥一样，给予我充分的鼓励，我们并肩战斗；我的四川话多亏了迅哥的指导和帮忙，在现场高强度的工作中还幽默风趣的给我们加油鼓劲；祎曈姐戏里戏外都像姐姐一样关照我，给我温暖的鼓励。还有为我们保驾护航的幕后老师们：摄影指导罗攀老师、造型指导吴里璐老师、动作指导庄元章老师……从拍摄至今，大家一直为了同一个目标在奋斗着。

电影上映了，同时我也看到了很多观众的反馈，无论鼓励还是批评，我全部都接受，没有呈现完美状态，这是我非常大的遗憾，这些声音会转化成我继续努力的动力。感谢这段珍贵的经历，我和苏木共享了一段成长的时光，和自我“八角笼”的搏斗中，有战胜困难的欣喜，也有不那么满意的沮丧。幸运的是当时16岁的我和团队的哥哥姐姐在那段时光遇到了这个剧本，与苏木相识。

有时候我也会想到苏木，如果他的人生中有某一时刻是最想留住的，我想应该就是预选赛冠军的时候，那个时候所有人都在身边，无论走到多远，苏木也想带着这个大家庭去外面的世界看看。

最后，再次感谢《八角笼中》台前幕后所有工作人员为我付出心血，感谢所有观众的鼓励，无论之后我的人生中还会遇到多少“八角笼”，我都会带着这部戏、这个角色留给我的珍贵记忆，坚持下去，努力前行！

原文网址：//mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzIyNDA4OTc2NA==&mid=2648677449&idx=1&sn=27599c73730849ab86c89ca2ab053327&chksm=f03f7f82c748f69496c449515ed608435de2eb30cb09581f55d5cad33ac002e6fde6bc5e4eba&token=2093321509&lang=zh_CN#rd

2022年中国金鸡百花电影节

暨第35届中国电影金鸡奖

在福建厦门举办

此次配套活动国产影展上

不少电影人都畅谈对新片

和对自己拍电影的感受~

01

王宝强携新片亮相

，时长01:36

日前

王宝强、史彭元、张祎曈

携新片《八角笼中》

亮相猫眼电影金鸡专场

项目推介会

《八角笼中》主要讲述主人公倾注心血，把当地无人照料的孤儿培养成真正的格斗运动员的故事。史彭元、张祎曈为王宝强准备了“Hello!树先生”礼物，代表孩子们在教练底下乘凉，教练保护孩子们，引导孩子们成长。王宝强也准备了风筝礼物给史彭元、张祎曈，希望他们在生活中，演艺事业中，以及戏里的角色，希望他们像风筝一样慢慢起飞。

王宝强

导演、主演

我在这里面的角色，其实是孩子们背靠的一棵大树，为他们遮风挡雨，无论发生多少困难，有这棵大树在，一定会付出自己全身所有的能量给予他们，让他们自己的未来会更有方向。

02

成龙来厦门推荐新电影

，时长01:06

日前

在阿里影业承办的

“不负热爱，岁末雅集”金鸡影展发布会上

公布了16部即将上映的新电影

成龙大哥也参加了新片《龙马精神》发布会

电影《龙马精神》讲述了生活落魄的武行老罗，和家人一起保护爱马“赤兔”的故事。成龙从影60年特别短片发布，成龙指出很多人说“龙虎武师”像天花板一样，那我就觉得把名字“特技演员”改回来，慢慢地，如果是称得上“龙虎武师的人”也就是一等一的“特技演员”。在活动现场他也谢谢所有帮过他的人，台前幕后所有的工作人员，成家班，包括他自己，包括所有全世界的观众，表示谢谢！

成龙

演员

《龙马精神》（演完戏）把马交给老板说：“请你好好对它。”老板一牵马，我眼泪哗哗流下来，我又转身一哭，所有女制片家，全部在哭。

03

崔睿来厦门推荐新电影

，时长00:15

电影《消失的她》由崔睿、刘翔共同执导，朱一龙、倪妮、文咏珊、杜江主演，影片讲述了一起围绕“她”的离奇案件。活动当天，《消失的她》发布了首张概念海报，充满悬疑色彩的氛围吊足了观众的好奇心。

04

饶晓志讲述《万里归途》拍摄艰辛

，时长01:40

由饶晓志执导，张译、王俊凯、殷桃领衔主演的电影《万里归途》正在热映中。日前，该片于金鸡影展举行特别活动，导演饶晓志现身映后交流活动，演员王俊凯也通过线上连线的方式和厦门观众见面。饶晓志提到第一次见王俊凯，觉得对方简单有趣。而王俊凯第一次见饶晓志导演的印象是，导演对于很多细节描述，画面都已经呈现出来，对于演员是一种很好的体验，觉得导演对于讲故事节奏方式非常对味非常喜欢。

饶晓志

导演

《万里归途》最难拍的是四分钟的长镜头，描述整个我们见到的要拯救的同胞的“众生相”，我们就要用一个镜头来介绍出来，除了调度精准。对表演的节奏要求也非常高。

想必不少人都在抖音上刷到过下面这个片段。

电影拍摄中，导演将孩子手里的馒头掰去一半，因为接下来的戏里只需要半个馒头。

另一个孩子眼看到嘴的馒头要飞了，不用导演动手，一口咬掉一半，说“我自己吃掉。”

在监视器后的王宝强，看到这一幕泪流满面。

以上幕后花絮出自于宝强最新执导的电影《八角笼中》，影片上映后开分7.6。

六年前，他因《大闹天竺》问鼎金扫帚奖，成为和《逐梦演艺圈》毕志飞齐名的烂片导演。

六年后，他秉承着“不抛弃，不放弃”的精神，携新作再登场。

不过这次，王宝强跳出喜剧舒适区，向现实主义题材进发，将一则真实事件改编成了电影。

不少看过点映场的观众将《八角笼中》评价为“王宝强翻身之作”，甚至用“突飞猛进”来形容王宝强的导演水平。

和曾经的《大闹天竺》一对比，这种评价让还未走进影院的观众对电影的兴趣更大了。

我就是被评价吸引的其中一位观众，今天趁热打铁，和大家聊聊看完的感受。

片片温馨提示：以下内容涉及到轻微剧透，介意的朋友们可以等看完电影，再在评论区一起讨论。

王宝强在电影中饰演的向腾辉曾经是个格斗选手，现在在好哥儿们王凤的沙石场工作。

为了解决沙石场发不出工资的问题，腾辉被迫和卖假保健品的无良商家合作。

合作模式就是腾辉找几个孩子假装格斗俱乐部成员，给保健品代言。

几个在山上劫道为生的孤儿因此被选中，岂料商家突然入狱，孩子们成了烫手山芋。

这些孩子都是孤儿，除了劫道，没有其他生存技能。

就算把孩子送回去他们也只能重操旧业，于是腾辉决定教孩子们格斗。

几年过去，腾辉的俱乐部蒸蒸日上，以马虎和苏木为代表的孩子们也在格斗界初显锋芒。

很多生活有困难的家庭也纷纷让孩子跟着腾辉学格斗。

没想到，孩子们小时候在酒吧打表演赛的视频却被传到了网上。

媒体和群众纷纷谴责腾辉虐待儿童，把孩子当工具，为自己牟利。

舆论迅速发酵，腾辉一时间被千夫所指，陷入舆论的漩涡……

电影虽然涉及格斗，但着重表现的不是格斗，而是事件。

本片的故事源自大凉山“格斗孤儿”事件。

王宝强这个角色的原型就是培养大凉山孤儿学习格斗的恩波。

2017年，某媒体发布了一个视频，视频中两个十几岁的孩子正在笼子里格斗。

视频一经发布，引起了社会各界广泛关注。

训练孩子格斗的恩波教练也成了众矢之的，引来各家媒体纷纷上门采访。

一夜之间，以前无人问津的孤儿们，成了全社会重点关注的对象。

舆论的关注重点不是孩子们为什么在这里学习格斗，而是格斗过于暴力血腥，孩子们绝对是赚钱工具。

许多人都认为孩子们去学校上学，靠知识走出大山才符合常理。

然而这些孩子之中，有人父亲去世母亲改嫁；

有人母亲吸毒，交不起学费从小辍学。

恩波最先在阿坝州和政府一起组建的散打队，包吃住不收学费还教文化课，因此成了这些孩子最好的去处。

俱乐部的教练在采访中透露，视频中的孩子打的是表演赛，都是套好的招数没有危险。

并且表演赛没有收入，恩波格斗的主要收入来源于自己的生意、赞助以及成年选手的比赛奖金。

舆论发酵之后，社会各界的“爱心”人士纷纷伸出援手。

在政府的干预下，学习格斗的孩子被强行带回。

大凉山的孩子重新回到贫困的环境中，只能靠自己再次寻找走出大山的机会。

其实原型事件中还有很多细节，比电影中更加残酷。

（恩波俱乐部的孩子被强制按手印带走）

从电影的表达方式和情节设置上，能够看出王宝强想要通过这个故事，触碰一些现实问题。

包括故事本身涉及的孤儿成长问题、教育问题、媒体的社会舆论引导；

也包括强迫选手吃违禁药、俱乐部不良竞争等格斗界的行业黑幕；

甚至包括对格斗比赛理事、私立学校校长、CJ俱乐部老板等自诩为社会上层人士的讽刺与抨击。

可从电影呈现效果看，想法很好，但不够完善。

在有限的电影时长中，加入过多的元素，不仅每个内容得不到充分表达，还会分散焦点。

元素堆砌过多，导致主线故事的表达力度被削弱，给观众一种浅尝辄止的感觉。

随着点映场次观众人数不断增多，弊端显露无疑，不同于“翻身之作”的评价也出现了。

还有不少观众从《八角笼中》窥见了《我不是药神》和《摔跤吧爸爸》的影子。

《八角笼中》借鉴了两部电影中的一些转场镜头和拍摄手法。

比如向腾辉去机场接机的飞机转场镜头，和《药神》中程勇去印度买药的飞机转场如出一辙。

向腾辉训练孩子们的画面，也很容易让观众联想到《摔爸》。

向腾辉去CJ俱乐部要合同，被一群人按倒在地，和程勇在小巷子里被警察按倒的动作、情绪一比，堪称复刻。

不过这种借鉴无可厚非，重点在向腾辉和程勇两个人物的对比上。

有些观点认为向腾辉这个人物过于扁平化，前后矛盾不够明显。

两个角色的成长线看似相同，实则有很大区别。

先说程勇，人物的起始人设是一个卖保健品的小贩。

他为了给父亲做手术才冒险卖药，赚钱是唯一的目的，人物这一阶段的心态和情感也相对简单。

直到真正接触白血病群体，又经历好友去世，程勇的心境逐渐发生了重大转变。

前期是为了赚钱才帮忙买药，后期就算赔钱也要继续帮病人买药，这一转变使人物前后对比更鲜明。

并且人物心境发生转折也有吕受益去世这个情节做标志，给了观众明确的提示。

从故事开始到结尾，观众可以看到程勇这个人物一直处于变化和成长中。

向腾辉虽然一开始找那些孩子也是为了帮沙石场赚钱，但他的转变来的非常之快。

无良商家入狱，向腾辉送孩子们回家，看到他们的家庭情况，决定教孩子们格斗。

人物被外部环境促成的对孩子们的情感转变，在此时已经定型。

之后向腾辉最明显的转变一直围绕着自身对于格斗的态度。

从不碰格斗到教孩子打表演赛，再到搞正规俱乐部参加比赛。

主角的转变虽然也有孩子们的外部原因，但大部分是因向腾辉自身的心理因素达成的。

而程勇的转变全程都是外部环境和人物内部心理共同催化的结果。

向腾辉始终站在“善”的立场，没有呈现人物多面性，使得形象单一。

不过从原型人物来看，其实也能理解。

原型人物因为舆论备受争议，争议的原因就是恩波让孩子学习格斗的最初目的。

如果导演前期将人物的缺点放大，很有可能圆不回来，不如遵循原型人物形象一善到底。

电影是一种艺术，不可能完全按照原型故事进行一比一复刻。

原型故事中的很多发人深省的细节在电影中无法呈现。

可选择的表现角度能够很大程度影响主题的呈现深度。

原型事件的中心人物是恩波教练，王宝强在剧本中也选择将向腾辉作为主角。

我们刚刚讨论过，这个人物前后期对立点不够明显导致人物不够丰满。

如果换个人物作为主角，或许能够更好的展现故事、呈现主题。

比如电影中的另外两个主要角色：苏木和马虎。

（少年苏木和马虎）

这两个人物的成长线相比于向腾辉来说更加明晰，前后的冲突性也更强。

尤其是马虎这个人物，从食不果腹靠劫道为生，到住进了能够遮风挡雨的屋子，过上了一日三餐的生活。

突然变好的生活令他惶恐不安，一直怀疑向腾辉在骗自己。

在之后的相处和训练中，他逐渐转变了的心态，甚至还出国比赛。

结果却因为表演赛视频风波，合同被转出，他再次尝到被人“抛弃”的滋味，最后重操旧业。

他的经历从侧面说明，在整个事件中受到最大影响的是那些孤儿。

（成年马虎）

其实电影中少年马虎的扮演者就叫做马虎。

他是北京一家少年棒球专业学校的学生。

这所学校集齐了全国各地的贫困少年，组成了一支特殊的棒球队。

这些少年有些是孤儿，有些是留守儿童，有些来自单亲家庭。

导演许慧晶关注到这个群体，将这些少年在棒球学校的经历拍成了纪录片电影《棒！少年》。

镜头对准了以马虎为代表的少年们，将他们的经历、成长和性格逐一展现。

观众们的情绪跟着电影中每个孩子的命运不断起伏，直到电影结束后仍然在关注这些孩子的现状。

个人认为，如果《八角笼中》将故事的主角换成孩子们或许对主题的呈现更加有利。

当然这是我站在观众角度，依照现在呈现的内容，开的一个脑洞，也并非完全否定导演根据现实情况做出的考量。

从演技、选角和题材上来说，这部电影称得上诚意十足。

王宝强在电影中叼着雪茄去酒吧的出场画面，有些唐仁的影子。

而宝强大多数时候的演技都算得上可圈可点，甚至被观众一度评价为继树先生之后最好的表演。

成年苏木和马虎，由史彭元和陈永胜分别出演，两个性格迥异的角色也被刻画得十分鲜活。

开头提过的吃馒头的那群小演员，其实并非专业演员，而是一群真正来自于大山深处的孩子。

结合王宝强个人的经历，他对这群孩子以及影片中的孤儿们的生活更能感同身受。

虽然这是王宝强第二次做导演，也能看得出很多不足之处。

但《八角笼中》也能算得上是一部及格的作品。

选择现实主义题材，选择表现这个极具争议性的事件，是他作为导演的一次勇敢尝试。

如果大家对演员和题材感兴趣，可以去电影院看看。

最后，朋友们别忘记点赞，关注！

看过电影的小伙伴有啥看法欢迎在评论区交流！

今天就到这里！

拜了个拜！

本文图片来自网络

编辑：梅子

王宝强可能选错主角了…