1 ) 洛可可王后
1770年的凡尔赛宫铺满曼佗罗。当阳光穿过繁密的枝桠,雀鸟跑出来唱歌。曼佗罗和雀鸟,互不知晓,却细细埋伏,成就了春天。头枕酣梦的少女有金色波浪般的秀发,嫣红的双唇,雪般的皮肤,宝石样的双眸,她的父亲是罗马帝国的皇帝,母亲是拥有三顶王冠的Maria Theresia女王。作为Theresia女王最小的女儿,Marie Antoinette公主将成为法国太子妃。
三年前,热衷于政治联姻的母亲为11岁的Marie Antoinette赢得了法国王储的求婚。女王从法国请来专职教师企图把她雕刻成一位淑女。3年压抑的训练,Marie Antoinette变成一座骄矜的火山。终于,她迎来自己的婚礼。
一度是冤家的哈布斯堡王室和波旁王室不甘于相形见绌,因此这场婚礼极尽两国之富。为迎接奥地利公主,路易十五建起婚礼剧院为王室成员新制备了镶有贵重宝石的朝服。法兰西制车厂特别制做了两辆举世罕见的马车:它的白色车身用贵重木料制成,内衬锦缎,外绘油漆彩画,到处点缀着王冠。它们不仅华丽奢侈,而且能风驰电掣般地飞奔。当迎亲特使通过撒满鲜花的维也纳大街,Theresia女王已经为女儿作好嫁衣。丝绸和宝石寄托着祝福,贝尔维德尔宫和列支敦士登宫一系列宫廷仪式过后,Marie坐上童话马车开始了王后的旅程。
一切对14岁的Marie来说不如被鲜花占满的美梦,但母亲的书信在等待、凡尔赛的贵族们正在等待、她的新郎在等待、曼佗罗也在等待。
从儿童床到婚床,Marie Antoinette的新婚之夜有些忐忑,年少懦弱的王储在闺房中依然彬彬有礼,有生理缺陷的新郎对14岁的新娘来说,除了滑稽还算不上太糟糕。但法国宫廷更为严苛的礼节和种种阴谋让Marie倍觉压抑。因为路易十六的生理缺陷,她无法生育。不明真相的贵族和民众指责她不能为法国生下一个王位继承人。Marie 偷偷哭泣,路易十六出于补偿心理开始任由她胡作非为寻欢作乐。放纵唤醒了Marie内心沉睡的火山。她就此展开了一生中最奢靡的享乐时光。从此,奢靡象瘟疫一样迅速传播。能引起宫廷社会震动的,不再是天下大事,而是王后给哪件衣服加了个新配件。Marie Antoinette喜欢把当天的大事表现在她的头发上。发型师用发夹和大量的发蜡把头发从鬓角竖起来,然后在眉毛上方造型。当巴黎的面包店因闹饥荒而被抢劫一空时,对此没有概念的Marie Antoinette马上用暴动头型来炫耀自己的时尚创意。除了穿衣打扮寻觅名贵首饰之外,Marie Antoinette赌博、赛马、参加化装舞会。一天深夜,她为参加假面舞会偷跑出宫。瑞典贵族菲尔逊在人群中发现了举止奇特的Marie Antoinette。作为一名风流倜傥、机智迷人的军官,他也吸引了Marie Antoinette的目光。这并不是一个激情四溅水到渠成的夜晚,留下一个背影,Marie Antoinette便消失了。
当晚,路易十五因为水痘猝死。睡梦中的路易十六被推上王位。路易十六不象路易十四那样倾心艺术,也不象路易十五那样热衷建筑。他的心思放在铁匠房。他的个性和早逝的父亲相似。他的父亲身为皇储期间最喜欢边玩乐边大声说,我快死了。如他所愿在很年轻的时候,他去世了。可他的儿子路易十六没有以死躲避皇位的幸运。当穿着睡衣的路易十六听到”国王万岁“的呼声,他只能企求上帝庇护。
一夜之间,Marie Antoinette成为王后。无须付出任何努力,整个世界再度臣服。生活对无所不有、无所不能的人来说毫无意义。Marie Antoinette以彻夜的狂欢豪赌对抗着空虚的感觉,凡尔赛宫的日出映照着她年轻颓败的面容。
路易十六登基后,根治了自己的生理缺陷。王后终于诞下第一位公主。她不再留恋各种化装舞会,而是搬进了凡尔赛宫内的大小特里阿农宫。那幢用青色石灰石和玫瑰大理石建造的建筑物是路易十六送给妻子的加冕礼物。Marie Antoinette按照自己的品位对周边的宫殿进行大规模改造。在这里,她和女儿一起穿着白裙子,在阳光下照顾着一群鸡鸭和满地花草。
一次庆功宴会上,Marie Antoinette又见到瑞典军官菲尔逊。路易十六的缺席促成了情人的缱绻。一个有争议的婴儿诞生了。紧接着是第二个。为了带领潮流和制造更多的的闲情逸趣,Marie Antoinette开始以巨资兴建波将金式村庄。Marie Antoinette把王后村庄的位置选在宫殿几百米处。这个仿造的村庄花费了两年时间。罩在茅屋外壳下的客厅和中国式房间让MarieAntoinette欣喜,她常扮作农家女在这里嬉戏。
秋天来临的时候,王后11月大的女儿夭折。红衣主教为讨好王后购买价值连城的项链,引发“项链事件”。虽然,王后一掷千金并不是秘密,但人们无法宽恕Antoinette。因为,她的祖国奥地利曾是法国的宿敌,法国人原本在思想深处不相信这个奥地利女人,她的祸水行为进一步激怒了民众。曾使得整个巴黎倾倒的王后被称作“吞噬了大半个共和国的一头凶猛的野兽”。终于,平民发起暴动。破宫之际,一向骄奢的王后,比任何时候都更有尊严。她既不害怕,也不悲伤,吃完“最后的晚餐”路易十六问:你还想回到这里吗?她答:不,我在说再见。
影片到此嘎然而止,但背后的情节值得一提。据说,破宫后瑞典军官菲尔逊试图协助王后逃跑,但一个女间谍出卖了这个计划。王后被砍头的时候,“为什么我不在6月20日那天替她去死?”这句话不断出现在菲尔逊的日记里。21年后,菲尔逊身为瑞典陆军元帅,既得宠信,又有大权,但他憎恨夺走王后生命的人。嫉妒他的政敌指他为报复杀害了一位亲王,并想把国家拖进战争。6月20日,一伙暴徒用棍棒石头把那个白发苍苍的老人打死了。至此,法国王后最后的骑士、英俊的菲尔逊实现了21年前的愿望。另外,当年Marie Antoinette被砍头后,刑台旁忽然窜出大片的曼佗罗花。人们说,曼佗罗因为鲜血的浇灌得以生存,而且美得像一场梦。
"Marie Antoinette"首映葛纳。有评论认为这是一部比Jane Austen的影片更具有迷幻魅力的影片,也有评论觉得这不是电影只是场时装秀。"Marie Antoinette"描绘了曼佗罗曾经的芬芳,这是一部偏感性的影片。它的存在意义就像在经济动荡的年代恐怖片往往因为能释放人们的紧张情绪而大受欢迎一样,在属于现代人的不安里,更多往事的某一侧面得以电影的方式被再现。
2 ) 可惜只有半部好戏
对这片子无论是捧是摔,我想我都能找出一大堆理由,实在是优点缺点都十分明显的作品。但是这是我钟爱的索非娅·科波拉的片子,而且看了个开头就能判定这是部很有小科波拉味儿的片子,所以我还是觉得这是部不错的电影。这些年的片子都是明显的缺乏个性,导演或作者的印记越来越淡,无论是制片体系还是创作思路都被全球化和资本力量折磨得毫无生气,又到了一个令人怀念作者味儿的年代。这种时候,就会觉得索非娅·科波拉,朴赞郁,甚至是克里斯诺兰,这样的明显能把自己的作品赋予个人印记的导演愈发珍贵。
《绝代艳后》的核心的优缺点,都是来自导演的女性视角,或是说一种女性的叙事精神。小科波拉的三部作品几乎都是围绕着同样的主题,女性的心理成熟。即使空间、时间背景都不断更迭,作品的本质精神都在于此,也就是我所感觉到的小科波拉的味道。处理这个主题,女性自身的细腻情感自然是基础,但是更核心的,对涉及这种复杂心理时期的叛逆、冲突的矛盾的处理才真正考验作者的功力。《处女之死》的感觉便比较质朴真实,但是略显粗浅,《迷失东京》的处理则很讨巧。来到《绝代艳后》,前半部的刻画把握则十分的精彩,少女的脱离温室,强迫成长的压力表现得很到位,用一种疏离感强调了成长过程中的好奇与胆怯。但之后的部分,或许是力有未逮,则显得有些混乱,脱离开了前半部所铺陈好的节奏,于是主题变得凌乱,对于全局的效果,就是你无法确定这片子究竟在讲什么。当然如果完全依靠后半部的感觉,变成一出宫闱情戏,则这片子会变得更无意义。结局对开头有一定的呼应,进入凡尔赛,也就是成长期开始的茫然,到离开凡尔赛,则是脱离成长期的无奈与苍凉,结构的思路应该是可以做到清晰的,所遗憾的就是整个主题没有很好的保持下来。至于史实方面,我想根本不是重点,这就是一个类似简奥斯汀的故事,背景不过是个壳而已。
小科波拉还是很喜欢玩技术的,前两部作品中都看得出,空间观点很灵活,对节奏的力量的把握也很好,有点老爸的意味,而且在凝重中多了一份轻巧,女性的可爱的顽皮。于是《绝代艳后》中有很多精彩的情绪转折点,庄重而间离的全景段落,还有快速轻巧的中近景段落,加上音效方面的精彩配合,流行乐、特别是摇滚乐配华丽的洛可可风格,感觉真的是很好,加深了疏离的效果且带上了一分灵动的气息。至于美术,华丽绚烂的部分反而看得没感觉了,户外的清新而生机勃勃的片段则留下了很深的印象,那部分低位的在草丛中穿梭的镜头,真的是很美妙。或者华丽如华衣锦厦,或者梦幻如穿梭云间,宛若少女的绮梦。
3 ) 王后和导演都是永远的女孩(以及人民的远香近臭之心)
因为最近在看法国大革命的史料,就顺便看了下这部电影。此片基本依据历史改编,没什么太多凌空发挥的东西,但得分并不高,在有一段时间还恶评如潮,说它空洞华丽,言之无物。看了后觉得是不太好,但也没那么差。看得出是水平不错的人的普通之作。我一直觉得邓斯特非常显老,也不好看——其实她有着小男孩一样的身材和脸,都能这么显老,也真是不容易。在这个片子里,她穿了那么多美丽的华服,铺了那么厚的粉,还是非常显老和不好看。按照中国老派梨园的说法,我真觉得邓斯特老师不是个祖师爷赏饭的脸,但她还是很努力,挣着她的勤快钱,也不坏。
今天的人对玛丽安东瓦内特和她的丈夫已经比较宽容了。百度百科上说,1993年法国庆祝革命200周年的庆典上,法国总统密特朗给路易十六的盖棺定论是:“路易十六是个好人,把他处死是件悲剧,但也是不可避免的。” 和电影里的差别不大,路易十六是一个温和,善良,文雅,又懦弱的老好人,喜欢倒腾锁和五金,大概算是那个时代的理工宅。若身份是平民,此人会是一个大家都喜欢,风评不错的好朋友。他不是暴君,只是不会统治国家,但作为皇帝,他又没有辞职的选择,只能硬着头皮继续乱倒腾下去。
每次看到路易十六的事迹,我总要想起金庸在《袁崇焕评传》里说的中国那些同样奇葩的亡国之君:有人喜欢写诗,有人喜欢画画,有人喜欢做木工,就是投错了胎当了皇帝。金庸认为这一切都是帝制时代的悲剧:国家应该由能力突出,道德高尚的人统治,如果不是,人民有权换掉他。但在明朝,“中国人并不知道这个道理,也没有这个能力”,这个道理要足足几百年后才由孙中山说出来。所有人包括皇帝本人,都是帝制时代的牺牲品。转到法国,人还不坏的路易十六和他其实也没那么糟糕的老婆玛丽安东瓦内特,在革命中被悲剧地处死了,但这个看上去很残暴的革命做到了一件事:就是终于生出了一个道理,就是前面说的“国家应该由能力突出,道德高尚的人统治,如果不是,人民有权换掉他。”如果后来的人还不懂这个道理,所有悲剧性死亡的人都白死了。
扯远了,回到玛丽本人。玛丽和她丈夫一样,人品上也并没有什么太糟糕的地方,被人诟病的一切,基本核心原因都是:王后是个永远的女孩。这个人一辈子没脱离自己的少女心,天真直率,没有政治头脑,不肯受委屈,只会用买买买赌赌赌这些还属于感官刺激的东西来减压,兼之从小娇惯故不知柴米贵,烧起钱来就收不了手。作为洛可可女神,她把周围的一切都装点得轻盈,可爱,浮华,完全没有一丝沉重,其实正是她心中蓄积着巨大的压力的反映。但除了逃避,她对这巨大的压力没有一点办法。玛丽就像她自己钟爱的粉红,薄荷绿一样,浅薄,无辜,再努力也挣扎不出什么深度厚度。在时代背景的黑色里,又显得那么扎眼和可恨。
我估计导演被玛丽的悲剧打动,也是因为她是个永远的女孩。这个片子情节支离破碎,节奏也不好。导演没花多少经历来描述大时代背景,但其实也不是非得要描述,不过一般这种情况下,很多人会选择让大时代背景在前面的人生主线后面若隐若现,鬼影憧憧。导演连这个都没做,时代背景交代得很生硬,跟念书似的,大量的镜头给了鞋子,点心,舞会,和玛丽沉溺其间的快乐。性和恋爱,甚至都没有让她这么快乐——这是何等的十四岁少女心啊。捏包包同学说:“索菲亚科波拉的电影都这个节奏,故事性不强,拖拖拉拉摩挲自己那颗少女心。”基本就是这个意思。
片子节奏不好但气氛还成,我个人最喜欢的神来之笔是用摇滚乐配古典情节。一来很好地反映了主角内心的激荡,二来还模糊了时空。作为一枚出身上流社会,还混过时尚圈的二世祖IT GIRL,导演非常了解上流社会的teenager们在青春期对一切糜烂生活icon的向往,古今中外上层人的糜烂生活就那么几样:华服,美食,豪赌,乱性,八卦,宫斗。在用摇滚乐给一场古典舞会配BGM那段,竟毫无违和感,恍惚间还以为是现代人的某个古装趴,这群迷醉的古人和今天纽约上东区的贵胄们没有任何不同。这里大概是我觉得本片最帅的地方了。
最后说下人民的远香近臭心理。正如前面所说,不像当时的人们都想把玛丽和路易碎尸万段,今天的人对这对夫妇的评价已经比较宽容了,能够理解他们不可选择的苦难和不幸。比如这部片就直接是把玛丽当一个悲剧人物讲的,《凡尔赛玫瑰》也是如此,今天大部分作品都是如此了。这种变化一来当然是因为社会进步,大家评价历史人物更加人性化,二来更大的原因····怕还是远香近臭。玛丽和路易毕竟活在200多年前,你不可尝到当时的人的痛苦,自然不会被这种痛苦蒙蔽了客观理性。但今人未必就能得到一样待遇,玛丽和路易一生的悲剧都是来证明“国家应该由能力突出,道德高尚的人统治,如果不是,人民有权换掉他”,那如果一个人自知能力并不突出,道德也并不高尚,不适合统治国家,未免祸害,干脆辞职让别人干,这不是很符合科学发展观,很好的事情咩。但80年前辞去国王位子的爱德华八世至今常年被诟病是没有担当。其实这个软弱的,擅长谈恋爱,但无法精明处理两国关系婆媳关系的花花公子,真要逼他必须坐在那个重要位子上,只怕会造成另一个路易十六式的悲剧。但因为二战还近,恐惧和悲愤还在,所以大部分情况下,他还是一个不怎么讨人喜欢的胆小鬼形象(除了那些“爱美人不爱江山为爱放弃一切的伟大爱情”的鸡汤文里)。玛丽若晚生200年,在今天应该还是个不受人待见的败家娘们,少人同情。
4 ) MIX
如果你喜欢RACHEL GETTING MARRIED, MAYBE你可能也喜欢这部,都是看似常规的类型片,却有着跳出窠臼的独特氛围. 描写故人的传记电影看了太多,即使人物的命运再坎坷,看完电影的平铺直叙之后也只能说有了了解,不过如此。MARRIE中背景音乐的流行歌曲完美的诠释了女主角的心理,描写皇宫奢华的几个跳跃镜头又像极了令人垂涎的广告。MIX的很有趣,又有道理。顺便说,我还真是喜欢这种妹有情,郎无意的感情纠葛,好像小时候看的《哑妻》电视剧,我一直认为是琼瑶小说中唯一对我有吸引力的作品,(后来知道这也是60年代第一部改编成电影的琼瑶作品,并由此开端了琼作改编的大潮)。可惜没看完,不知道国王最后对MARIE到底是个什么心态,很好奇~~~
5 ) 沉闷的影像
第一次感到看电影可以这么闷。
整出戏里,前半部分贯穿着就是皇后换衣服的场面,由中转站开始,换到凡尔赛。
到后半部,她有女儿,在乡间小屋前的草地上,母女二人穿着飘逸白衣服,或坐或卧,就像在拍卫生巾广告。
配乐非常不搭。
台词十分无聊。
情节极之粗糙。
6 ) 和奢华,只有空心吻
和奢华,只有空心吻
于是
那一段蒙太奇啊……鲜艳,快速,更替,层层叠叠的裙,高背尖头粗跟的鞋,特写的胭脂,特写的红唇……是电影里最热烈、最忘我的时尚美物堆砌,用以表达,王后玛丽•安托瓦内特的快乐和奢华。
盛装浓艳的玛丽满足于新发型、新时髦装扮时,给了同伴一个热烈的空心吻。据说,那也是如今纽约派对上最时髦的礼仪,取代了亲热的贴面礼,带着足份自娱自乐的沉迷醉意。
只因她,巴黎才留下了艺术瑰宝小特里亚农宫。但世人会一边欣赏美景、一边驳斥:快乐是虚伪的,奢华是负面的,只因她是一国之后。再哲理一点的人会说,快乐和奢华同样短暂,过眼云烟。在快乐的问题上,哲理几乎就是消极主义。而鲜明撕裂她的快乐和奢华的,是决定让她死的国民。
索菲亚•科波拉的电影没有企图展现她的死,据说,她在上断头台前换上一身豪华的红色,史无前例;不小心踩到了刽子手的脚,还因此跟刽子手说了声抱歉,也是史无前例。
这个女孩14岁远嫁法国宫廷,电影中这样写:从怀中的小狗、亲密的女伴、连同整套衣衫,全都要被抛弃,为的是让她符合法国宫廷的标准。19岁,一朝醒来,穿着睡衣,突然成了法国王后。38岁,风华正茂、儿女美好、和夫君终能浅浅相爱深深依赖的时候,被愤怒的人民处刑。镜头中的玛丽王后没有惊惶失措,甚至没有顾及生命危险。夜里独自打量着愤怒的暴民,只希望和家人不要分开。
多少是让人觉得心寒的:她毕竟是个懂得太少的女人,除了奢侈生活本身,她甚至毫不世故,毫不懂得自保、动用心计。在她很小的时候,天象占卜师对她忠告:永远不要庆祝自己的生日。她听取这则劝诫,但依然改写不了短暂盛华的命运。事实上,自从她诞生在奥地利皇宫,她就没有所谓的“自己”。算命师也许看破了天机,只是以此含蓄地安慰她。但直到这个漂亮女人香消玉殒之后几百年,人们还在怪罪她。
宫廷金壁辉煌、奢美虚无,丈夫木讷内向,对打猎的兴趣高过云雨,眼睛还没睁开,宫女们早已林立侍备,从换衣服到洗澡都无需自己伸手,连身体都是皇宫体系的了。娇小的皇后曾有过的惊喜、娇羞、好奇、无聊、燥闷、委屈……这就是在奢华天平另一段的沉重,既然她的快乐是丈夫给不了的,也没有任何正经事情需要她操心,她如果还能寄声色于美艳华服,还能因为一个耸立半米的新发型雀跃不已,那她又有什么过错呢?
玛丽•安托瓦内特穷奢极侈,因为她根本不知道这些东西需要花多少钱,从小到大,她从奥地利王宫辗转到法国宫廷,没有人试图告诉她,何谓人间疾苦。这个单纯的女人被禁锢于皇宫一生,豪华堂皇的礼仪、容貌只是受到的唯一教育内容,也是唯一可以由她肆意使用的本能。
曾有历史学家跳出来辩解说,她或许根本没有说过那句名言:“国民若是没有面包吃,为什么不吃蛋糕呢?”对于奢侈,历来只有奢侈者有自我辩解、自我欣赏的福份。我们只是试图推想:如果她不这样做,何以打发无聊之极的宫廷生活?又如何满足她母后在分别时的叮嘱:要让法国人民说奥地利送去了一个天使?
奢华永远只能是一层精装的外壳。身为王后的隐忍,是必须强忍住眼泪、疾走到角落里、哭泣,是必须坚持让人瞌睡的仪式和演出。我尤其记得那个镜头——她既无爱情,又无孩子的时候——孤零零站在夕阳下的堂皇阳台上,瘦小得像条影子,仿佛没有翅膀的天使,困在人造的天堂。
奢华究竟是什么罪过?很多时候男人不清楚女人为什么为了漂亮衣服、鞋子、头发欣喜若狂废寝忘食,那只是因为他们给不了同样等级、同样份量、同样持久的快乐。明白这个道理的男人就会轻而易举地奉上金钱,让漂亮的奢侈品代替自己去取悦女人,以便忘记对自己、对生活的苛责。
有了孩子的女王才真的快乐起来,应验着王后不过是一介女子的简单现实。皇家田园或许才是真的遗世独立,她特令吩咐的简洁衣衫是为了能够亲近泥土和动物,慵懒地听一曲轻柔的古琴曲,小公主娇嫩的小手抚摸柔软的羊羔,邀请皇族姐妹品尝田园自造的奶酪和牛奶……并在那里,爱上一个英武的将军。但历史不会记载一个女人如此惬意的时分,更不会因她有过这样努力的尝试而减轻对她奢华的打压。据说,1999年12月26日的一场大风摧毁了小特里亚农宫的不少珍贵树木,其中包括一株1771年栽种的鹅掌楸,据说,那棵树比更多人类聆听到玛丽王后单纯的笑声。
这故事的意义其实鲜明无比:女人需要被缠住,以便获得生命的满足感,可以是繁华声色、可以是无瑕孩童、也可是乡村田园;当然也可以是连年加班,但贵为王后,无班可加,但惨为法国王后,还要被民众追杀。
也听说有人对这部电影相当反感,认为索菲亚•科波拉只会用摇滚乐搭配奢华物、而不管玛丽•安托瓦内特在历史上受到的恶评,我觉得这未免有点胡搅蛮缠,历史究竟能不能给一个政权背后的女人以公道,本来就是说不清道不明的。毋宁将此声声色色看成是一个现今女子对另一个女子的想象,跨越几百年的女人也有同等之处:那便是我们对奢华的臣服、对快乐的索取。
怎么说来着?什么华丽的旗袍上面爬满了虱子?
法国大革命算个鸟,它只终结了一个女人的幸福生活耳.
事实上我并不喜欢这个主演,但并不妨碍我看完索菲亚这一版本的玛丽皇后。在电影里最美好的片段,莫过是诞下第一位小公主之后,她穿着洁净的白衫在田园里与女儿奔跑。这也是玛丽皇后,最美好的时候。
视觉优秀,原声太扯,故事一般,哈哈
本身是想练法语来着...可光顾着看衣服了
这部电影适合挂在墙上的画框里循环播放。
据说每一个镜头都是对眼睛的爱抚。
作为演员,我想Kirsten Dunst一定很开心她曾饰演过「Marie Antoinette」这部片拍得她有多美,使得她吸血鬼般的眼神和冶艳的唇角能被铭记,谁要管历史与恶评,里面的华服与高跟鞋,红唇与头饰,窗帘与地毯,都是18世纪的宫廷之美。如果觉得这部片乏味,完全是因为你不懂上述与电影组合而成的蒙太奇
科波拉的目标受众再明确不过了,都是拍给非常具体的一类女人看的(她自己就是那类人)。比起讲好一个故事,她更想传递自己脑中的视野和情绪;这件任性事也只有居于科波拉之位才做得到。I find Antoinette's silk, lace and feathers inspiring.
邓斯特演活了前半部的羞涩可爱,却演不出后半部的迷乱暴殄。
人民饿的时候可以吃蛋糕...这部片子用Dustin O'Halloran的音乐实在是太好了
这片并没有多不堪,多浮华空洞,尤其是在读了大仲马的《断头艳后》之后,我反而理解了索菲亚的拍摄手法上的“轻”,那个年代就是个浮华空洞的年代,KK就是书中所描写的那个少女,不谙世事,只懂享乐,当她懂得如何做一个王后时,她却必须要面对断头台了。
注意看,她的鞋子中出现了all star
女主气质不够法国。一看就是美国妞。
空有皮囊。
美国高中女生的皇后幻想
不去谈剧情。画面色彩实在是漂亮,服装华丽丽,音乐很好听。其实也就够了。
拿17XX年的故事怀70年代的旧。
为了衣服去看了...导演真的抓不住整个片的重点吧...不过这电影只要有衣服就够了
如此奢华的服饰布景都无法阻挡电影的乏味,人物安排混乱不明,画面堆砌空洞无聊,Dunst的表演无半点法国风情,整部电影真是一场彻头彻尾的灾难!