致埃文·汉森

早早就想看DEH，直到这次出了电影版才好好坐下看完整部剧作。

先说歌曲。有几首非常抓耳，这几天时不时会哼起来Waving through a window和 If I Could tell her。歌词和旋律都很不错，歌曲都非常贴剧情，情感抒发也很细腻，在讲堂演讲唱起You Will Be Found真的要感动到落泪。但是感觉整体都差一点点，达不到特别牛的名曲级别。

接着说唱段的表现方式。既然是电影，自然要利用媒体优势，利用一些蒙太奇的方法，展现剧场无法呈现的内容，电影版继承了这些优秀的表现手法，但是也只是很一般性得用了而已，并不出彩。至于利用网络和电脑界面，从电影角度来看就非常一般了。相信对于一般的普通电影观众来说，在荧幕上看着一个人说着说着就唱起来，确实不好接受。演唱中的眼神交流，特写都很好得传达出了歌曲的情感动机，但电影的镜头切换替代了剧场的走位、打光等，与网络和电脑界面同理，相对普通。有几个唱段，我能在脑子里构建出剧场的场景，还能给演员安排走位，想到灯光的位置，同时还有我作为观众的聚焦点，可能这就是剧场和现场演出的不同之处和魅力所在，我很能理解看过音乐剧尤其是现场看了表演的观众们给电影版打较低分，据说还删掉了剧版的歌舞，这一点上电影确实比不过剧场演出，就像许多名著的原著粉永远看不上影视剧改编一样，哪怕剧情推动没改，也少了许多乐趣。

下面说说演员和表演。Ben的表演非常不错，把有心理障碍的男生演得非常好，在我心里有心理障碍的人就真的是那个样子，眼神的惊恐和小心翼翼的步法拿捏得很好，身处陌生环境时是会和Evan产生共情的，谁又不曾从心底里恐惧但又期盼得到关注和爱慕呢，喊出幻想听到的“You Will Be Found”又怎能不泪流满面？再说下Alana，演员很好看，发型也很棒，不出所料果然出柜了（好看的很难不出柜，呵呵）从另一种pretend的社恐人角度展现，据说这首“无名之辈”是新加的，多给加点戏也没问题，最后也撑起来了。再就是两位妈妈，比较典型的富婆顾家型和普通工薪阶层，演得很到位，Amy Adams很美啊，把老母亲对叛逆儿子的爱表现得很好。在这个部分，联想到了前段时间汪海林的一段视频，说为什么在现在的影视作品再难看到穷人，其中的重要观点，永远按照地位分配颜值，高者恒高，穷者天生原罪。从现实情况来说，颜值高确实在婚配中优先，经济背景好自然有钱有闲有爱，但这也并不是普遍的，强化这样的刻板印象确实是不好的，在儿子受伤后才唱出so big/so small并不能改变无意或有意加给观众心底的暗示和直观印象。当然这不是这部电影的毛病，但这是当代电影的普遍问题。

最后说下故事和结构。故事引用社恐题材，并让大众关注到这类人群是非常好的，重点表扬下。叙事结构，前面的生活被打断，将错就错，冲突和变化都有，但在谎言说破，回到现实之后，所有的事情都失去了动机，故事无法再前进了，不知道剧版是不是如此，后续会尽快看下剧版。

【剧透预警】因为我发这篇的时候电影还没正式上映。

结局的改动没我预想中那么大，Evan向公众坦白（试图让网友放过Murphy一家）然后在学校里被指指点点地孤立了一阵子，还是顺利毕业了，期间找到了Connor的书单跟着读了，还找到了Connor以前在recovery弹吉他唱歌的一个视频通过u盘寄给了Murphys，Jared，Alana等人，最后还是结束在Evan和Zoe果园见面之后。

电影版像小说那样都试图补充Connor的故事，但开头没了map，Connor和家人的相处模式反而没有给出来，给他加首solo也没多大信息量，依然没捅破他行为背后的原因，纯粹是想给剧中人和观众一个心理安慰。但我得承认新歌A little closer很好听，好听而多余。

另一首新歌，Alana的solo，替代了disappear推动了Evan参与the Connor project，好不好听见仁见智，但没必要让Alana约Evan大晚上在公园坐秋千时唱吧，氛围也太dating了救命！

电影把Larry设定为Connor和Zoe一两岁时亲生父亲去世之后的继父，不知道是不是为了删棒球手套歌改的设定，Murphy一家被网暴之后吵起来时Cynthia也说出了“因为他不是你亲生的”这样的话，还有requiem里Zoe放开方向盘踩油门虽然最后悬崖勒马但也ooc了吧？电影想表达什么？婚姻重组中产家庭的孩子多少都有点心理不健康？

Good for you也没了，只剩Evan和Heidi在回家路上吵了几句，冲击力-100，差评。前面双方父母约饭倒是尬得很合适很真实，只可惜其他很多不应该尬得地方也尬了，比如you will be found，歌本身已经鸡汤得恰到好处，但导演的处理又老套又尬，新增几个有姓名的学生角色一点作用都没有。

Ben Platt的年龄感确实是电影版最显而易见的短板（要是拿出他在the politician第一季的造型，也不至于集火得那么严重）朋友吐槽他电影版这个造型，混在高中生堆里活像非清北不读复读了十年那种，尤其if i could tell her把他拍得像个stalker，还是有炼铜嫌疑那种。原卡翻车，晚节不保（虽然并不老）。EGOT不用想了，金酸梅倒是有可能。我突然觉得Ben应该感谢有两场半bootleg的存在给他挽尊。

我想不明白Steven levenson和Pasek & Paul出于什么考虑会做出这样的改编，而且就算照搬音乐剧原版，换掉ben，这个导演还是不行，他就是处理不好舞台到镜头的转化，有些地方太具象化了真的尬。而且画面的质感根本不像院线电影，连Netflix水准都达不到，甚至有点像油管制作。

值得表扬的是歌的人声都是现场实录的，虽然收音质量不如大悲电影版，比如说镜头切换/空间转换时收音位置也变了，句与句之间的空间感衔接不太好，但总比预录好对口型那种有诚意。奇怪的是官方release的专辑并非出自电影音轨而是另外进棚录的（搞得我还得自己手动截电影音轨版来听）只能称之为电影版cast album而不是soundtrack，神一样的迷幻操作。

其实主角团的演技都没什么问题，唱也都还行，也就Julianne Moore的唱功明显撑不起So big so small比较遗憾，AA的唱功大家知道，但因为删歌根本发挥不出来，我也觉得她们俩换一换比较好。我本来有点担心Colton的Connor，他长得有点太“正”了，事实上他不依赖长发都能做到很“对味”，新歌好听嗯。另外有些比较戳我的点，比如信被Connor抢走后Evan怕信被post出去，在各大网络平台搜自己名字的行为也太社恐真实了；反复出现Evan掉下树的镜头也很扎心。

Anyway，感谢电影版告诉我Evan爬的那树原来长这样。

一个社交恐惧症患者的机缘巧合，谁能想到故事会这样发展？ 对于康纳的自杀，男主承受的实在是太多了。因为善良和怯懦，比起他人隐瞒伤害制造谎言，这个选择更为艰巨。 不过冲突带来的戏剧性恰恰值得品味。尽管造化弄人，当你被动的接受命运的安排，继而脱胎换骨，创造奇迹的时刻，一定比那些歌词美好万分。 石膏上的签名，口袋里的信件，还有那个跌落的灵魂，正是这些让一个写作尤佳的人释放出最大的可能，想要挽救康纳的父母以及借他之名，说我爱你…… 并无交集的人，是否值得这些？或者说怎样做才能让良心可安？他什么都不知道，唯有鼓起勇气发言纪念、编辑聊天记录、重建果园…… 对于思慕已久的女孩，那句“你让我的哥哥又回来了”该是多么快乐的感觉。他也害怕真相，害怕失去，不过一切都是最好的安排，只要你的心足够澄澈，就能看清用意。

我害怕社交，不爱说话，几乎从不主动和人联系，和人说话的时候只能回答，一旦需要先说话就会结巴。因为我没有自信自己说的话能够引起别人注意，所以如果凑巧有人和我同时开口，我会马上闭嘴，并45度看天。

我一直以为我喜欢孤单，一个人呆着更自在，我喜欢一个人看电影，一个人看书，躺在床上无所事事的时候天马行空想象自己是个大侠，行侠仗义无所不能，被万人敬仰。等等，原来我在心底里还是想要被人看到的，甚至被人认可的。

五月天唱，孤单只是你的保护色。我是真的喜欢孤单，还是惧怕离开孤单后的不知所措呢。我掌控不了任何事情，除了自己的孤单。

Evan告诉Zoe自己的父亲七岁就离开了后，Zoe回他，我一岁父亲就死了，所以还是我赢。当然这其实只是缓解尴尬的一个玩笑。但从Connor死后，立刻从众人嘲笑的对象变成了人人纪念的好人可以看出，对于青少年来说，和非常规事件产生联接是被认为很酷的事情，越惨越酷。所以我和那个刚死掉的家伙是最好的朋友，能让一个小透明变成万众焦点。

Evan在误会之初是想要澄清的，但一是表达问题，一是不忍让家人悲伤，当然最大的原因还是这种性格的人很难说不，你会敏感的察觉到对方想要听到什么，然后不自觉的照着这个路子说下去。直到有一天你发现，你享受这样的感觉。所有人都想听你说些什么，而这种事情从未有过。

我其实在想，如果遗书没被公开，这个谎言Evan会不会一直延续下去，让千人说千遍，然后在自己心里渐渐变成真实。因为这是一个没有伤害任何人的谎言。家人被温暖，自己也被爱戴，同学更团结，甚至还治愈了整个社会面。

但这是电影，总要有个结局。Alana明明对于资金筹措焦急万分，居然还有精力详细分析所有信件中的时间地点人物，提出“你们是不是朋友”的怀疑。而后就是Evan用谎言稳固地位，Alana用背叛达到目的。

Evan四处收集Connor的过往的设定，过于理想化了。如果他真能从开头的性格转变为这样，那这个谎言对他来说还是收获颇丰的。经历真的是一剂良药，因为恐惧都是来源于未知。当有人倾听过你，有人仰望过你，当你从小的女神走进过你的卧室说喜欢你。你会发现原来你是可以做到的。而一旦你觉得你可以，你就可以。

短评写不下了，整理整理放在这儿吧。

《致埃文·汉森》是我高中闺蜜最喜欢的音乐剧，从宽街首轮到后来托尼奖横扫都有关注，她时不时会给我发一些相关动态，所以我也跟着关注了。

这电影要上的时候我还很期待，因为一直很想看现场所以没有看录像版，这次有了电影版本来觉得效果会不错，但这成片真是不行……

作为歌舞片，歌舞段落都太差了，导演有点放不开手脚，调度做得很小家子气，歌舞片的气势没有出来。中间写假信的段落稍微有点芝加哥那种前后台的感觉，演讲的部分结合桌面电影的点做得还不错，其他的真的一无是处。校园几场solo的分镜感觉像是复制粘贴下来的，体育馆本该可以做的形式感再强一点，但没有；在Connor家的两次面对Connor家人的solo简直是灾难，第一次感受到说着说着唱起来的尴尬感，我好歹也算是个歌舞片爱好者吧……其实能看出来原剧在这里的设计，但你不能完全照搬啊，音乐剧有它的氛围和场，但电影照搬真的傻死了，还很尴尬。

当然故事和文戏部分还是不错的，看出来是壁花的导演了，我最开始以为是烂大街的那种YA ip改编，不过故事还是很流畅，而且我发现这导演有个特点，就是歌舞段落特别糟糕，但是一进入文戏马上氛围感就出来了，既然如此不如删掉歌舞段落就做一个校园文艺片也行啊，比爱你西蒙和什么幸运里的错都有深度（当然该有的套路部分还是有譬如家长孩子谈心这样的

歌都挺好听的，听说Alana的solo是原创？应该能冲一下奖，和没空去死争一下。其他音乐没啥可说的，托尼奖说明了一切。

Platt的造型还好吧，我觉得剧版的三七分有点儿太好看了，还是卷毛显得屌丝一点。Alana这个人物蛮有共鸣的，就是过着这种提心吊胆的生活。AA和摩尔一对上戏就知道AA为什么拿不到奖了，差口气。

最后再说两句，下半年四部重头歌舞片目前折了俩，其实西区故事我也有点忐忑，主要不知道老斯打算怎么挖出新点来，加菲+林妙的那部我倒不担心，期待就得了。

然后就是，虽然好莱坞缺原创了，但麻烦改编舞台剧能不能走点心，十年前话剧改编有《虐童疑云》和《杀戮》，音乐剧有《芝加哥》，十年后话剧改编成了《藩篱》和《蓝调天后》这个德性，音乐剧就是DEH这样，不是什么拿来照搬都好看的啊喂，歌舞片有它自己的审美，这么喜欢照搬直接出官摄啊，拍啥电影，还费钱，气死我了。

Ben & Ben 爹

He's more like an insider trying to work it out.

---------

五年之后来看电影版Dear Evan Hansen，料到了改编难以逾越的尴尬，没料到又被感动了一把。

缺点很明显，简单来说DEH这部剧不适合改编。整个故事的氛围应该是非常intimate 并且有层次很丰富的情绪宣泄和解读空间，放到电影里除了一大堆close up之外，强塞给观众一把眼泪，戏剧张力没有发挥好。

剧里第一首歌Does anybody have a map 开场，介绍两个家庭的struggle， 在舞台上可以很好的parallel，塑造两位母亲+铺垫两位儿子。这首歌被砍掉，让Waving through the Window 显得无比突兀。而且观众也来不及理解falling tree的深意，就被体育管里自我陶醉的Evan给唱懵了。For Forever 与其说是顺水推舟安慰人家，实际上是选择性的自我蒙蔽。需要三个Murphys消失在暗处的时候，那仨人还强行互动。还切换大森林，完全夺走观众的想象空间。

Sincerely Me 也是笑点不好笑了，黑色幽默变成彩虹色尬舞。不一一赘述，总之Act 1 的强行煽情+俗套感把原剧的小缺点无限放大。青春期的脆弱和自我防御被拍得好似小资无病呻吟。看到追悼会上那一段我以为这电影也就是勉强及格吧。

还好，还好，Act 2 的冲突感很加分。我觉得主要是舞台剧本底子在，歌曲写太好了。框架在这里，too powerful to fail. 比如说一首 So big / So small, 足以在薄弱的剧情上直接塑造一个坚强独立的母亲，补足家庭破碎的一面。这样的词曲不管是没唱过歌的Julian Moore（？）还是一把年纪的Ben，好好演就能达到深入人心的效果。

Evan的结局改编我很喜欢。原剧结束得比较草率，直接在果园重聚了。并不是说必须happy ending，但是主角没有为错误负责，就失去里人物转变最关键的一步。电影里坦白的部分是有点扯，但是Evan有认真去research逝者的故事，帮他家人找到真实影像记忆，是在正面回应之前的谎言和逃避。

不过这种改编牺牲了母亲的剧情，家庭内部的struggle被弱化了，记忆点更少。强行突出主角为啥呢（后面说

看完的那一刻还是很想鼓掌的。可能还是老粉情怀（。 第一次看这剧的时候人生低谷非常容易地就被触动。就不管不顾的爱了。现在长大了一点，也仍然记得当年是为何在剧里哭。百老汇关门一年半，很多剧迷的生命里坏了一盏灯。我以为是失去了一个宣泄情绪的渠道。看完Dear Evan Hansen 我觉得不仅如此。

世界上很少有地方能让一个敏感的人感觉到足够安全，愿意变得脆弱，能够从defensive的状态中暂停下来，变得vulnerable，能够自在地笑、放纵地哭。剧院算是这样一个地方。

——

以下是吃瓜群众不负责任的猜测和充满个人情感的吐槽。

为什么这电影坚持要年龄超大的Ben Platt来演？Ben放在好莱坞也就是个十三线小透明，竟然有大咖资源？为什么这电影分分秒秒都是烧钱烧错了地方但毫不吝惜的感觉？通常来说剧改电影必须有个卖点，就连Lin Manuel 的In the heights 这种非常适合改编的剧都一波三折苦等十年才搬上荧幕，而圈外名气和影响力都一般的DEH 却能轻松完成这个过渡？更别说这种文艺电影根本不可能有大众票房？急功近利的投资为了谁？

要知道本片制作人是好莱坞大佬 Marc Platt 也就是 Ben 他爹呀。爹之前制作过《爱乐之城》《芝加哥七君子》。Too powerful to fail 是不是。

Ben来演这个角色无可厚非，换个人肯定没他演得好。但是他对于网友的质疑回应可太狭隘了。不知道有多少才华出众的宽街演员因为缺少机会，一生都没有等来一部hit. 他比大部分人幸运太多。