1 ) 伊丹十三改编自著名作家大江健三郎同名小说之经典《平静的生活》:爱与包容的奥妙时光
大江健三郎与伊丹十三(1933年5月15日-1997年12月20日)有什么关系,当然有。他们不但是挚友,还是至亲。大江健三郎1959年大学毕业,1960年即与作家兼导演伊丹万作的女儿伊丹结婚,成了伊丹十三的妹夫。1963年,大江的长子大江光出生时,不料头盖骨先天畸形,虽经治疗免于夭折,却留下无法治愈的后遗症,也就是通常所说的智障。这当然给大江一家带来了难以述说的伤痛。1989年,大江健三郎根据爱子大江光的成长点滴,倾注一个父亲的沉重情感,混合着对于写作的种种困惑,带着寻求自我救赎的迷茫,创作了这部静谧如诗却充满人生感悟的长篇小说《平静的生活》。而由伊丹十三改编的同名电影《平静的生活》(又译《寂静的生活》1995),自有其非同一般的深切体味,自带喜感,布局精妙,气韵神定又甘冽,亦如小说绵延流淌于胶片上。可供咀嚼的光影,在我看来,便是上乘之作。大江健三郎的小说,一种日本式的新体验。本源上,呈现出一种以个人体验的审美感受,基于其敏锐感觉和独特体验的个性化写作方式,以边缘存在的伦理抉择为枝干,以面向灵魂拯救的信仰之旅为果实的独特叙事美学,其个人体验孕育的身体叙事,即有关身体词语和意象层出不穷。这从他的《我们的时代》《洪水涌向我的灵魂》《燃烧的绿树》等20多部长篇小说(含其中短篇小说)即可了然。我所感佩的是,伊丹十三带着这种难以言明的复杂情感,对于小说作了一个冷处理,用极为反伊丹的拍摄手法,创作了这部清爽撩人的天成之作。伊丹的妙手在于突出主干,兼顾枝蔓,始终通过妹妹美智子(佐伯日菜子饰),在父母相继前往澳洲后,如何担当责任,尽心呵护智障长兄伊奥(渡部笃郎饰)的奇趣经历。赞叹的是,出演伊奥的渡部笃郎,作为小说中大江健三郎儿子大江光的一个影子,完全渗入光影之中。他慢吞吞的样子,煞是机灵逗趣。影片开始,就带入一个难缠的情节,一对男女小学生,紧紧拥抱在一起,任大人们如何撕拽,都无法拉开他们。“粘住了,又粘住了。”成了一个堪味的笑场。话外音的美智子,正跟随母亲郊游,看到了这一幕,母亲说我家的伊奥不会这样吧。当受困于写作的父亲,因为疏通院子下水道未果,懊恼之际,遂前往澳洲,随后母亲也跟着过去。下水道,成了这位写作者一个困局的意象。下水道的通畅,事关吞咽、写作与梦想,最终影响到灵魂的出口。按美智子所说,除了伊奥,还有一个小丑式的哥哥,当然,这位老二不用她操心,主要是伊奥。这次父母的离开,反而让她真正有了对于伊奥的了解。近来家中院门墙头,不知何故,每天都有人放上一瓶水,让她以为这是某种宗教的“神启”。加之有变态不断发生猥亵小女孩事件,这让她担心伊奥,他会不会也做这样的蠢事呢。因为伊奥也常有早勃的,看了有点吓人。父亲说过这只是他想撒尿。带着这种疑惑,美智子开始跟踪伊奥,当然让他自己走回家的这段路,她跟在后面。每到家门口,他都要跑到邻居家绿丛外,那样子让她的担心有了某种可能,就好像变态伺机等待小女孩路过。后来,才发现,伊奥只是喜欢听那人家传来的钢琴曲,他还说这是莫扎特奏鸣曲,比较困难的部分。伊奥本来就是跟钢琴家丹多学习钢琴,夫人(宫本信子饰)也特别关照他。伊奥就是这样一个让妹妹猜不透的大男孩。他行为古怪,喜欢晃动着手势,走路时头不停地前倾伸张,更搞笑的是,学着电视台女播报员的口吻不停地播报天气预报。当然,他的特长更是不可小视。他创作了《孤儿》,让他们以为他感觉身心孤单,曲调悲伤,犹如孤儿。在美智子带他回到老家,祭拜父亲去世的家兄,经八十岁慈祥老奶奶的询问,他才告知是因为同情无人认领的孤儿,才写了这首名为《孤儿》的曲子,于是改成《拯救孤儿》。大身板丹多是一个性情中人,他给伊奥兄妹带来很多快乐。伊奥的参与,让他感到与常人无异。伊奥这次给老师的夫人创作了《肋骨》,美智子说阿姨受伤的是锁骨。但伊奥固执地说就是肋骨。原来只是因为他更喜欢肋骨的读音。他总是一根筋的。美智子开始带伊奥去游泳馆学游泳。影片也就渐入主叙事。教练昭乃(今井雅之饰)是个帅小伙,教得认真。这赢得美智子的好感。且他还好心的带来天气预报播音靓妹菊地桃子。伊奥的喜悦,让美智子有点儿担心,好在菊地桃子对伊奥说,你有最美的灵魂后,便离开了。当美智子给父亲说伊奥开始学游泳,教练是昭乃,父亲极为担心,让她无论如何不要单独跟他在一起。原来,昭乃以前有过一段不堪的往事,那还是他21岁时,作为法律学院的学生,跟随人寿业务员黑川和女友,从沼津到大岛旅行。按照昭乃的说法,第二天,在船上一直睡觉的他,才发现黑川和女友双双死亡。之前,女友投过130万保险,昭乃就是案中唯一的受益人。在警方认定昭乃无罪后,他顺利地得到那笔保障金。之后,美智子父亲就买下了昭乃的日记,并演绎成另一种版本的小说,根据昭乃原型创作的角色,成了一个强奸犯。昭乃感到这是对他的极大侮辱。诡异的是,这些年,这家伙居然跟黑川的遗孀同居,按他的说法,是因为她的生活困难所致。经过父亲的提醒,自此,她和伊奥就多了一个丹多相陪。当然,这引来昭乃的不快。他揍了丹多一顿。这次,丹多的肋骨,真的断了几根。虽然丹多夫妻俩跟美智子讲述了这事件的由来,但美智子还是觉得昭乃并非那种坏人。的确,她对昭乃仍充满好感,但也掺杂着困惑。带着这种难言的复杂情感,她和伊奥来到他的住处。当伊奥去他的音乐间享受古典乐时,他则强制地按着美智子,想重复她父亲小说中强奸的情节。幸而,伊奥过来把他打晕。美智子带着伊奥逃出。一个变态的人生,注定会一直变态下去。这对应了片头那位送水的变态老头。当美智子最终发现那变态佬正猥亵一个小女孩时,她打着单车铃也没用,变态的意志让人恐怖。直至呼救之下,大家过来,才得以解救那个小女孩,并抓获了这个惯犯。他送水并无美智子所想的什么宗教的意义,而是说他盯上了你家,做一个记号而已。一个常人有着变态的人生。一个智障,也有着善良的灵魂。当然,残障者所犯的强奸事件也时有发生。这实在没有一个绝对统一的衡量标准。最后,老二要上大学,父母亲也要返回来。兄妹二人伏在地上,轻松地摇摆着双脚。美智子说给这段属于我们的时光取个名吧。伊奥想想,平静的生活,这就是我们的生活。她表示认可。这种逗趣的场景,足见这段不凡又平静的美好时光。但再好的时光,总会过去。在我看来,这就是一部有关时光的电影。伊丹掌握了小说的精髓,抽丝剥茧,让一段无法复制的时光,长留人间。想起,当母亲在外面拿着手机,对女儿说,你父亲已经从下水道的坏情绪中走了出来。其实,明子(即美智子)的父亲正在厨房,依然疏浚下水道。人生就是这样,总是曲线起伏的人生。从父亲迷惑于“我开始怀疑有无必要活在这个世界上”,到美智子说过“一个人非另一个人的工具”,以及伊奥所说的“平静的生活”,正构成了人生连绵况味的生活光景。影片带给我们的不止是爱与包容的情感,更是清醒的圆融和达观,这就是奥妙无穷的人生时光吧。(2023.3.15首发于公微《经典光影手册》)
2 ) 大江健三郎讣告
本文译自《经济学人》,仅供学习交流之用;原文附在译文后,翻译上请多批评,越详细越好。
·大江健三郎讣告:父与子
大江健三郎,诺奖得主、政治活动家,逝于2023年3月3日,享年88岁。
大江健三郎在东京的居所素朴、幽静。他家花园里种满红枫与玫瑰,妻子尤加利的画挂在墙上。客厅是他写作的地方,里面堆满了书。他坐在扶手椅上,用双膝顶着一块木板,将稿纸铺在上面写文章。客厅里还有个比他年轻三十岁的男人坐在旁边听音乐,把CD整理了一遍又一遍。此人天生斜视、头骨畸形,但是笑起来腼腆又可爱。大江时刻留意他,即便写作时也不松懈,一旦发现他癫痫发作,立刻上前帮忙。此人名唤希卡利,是大江的长子。
希卡利生于1963年,他的诞生是父亲人生中最大的难关。他出生时脑疝特别严重,像有两个脑袋。父母看到他的样子都很害怕。不动手术,他活不下来;可就算做了手术,他还是会有很严重的残疾。父亲进退两难,只能去外地旅行,躲到“另一个地平线”。
所谓躲到“另一个地平线”,其实是去广岛参加反对核武器的会议——多么诡异的缘分。大江在那里遇见二战原子弹爆炸的幸存者,这些人面临的困境与他相似:明知道自己的孩子可能畸形,该不该冒险生育?是该自杀,还是该努力怀抱希望活下去?大江专门向医生寻求建议。医生也不知道这些人该怎么治,甚至不知道该不该治。但医者的本能认为,只要有痛苦就应该给予关怀。大江心里有了答案:他要带儿子回家。
这一决定对他的写作生涯也影响深远。大江的老家远在西南,是个林中村。农村口音,招风耳,还有那戴着眼镜像猫头鹰一样严肃的笑容,都注定了他不太可能引人瞩目。然而从东京大学毕业前,他已凭借小说《饲育》获得第39届芥川文学奖,他也因此成为耀眼的文学明星。《饲育》讲述一个日本男孩与一名美国黑人战俘之间的友谊,男孩称战俘为“很厉害的天外来客”。大学毕业后,大江在写作上一直苦寻出路。广岛之旅使他做出两个决定:为沉默者写作、发声;讲述令人不安的故事。
大江通过写来直面困境。他以残疾婴儿为起点,写了三个走向迥异的故事。在《个人的体验》与《万延元年的足球队》中,父母遗弃了孩子,又将其领回。而在《空中怪物阿贵》里,父亲不给孩子喂奶,而是喂食糖水;穿着白色病号服的孩子死后对父亲纠缠不已。希卡利在父亲的小说中以本名或化名轮番现身。大江坚称自己没有消费儿子的苦难,他是在理解、辨识这个沉默的孩子在自己人生中出现的意义。
日本国内有太多人的苦痛无处倾诉。大江用《广岛札记》记录了广岛人民的苦难,该书对核战恶果的描写尖锐如刀。他认为广岛人苦难的源泉不只是美国;日本入侵亚洲,本身也难辞其咎。他在各类文章中反复就朝鲜人、受迫劳动的工奴和“慰安妇”、战后合理赔偿等议题发声。他也哀叹消费主义大行其道,日本顺流而下,堕落成一片“享乐的荒原”。20世纪50年代带来了新希望,日本有机会和弱国站在一起,成为和平使者,在国际上重塑形象;然而这个国家还当自己是亚洲的主心骨,没有像大江那样充分利用自己的边缘地位。
日本民族主义的复兴令大江忧心不已。二战时他还是小学生,曾发誓毫无保留地效忠天皇:只要天皇下令,“我可以死,我愿意剖腹自尽”。日本投降时,他惊诧于天皇的声音:原来他不是什么神妙的白鸟,原来伟人也是人。他对天皇的狂热信仰很快消解了,不过这种信仰在日本国内仍未断绝。民主需要捍卫,1994年大江身体力行,拒绝领受天皇颁发的文化勋章,因为他不承认天皇的权威。
与此同时,战后日本宪法的道德支柱——永久和平原则——因集体自卫思想而遭受威胁。2004年,大江与伙伴联合创立“九条会”,以抵制一切淡化和平条款、赞同国家暴力的行为。那时他抗议战争已经40年,在日本内外都参加过游行。他的书有多知名,他在政治上的牛虻式行动主义就有多知名,而且他乐此不疲。大江感觉自己的工作性质跟小丑差不多,只不过他非常严肃认真地谈论人间悲苦。
大江的文学作品也受到右翼攻击。他的小说果敢而强悍,受拉伯雷、叶芝、但丁、奥登和奥威尔影响很深。书中不乏污秽丑陋、色情暴力的情节,甚至描绘了美国对日本的“性虐”。他笔下的世界极为粗野。在《万延元年的足球队》里,主人公蜜三郎将瞎掉的右眼当作警卫,“永远守住我头脑中的黑暗,那弥漫着血腥的黑暗”。蜜三郎冷酷地描述酒鬼妻子:“油汪汪的上嘴唇满是汗滴”,臭得像狗嘴里流出的涎水;“皮肤的水坝受刑崩溃”,仿佛一具腐尸。这本书一路追随主人公从绝望的烂泥境地中拔出脚,走到兄弟和解的时刻,并最终走向了人生的“期待”。正是这样饱含希望、由个人走向普遍的主题,使他夺得1994年的诺贝尔文学奖。
大江勇于对抗世俗偏见,他坚持让希卡利在公共环境中成长。(在日本,脑部残疾的孩子一般被关在家里,不与外界交接。)随着希卡利慢慢长大,父子之间的连结日益紧密。大江的童年在森林中度过,那时他满脑子都是《哈克贝利·费恩历险记》和《骑鹅旅行记》里的探险故事;《骑鹅》里那个小男孩与大雁一起飞翔,在树丛中睡觉,梦想了解鸟的语言。也是在森林里,6岁的希卡利讲出人生中第一句话——他认出了秧鸡的叫声。自那时起,这个“怪物宝宝”渐渐学会用鸣叫声来识别鸟类;他慢慢领会了莫扎特与巴赫,并开始创作音乐。希卡利实现了父亲的梦想,他证明音乐可以治愈“黑暗、悲泣的灵魂”——父亲对文学的向往也是如此。
在东京那幢房子的客厅里,父与子共处一室,各自工作,但彼此关切。如大江所言,两人“看往同一个方向”,即“希卡利”这个名字所象征的“光”的方向。
3 ) 《寂静的生活》:静静流淌的脉脉温情
http://blog.sina.com.cn/jellywu 渡部笃郎获奖影片,饰演以为聪明的脑力智障人士!伊丹一三导演的作品!
开篇,哥哥在家中大厅勃起,父亲将他带去厕所解决~而后父母离开日本后,家附近接连发生露阴癖和对着少女脸蛋射精事件!于是妹妹担心是哥哥做的,偷偷的跟踪他~
结果发现哥哥虽然对身体比较好奇,但绝没有做坏事~
哥哥由于出生时有两个大脑,曾被判定为无法生活自理;但是这个病却又激发了他艺术细胞和运动细胞!父母的细心关爱,妹妹无微不至的照顾,他从来都不是孤独的!不但学会钢琴演奏,还会创作音乐~为了打发无聊的长假。妹妹带着哥哥去学习游泳~
教授他游泳的教练就是曾与父亲有过节的人,但是在与父亲的通话中,父亲又不愿道破;只是说,哥哥在学习的时候,妹妹你一定要在身边哦~
最终还是出事了,不过哥哥的挺身而出,忘我的保护妹妹,让我超感动!!!
故事很淡,但是很美!残障电影我比较喜欢的有《阿甘正传》《雨人》,日剧有《星之金币》《天使消失的街道》!当然这部我也超喜欢
特别是渡部笃郎和栗山千明在剧中的演技完全纯天然。。。感觉不到一丝丝的雕琢~
http://blog.sina.com.cn/jellywu 4 ) 烏托邦的恬淡,也呵護不了陽剛氣質的脆弱
父親的中年危機始於阻塞的管道,一直被母親照顧、呵護著的父親像是生活在一個巨大的泡泡裡,當泡泡被戳破時,父親決定在凌晨四點實驗自殺的可行性。為了治癒這脆弱的陽剛氣質,他撇下兒女,和妻子去澳洲森林「尋根」。
女兒 以一種童話般純潔的方式「照顧」著哥哥,哥哥 以折損的陽剛氣質被氣象女主讚為「最純潔的心靈」,但她無法用志工以外的心情去看待他。而妹妹對氣象女主播的態度讓這種兄妹關係變得曖昧不明。
新井 是全片最具備陽剛氣質的人,但他的陽剛氣質也在性侵未遂時被另一個猥瑣的男人那句「你甚至連她的便宜都沒佔到」擊碎,並在最終被「廢物」弟弟阻止了性侵時,徹底破裂。
從頭到尾 伊丹十三 都在描繪陽剛氣質的脆弱。這種脆弱從身體的殘缺、性器官無用的勃起、逃避責任的父親、猥褻幼女被打趴的變態⋯⋯各種形態上。每一個人物的鏡頭都是特寫、大特寫,他們在鏡頭裡彼此非常貼近,卻感覺不到一絲舒適的親密。他用極其恬淡,甚至可以說是甜美的視聽、表演堆疊在標準的陽剛氣質符號裡,將陽剛氣質對人、對社會的異化和毒害具象為「人不該把別人當成道具」非常深刻。 #SIFF 2023 ❷
5 ) 童话般《寂静的生活》
故事的主线是由一个女孩(美智子)用漫画的方式来完成的。她的彩色素描漫画中既体现了一种心地单纯的写实风格,同时又洋溢着一种自由自在的情绪。而现实生活中,已经很难见到能如此真正拥有自由的人。也许最初是被环境所迫,我们总是束缚着过生活,到最后就变成一种“习惯使然”。
这部电影中引出的两个主要人物:美智子和她的智障哥哥伊奥却因为处是在一种特殊的家庭环境中(父亲是一个作家,母亲格外善良温和)才最终成长为两个拥有真正自由和纯洁心灵的人——这也正是我为何称这是一部童话电影的重要原因。
电影中的很多元素都强有力地构筑了起一个童话世界。比如,虽然这是一部日本电影,但美智子一家所住的宅子,还有他们经常入出的一些场所:理发店,酒巴,游泳池,还有回家的路……全部都被掩去了地域特征,而且到处都显得郁郁葱葱的;此外,就连大家的穿着(除了参加叔叔葬礼时快乐的奶奶穿了和服)也都掩藏了日本的地域特征:美智子的打扮更是很典型地copy了传统西方童话中少女的样子:白衬衣外加一件颜色很温和的毛线开衫,总爱带着很优雅的圆形礼帽(扎一圈彩带,在后面系成蝴蝶结的形状)。
然而,这部电影的风格有点像格林童话。美术上采用了很多阴郁色调不说,故事当中还加入不少离奇的历险。而且故事里面还套着一个更为阴暗故事(改编于美智子父亲的小说):关于午夜强奸、追逃、替罪和自杀。
这样的童话不免让我猜测这会不会又是一次成年世界寓言般的“套用”。
片子最终在一片“雨过天晴”中美好氛围中结束。慢慢爬出字幕来,很快就看到“大江健三郎”的名字!原来这部影片竟然改编于大师的作品!
我没读过大江健三郎的东西,但这部电影的风格却引起我的诸多好奇。于是在网上搜找关于大江的资料时,竟意外发现作家本人也有一个智障的儿子。重新回忆剧情,想起当中还真有不少台词均暗示这个故事的“自传”性质。美智子从何而来不得而知,但是伊奥的言行是源于真实生活的。而看到一幅大江先生的照片,竟然跟剧中的爸爸长得非常相像。接来下,更为传奇的是本片的导演伊丹一三。大江先生竟然是伊丹一三的妹夫。而导演本人竟然在完成这部戏的两年之后因不堪绯闻的困扰,以自杀来表明清白。
重新读了上面这段文字,我发现自己无意间用了很多次“竟然”。看来我原本太低估这部作品,以为是一个小片子,于是才一个意外接着又一个意外。而这些“历史”被重新翻出来,一一放在我这个喜欢联想的人面前,细细品味之后突然很想说这样一句话:
其实不必去刻意提炼什么抽象哲思或者深刻的寓意了吧,将所有自认为是“思考精髓”的东西全都放回到我们生活原本的位置,再站得远一点,立刻就会体悟到那四个字:
人生如戏。
6 ) 一般
没太看懂导演想说什么……也许应该找来原著看一下才能判断。
作为导演看来远不如作为演员。
大量的摄影棚外景,很复古的感觉。不过和实景的组合不够好,总觉得有点怪诞。可能演员表演的夸张也是一个原因吧?
觉得沉闷~没想到女孩就是后来演贞子的啊!还演过什么呢?看起来很眼熟。
@2023siff.难以言喻的白上描黑,鲜艳明亮色调下的突发事件更显恐怖狰狞,像用明亮大调铺底,夹杂些许暗淡的转调,所有迎面而来的捶打都无法预料(正如拥堵的下水道),最后静静等待“归零”。周围好像有观众抽泣了一整场。安静是表象(白色的衣服)也是本质(白色的尸体),安静是选择的叙述,安静是哥哥打开耳朵就能听到的莫扎特。弃子的乐音完毕后画面接到了东京地铁的人流。谁是弃子?谁不是弃子?大江健三郎不是教徒,祈祷儿子说话的时刻却极为真挚。いいよ,很妙的名字。本片的作曲就来自他,才发现大江健三郎是伊丹十三的妹夫
完完全全的新东西。心理力学的经典著作的特征,同者卡夫卡,其它精妙如此的暂时想不起来了。不太懂这种风格, 不太懂莫扎特,不知道是不是我、应不应该是,就是觉得好,厉害,不一样,像第一次看塔可夫斯基一样。算是真真正正地论到了生活了,还是静静的生活。视野范围内的都是惊天动地的(才能不无聊,看看那些忧郁的诗人形象),这生活静静。但所谓的“没有人是一件道具”的局限性有点太大。说完了这句话,莫扎特远离了。么。了却情场,作不开玩笑的托钵僧。除此之外,可以帮助理解塞尚、马蒂斯。同时这个画有点自开一派的味道的。
#siff 厌女至极,毕竟被性侵只是寂静的生活中酸甜苦辣的一部分啊😅 导演对强奸戏有什么瘾呀,好久没看到对着白内裤这么av拍法了,小说性侵那场戏我是真的看不下去,破碎又纯白的女人叉着腿躺在画面右上角躺了那么久好像一种被高度性化的景观艺术。故事里的三个男性角色和一个星星眼任劳任怨像漫画里走出来的没脾气漂亮女宝都让人一言难尽,一个非常彻底的男性共和国
第一个镜头就让我深陷其中,让我意识到电影可以如此轻盈地表现轻盈乃至沉重。《寂静的生活》像一阵风,大部分时候是和缓的,吹动故事的云朵悠然地漂动,但有时候又是狂风,卷起生活中最不堪的过往。不只是哥哥拥有最纯洁的灵魂,妹妹也是。能用那么温柔的眼光看待世界,身体力行地散播善意以及与罪恶抗争,实在是令人歆羡的品质。完全猜不到剧情的发展,只是慷慨地用自己寂寞的时光去置换那些美好时刻——这就是看电影的最大原因吧。伊丹十三拍片真是云淡风轻,不着痕迹,却又把这些影像扎实地印在了我的心上。
多层叙事空间,平静的基调~~
童话般的色彩和阴郁的故事
愛影
结合今天热点,可以请马原、周国平们看看这部电影,再去看看大江健三郎儿子的故事……
大江健三郎自传式作品,常用意象有如森林,下水道一一呈现在电光幻影里,伊丹十三将它们拍的那么浪漫,每每接近于毁灭,回旋抽出后又马上变得波澜不惊:原来一切也只是寂静日常。
生活中那些残酷乃至不堪的东西,看似都被伊丹十三用喜剧的调侃和明媚的色调润饰掉了,但其实真正起作用的还是妹妹那一颗坚强又温柔的心。妹妹一直把哥哥当成跟其他人一样有尊严的人那样看待,而哥哥则在最关键的时刻保护了妹妹。
伊丹十三真的会气死我,厌女厌女厌女至极的作品
是半点不假地用童话般的甜腻语气讲述了极其恐怖的真实故事 于是混杂出相当微妙的观感 一方面是糖果一样的画面色彩和纯真心灵 一方面是阴沟一样的自由心证和潜在事实 而这些却都是“静静的生活”的组成部分 与其哀怨不如尽一个普通人能够做到的任何某件小事 打起精神努力活到死的那天
婉转而细腻,但临近结尾有点煽情过度了,减一星。
又一部人物角色都带着帽子的伊丹十三电影。全片充盈着饱满,发亮,梦境般的光线,反衬出小说中的狰狞夜,还有被船桨打翻的下雨天。总在状况之外的智障哥哥,其实最清楚生活的真相。下水道堵塞的噩梦,以轻松的讽刺手法写了出来。妹妹眼睛很好看,后来却演了贞子…电影配乐就是大江健三郎的儿子大江光。
“なんでもない人として生まれてきて、なんでもない人として生きて、なんでもない人として死んでゆく。” 好温柔的伊丹十三啊。辛辣嘲讽,无厘头的玩儿心,戏谑的桥段……统统都不见了,只剩下温柔。如果这辈子我会再养一只猫,就叫它“いいよ”吧。
就喜欢看玩心很重的类型片混搭
很美,但是不想看强奸戏了
我们都在无比痛苦中过着我们童话般美好的日子,我们把它命名为平静的生活。
在伊丹十三作品中很特殊一部,不再喜剧幽默,不再热血职业精神,而是以一种平静,童话般语境描写妹夫大江健三郎子女故事,色调很不错。寂静如森林,下水道堵塞必有异物,打乱寂静生活。前部分的生活心境与两段小故事的插入对比,转折终能回归正路,波澜不惊。大江光配乐,27岁的渡部笃郎,18岁的贞子。
非常与众不同的一部伊丹十三,不再是小品式的嬉闹。而是带着些伤感和少女的童话梦想,连女主角都不再是宫本信子,总之,这是他作品风格非常不同的一次。渡部笃郎好难认,而女主角佐伯日菜子则有点像栗山千明,竟然还演过贞子。