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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 小苗头
很难得。因为作为一位新晋导演，可以用这样的手法和题材去做一部电影。这是不容易的。因为大部分讲“一个故事”的电影，很多连故事都讲不好。但是这部电影看起来不是讲一个故事，却是在以一种高级的方式在讲台北巷子里的普通人。
普通人的生活细节，普通人在生活日常中的压抑和爆发。它或许是说，对于很多的平常百姓而言，他们的故事也那么好看到以全篇累牍的方式去讲述，但是他们的存在方式却依然有着耐人寻味之处。
这便是生活中的小故事，小苗头。你能从那一瞥中领略背后的悲欢离合。所以电影里的人物，谁都没有以撕心裂肺的形式出现，那些撕心裂肺的人也都以活着的人的回忆的方式存在。
这份隐忍背后，有很大的想像空间。而这正是电影的成功之处。
我很高兴在这部电影里，明确地感知到侯孝贤先生的监制的作用。我相信他和年轻导演的讨论绝不在少数。这里面有很高级的手法。
除了有几个演员戏份多多少少有些演员的痕迹外，其他人的演出都像纪录片式地展开，是另一种惊艳。很期待这位导演接下来的作品。
2 ) 强尼凯克营造给我的氛围
我喜欢这部电影 强尼凯克 是 我知道大家好像觉得一般 对于导演对叙事 对故事的节奏都有疑问 但就像我也很喜欢千禧曼波一样 我也很喜欢这部强尼凯克
我并不觉得 没有很强或者一条故事线 这样会有问题 我觉得只要氛围营造起来了 那 观者就能够进入这个氛围 我很喜欢强尼凯克营造的氛围 所以我觉得 有没有一个故事的梗概或者这个故事的梗概清不清晰就不太重要
其实 确实电影没什么主线 但也可以说有 通过几个相对联系又没什么关系的故事 来共同描述城市中人的寂寞 每个人孤独背后的故事 所以氛围营造起来了 并不一定需要很强的故事去讲述 而是让观者进入这个氛围
导演很会描述生活 平常人的生活 这是有得到侯导的真传吧 我会觉得一些生活中的状况对话 出现在电影里 像外婆吃香蕉 我就真真切切的有体会 我奶奶也爱吃香蕉 晚年也因为血糖的关系 很多东西都不能吃 然后 有时候偷偷吃也总是害怕被人说 看得我感觉看到了奶奶 以及便利店门口吃东西喝酒 感觉 那就是年轻的时候会做的事情 大家一起在简陋的地方在深夜话仙 几杯酒下肚 聊着人生 过往与感悟
当然 那一段奔跑的戏我也很喜欢 大家说很像千禧曼波里舒淇那段 是吧 很喜欢这段戏的氛围 那种情绪 男与女 他们互有好感 但可能还是保守 导演放弃了床戏 用这样一段奔跑的戏来描述两人的情愫 以及林强的音乐也很好的烘托两人的内心 以及跑完后两人坐着大笑 我觉得这样的安排比一场床戏好太多了 只是不知道为什么这段跑步的戏不是一个长镜头 感觉一个长镜头 情绪会不会更饱满些？或者说导演还是想跟侯导做的不太一样
片中的一些场景也让我想起现实中的场景 像奔跑的天桥 让我想起那年去香港 深夜漫步香港街头 穿过很多很多的天桥 那种夜晚香港的感觉到现在都在脑海里 以及夜晚灯光中支撑高架桥的大柱子 看到的时候就让我想起大学的时候 厦门大桥下的支撑柱 那么整齐 巨大 看到的时候觉得好威武 突然有种肃然起敬的感觉 当然是对这个整齐与巨大
3 ) 《强尼凯克》观影随感
观影过程中一直觉得闷，总想着高潮到底什么时候来，但在张以风和徐子淇乘坐的老爷车在高速公路上再度抛锚后，影片就这样戛然而止了。观影结束后回想，这样没有戏剧冲突的恬淡调子，是从监制侯孝贤那里借来的技艺，是生活的本身。父子冲突、两性困惑、母子陪伴，三组人物互相交织，这些平缓推进的日常就是困扰着芸芸众生的问题。迷茫是当下永恒的主题，情绪的抒发也都需要出口。张以风和徐子淇开车在隧道中疾驰，以及两人在路上狂奔时，林强的配乐随着情感的推进恰到好处，让观影的我很想在影院狂吼。另外，本片展现的与建筑空间的亲密无间也令人动容，包括被检查的房顶、极具纵深感的奔跑之路（令人想起《千禧曼波》）、交错的捷运高架等，这些建筑重塑了新世纪的台北印象，它们不全是商业社会的物欲横流，也不全是“在地”时代的温暖动人，而被赋予了情绪，成为有温度的城市骨架。真的蛮不错的。
4 ) 不孤独的人才是可耻的
虫子爸无剧透影评之强尼凯克 十分给8分 推荐人群 非单身人士 张楚曾经有首歌 孤独的人是可耻的，看完强尼凯克，我想唱这首歌，不过歌词要改成不孤独的人才是真正可耻的，我不寻找，我不依靠，我就是非常的骄傲。 脑洞影评 看完电影我恶意的想去寻找无限手套，响指一打，单身狗都好好的，不单身的灭掉一半，社会重组，留下的人才是可耻的。
5 ) 一个人一种人生，不知道我会是强尼还是凯克
#SIFF# 本是因为郭采洁第一次作为电影出品人所以去支持，和预想的一样，台湾小众电影总是得不到太多的人气和票房。影院里只坐了二十多个人，大部分还都来自台湾。可能是因为成长环境，我对台湾的一切总是觉得很熟悉，包括台湾电影里的强调还有一张张熟悉的面孔，甚是惊喜。总的来说，新人导演拍这样的作品很有诚意了。就像当初的《路边野餐》。说实话，文艺电影美在镜头，摄影真的叫好。看不懂剧情的时候，只能寄托于每一道光影。强尼凯克，每个人都很孤独，都想逃离现实，就像没有出现的强尼，就像飞不走的凯克。一个人一种人生，也不知道我会是强尼还是凯克？又或者是，父母离异以车为家的阿风？
6 ) 动和不动的鸟
我不是因为侯孝贤的名字走进电影院（个人更喜欢李安和杨德昌），而是因为被影片简介所吸引。
故事围饶都市里三个年轻人展开，每个人都有自己的问题，每个人都在寻找自己的寄托，在偌大的城市里游走，失落，再次前行。有的人批评故事太散，但我觉得导演其实侧重想讲的是人，人的处境，人和人之间的距离。而它好就好在并没有刻意地去强调里面的人物有多苦，多不容易，而是举重若轻、娓娓道来。尤其是柯宇纶饰演的张以风这个人物，一个只能在车里刷牙洗脸的年轻人，背后有着悲苦的故事，但却善良而乐观，从小父母离婚，将中学的历史老师视作家人，常常给他们搬回一个新马桶什么的；下雨天，怕屋顶漏雨，一个人爬上房顶修补；这些很小的细节使人物立刻鲜活了起来，柯宇纶也演得非常好，他的好体现在不用力，和影片的风格一致，很淡然，很润物细无声，但你会在某个瞬间被他打动。我其实很希望导演能在他这一条线上有多一点发展，但导演很克制，点到即止。
当然，瑞玛席丹的表演也不错，在两文三语中随意切换都没有什么突兀感，是未来很值得期待的一个演员。
也喜欢影片中关于“鸟在那一瞬间是动还是不动”的思考，我们到底是动还是不动的呢？
3.5 输最优秀的“生活流”电影（如《欢乐时光》/《一一》）一截，尤其主题常因台词的明确表述而显山露水。几位主演的表演、林强的音乐和对台北都市的环境捕捉不错。但问题在于，很多时刻影像陷进一种“文艺漫生活”向的调调里，虚假也就生出。此外则是片长稍短，中段投入后迅速就结束了。
台北未变。「距离近了，就不知道怎么去爱；距离远了，会忘记怎么去爱」游离于钢筋水泥之间的情感血脉在努力抓住最后的稻草，却永远呈现出波澜不惊的假象；如果把身体做成拥抱的姿势，追赶彼此的步伐或许会超过情感瓦解的速度，但逆光的飞鸟还是以静止定格。圈圈泛起涟漪宛如自创漩涡，仿佛要吸干生活。
子淇打给女儿只能问学校好吗 李立妈每天都叫他记得看便签条不要晚回家 张爸跟儿孙都处不好 以风车子每天都烂 家长里短全是无聊疲惫的事 心酸却又无奈 “可能跟家人距离太近 所以就不知道怎么爱了” 大家都被困在爱中 有点迷茫地活着 侯导团队的摄影和配乐温柔又平静 真喜欢车轮踩水和黄灯隧道两段
3.5。感覺比國產那些first系的新導演電影要好多了，有起碼的表演指導能力。
其实很平庸，电影感很差。
每个人都被一段隐秘的亲密关系羁绊，你可以飞，但你似乎飞不远了。作为处女作导演控制力很强，电影整体有惊人的柔顺感，却平平无奇。像是侯孝贤或者杨德昌被人拿着枪强迫拍没有认同感的剧本。
这确实是一部“台独”电影，讲的是”台北式的孤独“
后面坐了个蜈蚣精.一直踢我椅.....
很喜欢，很久没在华语题材里看过这样若即若离的城市小品了，虽然不是完成度特别高，但气质和主题很好，去戏剧化就执行得非常有勇气，而且扫起兴来还有点杨德昌的感觉，只不过整体算还挺A24中游片的质感
【金马亚洲电影观察团】讲述当代台北都市疏离的人际关系，有点低配版杨德昌的意思。野心大，但也故弄玄虚，刻意留白模糊叙事。结尾的推车更是意图明显，不如《万箭穿心》同样的推车结尾自然。长镜头摄影和林强的配乐比电影本身厉害很多，显得格格不入。部分台词有说教感。只有瑞玛席丹的角色立住了
所以摄影好、表演佳、剧本不错……到底有什么用？还不是照样空洞。
Life is shit...拉不出屎就是拉不出屎，拉得出屎還是偶爾便秘。城市若水人如浮萍，而Rima的疤輕輕地，卻讓徐子淇變得厚重。但還是搞不懂黃遠手上那些刺青，與李立格格不入。
有台湾最强班底背书，讲飞鸟不动的故事。城市空间底色展现人物状态，有惊喜也有不尽人意。
不愛小確幸與文藝腔（如亞斯李立、王定國），只可遠觀、無法細審的虛浮感，大量延宕、省略、淡寫，有必要這麼多？演員整體表現與影片在克制與悸動間的拿捏堪稱成熟，不愧是侯導入室門生。張國柱跟高捷這條同性戀老爸支線，跟主線關聯很低，又搶注意力（看得出來剪接有削弱，不過已經來不及啦）。
中新网3月28日电 国台办发言人安峰山今日表示，不会允许持“台独”立场和具有“台独”言行的台湾艺人参与的影片在大陆上映。台湾电影《强尼•凯克》在大陆的上映问题已经被搁置。
迷失和绝望，不偏不倚，会降临到每一代人头上。寻找和希望，不离不弃，会伴随着每一个时代。只不过，很多人偏爱物化的支撑，很少人单恋内化的归属。而每一代人的每一个时代，每个时代的每一代人，终究都会忘却物化，留下那残余的精神。
長鏡頭的長度源於對聲音的容納，聽覺的「戲劇性」在寺廟找鳥一幕也有很不錯的體現，但整體上還是太小腳放大了。
#11th First# 7分，三三出品工艺真是没得挑，尤其摄影简直洗眼啊。不叙事的散文电影捕捉日常生活，细腻温婉，学侯导藏叙事靠脑补有一手（藏得也有点太深了…），但最终还得靠主题句和对白来交代。房东儿子这条线又太飘，打酱油可惜，做独立线却又写得潦草，跟主题也没啥特别大的关系。女主真的好棒。
D＋/最喜欢的是台北这座城市里各式景观的捕捉，视觉意象时而穿插的节奏配合沉稳的运镜形成理想的呼吸感；其次是非常能注入情绪若有若无的配乐，像是深夜走出捷运站时听到远处的耳语。但在虚感的视听渲染下，剧作生活捕捉却没做到实处，压抑、冲突或宣泄相对依靠表面直给。部分台词和部分表演一样造作。
黄熙用无法言说的孤独，忧伤和隐秘，包裹了三个主线人物的过去，只露出零星半点。她轻轻掠过这座河边的城市，像鸟儿落在了小庙的檐头，由着浮草在水面漂泊流落。它并不以晦暗麻木来填充电影，却大有“人生如寄，多忧何为”的感叹。晴雨相间，昼夜晨暮，日复一日，生活一直在这里，它仍然有无限之美。