在无爱之森呐喊

150min的电影+园子温+爱情+血腥+变态=纯正的园子温，之所以给的分数过低是因为缺少了原来的剧情张力，而且陈旧的套路让我有点厌倦了。感情上的塑造也有点理想化，有点像是一群小孩子在打打杀杀。

（一）少女的堕落

对于一个情窦初开的少女而言，朱丽叶因为自己的罗密欧和妙子相恋而嫉妒，因罗密欧死去而感到开心，这样自己可以独占罗密欧了。

在少女集体寻死的时候，把安眠药吐出来，最终和妙子一起活了下去反倒加深了自己的犯罪感。

因为家庭的压抑导致她不敢面对现实，觉得自己做错了，尽管知晓一切却不敢面对现实，等待被救援或是被毁灭。那么妙子和恶人村田则代表拯救和毁灭，可惜的是毁灭的人占了上风。

比起在家里等待的美津子，妙子则是选择了自我堕落而不救赎的方式活下去。重组剧团就能过上往常的生活是一种乌托邦式的想法，但她还是这么做了，重组了剧团。剧团里有人深爱电影，有人只想破处（实际想杀人），有人只是被拉进来的。

除了热爱电影的那位小哥之外，其他的人都只是装作在拍电影罢了。

（二）坏人的作恶

村田是片子里面最奇怪的角色，只是在作恶而没有任何一点为未来打算的样子。在充满思辨的电影里把坏人写的究极坏并不是一个讨巧的套路，倒是把坏人洗白才是一个常见的套路。假装爱别人，同时让别人假装爱自己，实际上只是让大家服从于肉欲和物欲当中，而没有爱。激发出人性的弱点，让大家服从于他，因为大部分人只是不知道未来该怎么走的苍蝇，一旦崩溃就无法重新崛起。但这个恶人在此片里是恶到极点，因为儿女坏事就跑去让家人还债是《暗金丑岛君》里面的套路。

唯一洗白的点在于，结尾的时候居然问美津子是否爱过自己，及美津子问他是否爱过自己。有点像我自己的感情一样，怕的不是分开或是在一起，而是怕对方连一次爱自己的时候都没有。原来连麻痹了的大恶人都有如此想法。

但大恶人最终逃跑了也是很神奇的地方，满岛真之介无端端成了杀人犯。看起来满岛真之介好像只是为了完成一个任务而不是对这些人有多大的怨恨。想死不懂自己在做什么的人死去了，唯一知晓自己在作恶的坏人却逃掉了。

（三）杀人的终结

无论多大的爱，多大的恨，都会随着事物的死亡而终结掉。美津子姐妹都没有一枪而死大部分的原因是因为她们其实没有那么渴望死亡吧。因为一点点挫折而作践自己的姐姐，一点点奇怪的原因就去放飞自我的妹妹。

不得不说园子温擅长于找人类的情感空洞，里面的人物被情感而非物质而屈服，这是现代人难以理解的地方。我们大多受困于物质和物欲，尽管结果也是我们不面对现实而是在做戏。

（四）谜题

1.为何要杀掉班里的所有的人？罗密欧一开始死亡也是因为 满岛真之介 ？

2.村田是受到 满岛真之介 指示或是诱导才去接触这些女学生，最终获得钱的目的是为了睡更多的女人？然后包装自己请员工，然后继续睡下去？像是一个YP连续犯。

3.美津子是怎么知道满岛真之介就是杀人犯？

4.妙子是怎么被发现位置被杀掉的，另一个人是否有逃脱？

5.写到这里想到电影里面说的“电影即人生，人生即电影。”里面的人都是知道现实，但却装傻当做自己不知晓一切接着继续活下去的人吧。自欺欺人。

#在无爱之森呐喊# 园子温真猛都这岁数咋拍出来和年轻时候有过之无不及

女主故事线有几分挪威的森林味道

椎名桔平邪魅狷狂就是一个彻头彻尾恶的化身 并没有社会迫害没有别人看不起没有xx强权。

看完你会想恶人啊本身就是因为恶，这比很多洗白暴力的片子高明多了

扮演妙子这姐姐很适合演真人攻壳的素子啊。

下面涉及不明确剧透，但不是剧情梗概。不影响观影

1此次的故事仍然是借用真实事件作为原型改编。

2关注的两条线索：

一：青春的伤痛对人成长的摧残。这点和挪威的森林类似，只是园子温关注的是摧残，村上写的是折磨和影响。前者更直白和血淋淋一些。

而关于摧残，岩井俊二的莉莉周也有同样探讨。所以我一直觉得他两是好基友，一正一邪，洪七公和欧阳锋。

二：xie教的模型。人的劣质化。片中椎名桔平，如果看的比较少园子温的电影的观众可能会觉得有点扯。

但实际上园子温就是把他设计成一个恶的化身，没有道德，没有同理心，无视一切社会规则的极恶。他就是恶的本身恶凝聚在一局肉身当中。

这也很好的为后来无爱之森的最后残杀团圆的成立达成了铺垫。

而且这一次的众角色和剧情的反转，更直白的表明了他的立意：

一个人变成恶魔，其实真的是因为本身他就是恶魔而已。

因为片中大部分人还是选择了离开或者更高的救赎——离开。

关于xie教园子温似乎特别喜欢探讨，故事主线设定1995年不知是否故意为之，据不确定信息此案原型为2002（望指正补充）

而在爱的曝光，和另一些片园子温似乎也特别钟情多少关于95年日本地铁事件相关内容。

其中伊藤步主演的一部片中，一个报警亭的外墙他还可以用了当年的通缉真理教成员海报。

3片中的色情血腥镜头依然够分量，

令我特别感兴趣的是，在长野别墅那一段。气氛质感特别像贵志佑介那部《天使的呢喃》（对，就是玩血源都特爱那部小说）中，

最后一幕疗养院人体大爆炸那一场戏。我之前还设计过用看不见的脸阵容做的假海报和人物介绍。

当时像的最佳导演就是园子温。

4一些花边

女主蓝头发造型真的非常草薙素子。期待来一版押井守自己的攻壳，女主就这样预定了。

另外园子温还真的是满岛姐弟伯乐啊。那个开始的车库影棚好像就是全l导演那个影棚吧，感觉有点像。

jay无眉哥好像就是之前东京暴族的男主角，园子温还真喜欢用固定班底。

所以日南响子已经是下部女主预定了吧。

园子温这个怪物，他不会变老吗？

电影很具“日本”特色，人性中的黑暗面、隐藏在心灵深处变态扭曲的欲望、日式家庭文化的讽刺等等元素无不在电影中都有所展现，“罗密欧与朱丽叶”的舞台剧线索贯穿电影始终。

电影按照回忆线与现实线相互交错展开。回忆线主要讲述了美津子、妙子、映子于校园生活时期相互间微妙复杂的情感关系，三个人共同为“罗密欧与朱丽叶”的舞台戏而筹备着，相互间的情感交错也随着美津子在教室里目睹妙子与映子间亲密暧昧的关系而产生的心理不平衡达到了顶峰，当后来映子遭遇车祸身亡，美津子也自此封闭了自己，终日呆在小房间里与幻想中的罗密欧（映子）相互陪伴。随着美津子、妙子等一群亲密无间小伙伴因映子意外死亡消极服用安眠药走上楼顶那一刹那，青春时代的也以“跳楼事件”发生而画上句号。

时钟拨回到现在时间线，对罗密欧（映子）疯狂的想念与迷恋情感也随着美津子一点点成长不断的积累与放大，而随着妙子一行人闯入美津子的房门，逼迫她认清现实向前看，而后又遇到了“北九州杀人案”的原型村田，美津子生命的残酷旅程就此开启。

开启美津子生命残酷旅程的村田显然不是一般人，看完电影后，我觉得形容他为“传销”头子一点不为过。满嘴的漂亮谎言、邪恶的控制人心手段等等特质让我瞠目结舌。他先是与妙子姐姐相识，进一步借助他姐姐勾搭上了妙子，进一步讨到了妙子妈妈的欢心，这一波骚操作一开始让我觉得有点荒诞与奇葩，但是村田显然用类似手段积攒了身边不少迷恋、爱恋他的人，心甘情愿被他支配，为他疯狂，后面他开的个人演唱会显然把这一点发挥到了极致。我看电影时候在想周围人智商都演的有点夸张，村田的话有那么可信么，但是现在一回想觉得传销人的洗脑手段往往是我们想不到的，这个社会上充斥着太多的“村田”现象。

那么，村田显然以自己擅长的手段开启了猎捕美津子的旅程，以50日元的谎言编织了一个属于美津子的“梦”。令美津子陶醉于自己的魅力之下，用香烟在美津子肉体上洛下了自己的印记、并且采取电击的方式来支配美津子精神与肉体。妙子与她周围怀揣着电影导演梦的三人组-深见、阿杰、阿信采取拍摄电影的形式，想劝说美津子离开村田，揭示村田的内幕。结果不仅没有劝说成功已经深陷其中的美津子，他们自己也在村田诡辩洗脑下也入了坑。村田嗅到了其中利益，随机也宣布加入三人组电影拍摄，为了获得拍摄资金，村田坑蒙拐骗的手段全部用尽，群体的崩坏在村田的引领下一触即发，村田用自己最擅长的传销手段给众人洗脑，电击棒成了村田控制人心的利器。一系列的惨剧随机而然的产生，深见的离开、阿杰被美津子在拍摄电影过程中用绳索勒死并惨遭分尸、妙子水中逃亡上岸后被枪杀、美津子父母被村田精神威胁并加以控制发疯最终惨遭自杀与分尸、美津子妹妹与她自己最后双双走向死亡等等，可以说剧情很疯狂。

结尾极具讽刺意味的是，美津子一开始就了解了村田骗她事实，也知道阿信就是潜在杀人犯，只不过是借助他们之手把自己所厌恶父母（父亲多次出轨，父母从小到大对其进行严格的精神身体控制，灌输家庭观念）、妙子（生前抢了其最爱恋的人-映子）等人解决掉。而这一切的一切都始于“失去罗密欧”，经历了内外在的崩塌，最终走向了彻底死亡。50日元的硬币也成了美津子黑色人生掩盖下的纯情与美好。

除了村田之外，另外一个杀人犯阿信，他与村田两个人同时拍摄起这场电影。他们在电影中充分践行“自由”理念，胡作非为，最终，他们也走向了属于自己的“地域之路”。

在园子温导演2019年10月上映的《在无爱之森的呐喊》中，有人说这是一部纯爱电影其实恰恰相反这是一部反纯爱，而且重要的是可以发现今年年初园子温性丑闻的“铺垫”，进而真正了解这个人。  电影中的电影是陈述村田的真人真事，而放在我们这一层这个电影陈述的也就是园子温的部分经历了。因为村田丈这个人物其实就是以园子温的原型来塑造的，一个油嘴滑舌敢于性侵的骗子，用自己给自己包装铸造的权力来玩弄女性。一个中年流氓通过狡猾的各种手段，最后变成导演，从那些丑闻中我觉得他不热爱电影，或许和村田一样把导演当做一个赚钱的职业、一个挑选女演员权力，或许是想像阿杰一样像在影片中做现实中违法的事情。影片中村田也表达了“人生就是笑话”“人格有一堆缺点”“为了将谎言化成真实”，所以如果导演有分类的话，园子温导演应该就是以展现出人的邪恶欲望为吸引吧。  他对社会中的伪装的体面表示反胃，用暴力的方式冲击了源自中国传统的隐秀也就是日本的幽玄，说白了就是含蓄，将周围所有人的本性撕裂、揭露出来。他坦言到电影就是人生，影片中的话语其实也就是导演的话语，对放纵性欲他表态是顺从人性。独立电影是很私人的作品，虽然没有去了解，但我猜测园子温一步步成为导演可能就是践踏了某青年的电影梦，而性侵时给到带“罗密欧”伤疤的镜头也是在批判自己伤害了别人的感情吧。我愿意发散一下，把杀手看做是一种实在界的惩罚吧，也就是导演本人所批判的社会，结尾以巧妙周旋的方式逃过了现实的惩罚，可以说是导演向现实妥协，在认清了社会的残酷后选择同流合污，利用谎言来生存。他深感庆幸但是内心余存的惭愧让他坐上了开往地狱的车，这算是一种对自己的诅咒吧。这个电影塑造了三种女性形象 ①美津子 极端的纯爱 被村田评为和自己一样的变态 也是电影表达的重点 很乱的一个线出于对崇高化爱情的追求 在经过了背叛和失去后 就彻底变成一个“死去世界的人了” 出于被妙子的激将法 她才与村田有了故事 因为他们都是变态所以他们互相也都产生了一些来之不易的感情 所以为什么这是一部反纯爱电影 纯爱就是变态最后只能和变态才有纠缠②后期的妙子 迷恋上了村田这个变态沦为收虐狂 迷失人生方向 因此希望她的好友可以走出纯爱幻想③亚美（津子妹妹）用导演的话就是年轻的冒险家，但我觉得就是受到家庭压抑和一种冷落的空虚寻求肉体的结合沦为肉欲承载体 所以不难看出园子温还是厌女症 崇拜的深渊 权力 爱情 的滥用 纯情与青春梦想的幻象崩塌 现实和幻想的互相渗透 精神的崩塌和情感的消逝 热血到冷血的转变 整个电影 不 是变态把情感逐渐扭曲了 观众也要警惕被其扭曲 家庭的社会的荒谬给下一代带来了无法还原的破碎 看此类电影就只能欣赏镜头 图一乐

影评来自 欢迎交流

有种地狱为何恶劣和恋之罪混合的感觉。。。园子温拍放荡的妓女很烂，但是拍未经世事的少女（魔性之女）倒还不错。。。 以及男主的实在是太搞笑了（呃）我懂那种想要塑造表面平凡亲和但实际蛊惑人心所以不能太帅的角色，但他也不能这么搞笑啊，感觉偷情调情接吻的时候都特别搞笑。手段也不是很高明，谁会因为这种说话和强吻方式迷上他啊（无慈悲）这男的的魅力真的毫无说服力，好割裂啊他妈的，唯一能想通的解释就是这个男的有超能力能让接过吻的人爱上他。。。作为戏眼弧光太弱了 罗密欧的形象倒是非常有味道。。。啊啊啊。。。完美的，笑着的，正直且无人性，悲悯的，我们共享着女性奥秘的罗密欧啊。。。。死后总是出现在背后也特别老公。。。没有怨气丛生要求一起寻死也没有其他多余的感情，毕竟她生前的形象就是，哦。。我的罗密欧啊。。。

园子温虽然在文本里明说了“女同性恋”，但后续的发展却处处否定了女同性恋，女人间的触碰是不能让人脱离处女的，只要不和男人做爱，她们就一辈子是处女，女人之间的性存在但不被认可。死去的罗密欧也成为了她们的半身，半身却并非伴侣，对着罗密欧自泄也有这样的意味。。。也是很直男导演凝视下的女同性恋了。

01

“我不喜欢小津安二郎，因为小津是日本电影之神，所以我是一名无神论者，更是一名反神论者。” ——园子温

这一次园子温终于愿意好好讲一个完整的故事了——《在无爱的森林呐喊》，苛刻的影评人称这是多年烂片之后的迷途知返。

在这部电影里，导演努力做到了克制，以往标签式的血腥和凌乱的叙事，非常规的剪辑都得到了最大程度的克制——这对非园子温的影迷来说是一次颇有诚意的示好，忠实影迷也能从中得到一定程度的满足。

要让园子温这个怪人心甘情愿地克制自己的想像冲动极为困难。《在无爱的森林呐喊》做到的克制，具体原因不得而知，也许1961年出生的他年近60，心态大变；也许是资本方Netflix带来的资本压力，要他向更多的网大观众妥协；也许是他多年烂片之后的迷途知返——抑或兼而有之。

02

初识园子温，一定对屏幕飞溅的血浆印象深刻：有人深感不适，有人却觉得远远不够。前一秒对导演残酷诡谲的想象力所折服，后一秒又可能转过来嘲笑导演的道具和血浆好假。

像园子温这样偏好血浆飞溅的日本导演不在少数，血浆飞溅，这几乎是B级片的必然选择——以最低成本换来观众最大化的感官刺激，非血浆莫属。可是用的多了，我们也就慢慢免疫啦。

电影方面，园子温是半路出家，早年以诗人身份见诸铅黄小报，据说后来流浪纽约期间以大量B级片充饥，刻意保持跟主流电影的距离。也许他知道，主流电影也不会轻易接纳他。

⍢片段出自《真实魔鬼游戏》（2015）

身着水手服，相貌清纯的高中女生从来不会在他的电影里缺席，导演为何如此热衷于刻画这一群体，一种解释是为了弥补导演自己的学生时光——导演曾经中途辍学，也许对学校最后的一瞥就是身着水手服的女生。另一种解释是也许这一形象更加符合导演的电影气质。

⍢片段出自《真实魔鬼游戏》（2015）

如果电影有性别的话，毫无疑问他的电影是阴性的；尽管场面看起来血浆暴力，但这种暴力是属于女性的，阴执，声嘶力竭，歇斯底里。女权主义者尽管指责园子温的电影剥削女性性别价值，但他的叙事通常是主流的女权内核，非主流的叙事方式往往为她带来误解和误读。

⍢片段出自《真实魔鬼游戏》（2015）

校园，血腥，暴力，突如其来的残忍孽杀，师生之间的对立，家庭性别倒错——园子温不厌其烦地书写他对当下的仇恨。他也像他拍摄的主角一样歇斯底里地呐喊。

03

他的电影多来自真实事件改编或灵感来自真实事件，《在无爱的森林呐喊》同样改编自真实事件。这个真实事件的内核十分值得玩味。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

开篇记者报道森林枪击案，疑犯尚未锁定；整个电影奠定现实主义基调。

接下来男主村田出场。

——你知道杀人是什么感觉吗？

餐厅侍者一惊，村田赶紧圆谎道：

——我是一个电影编剧。

男主初次出场就展现了他圆滑世故，精于观察，玩世不恭的一面。他以编剧的身份出场，为接下来发生的故事提供了注释——如果你看完电影再回头品味这句话，木村确实是整个事件的编剧。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

故事其他角色相继登场。简单说就是东京的一群热血青年，渴望拍一部独立电影，走上电影导演的职业道路。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

他们憧憬的电影无所不能，只是他不知道的是接下来将要发生的事既在电影里，也在现实里。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

身着水手服的高中女生又一次出现在园子温的电影里。这一次她们也没有逃脱被孽杀的命运。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

这群热血青年被田村的魅力所吸引，他们决定要以田村为原型创作这部电影。所以他们接近田村，窥视田村，打听田村；同时他们也在接近危险。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

田村利用胁迫殴打威胁等手段纠集起一个乐队，舞台上的田村魅力四射，台下是他的粉丝——多半是受他欺骗的女性。奇怪的是尽管被欺骗，这些女人还是趋之若鹜。

女人的生活太无趣，如果生活中有那么一丝逃脱的机会，被骗又怎样？

——请叫我纯洁，纯洁就是我本人。

田村在舞台上演唱。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

——请叫我纯洁，纯洁就是我本人。

热血青年在电影里拍摄。他们把田村的生活照搬进电影。后怕的是如果照搬现实，邪恶也要一并接纳。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

田村发现了这帮偷拍他的热血青年，便要求跟他们一起拍摄，并以老大哥的身份确立了在团体中的地位。田村带领他们去公司为电影融资，计划失败便暴力威胁。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

拍摄中，编剧身份的田村突然抢过摄像机干起来了导演。

谁是导演并不重要，重要的是拍出好片。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

田村的观点贯彻在电影里——人生等于电影，电影等于人生。

既然我们拍的是流氓电影，就让我们维持流氓作风。

不堪忍受流氓作风的人离开了，剩下的受到田村的控制和胁迫。此时他们更像一个邪教组织。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

为了电影，他们无所顾忌。他们一边逃亡，一边拍电影。此时已经分不清楚他们究竟是在逃亡还是在拍电影。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

团队中开始有人对这种拍电影的方式提出质疑——这不是电影，这是犯罪。

——我很热爱电影，能死在电影里我很开心。

田村导演了这出杀戮戏——以电影之名，勒死了质疑的成员。

此时电影=现实=犯罪。

他们原本只是想拍一部电影，没想到却拍成了现实。此时电影和现实竟然魔幻地倒置了。

电影幻化成现实，现实倒置成电影。两者呈现出奇妙的互文关系。

⍢片段出自《在无爱的森林呐喊》（2019）

田村在剧中未直接杀一人，直接动手的恰恰是这些受害者本人，他只是一个教唆者。就像开篇时田村亲口说的——我是一个电影编剧。

园子温在剧中没有交待田村的结局，而是以一个超现实的镜头让他被带往地狱。

田村是怎样一个人呢？导演对他什么看法？

田村是一个教唆者，他教唆犯罪。罪恶存在于人心，田村之流的存在只是唤醒了罪恶。

田村深谙社会规则，加以利用，一方面又嘲笑社会规则。剧中他把一对严苛的父母教导成朋克，朋克父亲大喊no fature,此处十分动容。

逼仄的日本社会，没有未来。

导演对田村的态度十分矛盾。田村是教唆者，也是觉醒者；他以罪恶的方式对抗了平庸的社会。