《过道上》在2018年柏林电影节竞赛单元首映。斯图伯打开了一扇朝向德国东部的普通工人的窗户,日常生活被转化成神奇的现实主义, 温柔的爱情故事被暂时性地拨转向希望的层面上。害羞而孤僻的克里斯蒂安丢了工作,随后来到一家批发市场上班,受到了饮料部门像父亲般慈爱的布鲁诺的关照。克里斯蒂安喜欢上了经常在一起开玩笑的玛丽昂,但玛丽昂已经结婚了,克里斯蒂安对她的情愫似乎得不到结果。
德国想来是以严谨著称,看完这部感觉电影也是,总体的拍摄手法上感觉像是用家用的摄像机拍摄的,整体的画面既没有什么特效,也无任何花哨的东西。却有一种反应真实人生的平淡和真实。
一开始,一家超市来了一个新人,克里斯提安,大概的音译就是这样。在被主管引荐之后安排给了饮料部的布鲁诺,布鲁诺是一个不爱说话但是干活很好的小头头,空闲之余还会和他一起喝杯咖啡抽根烟。好在是克里斯提安也是一个不太爱说话的人,也算是凑合上了。克里斯提安每天都认真的做事,遇到了甜品部的一个美女,马瑞安,是一个能干且漂亮的美女,还会开叉车。因为克里斯提安需要考叉车证,所以一直在认真的学习,偶尔马瑞安还会和他闲聊几句,还让他给自己买了咖啡,也算是相互有好感。克里斯提安也觉得自己爱上了马瑞安,双方都是有相互好感。最大的问题是,马瑞安是已婚的,据布鲁诺说她的丈夫还是个很不好的人。这让克里斯提安更加有了想要和她在一起的想法。突然有一天,马瑞安突然好几天都没来上班,克里斯提安感到不安,就带着花去探望。喊门却每人应,就径直穿过花园来到了屋内。坐在楼梯上,似乎感觉到了马瑞安在洗澡,仅仅是坐在楼梯上等着。且,以慌忙落跑为离别。大概内心封闭的人都知道这是为啥。这时候,马瑞安也开始回避他,大概大家都不想这么继续。当然,克里斯提安是感觉很受伤的。克里斯提安每天都是认真的工作,他的上级布鲁诺也很满意他的表现。还在下班后带他一起喝了一杯,克里斯提安也知道了,其他大家的生活都是如此的平淡和无聊。在一个毫无预兆的早上,布鲁诺居然上吊自杀了,大家都悲痛的参加了葬礼。克里斯提安却被升级为了部门主管。
整个故事就这样结束,这大概就是非常写实的一个德国的生活吧。贵在真实。
《过道上》在2018年柏林电影节竞赛单元首映。斯图伯打开了一扇朝向德国东部的普通工人的窗户,日常生活被转化成神奇的现实主义, 温柔的爱情故事被暂时性地拨转向希望的层面上。害羞而孤僻的克里斯蒂安丢了工作,随后来到一家批发市场上班,受到了饮料部门像父亲般慈爱的布鲁诺的关照。克里斯蒂安喜欢上了经常在一起开玩笑的玛丽昂,但玛丽昂已经结婚了,克里斯蒂安对她的情愫似乎得不到结果。
非常喜欢
整个片子的氛围看似平平淡淡,情节却意外紧凑,让人意犹未尽,幽默点的设置自然而然,过道空间的震撼力也足够强大。
影片让人绝望又给人希望。我们明明是满身刺青的猛兽却在生活日复一日的巨大牢笼里变得少言甚至缄默,我们得和周围人小心翼翼地相处,跟拥挤在水箱里呼吸困难的鱼没什么两样,理想生活像破碎的拼图难以拼合,那其实选择解脱也没有什么不好。
不过,如果选择苟活我们也依旧可以有所期待并活出仪式感的,我们疯狂地吃垃圾桶里的过期食品,成为沉默的话匣子让人插不上话,用美工刀切蛋糕,为平凡生活鸣交响乐,依旧充满童心,在冷冻库暂时成为爱斯基摩人,甚至为一段不会有结果的爱深情
当时是看了陀螺的推荐而且觉得海报也蛮有趣的就买了这张电影票,这也没人抢票所以还买到一个挺不错的位置。所以我觉得上影节的电影质量都还是不错的,不必总是纠结去抢那些热门影片,有更多好电影值得被发现。 #21st SIFF第二部 @卢米埃影城
货架之间是一部极其平淡的电影,平淡到两个小时不知不觉的就过去了,电影结束,还觉得意犹未尽。
在大城市生活的人常常会忘记自己的年龄,究竟起来原因,可能每天生活的方式太过于重复。我们就在起床、洗漱、坐车、上班、坐车、洗漱、睡觉、起床……这一系列无数的重复中慢慢老去。行走在栅栏一般的城市里,一抹嫣红的微微一笑,是最好的礼物。
其实《货架之间》讲述的就是这么一个故事,平淡而又真切。
小歪是一个沉默寡言的纹身男,纹了一些骷髅和两条狗,脖子后面还有一个北极星。小歪并非标注自己是什么牌子的汽车,他只是一个年少犯了错的小伙子。小歪一个人住在一间破旧的公寓,公寓里有一个沙发一个床垫,一副破损的墙纸,还有斑驳的天花板。小歪有严重的失眠症,也不快乐。
为了获得新生活,小歪在城郊的大卖场找了一份工作。实习的第一天,老板扔给他一件工作服。小歪穿上工作服之后,老板告诉小歪,把你手上的纹身遮住,别让客户看到,他们会反感。说完这话,老板在小歪工作服的口袋上挂了四支笔,还有一个工作牌。
老板把小歪领导负责饮料区的老歪那里,告诉老歪,这是你的新朋友。老歪很不耐烦的接纳了小歪,并且领着小歪去工作区外抽烟。抽烟的时候老歪告诉小歪,咱们这里是禁烟的。小歪很高兴。
工作之余,小歪认识了甜品区的美女小马。小歪被小马的美丽吸引,感觉自己坠入了爱河。别看大卖场巨大无比,可是消息传播的很快。先是小歪搞不定升降车的消息传播到了小马的耳朵里,然后大家伙都知道小歪爱上了小马。不停咳嗽的烟鬼大姐告诉小歪,爱上小马可以,但是不要伤害她。老歪告诉小歪,你坠入爱河没关系,但是不要影响工作。小马告诉小歪,我知道你爱上我了,难道你不请我喝杯咖啡吗?
生活就像是大城市的车流,稳定而缓慢前进。小歪由刚开始的茫然无措,慢慢习惯了卖场的工作,因为小马,他爱上了这里。只是一次小马久久没来上班,小歪陷入了困惑之中。老歪告诉小歪,小马请了病假。小歪见不到小马很烦躁。烦躁之余,他找到原来那些身上画的花里胡哨的朋友,宿醉了一场。第二天早上,小歪毫无疑问的迟到了一小时。不过,老歪和老板原谅了小歪。
在被称之为“海洋”的生鲜区,老歪告诉小歪,小马有一个很糟糕的丈夫,经常会对小马乱来。小歪听了很难过,拿了一束花,悄悄来到了小马家看望小马。敲门无果的情况下,小歪推开了小马的房门,走了进去。在小马家的客厅厨房参观了一圈,小歪听到楼上传来了小马的歌声。
小歪顺着歌声来到了楼上,这时候他才发现,原来小马在洗澡。哈,哥们儿笑了,原来大家都有洗澡爱唱歌的毛病啊。小歪透过毛玻璃,静静欣赏着小马的歌声。可是小马第六感敏锐,她明显感觉到了门外有人。小马怒吼一声,起身来到浴室门前。小歪是个怂货,撒丫子跑了。
迷惑困顿的小歪心里很难受,又去找朋友喝酒,还一边喝酒一边抓娃娃。不过小歪抓娃娃的技术不好,抓了好久,就抓了一个娃娃。这个笨蛋。
小马不在日子里,小歪和老歪感情迅速增温,可惜两个人不是同性恋。老歪甚至邀请小歪到他家里去喝酒。喝酒的时候,两个人絮絮叨叨说了许多话。喝完酒的第二天,小马回来上班了。小马告诉小歪,很谢谢他送的花。小歪笑了。这时候,小马让小歪去被称为“西伯利亚”的冷库中帮忙。
在冷库中搬运冷鲜肉,小歪问小马:“你知道爱斯基摩人怎么打招呼的吗?”小马说,不知道。小歪说我给你表演吧。得到了小马的同意,小歪就开始用自己的鼻子蹭小马的鼻子,一直蹭了好久,只蹭的直冒火星。当时哥们儿还以为两个人要接吻呢。
结局很有意思,这里就不说了。剧透的电影看起来没意思。
电影全篇使用的冷色调,以及大量的静止镜头,在林立的货架中,显得幽静寂寥。加上许多冰冷灰暗的外景,愈发让人觉得绝望落寞。但是卖场内的热闹,却又加强了人与人之间的联系,让这个钢筋水泥森林的缩影有了温情。和男女主角的爱情一样,这种人与人之间的联系,却又不是文艺电影中常见轰轰烈烈,这种微妙的处理让人觉得真实内敛,淡淡的忧伤中,让人觉得很舒服。
电影获得柏林电影节金熊奖提名,男主凭借此片获得了银熊奖最佳男主。豆瓣评分7.2。
也许很多人都听说过鲸鱼Alice的故事。1992年12月7日,这头蓝鲸被惠德比岛海军观测站的中士维尔玛·兰奎发现,之所以能引发人类的特别关注,是因为它与其他同类有着一个明显的区别,那就是其他蓝鲸的声音频率都在15-20Hz,但Alice,却有着52Hz的频率,没有其他同类能够听得到它的声音。在被发现后的这20多年中,Alice始终孤独的在大海中徘徊,从太平洋到大西洋,所有的同类都看到了它,却没有一个能听到它的歌唱,听懂它的心碎。
这头世界上最孤独的鲸鱼其实就像我们很多人一样,生活在群体之中,却几乎没有人能够听到我们的声音,久而久之,我们便也不愿意再吐露心声,把自己活成了一头身处人海之中的52Hz蓝鲸,陪伴我们的只有海浪的声音。今年上映的德国电影《货柜之间》,讲述的就是这样一类人的故事。
这部长达两个小时的电影将视角放在了一个沉默寡言的男人克里斯坦身上,讲述了他在一家大型超市当理货员的日常工作生活。这是一部非常非常平淡的电影,就像平静时的海浪,几乎没有什么起伏,就是平静的冲到岸边,又平静的回到海中,但却有一种吸引力,牢牢地抓住了我,等到故事看完,我才发现,这个奇怪的吸引力,名字就叫做孤独。
每天打卡上班,穿上统一的制服,换上统一的表情,做着重复的工作,连偷懒的方式每天都一样,然后在每天同样的时间里下班,坐上每天都坐的同一辆公共汽车,跟司机相互问候每天都一样的话语,然后回家,洗漱完毕躺在床上等待第二天的来临,天亮了,一切有重新开始循环。这就是片中克里斯坦每天的生活状态,相信对于我们大多数人来说,生活也是这样的。
片中有这么一个场景,工作搭档布鲁诺带着克里斯坦来到了超市的水产区,超市的理货员们管这里叫“海洋”,在两个大水缸中,挤满了一条条活鱼。“他们在这里游泳,直到有人买下他们”,布鲁诺的话音刚落,一条鱼奋力的跃出水面,然后又重新跌落回水中。看到这里我突然明白了,为什么在之前的剧情中,几次会在满满的货架之间,听到海浪的声音。这并非是错觉,而是导演的一种含蓄的表达。
货架、工作、人群、海洋,其实都是一回事,身处其中的我们,总有那么一两个有着52Hz的Alice,也总有那么一两个想要奋力跃出水面的鱼,但对于其他人来说,这类人是奇葩、是怪胎,他们不理解,也不愿意费心去理解;而对于那些与众不同的人来说,他们不知道如何向别人表达自己不同的声音,到最后就成了不愿意去表达,宁愿自己拥抱孤独,做一只频率不一样的孤独的鲸鱼。
所以说,这是一部观众区分很强烈的电影,在一般观众看来,这只是一部讲述了一个小青年日常生活琐碎之事的拖沓电影,但对那些内心时常感到孤独的观众来说,这部电影就像是Alice收到了另外一个52Hz的同类发来的讯息一样惊喜。在我看来,这部电影如同印象派风格的画作一样,让我们在看的时候有一种似真而非真的感觉在其中,电影讲述的是克里斯坦的日常生活琐事,但却又含蓄的表达了许多生活中看不到的东西。生活被工作所占满,工作是机械的重复,找不到任何的快乐,却又为了糊口而不得不做,所有的情感在一天天中被磨平,热情被熄灭,唯一能让你感到慰藉的,只有升降机履带摩擦时发出的海浪般的声音,听到那个声音的时候,你才能感觉到,自己曾经是生活在大海之中的,逼仄的水缸不是海洋,而是你等待死亡的温床。
为什么有人会突然走向死亡?为什么你认识了一辈子的人却突然做出你无法想象的事情?因为他们的外表和他们的灵魂不是一个样子的,他们就像那条突然跃出水面的鱼一样,突然发现自己只是生活在水缸之中,却无法让自己不去听见海浪的声音,于是他们想跳出去,即便回不到海洋,也不要继续生活在这逼仄的水缸之中,而做出这个决定的时间是不确定的,有人用了几个小时,有人却用了几十年。“真怀念过去在路上的生活啊”,当与克里斯坦亦师亦友的布鲁诺说出这句话的时候,他考虑了几十年的决定,终于在此刻做出了。只可惜,这句话如同Alice的歌声一样,没人能听得懂。
对于我个人而言,我非常非常喜欢这部电影,因为从其中我能找到自己的投射。这几年来,我过得不快乐,最根本原因就是我知道自己要活在海洋之中,却无力跃出逼仄的水缸,而身边的人都觉得这个“娶妻生子、安于现状、日出而作、日落而息、老老实实工作熬到退休享受天伦之乐”的水缸就是海洋。因此我把自己活成了一个想法古怪的大龄单身青年,“别人家”系列中的失败案例。但好在,我找到了听到大海声音的方法,那就是把自己内心的文字敲击出来,在支离破碎而又机械重复的生活中寻找慰藉。
写于2018年11月11日夜,人生中的又一个光棍节。
《货架之间》是一曲苦中作乐的笑忘歌、一首为孤独而谱的华尔兹,是在暗无天日的货场里依然能够心怀大海,向往远方努力生存下去的命运交响曲,多数人的脚步跟不上时代剧变的速度,芸芸众生里更多的人生活在日复一日,单调乏味的节奏里,安于平凡本身就是一种困难,会有人潇洒地写出辞职信“世界很大,我想去看看”但更多的人只能挣扎在生存线上,为一日三餐的温饱而活,为上有片瓦的目标而努力,却往往还要拼尽全力而勉强维持。在枯燥乏味里容易让人因看不到希望而绝望。就如有人说过“我一睁眼便可以看到未来几十年的日子”然而心随境转,宛若毫无温度、冰冷僵硬的堆高机,在升降之际也能奏出阵阵低鸣如海浪般抚慰人心的浪漫声响。纵然无法如鱼跃回大海,也无法回到从前奔驰在广阔的马路上,只能一天天的固守在这个看不到阳光仰望不到星空的空间里,但是,那一阵阵海浪的声音,那过期巧克力上蜡烛,谁能不认为那是一种生命的希望之声,浪漫的爱情之光呢?
叉车落臂聆听大海神秘的声音,冷冻专区体会西伯利亚的严寒。打烊后的超市是员工的游乐天地,营业时的货架是人际的迂回迷宫。你疯狂开叉车,说明你恋爱了。他不再开卡车,怀念路上的日子。抓娃娃和抓酒瓶哪个更有难度,听平安夜烟火和吃过期食物哪个更寂寞?待明天商场开业,我们又是熟悉而陌生的过客。
j'aime les films qui nous donnent des petits bons sentiments...
消费时代的古典爱情,在庸碌平凡里寻找轰轰烈烈。
赫拉巴尔式的人物与纠结,同是夜班与超商,没用 Cashback/老笠/夜店 那种密集的剧情冲突,极尽所能淡化剧情,在日常生活的平淡轨迹上加入变奏,把每个角色写得很满溢很肉感,连看两部Rogowski萌他的大舌头 #berlinale18
从第一个镜头我就开始代入《2001》了,以为导演要按着库布里克的路子走下去,的确古典乐、对称空镜、远景和庞然大物下的人类活动有相似处,但终究是小格局的电影。导演聚焦蓝领工人的喜怒哀乐,很轻很淡,把普通的搬运工作拍出了诗意。[B]
深夜空旷的超级市场,要孤独到多浪漫,才能在叉车里听出海浪声。
东德郊区的批发市场里乍到的内敛学徒与亦父亦友的饮料部师傅和爱情逆境中的甜食部女职员的故事。出色利用迷宫般的货物市场建构起关于普通人亲疏关系的微观宇宙,通过主角仅有的三段“外景”所引入的人物消极背景反衬出工作场所的安全属性,对社会环境的细致观察将幽默提取的劳动日常融入魔幻现实主义。
3.5;过道上满是有故事的人,小人物之间的守望相助令人感动,极典型的德国片---沉默、克制、疏离,人与人之间的际遇,相遇然后离开,然而生活总要继续;想要抓住的新生活,如指尖流沙,永远错失一点点,也永远在最绝望之时云开雾散;隐约透露的社会背景颇有意味,若精简一些更佳。
#Berlin2018# 7分。调性偏喜剧看来是今年柏林主竞赛一大特色。影片最亮的是大型仓储超市的空间(尤其是“后台”空间),以及空间和人的关系;事儿比较琐碎,又非要去找一个情节剧的线,但又拒绝搞成标准情节剧,所以最后弄得一面有点狗血一面也有点无聊。
跟昨晚那部Rossy de Palma的“Madame”有异曲同工之妙,热情或是冷静,“通道里不见天日”,人和人之间的点滴情愫有各种的表现,但局内人和局外人都能感受到,不是吗?尽管是截然不同的质感,喜欢的电影,看个开头几分钟就会知道。
如何创造有效空间布置精准运动,何谓视听调度,皆清楚明白,太聪明了!
同样是办公场合恋情,比无病呻吟的“灵与肉”要好。导演对仓储超市员工生活刻画得非常写实,男女主角的爱情也点到即止,最后一章带着对东德社会主义的缅怀情绪。在叉车履带的起落中听海的声音...(剪短30分钟可能会更好)
相对于工作外环境的萧索和凋敝,超市内[过道里]反倒找得见同事的友谊和萌发的爱意。施图贝尔走考里斯麦基路线的悲喜剧展现了东德题材的某种细腻化转型。尽管从人物关系到剧情走向都有刻奇的嫌疑,但凭借构图和表演得以散发出真切的“人”的气质。鱼缸里的鱼也能听见海的声音,就在叉车平台的升降之间。
适合夜里关了灯静静地看。男主一张丧脸写满普通群众生活的沧桑和绝望,而女主却是头顶一道白光样的希望。P.S.货仓设置好棒,其实有点希望拍成密闭空间恐怖片来着…
影像上营造的如高楼般林立的巨大货架,让城乡仓储大超市变成了资本主义社会的缩影。人的工作的单调性和机械性,企业兼并形成了同事之间人际关系的疏离,无比压抑。有前科的男主试图进入这种庞大的体系而寻求某种安定与认同,最终只能以细微的人情温暖来抵抗不可抗的时代外力。
毛姆在《月亮与六便士》中写道:“编造神话是人类的天性。如果超群出众的人物在其生涯中遇到某些令人感到惊奇或神秘的事情,人们就会极其贪婪的地抓住不放,将其演绎成一段传说,然后狂热地深信不移。这是人们对平淡生活提出的浪漫抗议。”《货架之间》却在用一种“反神话”姿态去演绎平淡的生活,如果有人问我这部片子讲了什么,我会说“这是一个普通人的普通生活”,生活总是像货架之间的男主角一样在不经意中重复,昨天、今天、明天,梦境、现实、幻觉,原来过去那么久,景色依然没变。
你知道爱斯基摩人见面怎么打招呼吗?从没在这样的时刻以这样的视角长久地凝视货架、过道与升降车,人与空间都寂寞又性感。不断重复的日常与镜头里,稍微出现的异常就成了变奏。每晚搭乘同一班夜巴,如果睡过头了,司机会过来叫醒你下车,整部电影就像这样,是极度分裂的人际间,存了一点点关联。
像一个十分内向的人给你讲故事,不见得讲得好,但还是觉得他讲得很萌。
德国小清新爱情喜剧,「过境」男主主演,聚焦超市货架员工之间的友谊爱情,实质是想要表达人际关系里的亲疏和孤独,同事之间总是略带一点点神秘感,你以为很了解对方,其实连对方结没结婚也不知道。
没有故事,重复的日常生活乏味单调得令人厌世,夜晚的超市就像蓝色多瑙河一样寂寥。人们带着自己的过去和伤痕,缄口不语却渴望在过道上遇到她:每当靠近她时,就像突然抵达海边,耳边充斥心醉的海浪声,不然,就只能在开着大货车回到公路上的旧梦里独自死去。玛丽安是一个摆脱现状的梦,是活下去希望。