1 ) 隐喻很深,越大越能看出作者传达出的不一样的信息,真正的好片子就应该是主题深刻的!
为什么蛇精要抓爷爷,因为他有种子不分享,哈哈。七个葫芦娃一开始都是涉世未深的孩子怎么能斗得过蛇精和蝎子精这两个老油条呢,哈哈。这部动画片讲的就是一群刚入社会的孩子在复杂的社会上吃了亏,获得经验成长成熟成为老油条后逆袭走上人生巅峰的故事,哈哈。听说隐喻很深,我要找解析看看。七个葫芦娃犯了《七宗罪》?还是以前的老片子良心好看,现在的新片子也在崛起,希望能尽快看到良心国产制作,刚把得!
在B站看把自己看原来这部动画片这么污,当年纯洁的我呀,哈哈。
一三娃暴力组,二六娃智商组,四五娃智商组,哈哈。只有智商没有能力或者只有能力没有智商都不行,有勇有谋才是王道!
一口气一季13集两个半小时不费劲!这动画片可以像日本动漫似的拍他个五六季一点也不费劲,往后演绎剧情再多点,多想象一点绝对比七龙珠牛逼,没拍成真是可惜了...
单上不行,打团才能赢呀,哈哈😄
自己不行的时候不争强好胜,而是韬光养晦,慢慢发展自己,等自己强大了再一鸣惊人才是王道!
2 ) 阉掉葫芦娃把
风闻葫芦七小强被批很黄很暴力.我本以为是那个被阉了的玉皇老儿的论调.翻过百度数页,全80后哥哥妹妹的声音.
我因此而惭愧了五分钟,小学5年级就看过<第六回 贾宝玉初试云雨>,<第24回 王婆计啜西门庆 淫妇药鸩武大郎>, 十八回 <贾文和料敌决胜 夏侯敦拔矢啖睛>,以及<说唐>里李元霸手撕宇文成都一节.这些书上端的还有少年儿童出版社的铅字.只一个妖精无数的<西游记>,调戏,勾引而已,抢劫但未强暴。被现代女人们活爱的猪宝宝,贪上高小姐,正欲行凶,高小姐变成了多毛猢狲;嫦娥拂面,却是断了欲的神仙.
如此一想,真正适合童年的和谐剧本,仅仅是西游记而已.
五分钟惭愧过后,我以为,七小强能杀尽蛇蝎豺狼蛤蟆,又不被套上紧箍咒,压下五指山,也是人间幸事,年纪小小喝点荤酒也无妨.若果报仇亦为天谴,行凶完毕又被招安,其结局就会如断臂之武松,坐化之智深,乱箭穿心之张顺.
再看看日本的动画片,<犬夜叉>里杀生丸一只被铁碎牙切得鲜血淋涕的手臂,<七龙珠>里龟仙人被布尔玛露出的胸部刺激得勇喷老血三斤,<天宫战记>里动不动就被亲嘴的修罗王一平,那何止是一般的很黄很暴力.所以他们被和谐掉了,从此中国少年只能看熊猫京京,蓝皮鼠大脸猫,小蝌蚪找妈妈.
而另外一边,工作在教育前线的老师们绞尽脑汁的普及"性教育".我偏不信我们的儿童会麻木的接受了"性交"而不去偷偷把一张<色戒>放进DVD里.包装那么精美,广告打到少儿频道?凭什么不看?如果世界真的完美到了儿童无猜,大人才思春的境界,那处于青春期的孩子们可左右为难了,谁来规范一下多少岁可以恋爱,多少岁可以看色戒,董仲叔谁谁?我一听美国40%的中学生有了口交经验,不免咋舌,美国真是不和谐啊.
再一边,中国足协率领的炎黄精英折戢沈阳.黄健翔说的好,自作孽不可活.有玉皇大帝坐进去的足协,李玮峰们永远只是带着紧箍咒的沙和尚,谁能教会中国人踢球?不是方针,政策,而是连着心的脚吧。
被阉割了的男人踢起球来也跟学校里不会玩篮球的女生打比赛一样,用的爪子,不是身体。我觉得,爪子比奥尼尔的肘子要暴力。
动不动搞全武行,踢出来的球又那么娇无力.
一想到中国足球,我就对这些批葫芦娃的小文艺们来气。
你们千万不要再歌颂从小就杀人的成吉思汗。
中国队这一场踢的是很凶,可为什么到了这时候才凶?非被刺激了才能把血性捡回来?太监被弄急了也知道发狂.血性该是种民族内涵,类于习惯.其实国足的哥们儿也都算是汉子,无奈如来与玉帝压顶,整成了这副德行.
谁跟足协同道,我们真就批谁!
末了.我小时候,雨天里把同学摔进水洼里,夏天里把女生背后的胸罩带子拉起来又弹回去。我这么黄,这么暴力,怎么也混进了和谐社会?也许是多看了葫芦娃的缘故把。
我依然欢喜,这个葫芦世界没有那种天庭.
3 ) Sometime Naive
晚上北区三角地放露天电影,电视剧版《葫芦兄弟》,13集连播。和室友老早早跑过去,挂幕布的同学刚系好拉绳,没挂正的幕布顾自灰着脸,一副天生我材必怀旧的样子。幕布上边天空蓝得乍眼,飞机像爬在草叶上的小蜗牛,圆亮一点拖出很长很直的一道白线。
我杵在角落,看放映同学不紧不慢调试机器,一些刚吃完晚饭的同学从食堂晃出来,绕过小花园,穿门走进来,我认出其中一个博士师兄,另一些从场地慢腾腾踱回寝室拿板凳,猫和往常一样在草坪上趟着,孩子们追着影子跑,一个坐在第一排的女生,歪着头看她的男友起身离开,又歪着头看着他回来。时间慢慢地,生活也慢慢过。这种时候我很少想到未来。
暮紫星升好像只是几首歌的功夫,表上的分针已转过30圈。熟悉的音乐响起,我在心里跟着唱了一遍,耳旁有和唱的声音,“葫芦娃,葫芦娃,一根藤上七个娃,风吹雨打,都不怕,啦啦啦啦……”没有太多惊奇,亲切润物无息。老爷爷救了泪水涟涟的穿山甲,这小家伙东钻西窜,把妖精放出来了,这在学校里不得被关办公室啊,老爷爷只摸摸他的脑袋,真温馨。他领老爷爷去找葫芦种子,葫芦有火焰护体靠近不得,需要一张叶子,于是便有了叶子。叶子哪里来,老爷爷先前救了两只雏鸟,这叶子是两只鸟儿从悬崖下帮老爷爷衔起来的……这都是“很久很久以前”的故事。
山崩石裂,老爷爷像叶子飘落自家老宅前。葫芦种自己跳进土里,发了芽开了花结了葫芦,七彩的小葫芦晃在藤子上很好看。葫芦娃儿们一个接一个跳下来,没心没肺各摆造型,一板一眼展示才艺,每一个动作都很雷,每一个笑声都很冷。观众都非常兴奋,配合地不时爆笑。我忘了自己是在研究生的公寓群,这分明是一个幼儿园,孩子们都长着葫芦兄弟的模样。
我才发现原来每个葫芦娃的性格都不大一样。老大憨,老二极聪明却娇气(聪明的本义就是耳聪目明嘛),老三笑得烂漫,也最糗,被蝎子精钩断了小裤衩,老四老五特爱显摆,老六有点小死板,老七邪样惹人爱,可惜黑了点。连蝎精和蛇精都坏得很可爱。我好像看到那个十几年前守在电视机的小女孩,跟葫芦娃一起生气,一起傻笑,一见蛇精眼睛横转就知道她要使坏,恨得牙痒痒。真想回到那时候,告诉那泪水盈睫的小女孩,嗨,老爷爷没事的。
像一千零一夜里的魔毯,每一个人都乘着这张老旧的布幕飞回童年。单纯的正义感,好坏泾渭分明,动物之间的善恶分野都铁板钉钉,蛇蝎就该是坏的没错,蜘蛛蜈蚣长得那么丑,肯定好不了,小鹿鸟儿当然是好的,穿山甲可不就长了一副坏事儿的嘴脸,爱流泪的老爷爷纯然善良,不像刘备那样一哭必有所求。一切就该是这样,雨后一定有彩虹,因为除了这样不可能再有别的样子了。看多了3D美女PS造型,素面朝天的赤橙黄绿让我们惊喜。用不着洗净铅华,他们未染一尘。
孩子的声音,再怎么吵闹都是纯净的,和或现于老者身上陶洗尽净的安然不同,这样的声音是另一种简静,有着天地初起,机变未生的浑然。葫芦七兄弟像悟空的分身,故事情节也像西游记。悟空老是被妖怪搞得跑上天庭搬救兵,可我们一样喜欢他,因为他的天真,更因为他的快乐。我也喜欢至尊宝,但他永远不是齐天大圣,因为他连做猴子都不快乐。
倒数最后三集开始前,放映同学把声音调低了,他解释说,刚才有住在附近的博士生来说,声音太吵了,大家哗然一片,我有意不小声地嘀咕,叫他们也下来看好了。身边那人说,六一应该是每个人的节日才对。是呀,每个人心中都有一个被压在五行山下的悟空,却再没有唐三藏。每年六月第一天,好不容易来只穿山甲,怎么可以不摸摸它。
4 ) 《葫芦兄弟》于今的哲学思考(转)
开端、先知者老翁与穿山甲
一切的一切,都是从“第一次冲击”开始,以此为原点,整个世界开始急遽变化起来“第一次冲击”的地点位于葫芦山,而老翁做为目击者,看到了葫芦山崩裂成为两半,巨大的妖雾腾空而出,蝎子精与蛇精所到之处鲜花和绿树被蹂躏,小鹿跟飞鸟被冻结,本来祥和安宁的世界不再美好。
这场大灾变的起因是因为穿山甲误挖穿了镇压妖怪的葫芦山,结果刹那间飞砂走石,邪恶原力挣脱了束缚,开始肆虐四方。这仿佛是伊甸园故事的重演,《圣经》里记载人类的始祖亚当与夏娃违背神的律法,无法抑制自己的好奇,偷食了智慧果实,于是被盛怒的上帝赶出了伊甸园;同样在这里,穿山甲钻破了神的封印,于是被释放而出的邪恶力量毁灭了原本完美的世界。两个大同小异的故事彰显着同一个寓意:人类因为贪欲而导致的罪恶令他们最终失去了乐土。
就在这一大灾变发生的同时,身为目击者的老翁被光芒引导着走进入了葫芦山的废墟中,凭借着手中的绿色仙草取得了“能够消灭妖精”的七粒种子。仙草是绿色的,是和平的颜色,是安宁的颜色,在整个外部世界都被妖怪的黑风所侵染时,唯有这一株绿色的仙草还保留着旧世界的记忆,而它是能够拯救世界的钥匙,这其中象征,不言而喻。当潘多拉关上了盒子时,“痛苦”和“疾病”已经飞去了人间,只有“希望”从此留在盒底;而当妖精们肆虐之时,仙草承载着葫芦种子,却悠然飘入了老翁的手中。而老翁本人,也从一名“目击者”,转变成了培育“适格者”葫芦兄弟的“引导人。”就这样,在旧世界崩坏的同时,新世界的种子也悄然开始生长、发芽。与传统的剧情构造方式不同,老翁获得葫芦种子的经历是一条明线,而大灾变的起因和经过反而退到后台变成一条背景暗线,两下对比,创作者们如此安排确实用心良苦,他们力图在描绘充满悲观色调的灾难之时,仍旧能够给观众展现出一抹希望的光芒。希望先于毁灭而存在,而不是相反,这是创造者们通过这一明一暗两条线的设定所传达出的讯息。这不禁让人联想起《天空之城》中的天空之树,同样代表着自然的绿叶所承载着的,正是这世界的和谐本源,也是“眼”的所在。
如果说放跑了妖精的穿山甲是代表着人类的“原罪”的话,那么取得了葫芦种子的老翁就意味着神的“救赎”;山神说过:“老人家,只要那七粒种子能够顺利成长,那么妖精就可以被消灭,一切全靠你了”,明白无误地说出老翁的责任所在:他并非是拯救世界的英雄,他只是一名引导者,一名先知,一名为了世界的救赎而舍弃自己生命的基督。正因为如此,在整个人间濒于崩坏的大环境之下,穿山甲与老翁二人先后的死亡是极具象征意义的罪与救赎的必然结局。可以这样说,当他们接过葫芦种子,并将其种在土壤之中时,就注定要背负起命运的十字架,承担起先知的责任……以及痛苦。
于是,在一个看似简单单纯的开头里,整个世界的基调、每一个人的命运,就已经被隐藏在细节之中的隐喻所预示了。在第五话中,穿山甲为掩护老翁与二娃而被蝎子精杀死;他的死亡,是对“第一次冲击”的反思与终结:当他释放出大灾变的时候,就注定是要为之付出相应的代价,人类对更高层次的追求与自身力量的反噬,在此得到充满反讽意味的诠释。然而,灾难并非因此就停止了,亚当与夏娃误食了禁果,从此每一个人类降生时起就带着原罪;原罪由一个人犯下,但却要由整个世界承担;穿山甲的死完成的是自己的救赎,却无法拯救其他,从这个意义上来说,他的死多少有些悲凉与无奈:人类可以释放出灾难,但是他们可以回收吗?”穿山甲已经死了,真正要面对这个问题的,是老翁,他的回答是“葫芦种子”。其实就我个人的感觉而言,老翁更象是施洗约翰,他身穿骆驼毛的衣裳,腰束皮带,在荒野中不停地大声呼喊:葫芦近了。当葫芦兄弟们来到这世间的时候,他为这些“葫芦基督”施洗。在第一话、第四话中分明出现了老翁为葫芦藤浇水的镜头,穿山甲也曾经说过:“只有多浇些水,葫芦们才能长的更快。”我想这就是老翁被赋予的全部意义了吧。在最终话里,葫芦兄弟们被困在炉中,即将灭亡之时,这名“引导者”面带着微笑掏出莲座,释放出葫芦兄弟们最终的力量,然后从容死在蝎子精刀下。他以自己的牺牲,换来了拯救者重生,进而令世界恢复和谐,这才是最完美的人类的补完吧。
而现实中的我们,答案又该是什么呢?
舞动在暗影之间——蛇精与蝎子精
《葫芦兄弟》的世界观是相当封闭,也是相当简单的,现实世界的纷乱庞杂在这里被简化凝炼成为数个鲜明符号特征的人物,使之更加具有寓言故事的属性。穿山甲象征着人类的软弱、贪欲以及反省;老翁意味着牺牲与希望;葫芦兄弟七人则是人类本身多种精神情感的具象化体现;与这些相反,蛇精与蝎子精的解放,却意味着另外一种精神的兴起。
这是一种黑暗的原力,然而又与传统意义上的邪恶不同。以往的邪恶,是一种纯粹的、充满了破坏欲望的邪恶,而相比之下蛇精与蝎子精的行为更加理性,更象是一个现实的暗黑政治组织,有复杂精密的基地构造,有等级森严职责明确的管理体制(每一话里,都有大量妖怪洞穴里迎击兵器的展示,而蝙蝠精、蜘蛛精、蜈蚣精、蟾蜍精的各司其职也令人印象深刻)。
无论是东方还是西方,蛇一向都被视做是狡黠的生物,其所代表的意义往往是“邪恶的智慧”;蝎子则普遍认为是阴毒之力的象征。创作者选择这两种生物拟人化,无疑暗示着这将是充满智慧与力的暗色之面,象征着人类理性与阴暗的一面。
蛇精的智慧是可怕的,她拥有的是极端的理性以及勃勃的野心,当这两种特质结合起来的时候,恶魔诞生了。这是一位典型的马基雅维利信徒,无论是自己人还是敌人,都只是被她视做棋盘上的一枚棋子。在与葫芦兄弟的艰苦斗争中,她始终处于上风,总能第一时间洞悉葫芦兄弟们的种种性格上的弱点,并加以利用;每当看到她与葫芦娃之间的较量,就好象是看到了《JOJO冒险奇遇》或者《猎人》中那种凭借谋略而非武勇的智慧型战斗一样。必要的时候,她也可以运用政治手腕来打击敌人,前一分钟还是满腔怒火,瞬间就可以变得笑容可掬。这世界上既有令人流泪的艺术,也有令人流血的艺术,而蛇精则是属于后一种艺术家。倒在蛇精尾下的,既有战斗中被彻底击溃的大娃、二娃和三娃,也有酒席外交中失了招的四娃和五娃,甚至连一度叛变的七娃也不能幸免。一直到最终话,代表着正义一方的葫芦兄弟们都一直被这个女人压的抬不起头来。她成为葫芦兄弟心目中挥之不去的灰色梦魇,因此也有OTAKU将蛇精称为是女性版的奥贝斯坦。(因为这个角色设定实在太出色了,在续作《葫芦金刚》中,创作者们又推出了形象几乎完全一样的美女蛇。)
甚至她的丈夫蝎子精,也是属于被利用的棋子之一。从动画中我们可以看到,几乎每一次的发号施令与决策,都出自于蛇精之口,身为“大王”的蝎子精只有执行力而无决策权,地位明显被架空。这个精明的女人,永远是利益至上的,那种精确的计算,深邃的洞察力和可怕的执行力,使她成为最为危险的妖精。不断地算计,不断地背叛,不断地利用,这就是她灰色的轨迹。
当蝎子精叫她夫人的时候,她代表着女性的自己;当七娃叫她妈妈的时候,她代表着母性的自己;而当她掏出如意,将眼前的敌人碾的粉碎时,她代表的却是谋略家的自己。女性与母性,也只不过是谋略的一部分罢了,这种冷酷无情的执念,成就了一个强者,而她也因这种执念而送了性命。
蝎子精却个粗线条的人,性情中人,毫无顾忌,曾经只是因为四娃喝光了他的酒就号啕大哭。可是在种种粗豪的举动之下,却隐藏着对蛇精深深的爱。这种感情是如此强烈,以至于他甚至愿意为此舍弃其他的一切。蛇精架空他的位置,却从不见他动气,因为他爱她,爱江山更爱美人,所以会包容她的一切,并且愿意付出自己的一切。仔细观察就可以注意到,无论何时,每一次蛇精出现的时候,背后总有蝎子精默默的身影,一直持续到了最后两个人的灭亡。
使徒的造像——葫芦七兄弟
葫芦兄弟们是不折不扣的救世主,根据《葫芦兄弟》设定集里的资料,葫芦种子是神为了克制妖精的力量而赐予人类的宝物,葫芦兄弟们就是神的使徒。他们由神的赐予而生,但却拥有着半人半神的特质,就好象古希腊的英雄们,全身洋溢着宛如青铜般凝重的质感。七色的葫芦,代表了人类的七种情感,而这七种情感,又是世界的希望和基石,所以这实质上,是人类自我的拯救与补完。
第一种使徒的颜色,是赤色。
这是热情奔放之色,充满着理想主义的光芒。
大娃就是这样一个人,单纯、开朗,充满着激情,甘愿为理想的事业做出牺牲。当“葫芦藤第一次妖精来袭事件”(第一话)发生的时候,他首先站了出来,毅然向妖精的巢穴发起了挑战。他的力量和他的精神一样大而无畏。在他的身上,我们可以看到罗伯斯比尔、列宁、切·格瓦拉等理想主义者的影子。
然而,激情也意味着冒进,往往不顾后果,就如同塔罗牌中的正位战车,过度的轻率反而导致了灭亡。在三话中,大娃正是因为贸然前进而致身陷泥潭,他的理想主义在现实中跌的头破血流。第三话的副标题The Chariot正好点明了“激情”的双刃剑特性。
第二种使徒的颜色,是橙色。
这是温柔宽容之色,是发自人文主义的终极关怀。
七名葫芦娃中,二娃的个性刻画最为成功,耳聪目明的能力令他成为一个善良温和的人,对周遭的事物以及自然感触至深,有如一名感性的艺术家。在有他出场的几话里,我们甚至能够感受到二娃给人带来的那种如沐春风的舒适与亲切。
但是,温柔也意味着软弱,宽容也意味着轻信,蛇精洞察到了二娃的这个弱点,将其诱入了梦花缭乱的迷宫之中,象征着谎言与欺骗的迷宫伤害了善意与宽容,二娃终于被毁去双目与听力。不过这并非否定了宽容存在的意义,在接下来的一话中,二娃被老翁和穿山甲救出,穿山甲因此而牺牲,完成了他自己的赎罪旅程;而二娃则被小鸟搜集来的露水医治好了双目,就好象《风之谷》中荷母群救回娜乌西卡生命的场景一样,善意与宽容在这样的关怀中重建。
二娃因人性之恶而受伤,又因人性之善而恢复,这不正是宽容之道在世间的行迹么?
第三种使徒的颜色,是黄色。
这是刚强坚韧之色,代表着奋进与勇气。
除了最终决战外,最令人荡气回肠的,就莫过于三娃与妖精之战了。刀枪不入铜头铁臂的三娃受命于败军之际,甫一登场就救了老翁与二娃的性命,然后大败蝎子精,逆袭妖精洞穴,打的酣畅淋漓,意气风发,令人不禁想起“所向无前”的梁朝名将陈庆之和纵横欧陆的巴顿将军。
《老子》里曾经有一个寓言,说牙齿掉光了,舌头仍旧在,以此来说明“柔软胜刚强”的道理。三娃因为过于刚强而不懂屈伸,成为了掉落的“牙齿”,反陷入了蛇精的柔剑束缚之中,终于失败,正应了易经里的那句话:“亢龙有悔”。
这也算得上是“出师未捷身先死,常使英雄泪满襟”吧。
第四种使徒的颜色,是绿色。
这是和平慈悲之色,是发自内心的呐喊。
水是平和的,内敛的,也是防御性的;四娃在七名葫芦娃中最有悲天悯人之心,从他一开始出场到结束,始终不曾伤害过任何一个人,包括妖精。对于他来说,喷水是为了救人,而不是伤人。虽然四娃不曾说过什么,但他的行动始终是遵循着这一原则,默默地扮演着一个辅助性的济世角色,宛如一片宁静的云。“我们去救人吧。”(第七话)这是他唯一句令人印象至深的台词,却折射出了他整个的人生观。
于是,在第八话中,以他为主导,葫芦兄弟们第一次与妖怪握手言和,并且出席了妖精们安排的宴会,希望能通过谈判的形式来消弭战争。
能够不流血而解决争端,这就是四娃最大的梦想。
有如此胸怀的人,从来都是一个悲剧性的角色,四娃最终倒在了无边的酒碗之中,倒在了他曾经救过的人的阴谋之下,和谈原本只是骗局。喜爱和平却又不得不与宿命的敌人做无休止的抗争,不想伤害别人却总被别人伤害着,这个与其说是他个性的悲剧,不如说是时代的悲剧更来的恰当。
第五种使徒的颜色,是青色。
这是愤怒不平之色,嫉恶如仇。
火焰达到特定的极高温度,就会变成青色。五娃喷的是火焰,喷的也是他的愤怒,比起他的孪生哥哥四娃来说,简直就是两个极端。五娃对周遭的事物时时保持着批判的态度,从来不忌惮直爽地表达自己的不满。在他的心目中,世界上有着好与坏,善与恶的鲜明区别。一旦确立了方向,就要全情投入,容不得一丝杂质与逆流。在第七话中,他对四娃说:“早知道是妖怪,就不该救他们”而四娃对此保持着沉默;兄弟二人的对话体现了两种截然不同的价值观。
在妖精的鸿门宴上,至阳的五娃饮下了至阴的冷酒,于是总爱极端化的他终于又走了一次极端,并且倒了下去。
第六种使徒颜色,是蓝色。
这是开朗活泼之色,乐观向上,迈进自由王国如果说要评选最有人气的葫芦娃,那么就非六娃莫属了。他是隐形的,是自由的风,无拘无束。凡俗的道德藩篱,无论妖怪的还是葫芦娃的,都与他无关,他喜欢做自己喜欢做的事,率性而来,随性而去。在第一十话里,六娃大闹妖怪洞穴,将他的这种独特的美学发挥的淋漓尽致。无论是宝物如意,还是妖怪的毒液,都无法束缚这名纵横无度的青年。
当年令狐冲在思过涯上学得独孤九剑,天下无敌,究其原因,正是因为剑法本无招,也就无从破解。六娃也是如此,行事本无踪迹,也是无从下手;所以即使狡诈如蛇精,也对他束手无策。比起其他一脸凝重、视使命高于一切的葫芦娃来,六娃的战斗更象是在一场游戏,飞舞在敌群中的他仿佛天真烂漫的孩子,我们不断听到他爽朗的笑声,“使命”对他来说,无非是“兴趣“的附带产物罢了。
这自由奔放的意志,使得六娃成为唯一一位从未败过的葫芦娃。
第七种颜色,是紫色这是阴沉思辩之色,是七色中最接近黑色的颜色。
七娃的倒戈是整个动画的重大转折点,当他自葫芦中诞生出来,向蛇精和蝎子精喊出一声“爸爸妈妈”的时候,令所有人为之错愕;先前六娃东奔西走营造出的大好局面因此崩溃,整个正邪对比态势急转直下,葫芦娃“净化世界”的行动一下子跌到了谷底。
七娃是特别的存在,他的能力凌驾其他六位葫芦娃之上,却是以最小的弟弟身份出现。这一事实,成为了他心头挥之不去的阴影;而“完全依赖葫芦宝物”的能力,也使得他对于哥哥们怀有难以名状的敌意。这一位葫芦们最后的也是最强大的力量,却无法抵挡蛇精的精神污染,结果他心中隐藏着的阴暗一面,在精神污染侵蚀之下急速地扩大起来。表面来看,是妖怪们的毒液起了效果,但从另一个角度来说,七娃内心也未尝不是在暗自渴望这样的结局,紫色本就是阴暗之色。
我思,故我在,七娃在七个人中最接近哲学家的气质,但也正因为如此,思考的太多,非但未能去除心理上的阴影,反令自己陷入更加困惑的境地。很难说在七娃的心中,究竟使命、哥哥们和力量哪一个更重要。这种彷徨与矛盾,终于在蛇精的污染之下成长成为恶之果;当第十话中,六娃和七娃同被妖精擒获,六娃毫不犹豫地挣脱了束缚;而七娃始终无法和六娃一样,轻轻跳出罗网,潇洒而去,他为自己加的心理枷锁终究是太重了。
精神污染,这是对七娃叛变具有关键性的一步。令人值得玩味的是,这一手法,是经蛇精之手来完成的。而在《圣经》中,正是由撒旦变成的古蛇诱惑人类走向堕落。蛇精也说过:“人类其实是脆弱的生物“,人的心中有光也有影,当阴影成长的时候,就意味着向着心之暗面的堕落。诱惑与背叛,这可以说是人类永恒的主题,渴望生存的意愿最终却导致了灭亡,追寻认同的存在却遭到了背叛,七娃的遭遇,实际上就是矛盾的感情悖论在片中的倒影。
终结与新生最终的决战,是葫芦娃们与妖精之间展开的。这时候七名葫芦兄弟已经团结一心,心的补完已经圆满,而老翁也完成了他救赎与引导者的工作,慨然死去。面对进化后的葫芦金刚,蛇精的一切智慧都无济于事了,最终,邪恶被镇压,新的世界诞生了。
葫芦七兄弟,代表了人类的七种情感。单一的情感,并不能构成整个人格,唯有将这些聚合在一起之时,才算是完整的。放纵自己在特定一个方面的情感,就会使得平衡感彻底失去。每一位葫芦娃的失败,其实都是肇因于是,激情的大娃败于激情,温柔的二娃败于温柔,而当思虑过度之时,则是走向反面的七娃长长的身影。这就如同是七个简短的寓言故事,折射出在现代社会中一味滋养偏执极端的人类情感,并由之产生的性格缺陷,让邪恶的负面情感吞噬了自我。
D.A.兰斯曾经说过:“性格方面的不健全,往往导致了行为者本身超脱常识以外的偏执,这是必然的心理悲剧。”然而,人类是否永远无法休正这一缺陷呢?对于这一点的疑问,创造者们给出了他们自己的答案。在最终话决战之前,葫芦娃们被困了炼丹炉中,老翁祭出莲台宝座,使得七人最后得以重生,并进化成为使徒的最终形态,引导世界归于正途。殉道者与救赎、救世主与牺牲,所有的伏笔与线索在此交汇融合,最后那在云端巨大化了的葫芦七色山峰,象征的正是人类走向和谐之道的心路里程。
最终话的标题“七子连心”,无疑代表的是心的联合,心的补完。
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感谢此文作者写出如此强大之评论。
5 ) 《大闹天宫》是奠基者,《葫芦兄弟》是终结者
现在一提到“国产动画”,几乎就与80年代的水墨动画划上了等号,90年代以后不是没有半部优秀作品,只是数量太少、名气太小,再加上被一大堆脑残的二逼之作占据了太多的播放空间,在满天乌云密布的笼罩下,金子到底也无法发出光芒了。
水墨动画当然不是天朝独有的产物,在日本也有水墨动画(如《龙子太郎》),而且许多动画片的风格还与天朝的作品很相似,比如高畑勋的《太阳王子》,从剧情、音乐、到人物动作、个性塑造等等,相信会让许多70后、80后有种“似曾相识”的感觉。
不过那会儿天朝顶多也只是借鉴一下国外的技术和创作理念,各部动画作品还是无愧于“原创”一词的,哪像现在,动不动就把别人的整部动画都给“借鉴”了。
假期之际闲着有空,把几部国产老动画翻出来看看,回味回味“忘却的童年”。
先说《大闹天宫》,我终于看到了期待已久的法国修复版,画面变得更漂亮了,消除了杂点,而且更重要的是:以前丢失的20分钟在这一版中终于补回来了!全片从之前的90分钟延长到了110分钟,过瘾!
作为60年代的产品,在那时当然要讲求“政治正确”,一部片子动不动就得加进一些“政治寓意”,以此来“教育”和“开导”影片的观众。
本片的主题所折射出来的那种对死板教条的反抗精神,固然令人感动不已,然而当时的天朝似乎不是花果山,倒像是天庭,X卫兵自认为是造反的孙猴子,其实也只不过是龙宫里的虾兵蟹将而已。孙猴子毫不犹豫地把写着“玉帝御用”的帖条给撕个粉碎,但现实又谁敢当孙猴子?谁敢去撕“玉帝”的“天条”?更多时候还是天兵们在欺负手无寸铁的老弱之流,并像片中的天庭那样给他们扣上一顶“反贼”的帽子罢。
以前的片子当然就是主角是高大的,而敌人全都是坏到极点的。有趣的是,本片里的大反派哪吒,到了“问哥”后的《哪吒闹海》里却成了绝对的正面形象,再后来的《金猴降妖》里,孙猴子招呼东海龙王时也得喊“有请”了,说明有些东西也是“与时俱进”的。
《大闹天宫》上映之时,正值“问哥”前夕,超高的上座率,阻挡不了随后涌起的革X浪潮,这部片子的生存命运岂止一个“坎坷”就能说明。实在很庆幸,“问哥”虽然摧毁了太多太多的东西,毕竟还没有把《大闹天宫》这部国产动画的奠基石也给连根拔除了。
“问哥”之后,国产动画事业蒸蒸日上,此间的《哪吒闹海》、《天书奇谭》、《神笔马良》等等等等就不必一一列举了。当今的80后,很少有谁是一部国产动画也没有看过的。
在这里说一下一部名气很小的作品,就是《金猴降妖》,作为《大闹天宫》的续作,虽然没能大红大紫,但制作水准也不算差,故事讲述的正是孙猴子三打白骨精(其实当中还整合了原著中的其他冒险),本来一个三分钟就能搞定的事儿,偏偏就因为唐僧而拖拉了好几天,差点还落了个全军覆没,莫非唐僧才是最大的BOSS?(-_-b|||)
如果说《大闹天宫》开创了国产动画的黄金时代,那么《葫芦兄弟》则为其划上了句号,从此“精品动画”四字一去不复返,再与天朝无缘了。
《葫芦兄弟》可以说是国产动画最后的大作,现在想起来,这片子在那会儿能够播出,那还真的叫神奇了,换成今天播放这种“很黄很暴力”的片子,光腚上房非给你来个宫刑不可。
其实在80年代以至90年代初,天朝还是很开放的,当时正逐渐兴起媚外风潮,一大堆国外毒草也被引进来,著名的暴力片《北斗之拳》就是其一,著名的色情片《美少女战士》更不必说,甚至那部法国佬拍的为老夫少妻擦粉的超级大毒草《这个杀手不太冷》也被天朝子民大加追捧,人民群众的眼睛似乎不那么雪亮了,开始被资本主义的糖衣炮弹哄住了,近乎走火入魔,光腚上房一见形势不对,就要出来管一管,好让迷途的堕落民众能知悔改。
HIU的一声,距离《葫芦兄弟》上映已过去了20年,现在总算看不到什么毒草了,取代而之的是一堆伟大的山寨之作,其中那部《心灵之窗》也“只不过借鉴了”诚哥《秒X5XX》的“百分之一”而已。而投资了上亿的《魔比斯环》也最终落了个票房惨败,被网友们华丽丽地放入“珍爱生命,远离烂片”的行列。
《大闹天宫》和《葫芦兄弟》的出产者上美制片厂也不甘寂寞啊,这几年继续出来凑热闹,首先是拍了一部《宝莲灯》。我对这部片子没有任何指责之意,只是当看到那些动物在草地里跑来跑去的时候,我还以为自己是在看迪斯尼动画,即便主角留着一头黑发,也让我难以和“上美”二字联系起来。
2008年,《葫芦兄弟》重拍了,也来了一次“剧场版”。这部新版给我最大的观感就是:本片完全没有半点翻拍的必要!
新版除了画面以外,没有一处地方比旧版更出色。情节跳跃度太大,进展太仓促,剧情太依赖对话,主角一方的形象很苍白,尤其老头过于高大全,倒是两个反派塑造得可圈可点,整个故事看下来,人物都退居其次,“军备竞赛”成了第一,更让人无法接受的是,旧版中最令人期待的第八个葫芦娃居然没有登场!
相信认为新版不如旧版的人士,一定远不止我一个,豆瓣上旧版高达8.5分,而新版只有7.5分。看来经过了20年的磨练,上美也终于从一个朴实的劳动者进化成华丽的傻X……
老实说我有点“可怜”那两个倒霉的妖怪,纵观全片,实在看不出他们坏在哪里,倒是有几分可爱,只是单凭主角一面之辞说二妖多坏多坏,唯一杀害的两个人物是培养不良少年的老爷爷和制造这些悲剧的最大祸头穿山甲,这几乎快可以说是“自卫”了……
至于二妖之死,那简直可以跟《泰坦尼克号》和《火鸟·大和篇》的男女主角相比了,看到这里时,我不禁想深深地感叹:“BOSS消灭不了你们这群小样,很悲哀啊……!!”
看来我这人心理不是一般的黑暗,都是给老外的大毒草教坏的,难怪光腚上房觉得应该引导引导广大不明真相的人民群众了。
旧版《葫芦兄弟》宣告了中国动漫的黄金期已成过去,新版《葫芦兄弟》则证明了在光腚上房“呵护”下就连上美也已经到了无可救药的地步……
附:
旧版《葫芦兄弟》最受欢迎的影评:
http://www.douban.com/review/1399953/ 新版《葫芦兄弟》最受欢迎的影评:
http://www.douban.com/review/1398732/ 6 ) 承认吧!我们早就追过这部R级腹黑片
谈到儿童节,回忆起童年,怎么少的了好勇斗狠、睚眦必报,在葫芦山里横行霸道的异装癖七兄弟呢。
最近,杀姐特地去重温了一遍《葫芦兄弟》和《葫芦小金刚》。
经过一番细致的观察和研究,我发现:
这部被无数人推崇的童年经典,其实是一部暗藏讽刺的R级大作。
5月初,杀姐在一篇讲韩国电影的文章里提到过:
韩国电影的评级,主要以暴力性、台词、恐怖、药物、模仿危险、主题、煽动性这七项作为参考标准。
根据不同的年龄段,每个等级都有非常明确的细则。
那我们就从这七个角度,试图给两部葫芦娃分分级。
暴力性
众所周知,葫芦七兄弟个个天赋异禀、神通广大。
大娃力大无穷,二娃千里眼顺风耳,三娃铜皮铁骨,四娃吐火,五娃吐水,六娃隐身,七娃自带金角大王的紫金葫芦(可惜能力不够,宝物不认主)。
主角们个个身怀绝技,那就肯定不能安排他们给爷爷安身持家、养老送终,再为争房产的问题闹得奇情狗血。
为了凸显葫芦娃的异能,故事里势必要有斗法,有决战。
但如果有超能力,就要判定成R级,复联宇宙不就早凉了?
这就问到点子上了。
我们来看看两部葫芦娃中的打斗场面:
被削破鼻子的老鼠,
鲜血迸射的穿山甲,
身首异处的蜈蚣精。
在《葫芦小金刚》的第二集中,甚至出现了一条鲜血淋漓的断手。
这些直接“见红”的血腥画面,估计连隔壁的黑猫警长都要自愧不如。
台词
不知为啥,杀姐在网上找了一圈也没发现带字幕的葫芦娃。
既然没法截图,杀姐就把片中出现的几处脏话标上,大家感兴趣的可以自己去看。
《葫芦兄弟》第五集 绝路逢生 2:08
黄蛤蟆:喂,懒虫。快起来换岗。
蓝蛤蟆:诶,真TMD啰嗦,鬼影子都不见一个还换个P的岗。
《葫芦小金刚》第6集 除灭妖怪 7:30
伸手大王:哈哈,我看你身上的宝贝可多着呢。你的眼睛、鼻子、手,你的脚,你的小屁股,还有你那小JJ,都得给我留下!哈哈哈哈哈
恐怖
为了展现蝎子精和蛇精给圣灵带来的灾难,在大娃出生的那一集,剧情里曾大篇幅的展示过末世景象。
害虫遮天蔽日,白骨散落满地。
还好火娃和水娃后来深入灾区,亲身完成了环境治理。
不过,要是跟妖精的府邸比起来,荒村末世什么的,简直太小儿科了。
看看这黑暗、潮湿、邪典的哥特式洞窟,各种灵异的机关和尖锐的石柱。
讲真,葫芦娃里的这些场景,曾一度是年幼杀姐的梦魇。
药物
这里杀姐一直没注意到,直到一条弹幕提醒了我。
还记得正片里蛇精施法时经常出现的花么?
几番比对下,这个造型确实非常接近罂粟。
而且画面还时不时的闪出骷髅头。
《葫芦兄弟》在毒品方面的展示,已经相当明显了。
模仿危险
不用多说,你只要去看看三娃用头接了多少兵器,
四娃纵火烧了多少蛇虫鼠蚁,
还有五娃作为未成年人灌了多少白酒就行了。
对了,六娃隐身的能力,小孩子不要乱学!
主题
坊间流传葫芦娃故事的取材,有许多源头。
终极BOOS从秦始皇到袁世凯,时间跨度也非常玄乎。
但无论是设定极其相似的《十兄弟》,还是《葫芦兄弟》。
大家讲的都是一个“兄弟齐心,其利断金”的故事。
别管是搭上什么古神,借上哪路大仙,其实老祖宗只想告诉我们:
兄弟手足要和睦,一家人要整整齐齐的,不要搞内斗。
《葫芦兄弟》因为有传说做底子,至少故事的主题非常正面、阳光。
然而画到续集《葫芦小金刚》,制作主创就开始往里夹带私货了。
一会儿说人都会掉进钱眼里;
一会儿给人扣帽子;
一会儿给人穿小鞋;
一会儿又明嘲暗讽大锅饭。
可别说,这里是杀姐一厢情愿的过度解读。
刚刚提到的这些东西,放在上世纪八九十年代代表了什么,我想许多人都心知肚明。
《葫芦小金刚》的主线故事,虽说只是七兄弟又收了一个妖精。
但对于陪娃看电视的家长来说,这些饱含讽刺的设计,显然更有吸引力。
煽动性
总的来说,两部葫芦娃还是一个团结协作、正义战胜邪恶的故事。
整体不存在什么,引人邪念的煽动性。
倒是正片中葫芦娃们的漏点画面,非常之多。
而且,在《葫芦兄弟》中,甚至出现了蛇精全裸出镜的情节,可以说是非常少儿不宜了。
用韩国的分级体系去分析,伴随一代人成长的葫芦娃,不仅实力攻破了6项指标,而且还有漏点镜头。
如果当时的审查标准和现在一样,这部动画怕是早就胎死腹中了。
要问它为什么能跟观众见面,那还要结合时代来分析。
《葫芦兄弟》诞生于1986年,当时正是改革开放大潮席卷中国的时期。
电视机数量连年井喷,身处影视产业的人员,也受到了西方文化的强烈冲击。
像《顽主》、《黑炮事件》这样的优秀喜剧接连诞生,
类似于《银蛇谋杀案》、《圣·保罗医院之谜》这样的突破尺度的cult经典也横空出世。
那会儿的广电有点像裸奔时期的韩国电影,对于内容的审查相当宽松。
反倒是“少儿不宜”的电影,市场反响特别好。(尤其是DVD)
在这样的背景下,《葫芦兄弟》多多少少会受到大环境的影响,出现许多大尺度的内容。
现在,我们再回过头看看,审查的宽松会扰乱社会,让纲常混乱、道德沦丧吗?
不确定。
但。
从那之后,在中国观众的视野里,却再难出现真正的经典。
很cult的一部經典動畫
真的非常让人怀念,我们的童年。虽然过了那么多年,可是还是挺好看的。支持国漫,
多少人的童年回忆,经典台词记忆深刻,葫芦娃,葫芦娃,一棵藤上七朵花,葫芦娃本领大。这是记到骨子里的歌词!教会了我们勇敢,坚强,智慧孝顺!
爷爷~~~~~~~~~~
葫芦娃拯救了我的童年,拯救了我儿子的童年,不然满脑子的羊羊羊,熊熊熊…
当年看的时候俺流下过感动的泪水
不错!上海美术电影制片厂,原来就是小资们心中的一座圣殿啊。60年代是什么年代,美国人连神勇太空鼠都没得看,日本人只拿得出个手冢治虫,他们就已经搞出水墨动画那么牛鼻的东西。祖国大陆很多人连饭都没的吃,也没阻挡住那些大师搞出牛鼻整个世界的东西
现在看来这里面的蛇精是很多脑残非主流ps的范例参考啊
当年觉得美女妖精真好看..
为什么现在的动画片都拍的跟个弱智似的,曾经的葫芦娃我是现在都还记得那些剧情,穿山甲最早的记忆也是来自葫芦娃里
中国与美国的区别就是 我们永远不突出个人 团结才是力量
如果说《大闹天宫》是国产动画的奠基者的话,那么《葫芦兄弟》则是终结者,从此以后宣告了中国动漫的黄金期已成过去。
童年时的美好回忆,很棒的动画片。
中国剪纸元件动画的巅峰,不论是剧情还是工艺,还是又黄又暴力的细节上
穿山甲死的时候我哭了
后来才明白,这是七个小男孩欺负一个衣着暴路的女人的故事。。。8.7
葫芦娃葫芦娃,一根藤上七朵花……啊 啊啊。小时候感觉这个动画片特别长,长大了才发现原来只有13集。一口气看完
大师兄,爷爷被妖精抓走啦。很早的一部动画片了。
其实早些年国内动画还是不错的,可惜现在尽是照搬。
童年回忆系列,以前中国动画水平真的很高,现在又出了个新版什么玩意啊