某天自称“日本第一天才欺诈师”的枝村真人和搭档工藤遇到了来浅草观光的法国人,原本想要大骗一笔的两人却被耍的头头转,这个法国人就是专骗恶人的诈欺师·罗兰、而枝村真人也被卷入了罗兰设下的一场“信用欺诈游戏”之中......
俗话说“网飞出品,必属精品”,虽然最近的《泡泡》翻车了,但是通过砸钱,剧情逻辑和画面没有很大的问题。大欺诈师其实也是属于这种类型的番剧,剧情跌宕起伏,有美剧的主线剧情,也有个人单元剧的小故事,有跌宕起伏的转折,也有温馨惬意的瞬间。然而无论如何,总给观众一种有点意思,但本应更好的感觉。
各种原因其实则是《大欺诈师》通过每个单元剧,涉及的领域太多太杂,有很多细节即使不是内行人,看来是很可笑的。 怀特德·弗莱( Laurence Whitted-Fry )曾出版过的《假装的艺术》中说,“在我们这个后现代社会,“装”并不是什么罪过,它已经成为了一种常态,它比真才实学容易的多”,如今的社会信息爆炸,基本所有的知识都可以在网上了解,但也仅限于了解个大概,况且也不会有人真的去通读各个领域的知识,这就造成“假装”也成为了一门艺术。通过泛泛的浅尝辄止,导演与编剧本似乎掌握了整个演出,但讽刺的是,一旦在细节处进行考究和推敲,那些假装的虚伪面具就会自动脱落,成为致命的弱点。前几个单元剧因笔者并不涉及,所以不敢妄论有多少弱点,但最后一个事件中出现的情况却让笔者如鲠在喉,不得不说。
第18话中,上海龙虎帮的老大刘,在与日本本社的激战前夜,召唤道士来房间,进行占卜抽签。随后与属下陈相见时,已经坐在老板椅上,手边是一本三岛由纪夫的《金阁寺》。
其实通过之前道士抽签时,从道士的视角看到陈的面颊,观众都会明白陈是按照释迦牟尼的面相进行设计的,编剧意图刘表面上如佛一般慈眉善目,但背地里却是心狠手辣的黑帮老大,之后还为了强化人设,让陈捧起一本《金阁寺》,导演认为从寺庙联想到佛教,更加强化了观众的认知。
《金阁寺》这部长篇取材于一九五〇年七月实际发生的纵火事件(现在的金阁寺是一九五五年修复的)。生来为口吃苦恼的青年沟口从贫穷的乡下来到金阁寺出家以后,终日沉迷于金阁之美,幻想在战火中与金阁同归于尽的壮烈场面。然而,战争的结束使这一愿望永远化为泡影。绝望之余,他毅然将金阁付诸一炬。《金阁寺》则通篇鼓涌着死的魅力,毁灭的壮观,集中炫示了三岛的所谓“毁灭之美”。莫言也读过《金阁寺》,读后说的一段话可谓不同凡响:“我认为《金阁寺》简直可以当作三岛的情感自传。沟口的卑怯的心理活动应该是三岛结婚前反复体验过的。我认为如果硬说金阁寺是一个象征,那么我猜想金阁其实是一个出身高贵、可望而不可即的女人的象征……金阁在烈火中的颤抖和哔剥爆响,就是三岛心中的女人在情欲高潮中的抽搐和呻吟。”莫言还引用文艺评论家中村光夫的话来证明自己的猜想:“三岛设计烧金阁这种表现,很可能是他在此之前对人生所感到的最官能性的发情的一种形式。”
莫言的说法,直接了当地认为金阁寺只是一个符号,它指涉一个出身高贵、可望而不可即的女人,也是三岛心目中的情欲之念。退一步说,《金阁寺》并不是为了赞美寺庙的宏伟、庄严,而是通过描写这寺庙的金碧辉煌,与沟口和尚毁灭后的凄惨壮烈形成对比,展现出一种“毁灭的美”。因此《金阁寺》并不适合成为刘的手边之书,也不适合与刘的面相与人设形成相互指涉。
二刷追评,重审这部两年前我不复习等级考也要追完的番剧。
一个有趣的现象,本作的case1、2、3在我脑海中的留存度非常高,随着剧情推进很快能回想起各种情节和伏笔;而case4我却几乎完全不记得任何信息,这就是选择性遗忘?
美术风格非常独特,对色块式的、印象流的绘画大量运用(特别是对自然景物和街景),使得本作场景色彩极为丰富。配音和配乐都十分精彩。故事主线走的是日漫经典一个短篇解开一位主人公心结,一路打破众人心之壁的路线。因为制作团队的齐心协力,本作的情感渲染力极强,伦敦之雪中辛西娅对往昔美好的回忆堪称一绝(主要是配乐的功劳)。
然而观众在前三篇中沉浸得多么深,就会被第四篇多么粗暴地拽出。反派大团圆的“he”结局更是直接将观众之前付出的剧烈的感情波动当成了笑话,同时也违反了本作的主题之一,也即主角团队的“正义性”:说是劫富济贫,到头来,你们不也与恶棍人渣们其乐融融?
核心的问题在于case4弄错了非常重要的一点:有些人物,是注定要,也必须要“死亡”的,既包括人物本身的死亡(如桃乐丝),也包括人物故事性的死亡(如前三篇的大反派)。强行挽留势必会使故事原有的架构崩塌。一个人物都不舍得放走,牵强地营造大团圆,搞什么?又不是子供向的少儿动画。
前面几篇连起来可以达到四星水准,瑕不掩瑜。
但是,最后一篇完全是垃圾。
败笔在于这根本就不是欺诈。
黑社会老大发现老一代骗子团,不杀掉老爸和他全家,还让他在身边当律师?他可是人贩子!而且他在老大眼里是个出卖同伙的骗子,黑社会最忌两面三刀,没有义气的垃圾。只会像日本老大一样把他丢海里喂鲨鱼好嘛……
两边都是黑社会老大,同时都被迷晕,你怕不是开玩笑。都迷晕了直接拿钱走啊,还演啥?为了报仇的大型沉浸式体验?excuse me?
最后大团圆游艇party,只有前面被骗的那几个人渣也是老爸雇的演员,为了给男主练手搞彩排呢,我才能心平气和不吐槽……被你骗完不推你下海就不错了,他们应该直接把主角团所有钱拿光,最后预示主角团要制定新一轮计划还差不多…
桃乐丝这个角色根本就不该加恋爱戏,应该是互相羁绊加一点暧昧,主要是彼此之间的革命情谊,掺杂爱情就变质了。
要说日本动漫画作品中出镜率最高的中国城市是哪一个,答案无疑是上海。
其中的原因有很多,这里推下2017年的考据——
随着中日社会经贸交往愈加紧密,2017年以后的上海在日本动漫中出现的频次也是只见多不见少,而且描绘的细腻程度越发感人。
今年日本又出了一部“感动上海”的原创动画新番,还成功的红出圈外,那就是《大欺诈师》(GREAT PRETENDER)。特地来安利并且八卦下《大欺诈师》里的“上海印象”。
算是日本动漫中的魔都上海2020篇吧
《大欺诈师》由WIT STUDIO(霸权社)出品。导演是《恋如雨止》、《鬼灯的冷彻》等名作的镝木宏,编剧是以《行骗天下》等闻名的日本名编剧古泽良太。再加上人设鬼才贞本义行,音乐制作山田丰等众多大咖加持,《大欺诈师》的剧情、画面、音乐等方面都又不俗甚至惊艳表现。
全剧25集共包含四个系列,讲述了一个国际骗子组织的各种活跃事迹。故事极具国际主义色彩,背景设定在了全球多地:日本、洛杉矶、新加坡、伦敦,还有就是中国上海。
上海是最后的第四季——《远东魔法师》系列故事的主要背景之一。
第四季虽然是关于主角的核心主线故事,但也许是第二季《新加波之空》、第三季《伦敦之雪》珠玉在先,尤其是《伦敦之雪》素质过于优秀,粉丝预期过高,差口气的第四系列播出后遭遇粉丝广泛吐槽烂尾不过瘾。
不过有句刚句,《大欺诈师》第四季关于上海的描写,可以说是近年来日本电视动画里浓度最高,成分最纯正的一部(电影我慢点说),不乏有很多值得推敲又有趣的小细节——
上海的经典地标陆家嘴视角。
仔细一看有点奇怪。东方明珠以外,似乎其他陆家嘴三件套之二——环球金融中心和上海中心都缺席,只有一座最高的,外形略微妙的建筑,正是剧中“上海龙虎帮”大本营。
这栋若干梯形组成的大楼,私以为有点影射环球金融中心的意味。
环球金融中心的建设并不顺利。从90年代开始建设,到最后2008年建成投产,期间遭遇亚洲金融危机等事件,争议不断,原先楼顶的空洞设计成圆形,后来改为矩形。
如今环球金融中心的日资背景已经相当低调,但是经常有日方的展出。比如”大吉卜力展“的上海版就放在了环球金融中心。
比较有意思的一点是,对比之前出现上海的日本动漫会发现,早几年的日本动漫画作品中总会出现浦西外滩,但是近年的作品里上海的地标已渐渐让位于“陆家嘴”。
这也从侧面反映出上海的发展变迁实际。
这两件应该是日本最熟知的上海小吃了吧,基本和上海有关的日本动漫作品至少会出现其中一件--。国际骗子罗兰到了上海,上海龙虎帮社会人大佬请吃饭,主题果然直奔大闸蟹。
罗兰当年的恋人桃乐茜假装异国公主“卖”给上海黑帮,拘留在室内期间托罗兰给自己去买小笼包解解馋。 很好,这很上海。
云南南路是上海市中心比较传统的一条美食街,大欺诈师里忠实还原了云南南路的牌坊和街景,也是男主罗兰给桃乐茜去买小笼包的地点。不过牌坊仔细看有很多槽点
这些设定反映出剧组对现代上海是有一定了解程度的。不过云南南路上没有特别有名的小笼包,要说起来,洪长兴的牛肉煎包,鲜得来的排骨年糕也许更“河南南路”一点。
不过日本动画制作表示还是让小笼包出镜吧~。
建议下次可以画成黄河路--
罗兰买完小笼包后,在书报亭买了份报纸看到头条新闻刊登着真牌公主出访事迹,意识到骗局穿帮。
这张推动关键剧情的报纸设计版面很明显选用了上海历史最悠久,也是最知名的都市报——《新民晚报》。
动画片中很有娱乐精神的把“新民晚报”改为了“真民日报”(真和新在日语中同音)。
不过标题字体和排版都保留了新民晚报的风格,就连新民晚报标志性的“飞入寻常百姓家”口号也被忠实保留了。当时新民晚报的新媒体——新民网也很“认真”的改成了真民网。
骗局揭穿后桃乐茜被黑帮带去外海,处刑前称钱藏在了上海火车站的女厕所。 这里主要是调侃了一把《海贼王ONE PIECE》。最后桃乐茜贡献了唯一一句中文台词——“去死吧,你个傻逼!”
《大欺诈师》里有大段剧情采用中文台词。值得称赞的是,中文配音极其纯正,台词也编写的相当地道。这一点几乎刷新了当年《乒乓》的中文台词制作水平。
部分中国人角色以及主角罗兰的配音直接启用了中国配音演员,保证了地道的中文演出。
比如主角罗兰的中文配音显示是张恩泽,不过打酱油的角色基本就靠自学了,台词应该也是中国配音审核过。
结果就是,一个土生土长的上海黑帮小弟,中文还不如外国人的罗兰讲的好。(小弟的一口太君中文:腻塔马的是什么东西啊)
如果硬要挑刺的话,就是里面的普通话讲的太标准了,在上海没来句上海话。这一点早几年的《金钱诱惑》和《星间桥》早就做到了。
当然剧情需要也出现大段英语法语等台词。发音也都非常标准。
《大欺诈师》的《远东魔法师》系列设定了一个“上海龙虎帮”的社会机构。上海龙虎帮前身是日本朱雀帮在上海设立的分支机构,结果业务做大做强之后翅膀硬了单飞,和日本总部发生利益分歧,于是有了后面的故事。
这段背景设定也可能有一定的现实背景。
日本社会人组织在中国发展早几年也交往很紧密,传闻日本山口组在上海就有业务发展。最近不知道有没有受到扫黑除恶影响。
只是上海“社会人”形象还是比较日式中国风:穿唐装,长得五大三粗 脸带刀疤带大金链子 普通话极其标准,文化素质较低的设定,有点对标张飞。
再加上其他口音奇怪的马仔小弟,感觉上海社会人市场也挺海纳百川,重视引进人才的。
当然这是娱乐节目,请不要太认真。相比之下,日本动漫中关于建国之前中国社会人的描写更详细。参看日本动漫中的魔都上海(前篇)
说到黑帮,现在日本黑帮买的最多的,据说是珍珠奶茶。
日本人对珍珠奶茶的爱也在片中展现的毫无保留。在《大欺诈师》第二季《新加坡之空中出现了大量鹿角巷珍珠奶茶的硬广画面。还原程度和出镜程度感天动地。
不知道鹿角巷是否和剧组真的投了广告(新民晚报肯定是没有投的)。鹿角巷主要安排在了第三季《新加坡之空》出现,并没有在中国舞台。(大概是中国市场鹿角巷不太行了的缘故么)
总体来说,《大欺诈师》中对上海的大部分设定和细节都达到了日本动漫作品中的历史新高度,让很多中国市场,尤其是上海的观众非常惊喜。看片期间纷纷表示点开了美团外卖开始点奶茶。
当然不仅是上海,《大欺诈师》的其他国际舞台还原度也展现出非常高的水平。
《大欺诈师》能做出如此严谨的上海元素,与制作团队有着密切关系。
和以往原画外包不同的是,《大欺诈师》团队中的中国人存在感非常强。配音,原画和制作人等角色均有中国人的身影。很多名字还少见的排在了第一序列。
从名字中可以看出有区分简体中文和繁体中文,推测大陆和港台的团队应该都有参与。
最显眼的是制片人中被排在第一位的宋京舟。推测是《大欺诈师》中诸多中国元素把握贴切的关键所在。
另外,《大欺诈师》的代理发行其一是网飞爸爸,其一则是中国的上海悦乘文化传播有限公司(JOYUPMEDIA)。
可以感觉到目前大中华区与日本动漫的产业分工协作已经脱离单纯来件加工阶段,逐步摸索出更为成熟的分工合作模式。
事实上,2017年之后,中国资本和日本动漫的互动非常密切。近年来随着大陆市场日本动漫发行逐步规范化,加上到目前为止大环境的正面影响,中日动漫产业可以说处于一个历史上的蜜月期。
各种日本动漫IP跨界在中国市场的互动已经密集到令人发指,让人怀疑究竟当初喜欢上的是一部动画片,还是一个传销组织==
内容合作方面也走出不少新路子:比如2018年新海诚《你的名字》在中国上映大获成功后,新海诚御用动画工作室CoMix Wave Films和中国动画制作公司Haoliners联合推出了中日合作动画电影——《肆式青春 诗季织织》。
影片由李豪凌、易小星、竹内良贵三人联合执导,由北上广为背景的三个小故事组成,从“衣食住行”四个方面来诉说中国背景下的青春故事。
其中以上海为背景的“上海恋”由李豪凌执导,加入了大量新海诚风的上海风景:石库门弄堂、外滩等等虽然《诗季织织》的剧情表现差强人意,作品称不上成功。但要说是日本动画史上迄今为止最美丽的上海风景,这一点应该没有异议。
希望这样充满多元文化和国际主义的作品,不会因为新冠疫情等因素变成历史。
希望只是我多虑了。
最后友情为新民晚报打个广告~最实惠的周边,说不定下一次还能在哪部片子里碰见。
编剧古泽良太的名字,无论是不是混“二刺螈”,但凡看过《Legal High》和《行骗天下》的观众都不陌生了。事实上,这部动画似乎就是《行骗天下》的动画版——主角一行的“正义”欺骗团伙、闹别扭的队友、剧情上的多重反转,等等。不过,受限于动画的表达形式和单集时长限制,《大欺诈师》据说不能像日剧那样充分地表现人物和剧情。
真的是这样吗?或者说,《大欺诈师》仅仅是《行骗天下》的“二刺螈”版本吗?——这么挑衅地问问题,我个人的想法当然是“不是”,而且要讲点理由出来。
首先荡开一笔,讲讲和这部剧根本无关的东西。不知从什么时候开始,由于SNS的发展和网络信息传播的碎片化与即时化,人们对于社会新闻的关注里,总是隐隐约约带有一些对于所谓“反转”的期待和恐惧,以至于一方面人们会对种种不公不义表达即刻的、本能式的反应,另一方面,当面对“反转”时,也会将同样强烈、同样本能式的反应投射到原本自己施加同情的一方。结果,“正邪”两面随着“反转”“再反转”而走马灯式地变化,最终剩下的“正义”一方,几乎毫无例外地是从头到尾都义愤填膺或无动于衷(这两种截然对立的态度恐怕是一个硬币的两面)的“吃瓜群众”。
究竟这种现象在社会治理意义上和道德意义上是好是坏,这种问题要留给社会学家和媒体理论家。不过,如果将同样的认知模式搬到对于通常所谓“文艺作品”上(啊,多么古老的一个词汇!),有的时候的确可以遇到让受众“图一乐”的作品,但有的时候恐怕也会导致作品在品格上的败坏。绞尽脑汁想着“你或许在第二层的时候会觉得我在第五层而故意让你以为我在第三层,其实我在第八层哒”,总想着比对方高明一层,站在“聪明脑袋”的顶层,姑且不说为何这种畸形的心态近年来愈演愈烈,就面对一部归类为“悬疑”的文艺作品而言,这种态度在根本上恐怕也会错失作品中很多值得玩味的地方,弄得一地鸡毛。
在这个意义上,限定于《大欺诈师》目前播出的三个故事(14集)来说,我认为这部作品比《行骗天下》更出色——哪怕仅仅是因为,《行骗天下》基本上都是围绕“是人(包括女人和男人)就下三百层”(三百层地狱吗?)的“你在第几层我在第几层”模式展开的;也就是说,作为一部纯粹的娱乐性作品,《行骗天下》的目的就是和观众“斗智斗勇”,看谁当骗子的水平更高。仿佛是《古畑任三郎》那样的侦探剧一样,凶手和作案手法一开始就呈现给观众了(欺骗的目的和对象呈现给观众了),主要的看点不是找到谁是凶手(谁是被骗的一方),而是如何建立起破案(行骗)的链条。
与此相对,动画的单集长度和每周一集的传统播出方式(像这次Netflix这样,一次性将前14集放出的做法,当然并不常见),决定了《大欺诈师》的制作方无法设计非常复杂的诡计嵌套形式,也就无法做到像单集时长40分钟至一小时的日剧那样,埋足够多的伏笔来实行剧情“反转”。正是因此,《大欺诈师》的三个故事的走向,呈现出了与《行骗天下》那样case by case不同的线索。具体来说,在第一个故事“连线洛杉矶”中,主角枝村遇到了比自己厉害得多的大骗子罗兰,并逐渐交代了罗兰“团伙”的核心成员。在此过程中,《行骗天下》所熟用的“反转”或“嵌套”结构得到了再现,无论行骗过程中细节的“真实性”如何,制作者讲故事的方式和《行骗天下》别无二致。但这种专注于和观众“斗智斗勇”的重心,在第二个故事“新加坡之空”里却被部分地转移了。制作者显然是希望通过几个case来分别交代几名团伙成员的来历;不过,如果说枝村的经历在第一个故事中更多地是点缀性的存在,那么在空难中失去双亲的阿比和曾经参与空袭自己家乡的驾驶员之间的恩怨,就不仅仅是一个点缀。在第二个故事最后一场决定性的比赛中,阿比让自己的仇人重新坐上飞机代替自己参与比赛,这个决定就在罗兰的计划安排之外——不过,“主谋”罗兰早已将这种“意外”考虑在内,于是提前准备好了备选的应对方案,成功化解了可能出现的不测。而到了第三个故事、即关于另一名成员辛西娅的经历的“伦敦之雪”里,我们终于看到了整个诈骗计划之外的“意外情况”。
“伦敦之雪”的故事并不复杂,甚至非常俗套。辛西娅年轻的时候在一家咖啡店打工时,偶遇了一名贫穷的画家托马斯·梅耶。他邀请辛西娅做自己的作画模特,两人因此情投意合,过上了清贫但不乏希望的共同生活。一日,两人在摆摊卖画时偶然碰到了著名画商兼拍卖师詹姆斯·科尔曼,后者看中了托马斯模仿明画的能力,让他替自己画赝品。托马斯答应下来,并开始变得有钱;但辛西娅却对他甘于画赝品感到很失望,两人因此不欢而散。在最后一次吵架时,托马斯对辛西娅说:
詹姆斯认可了我!吃豆罐头要等多少年才是个头啊!(ep. 13)
多年后,枝村阴差阳错将价值连城的《伦敦之雪》当作普通的画作廉价兜售给詹姆斯,于是找到罗兰请求帮忙“骗”回原画。为此,罗兰团伙设计了一场“地下拍卖场”的戏码,一方面离间詹姆斯和为他出钱拍下满屋名画的情人法拉,另一方面让枝村找到早已欠债累累的托马斯,拜托他画一幅仿作。当年看到小朋友在美术馆里对着自己画的赝品认真临摹而心生愧疚,终于一口气举债买回所有伪作的托马斯,也因为这次重操旧业而还清债款。
故事的高潮发生在“地下拍卖场”中罗兰拿出《伦敦之雪》的时刻。(当然,制作者在这里也插入了一个常见的小诡计:枝村有意把真品拿去了拍卖现场,而赝品正因为倾注着托马斯的汗水而更为“珍贵”。)在此之前,众人在商量要从詹姆斯手里骗得多少钱的时候,罗兰等人预计是五千万英镑;而早就对詹姆斯怀恨在心的辛西娅说,要从那个情人那里拿到七千万才罢休。在拍卖现场,阿比支开了情人法拉后,对詹姆斯耳语道:可以拿出七千万,请务必拍下。果不其然,詹姆斯对《伦敦之雪》报出了七千万的价格。可是,正当罗兰要落槌成交时,坐在台下的辛西娅却报出了更高的价格:七千一百万。这个举动令包括罗兰和枝村在内的所有人都震惊了,罗兰甚至说:
莫非要出大事啊。(ep. 14)
于是,辛西娅和詹姆斯两人一路竞价,直到詹姆斯最终报出一亿英镑的价格。为什么辛西娅要这么做?一方面,当然可以说,她有把握,对《伦敦之雪》情有独钟的詹姆斯会头脑发昏一直竞价下去;另一方面,也可以说这个举动超出了罗兰团队的计划安排。辛西娅的从容来自她对詹姆斯的了解,但不仅于此;更重要的是,在两人竞价过程中,画面闪回到了当年辛西娅和托马斯两人过着清贫生活时的对话:
托马斯:蒙托亚的画非常贵。 辛西娅:多贵? 托马斯:我们两人一直吃豆罐头吃到死那么贵? 辛西娅:稍微吃得好点吧。不过,总有一天你的画也许也能值那么多。 托马斯:那样的话,就把外面所有的豆罐头都买下来吧。(ep. 14)
对于如今身为欺诈师的辛西娅和每日干着苦力的托马斯,曾经各自以“演员”和“画家”为目标努力奋斗、彼此相爱的往昔人生,早已不可能重来了。于是,站在辛西娅的立场上,用这个机会向詹姆斯“复仇”似乎就是再好不过的机会——而她一开始就是对罗兰等人这么说的。不过,既然如此,为什么她没有满足于约定好的七千万英镑?在此,值得玩味的有两点:
一、辛西娅不知道枝村掉包了真品和赝品,那么在她看来,面前这副托马斯仿作的《伦敦之雪》,就是值得曾经“认可”他的詹姆斯以“把外面所有的豆罐头豆买下来”的高昂价格来拍下的佳作。也就是说,辛西娅以与“欺诈师”身份相符的方式,在另一个意义上实现了曾经和托马斯的畅想,或者说,完成了她自己曾经对于托马斯的画作抱有的期待。
二、另一方面,更有意味的是,“一亿”在这里或许超出了确切的数字(超出了“定个小目标”意义上的“一个亿”),因为在往昔的对话场景中,托马斯和辛西娅都没有明确地说,“把所有豆罐头都买下来”意味着多少钱。就此而言,如果说辛西娅对于托马斯成名后画作的价值所抱有的期待,在这场欺诈的拍卖会上呈现为惊人的数字(从五千万、七千万到一个亿),那么最后这“一亿”的数字的意义,已经超出了具体数字本身,超出了可衡量的价值——就像她始终带在身边的那枚素描的戒指,从一开始就是“真的”东西:两人纯粹的感情和纯粹的理想、两人的“纯粹”。因此,“一亿”意味着无可衡量,意味着比高更高、比大更大,这也就是为什么辛西娅的竞价超出了罗兰的算计和预期,超出了整个计划的控制范围;同时,通过这种象征着无限夸大的仪式,辛西娅和托马斯也才能将两人往昔的“纯粹”如其所是地、恰如其分地埋葬和接受,既不否定它,也不回避它。更不必克服它。
没有妥协、没有反转、没有诡计,而是勤勤恳恳、任劳任怨地朝着自己的梦想努力;没有狗血剧情,没有跌宕起伏,而是在日常生活里相濡以沫。——这种单纯朴素的生活方式,在机关算尽的“反转”构造中,不是在“第一层”,而是在“第一亿层”。它是绝对的、无限的,它会在意想不到的时刻以出人意料的方式展现“被压抑者的复归”。
近来几天三刷了一遍 伦敦的雪反复看了几次,我很喜欢。
一些我认为看了比较值得探究的点,在结局的最后枝豆解释为什么留下了托马斯的作品,辛西娅当场给我感觉是被触动了。尽管年轻的辛西娅坚持两人的理想,但无意间却否定了托马斯的努力。我想编剧借枝豆之口传达了这一点,“托马斯一日三餐吃75便士的罐头,只睡三个小时,直到花完为止不断重复这样的日子,这幅画不是普通的赝品,而是托马斯呕心沥血换来的成果。”想必也是,托马斯有着卓绝的模仿画作的天赋,但少不了他背后的万般努力。我觉得这是在最后点醒辛西娅的一点,虽然我感觉辛西娅自己也冥冥中意识到了。而最痛心的是彼此明白对方的心意,但却又对自己最重要的人说了不该说和做的话与事,这可能也是最遗憾唏嘘的地方吧。辛西娅重新找托马斯的时候并不知道托马斯为何负债,给我的感觉是这个时候辛西娅也在半挖苦托马斯的情绪上,选了曾经托马斯带她来的高级餐厅,点最贵的酒,却没料想到,托马斯选择做回曾经的那个他,辛西娅自己却以欺诈师的身份出现在托马斯面前,让托马斯去画赝作。无疑,在托马斯的视角里辛西娅已然改变,当下托马斯对辛西娅的看法可能也就此改变,虽然这种事无谓分先后或者对错,辛西娅也不再是当年坚持理想的那个她了。晚餐镜头最后辛西娅说的那句真可惜,我认为有这层意思。真可惜,不能再一起往前走,曾经的理想没办法再一起去实现。(此处樱花某漫上的翻译为可惜)
在重逢的晚饭对话里,我更偏向于辛西娅因为托马斯的指责而感到动容。曾经托马斯变了让辛西娅逐渐失望,在这里双方角色调换,虽然两人不再是陪伴彼此的人,但相比之下,托马斯却重新拾起了那份初心,当下轮到托马斯对辛西娅感到失望。辛西娅也因此闷闷不乐,枝豆便成为点拨两人的存在。
两人因挫折而改变,也因此错过。在晚餐那个的时间点,反而显得自己像从前的托马斯。我感觉正应对了“Pretend I m all better”的歌词。也许严重来说或许给托马斯一种科尔曼的感觉,同样是画赝作,欺骗世人,尽管报复对象是科尔曼,性质上却大相径庭。“欺诈师什么的,实在是个不好笑的玩笑”正如同当年科尔曼让托马斯画画一样。托马斯受够了赝作带来的恶果,尽管枝豆后来跑去解释,在当时更像是徒增误解。
看到有声音说辛西娅配不上托马斯,可能在部分的视角里,对于托马斯来说辛西娅早不再是当初那个涉世未深追逐梦想的清纯女孩,坐拥金山从事着骗人的行当,而托马斯为了偿还自己种下的恶果,将虚荣和彼时的财富还给了过去,重新变回了那个一贫如洗为梦执笔的人。大概是形象上的落差吧,给人感觉这段经历只成就了辛西娅,托马斯却被困在过去的枷锁里,是一种不公平。但这本身并无公平与否可言,两人用自己的方式捍卫自己的坚持。我希望托马斯也能像辛西娅一样越来越好,14集最后法国女孩看出了托马斯的画与原来挂在店里的伦敦的雪的不同,“我更喜欢现在这幅画,暖暖的很温馨”,我理解为托马斯已经拥有了属于自己的画风,女孩的话也是对托马斯的极大认可。想看到托马斯成为一位了不起的画家啊,比肩蒙托亚!最重要的是,不要错过心爱的女孩子了。大家也一样。
节奏明快,反转适度,很有趣。第一集前十分钟在日本却说英语,后半段去了LA反而说日语,还打出字幕“下面由日语翻译放送”,Netflix戏很足。(PS前十分钟男二的英语是英配,只有笑声叹气之类是日配,诹少没机会展现他的精致塑料英语,不过后面还是有几句塑料法语和西语的)
动画版毛骗?画面还不错,可是骗局的设计有点老套,没啥创新。
洛杉矶篇和伦敦篇5星,新加坡篇好像稍差一点,毕竟反派也太蠢了。辛西娅姐姐真漂亮>o<
真的太棒了,很多人说最后一集垮掉,我倒觉得最后一集有点惊天魔盗团的意思,导演想来次天马行空,只不过受剧情时间限制显得一切太紧张了以至于太不合情理了。不过我觉得是满分神作,好久没有看到这么好看的动漫了。阿比满分,最后这个自拍满足了我对cp的梦,至于那个戒指倒不妨理解为罗兰和宝拉这对cp的开始
叙事节奏感和镜头表现力上佳,吉泽良太剧作的喜剧调性轻盈有趣,角色塑造简洁明了,优秀原创。
行骗天下USA 你在第几层 / 剧情轻松作画精致有什么理由不下饭!!!/SG篇看完了 作画色彩依旧优秀 剧情稍微老套 最近看了一堆沉闷片子后很好的调剂品(看得我想喝鹿角巷 //看完了 很温暖的故事
这个case4实在是败笔,以为是互相救赎,结果是一场彻头彻尾的欺骗,呼应名字,以后还是直接看完结的吧。
动画制作上近乎满分,而剧本上,古泽何尝不是彻底虚无了一回呢。
作为行骗天下老粉丝的我能不看编剧的同系列动漫吗?连环套什么的最过瘾啦
此处PRETENDER念作“逼良为娼”。请古泽良太做编辑,算是跨界,但感觉是大数据的英剧Hustle,片头都看着像。最后也是佩服,基本做到了说不死人就不死人。还有一个就是之前一直心心念的成人动画剧模式,其实除了40分钟+真人剧时长模式,像这部这种形式,四五集甚至九集一个大故事的系列构成(相当于一个半小时到三个小时的的电影时长式的构成,之前大河内一楼的鲁邦三世PART5也类似),也未尝不可,类似英剧那种一集一个半小时的三集(迷你)剧。
最喜欢《伦敦之雪》啦
TMD谁看了结局不想骂脏话,合着男主从头到尾只是个工具人呗。没人在意他的付出和心情,久违的让我骂了脏话,如果你看了前几集喜欢枝豆就别看完,会被气死
三星半。。五集弃。。动画制作的质量是在线的。。剧情来说,跟日剧《JP行骗天下》半斤八两,人物甚至都比较类似。。但是动画5集差不多相当于电视剧1集的量。。所以如果喜欢这种诈骗题材的作品,我建议直接去看行骗天下。。这个动漫虽然豆瓣评分高,但是绝对到不了神作的水平。
是金钱的芳香惹,不过行骗天下都看过了还在这为骗术较劲也没有必要吧…从confidence man到great pretender,里面每一个骗术的实现率都基本为0啊……不就看个乐呵嘛……
前五集屌的一批,虽然不是说骗术多么高超,但是叙事一流。
画风音乐相当不错,剧情稍弱,boss没智商,反转都太儿戏了
片尾吸猫大满足
本人终于在后半部掌握了日语!天哪,听起来跟中文一样!
作品为强调喜剧效果结局圆满得生硬。三个混蛋被骗得几乎倾家荡产的能和主角团和解,桃乐西被枪杀入海漂流到台湾没有死,真人被欺诈师团伙多次欺骗以及父母隐瞒到信仰崩塌让他发发脾气就释然。释然这个主题表现因为结局过于圆满表达得不好。二次元理想化了现实,但过分理想化带来的虚假使作品很难触动人心,连爽感都大打折扣。编剧太过心软一个角色都不能写死,所有角色都要圆满,种种不甘痛苦和矛盾一集内烟消云散。所谓的圆满都是太过浮于表面了。不过是个童话,不过是个烂俗喜剧。现实的确没有那么幸运,但动画里理想化也要有度吧。可能编剧的对番剧的定位不一样吧,但故事不是越圆满越出彩的。结局反派和解,死人复活,看似圆满,强行he如同喂屎。还不如主角黑化有看点。
最后一集的解说其实更像是编剧强行自圆其说,而且片尾的彩蛋桃乐西没死觉得完全没有必要。