1 ) 狗日的,这片儿真逗。
看《高兴》,完全是冲着黄渤。结果没想到,随便从剧中挑一个人物都要比他出彩的多。
比如黄八,操着一口东北腔的瘦高个,一出场便被五富惊艳的吐了一身,引发了第一次高潮,看来恶心到位了确实能为喜剧电影添色不少。他咯噔咯噔的上楼,去看五富堆硬币,这个包袱也让我乐不可支,虽然看上去跟影片结构没什么关系,但是能让人笑不就行了嘛。他还特讨厌别人叫他王八,哈哈,可丫还是那么喜欢戴绿色的帽子。
五富是个从农村来的恶心大胖子,打嗝放屁样样精通,甚至会用屁声来抗议杏胡,值得一提的是,这些恶癖好恰到好处的迎合了某些人的恶趣味,实在是妙。他喜欢他老婆菊娥,喜欢他的娃,但是他最喜欢的还是钱。最后那段起死回生虽然看似荒诞,却也在情理之中,因为即便是在他死去的那些时间里,我们也一直在笑。
我最喜欢的一个配角是苗圃饰演的杏胡,一个性福的娘们儿,每天夜里和她的种猪丈夫做着种种让人高兴的事,吵得仨单身汉睡不着觉。“为啥不跟他离婚?因为和谐嘛!”看,和谐是多么重要的事情啊,怪不得举国上下都在整治低俗,其乐也融融。
最搞笑的是种猪打鸡蛋那段,搞笑的原因是,他确实在打鸡蛋,而不是飞机。尽管飞机是本片的重要道具,以至于后来发展到三个男人一起打鸡蛋时,我已经乐的腰都直不起来了。这时,苗圃上楼杏眼圆睁的骂了一句“狗日的”,让我突然觉得这可比“我操”给劲多了。
黄渤在片中出场次数不算多,但依然没让我失望。他演市井之徒简直都不用排练了,许多时候我只要看到他就会笑。
电影里的歌舞很有意思,从黄土高坡上那次开始,一次比一次惊人,而那首柔情似水的《为什么呢》和山寨慈善晚会则是所有歌舞里的亮点所在。
郭涛扮演的刘高兴和田原扮演的孟夷纯之间小爱情似乎也是值得一提的,拾破烂的跟按摩女郎,乍一看没什么可挑的,谁也别嫌弃谁,因为这是一部喜剧电影,纯粹供人娱乐的,你要想多了那就是给自己找没劲了,虽然这种故事搁现实里是百分百不可能的吧。
爱,就是付出;爱,还是怜悯;爱,更是欢乐。
积极向上可以被当成本片的一个主题,而一切不合逻辑的桥段统统都是为了快乐而准备的。感谢阿甘,这部电影比《疯狂的赛车》让我笑的更多。
对了,孟夷纯的饰演者是田原,很漂亮。
你的嘴角微微上翘
性感得无可救药
想象不到如此心跳
你的一切都想要
你的唇膏鲜艳讨好
一股自信的骄傲
……
你随风飘扬的笑
有迷迭香的味道
……
天亮天黑
http://freewu915.blogbus.com/ 2 ) “高兴”般活着
总是喜欢站在20楼的窗边俯瞰路面的车水马龙。那样风光无限的华丽外表之下掩埋的依然是为生计奔波的疲惫怠颜。红灯停,绿灯行,行人眼中充斥的永远只有规则和默然。
现代人总是妄图寻找着自己所谓的生活,如复一日,年复一年,激情和新鲜却在棱角分明的碰撞中支离破碎,剩下苟延残喘的失望和无可奈何。
于是,他们麻木了,从激情中退却,从新鲜中抽离;于是他们学会了安于现状,学会了怨天尤人,学会了得过且过,然后朝九晚五的垂垂暮老,直至鬓白苍苍。
人生如是,十之八九。
当人们眼中看不到奋发的隐忍,再看不到踌躇满志的昂扬,于是一切色彩变得单调,弥漫着倦怠和腐朽,黯然而嘶哑。
那生活又该如此?
《高兴》
我不敢恭维它算一部大片,因为它不具备大片的资本,画面、剪辑、音乐都不是一流的水准,甚至有“山寨”之嫌,但是我还是固执的把它定为一部好片,在我看来,能让人感动的影片都是好片。就是这样一部低调的影片,让我看到了一种另类的感动。
放下剧情和穿插于整个影片的歌舞不提,整个剧节成功品的营造了一个搞笑的氛围,经典的人物造型,出彩的台词对白,都可以让人感受到恰如片名的“高兴”。
然,在笑料之外,似乎又有着一种法人深省的悲哀。
刘高兴是故事的主人公,陕西小镇的一个农民,却一心要成为在西安城立足的市民,他捡破烂却发下宏愿要成为西安城的破烂王,就是这样一个简单而遥远的梦想,让他日出而作,日落而息,每天都是那样高兴着,人如其名,却让所有人费解。
其实刘高兴和阿Q有着某种程度的相似,都极具自我安慰的精神疗法,然而所不同的是刘高兴的精神疗法是积极向上的追求和目标,他有大志,有目标,有理想,哪怕他只是常人眼中最底层的角色。他要成为破烂王,他要开自己制造的飞机翱翔于西安城上空,他要带给五富城市的生活,他要让心爱的女人去读书,还有很多很多……
高兴每天都为着这些目标高兴的努力着,奋斗着,而这正是当代人处于安朽生活中所匮乏的。
但这也正是悲哀所在。
故事到最后高兴终于成功的制造了自己的飞机,成功的翱翔于西安城,可是生活呢?故事没有写。
但是我们可以想象,明天,或者明天的明天……
高兴还是要骑着三轮车走街串巷的收破烂,或许命运有转机,也或许这就是一辈子。
有理想有大志有目标有追求,固然可贵,可是生活就是生活。
我佩服高兴的精神,却无法欣然他的生活。
这就是现实。
孟夷纯。
或许是田原的演绎太为出彩,亦或许是这个角色太为深刻,竟让我渐渐分不出吸引我的究竟是田原还是孟夷纯。
这个在城市中讨生存的按摩女,有着那样性感的外表却极为单纯的内心,终日混迹于风花雪月的场所,只是为了快一点赚钱好再去读书。
我并不太相信这类人的存在,但是田原的演绎却又让我感觉到这类人是真实存在的,那样的生活化。
她愿意和一个捡破烂的谈恋爱。
她说走过白色的墙,心里很舒服。
她说她想快一点攒够钱好再去读书。
她说她就是一个小姐。
……
“高兴”真正吸引我的不是刘高兴,而正是这个按摩小姐孟夷纯,或者说是田原。
当她第一次出现在暖春的阁楼上,她是一个风情万种的按摩小姐,一颦一笑撩人心魂。
当她接过高兴递过来的苹果,低头浅笑时,性感的外表下俨然是一个可爱的小女人。
当她想要报答高兴时,她是一个挣扎的可怜人,平静的一句“可我是个按摩小姐,我只能用手艺来报答你”之下是汹涌的泪水。
当她爬上高兴捡破烂的三轮车,眨着眼睛说带我一起去的时候,她是一个在恋爱中享受幸福的女人。
我不敢说孟夷纯真的“出淤泥而不染”,毕竟那样的风月场所谁也说不清楚。但田原却用自己的方式给了我这种“纯净”的感觉。
“高兴”始终是让人高兴得片子,而我得主题似乎也偏了。但就是这样一部电影,一个破烂王和按摩女之间得爱情故事,一个社会下三流最底层人物得真实写照,一个为了理想在现实打拼得简单情节,却让我感动或者说心动了一回。
当我再次俯瞰霓虹灯下的山城,一样的车水马龙,一样的繁华似锦,但这个城市又有多少人如高兴般执着的生活。
我不知道,也不想去猜测结果,毕竟有些东西只能是艺术的升华,生活终究也只是生活。
不得不感叹贾平凹老先生得创作才华,让我看到了如此一个平民化的生活写照;当然,还有田原的孟夷纯,让我“心动”了一次。
这个社会有多少人如高兴一样,可又有多少人如“高兴”般活着?
(个人言论,不代表任何立场)
3 ) 《高兴》让更多人认识了黑撒
我东北人,在沪多年,几好友分别为西安咸阳延安人士,70末80初,年龄相仿,07年从其得知黑撒,于是《起的比鸡起还早》反复听,对《城市夜生活的副作用》深感共鸣,在圈中不时将
“我不跳!
有啥不会的吗,你看门外那宝马,那就是我的!一会儿带你去兜风!
啊?宝马啊!那好吧~”
等脍炙人口之歌词用于日常情景调侃,08年春去西安小游一周,彻底被西安蕴藏在青砖红瓦里的千载文化、璀璨夺目的小吃美食以及厚道无限的人文情怀折服……更遂对黑撒油生崇拜。
09年慕名观赏《高兴》,《石头》的郭涛、《蝴蝶》的田原、《孔雀》的冯瓅,甚至还有一口字正腔圆普通话林雪和硬憋陕西话的张达明,心潮澎湃之余更是听到了那么多黑撒的歌曲……实在是相当应景,放到电影中无比得当。
西安话真的是相当好听的语言,希望《高兴》能让更多人认识这支优秀的乐队,希望有机会能看到黑撒的现场演出。
PS,剧中的山寨歌舞情节有一丝百老汇与迪士尼歌舞片的感觉,垃圾场、棚户区、按摩房、天井,这些地方变得如此浪漫与令人神往……欧也。
4 ) 含泪微笑,笑中带泪
我还是认为衡量一部喜剧优秀与否的标准并不只是它把人逗笑了多少次。看《高兴》的时候,大厅里的笑声一直是零散的,次数也并不怎么多,但我仍边看边不住地想这真好看。有些情节发生的时候大厅里一片寂静,但我自己却带着微笑,并也知道大家都是在微笑地看着它。出门之前看介绍说《高兴》虽然结尾被改成了喜剧,却仍然是“喜剧形式的悲剧”,不甚理解。直到影片进行到五富死了,我才开始明白这是什么意思,并也想到了茅盾《海南杂忆》中所说“含泪微笑式”的含义。悲剧正在发生,观看者的我们都明白这是悲剧并准备好了为他们悲痛,影片却继续坚持着它喜剧的调子。片中的人物没有深沉地叹息,背景音乐没有变得悲怆,画面上是高兴和黄八一人绑上五富的一条腿,架着他十分滑稽地走出医院。他们甚至还给五富叼了根儿没点着的烟。这确实是悲剧,但影片却用这种微妙地自嘲向我们表达着片中人物无力却美好的人格。他们就像在调侃着自己轻贱的生活,无暇顾及那种你希望看到的“放下一切的悲痛”。你发自内心地感到难过,他们却仍在惹你发笑。这样的氛围到了众人目送高兴载着五富飞行并合唱欢乐颂被发展到了极致。在歌声中,我们已经要流泪了,我们已经在流泪了,画面却仍让妇女们手中的菜刀老太太的红脸蛋跟胖子的大肚子出现在我们面前,每个人的眼神都凝重而有光亮。这并不是低俗的笑料,而是暗藏于所有小人物心中微薄却不灭的希望。这真正是含泪微笑,笑中带泪。他们在承认:我很轻贱,我们感到他们很宝贵。
所以我有一点儿感觉五富没有复活可能更好。但是当他真的活过来了,我却又觉得这样真好,于是由衷地笑了起来。在他复活之后很明显地笑声也重新回到了电影厅里。所以即便确实消弱了主题的意味,大家却还是愿意看到一个更完满的结局。这也是面对他们这样一群人,我们每个人都愿意怀揣的一份善意吧。
5 ) 我决心学好陕西话
白天忙得七荤八素脚后跟朝天,好不容易下班了还有一大堆活儿没干完。看着桌子上堆起来的一大叠白花花的文件,心说:“我擦!咋就没完了?!”
在头痛欲裂之前,我把那一沓子文件往旁边一推,开始在文件夹里翻腾。音乐不想听,电视剧不想看,下了几部电影还是鬼子们的,说一白天英语够闹心了,晚上实在不想接受再教育了。
冷不丁看见个电影叫《高兴》,都来不及上豆瓣搜索一下,就点开播放了。管他高兴不高兴,我先看看再说吧。
开场没多久,一句“贼贼贼”就把我乐疯了。那满屏满耳朵的陕西话听着真来劲,虽然好些人评论说除了苗圃,别人的都不咋地道。
刘高兴没心没肺地咧嘴一乐,瞬间让我想起当年和我纠结许久西安小伙儿。说不清是什么感觉,就是特想像刘高兴拍五富胖脸蛋那样,给那现在深圳混迹的小伙瓷瓷实实地来一下。没有恶意。
鼓楼、太白路、回民街、大雁塔、路边的梧桐树、路边的胖老太太、黑撒乐队抻着脖子唱的那些歌儿,还有我的小谁,我都多少日子没这样真切地想念过你们啦?
我当大瓜雷的时候,阿能说“你包再瓜咧”,刘高兴也喜欢说个“你包咋咋咋……”,听得我直乐,真想抓起电话给大能来个夺命连环call。想了想还是没call,怕她说我没头没脑又瓜起来了。
说实话,这片子情节一般,拍摄手法一般,跟原著相比又不够震撼,可我看完愣是激动得半宿没睡,脑子里净想着当年在西安和朋友们胡闹的陈年往事旧日时光those good old days。也不知道这帮人离开西安之后,是否还常常把这有棱有角的方言挂在嘴边。反正我现在经常喜欢骂“瓜皮!”
陕西话咋也不会像英语那样受全世界人民欢迎,也不能像粤语那样受全世界华人欢迎,可是有钱难买我“高兴”,学英语学粤语都不如学陕西话那么有趣。为了当一个称职的大瓜雷,我决心学好陕西话!
ps.看苗圃的表演总让我想起牛小野他媳妇儿。牛嫂,俺想你。
6 ) 《高兴》:半部好戏
阿甘导演的《高兴》是一部根据贾平凹先生的同名小说改编的电影,和原著小说不同的是,电影《高兴》按照发行方的宣传说法,是一部“山寨喜剧”。如果这部电影按照原小说的风格进行忠实的翻拍,那么它完全可以拍成一部类似《三峡好人》或《落叶归根》那样风格的影片。但是因为《高兴》的导演是阿甘,所以电影《高兴》就变成了一部混杂着喜剧、歌舞、励志、爱情、恶搞等等诸多风格的影片,以至于很难一下子就将它准确地描述出来。
和同期上映的另一部国产喜剧影片《疯狂的赛车》相比,《高兴》这部喜剧无论是在电影的叙事技巧层面还是制作技术层面上都显得很粗糙,以至于在春节期间上映的诸多国产电影中,《高兴》很容易成为一部被评论和观众所忽视的电影。
可能对于很多观众来说,只要看到电影海报上“导演阿甘”的字样,就会立刻掉头走开,并直接将《高兴》这部电影划进“烂片”的行列。 观众的这种评价对于导演阿甘来说并不算刻薄,因为他之前曾经导演的诸多影片都堪称国产烂片的典范(这些电影的名单长到我都懒得一一将它们列举出来,相信很多观众都能随口说出一两部)。
但是对于曾经导演、监制了22部电影的阿甘来说,从他的上一部电影《大电影2.0》后,他似乎开始了一个从量变到质变的过程。这种变化延续到了《高兴》后,终于开始直接影响到了影片本身的质量和风格。
虽然《高兴》由于电影技巧方面的不足,以及叙事方面的混乱,只能算是半部好戏,但其中所表现出来的情怀,已经能够让观众开始忽视电影在技巧方面的失误,从而真正开始关注电影中的人物和故事,以及大时代背景下普通人的命运。从这个角度来说,只有半部好戏的《高兴》,是值得我们去善意地关注的。
在刚刚过去的2008年,中国电影市场可以说是风声水起,不但年度票房达到43亿人民币,而且票房过亿的国产影片就有八部。但是在一片热闹喧嚣中,我们仔细回看一下这八部票房过亿的国产影片,就会发现这些影片的故事和主题都完全和当下的社会生活没有任何直接关联。即使有个别影片的故事发生在现实生活背景下,但故事和人物都完全和我们的真实生活没有丝毫瓜葛,如同发生在另一个平行时空。
这种对于现实的有意无意隔绝,可能只是制片方为了实现娱乐电影的商业属性不得已而为之的一种手段。这种虚构和架空的娱乐,为了弥补叙事上的缺憾,就刻意强调电影技术给观众带来的感官刺激。虽然这样可以暂时支撑观众完成看电影这个消费行为,但是这种单纯的感官刺激所带来的快感已经越来越不能让观众得到满足。当眼睛已经疲劳,耳朵已经疲惫,身体已经麻木后,还能够让观众有所触动的,就只剩下心灵的震颤。而对于当下的国产电影来说,能够做到这一点的影片即使用“屈指可数”来形容都是一件很奢侈的举动。
在这样的大环境下,说《高兴》这部电影能够让观众的心灵震颤肯定是有些夸张了,但是电影中的这个故事、这些人物肯定是能让很多观众感到亲切和产生认同,甚至会让一些观众感到温暖。虽然由于导演阿甘的电影技巧还没有达到能够驾驭和提升这样一个故事的地步,让整部电影在叙事和人物方面还留有很多遗憾,但对于这样一部电影来说,最重要的元素却被阿甘精准地抓住了——那就是情怀。
一个农民进城拾荒的故事,出于商业角度考虑而被改编成了喜剧,这个过程中最大的难题,应该是如何平衡喜剧和悲剧的成分。而导演阿甘在这方面虽然很努力但做的并不算成功,其中片中诸多喜剧桥段由于讲述方式和趣味取向的问题,最后沦落为简单的滑稽恶搞,虽然能博取观众的哈哈一笑,但对于故事的讲述和人物的塑造来说毫无帮助,形同鸡肋。但是在正常讲故事的段落,《高兴》就可以说是一部好电影了,无论是男女主角之间的爱情线索,还是男主角的励志成长线索,都沿袭了导演阿甘在《大电影2.0》中就已经开始逐步成形的风格,在小人物艰难挣扎救生的故事中,悄然蕴涵了一种情怀——无论生活怎么艰难,无论环境怎么困苦,我都要努力活出自己的尊严,努力追求自己的幸福。
而这种故事主旨对于多数观众来说天然地具有一种亲切感,因为在现实生活中每一个观众都会在不同层面对此感同身受。这就是我们的生活,这就是我们的梦想,这就是我们的爱情,虽然每个人可能会因为各自的环境和条件不同,从而表现出来的形式也不相同,但最本质的那些东西并无不同。
这样的主题并不是第一次在国产影片中出现,但能够象《高兴》这样嬉笑之中让观众笑中带泪的,却是非常少见。这就是为什么我认为只有半部好戏的《高兴》仍然值得我们去善意关注的原因,因为在影院诸多虚构和架空的娱乐中,这部电影有一些不一样的真诚。
对于导演阿甘来说,在经历了22部电影的历程之后,他似乎开始了一个新的阶段。从《大电影2.0》开始,阿甘的叙事风格和影像风格正在逐渐明晰,商业化的电影技巧也在明显地进步。相比之前他导演的那些烂片,《大电影2.0》从故事层面就有了明显的变化,开始懂得借力弥补自身叙事能力的缺陷,故事直接改编外国成功影片,并很好地完成了本土化。而《高兴》更是直接改编了贾平凹先生的同名小说,虽然因为市场考虑而将本片改为喜剧,但原著小说对于这个电影故事的支撑作用是相当明显的。正是脱胎于原著小说的“刘高兴”这个人物,支撑起了整部电影,并赋予了它温暖和关怀。
《高兴》可能是出于商业和市场的考虑,在片中增加了许多歌舞场面和喜剧噱头,但由于制作能力的限制,这些歌舞场面虽然偶有亮点,但整体上来说并无加分。而那些喜剧噱头大部分时候都只能说是在减分,因为它们无论品位如何,基本上都是脱离于叙事主题的,纯粹为了搞笑而搞笑。当幽默变成挠痒痒之后,这些笑声就会变得很廉价,最后伤害到电影的主题叙事。特别是当电影的主题叙事做的还算精彩时,这种廉价的搞笑对于电影整体的伤害就更加明显了。
不过,这些遗憾都属于技巧范畴的问题,对于电影行业来说,只要有一个成熟的工业体系,技巧水准是一个很快就能够得到解决和提升的问题。而能够赋予一部电影灵魂的,则是导演和工作人员对于电影、对于生活的“爱”。一部能让观众感受到“爱”的电影,才可能让它触及到自己的内心,从而让自己去相信,去感动。
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7 ) 俗人的盛宴
如果拿《阿凡达》与《高兴》作比较,《高兴》显然不是对手,但是作为一部商业性的喜剧片、贺岁片,《高兴》无疑是成功的,最起码它让我笑了,国内很少有喜剧能让我真的从心底里放声笑出来,尽管这笑里有时是参杂着一点悲凉与酸楚的,这大概和贾平凹的原著《高兴》脱不了关系。原著是一部彻头彻尾的悲剧,浑身透着一股悲凉之气,显然不适合娱乐片的要求,于是乎就硬是被导演阿甘改编成了一部喜剧。在过去的一年里,经济低迷,自然灾害让很多人对“高兴”多少有些奢望,所以阿甘把原著中悲的成分都删去了,只剩下喜的部分,表现的都是农民工平日里开心,或者说是自娱自乐的片段,避开了其中的悲苦,而他要表达的也就是片名所体现的:高兴。
平日里看多了充满哲学符号的文艺片和制作精良的好莱坞大片这些“阳春白雪”,偶尔看看这种“下里巴人”就显得格外亲切也格外轻松。你不用花钱坐在电影院里使劲思考这个镜头语言运用在这里有什么象征含义,也不用思考存在主义与虚无主义、自我与超我的关系,你要做的就是好好地坐在那儿轻轻松松地高兴一把,过个好年。而对于那些附庸风雅的酸里吧唧的高级知识分子,这简直就是侮辱他们的智商,而电影也就被冠以“恶俗”的美名,认为阿甘乱改原著,肆意加入幼稚笑料,更朝着低俗路线前进,把精髓降到最浅层次,迎合觉悟不高的市井阶层。但是他们忘了,电影表现的就是生活在底层的小人物小市井,在城里人看来他们当然是俗不可耐,可是套用剧中台词 “再老的城里人,三代五代之前不都是农民吗?”其实我们都是大俗人,只是我们学会了用知识用文化装扮自己,使自己看起来不那么俗而已,就像剧中那个衣冠楚楚的城里人韦达。其实,俗与雅并无孰优孰劣之分,但是我们本性中对于俗似乎没有什么好感。《高兴》的确是俗的,但绝不是“恶俗”。相反,它是俗中带着点新意。纵所周知,中国的喜剧片还是比较弱的,而且喜剧难拍,所谓众口难调,轻了,甲不高兴,重了,乙就不买账,把握好那个度着实是有难度的,特看火候和底蕴,且要兼顾好笑点与人文内涵。再者,喜剧这个剧种弄得不好极易流俗,成为恶搞,招来一大堆名曰“低俗”的板砖。这样看来,阿甘是有勇气的,冲着喜剧片就去了,还触及到了各种社会敏感问题,比如卖色情影碟的妇女、按摩小姐的色情形象,影片创造性地将小姐服务客人的场景编排成歌舞剧的形式,但是细究歌词既唱出嫖客的心情,也唱出小姐坦然面对现实的心情,并没有加入过多道德批判。这一点就很不简单,特别是在有常年“宣教”历史习惯的中国电影中。还破天荒地考虑到了农民工的性欲问题,多个桥段都是拿“性”来调侃,那个打蛋的场景就是导演坏坏地逼着我们往那里想,引出会心一笑,但那也只是乐而不淫的,虽然俗,但毕竟都是平日生活的写照,显得亲切自然,真正贯彻了草根的精神。从飘红的票房收入看来,电影成功了。这是一部让人笑中带泪的喜剧,然而,最高境界的喜剧是带有悲剧色彩的,以悲剧的沉重作为衬底,就能使喜剧不至于“飘”起来,也避免了浮于表面,使它更接近大地,这种状态是接近真实,接近草根的,正如米兰昆德拉在《不能承受的生命之轻》中所说的,负担越重,我们的生命越贴近大地,它就越真切实在。
《高兴》不是一部简单的电影,它不同于一般描写底层人物的片子,普普通通地说说农民工的奋斗历程就完事儿了,而是从一个新的角度,赋予电影以超现实、奇幻浪漫主义色彩,使电影成了都市里有关农民工的成人童话,活现出农民工的精神乌托邦。阿甘导演竟然大胆的在这部电影中加入了大量的歌舞场面,这绝对是别出心裁,因为在内地的影片中还极少看到这样热闹和欢快的喜剧歌舞场面,导演用歌舞喜剧片的形式拍出了和原著小说完全不同的感觉,可以说是非常成功的,舞台剧似的处理手法,加快了影片节奏,像造飞机就是唱唱跳跳的就造好了,歌舞也增加了影片的欢乐气氛和笑点。但是这部电影称不上是真正意义上的歌舞片,只能算是一部喜剧,歌舞片在音乐上都要有完整设计,是电影与音乐、舞蹈相嫁接的产物,因为与音乐保有亲密的关系,所以极易进行情绪的宣泄和节奏的控制。但是,阿甘导演似乎并没有想要把电影整成一部歌舞片,他只是从歌舞片里拿来了这种形式,使他的电影能更好地表达“高兴”的情绪。民族,流行,rock,rap...这些音乐元素有机的结合在一起,富有特色,很有创新感,而又没有脱离草根。比如需要叙事时,就用RAP,要展现乡情,就放民歌进去,诸如此类还有情歌对唱、摇滚,全部混搭。
要从沉闷的现实中走出,荒诞而有理,歌舞形式大概也许是最贴切的,因为电影不可能安排广播剧那种旁白,坐在电影院的观众需要明显的线索把背景和时代的感觉串联起来。这种跳跃需要一种打断。歌声起,便是进入时代大背景,你可以直白地听到人物内心独白,对时代的吟唱;歌舞息,便是跟随着主人公一起哀乐,你只能在黑暗中体会到一声叹息。歌舞也最能把悲伤藏在身后,张扬出人物内心的力量。因此,他没有被形式所累,而是随心所欲地,可以不顾现实片段与歌舞片段的关系。虽然有几段歌舞场面出现地比较突兀,比如进城路上的rap说唱:影片开始刘高兴们坐着两辆汽车离开陕北农村,声势还算浩大,一大群人挤坐在车斗里,似乎很要吼几声民歌的样子,孰料冷不丁的两辆汽车就成了个舞台道具,郭涛领着众人来了一段rap风格的说唱歌舞表演,时尚和乡土就在影片开始不可思议地结合了。但是事后一想,正是因为电影本身情节设定的童话化,让这种非常理想主义的场面成为可能。每一段歌舞场景,放在影片中,既是契合了人物的情绪,也是对于剧情进展的一种促进。而拿到片外来看,歌是歌,舞是舞,又很好听很好看。中国非常欠缺歌舞片,近来唯有《如果?爱》做了尝试。阿甘的这种融歌舞于喜剧的做法非常有特点,对于票房更是一大利好。如果做得好,很有可能为中国电影新增一种类型片模式,也即“阿甘风格”。
歌舞在影片中也起到了贯穿全片的作用,就像是绳索穿串起了珠子而成为项链。片中的每一段歌舞都有自己的特点。
小区里的街舞:影片的第二场歌舞表演发生在刘高兴进城后收破烂的居民小区。如果说第一场歌舞令人感到有些扑面而来的话,这场则就有了刘高兴的一声大喊“收破烂啦”来报幕。这场歌舞是由刘渤饰演的骗子领衔的街舞,整个小区变成了一个立体式舞台,每一层走廊都变成了舞池,舞池里着妆各异的男男女女女老老少少全都变成了舞者,小区简直就成了一个大观园。表演在这个空间里无处不在,一段流畅的快速剪接,把街舞的动感和活力表现得韵味十足、快乐冲天!
按摩店里的按摩舞:这是最具原创性,最有风情的一场表演。站着的小姐用一双手舞动出节奏和旋律,躺着的客人可以顺着节奏在床上舞动,再加上不知所措的刘高兴在里面穿梭,整个场面很有些活色生香的味道。暧昧之中有一种滑稽,滑稽之外又别有一番情致。
陋室里的音乐剧:如果说之前的歌舞都是狂欢的话,那么最温馨莫过于刘孟二人在陋室的一段真情告白。这段告白用音乐剧的表演形式,二人借唱抒情,你来我往,有些肉麻直白却有一种浪漫到骨子里的情趣。再加上五富这帮朋友的上阵凑热闹,浪漫之余充盈着祝福和喜悦,这是最有人情味的一个段落。
草地放歌:高兴与五富在城里受了气之后跑到郊外的草地里方便,说起在城市的生活就一阵酸楚,于是放出一段发自肺腑的陕西信天游。摄影机采取了高机位俯拍的状态,使人物显得分外渺小,并有了一种被忽视被边缘化的宿命感,很符合农民工的社会状态。如mv般的画面加上响彻云霄的信天游,画面顿时充满情绪张力,听得人心都湿掉了。
慈善晚会:苗圃的一首“山丹丹的那个开花哟……”更是“技惊四座”,雷到不少人。
“欢乐颂”MTV:各地各个群体各个行业都严阵以待唱《欢乐颂》,这个段落有点类似于文章中的点睛之笔,却似乎又过于奇幻和夸张,与整部影片有一定程度的剥离,可以理解为,阿甘在影片最后把浪漫主义发挥到了极致,情绪也到达了饱满的顶点。镜头在这里是是随着歌曲的旋律运动的,一推一拉,一升一降,巧妙地和情绪的高低起伏吻合在一起。画面上刘高兴驾驶飞机飞翔在彩色的云端,人们对于他行为的歌颂以及对于现实的美好期许在歌词中得到最恰当的体现。我也从来没有这么认真地领会过《欢乐颂》的含义。但是这部影片对于人性和美德的极致宣扬却使《欢乐颂》唱出了它最重要的内涵:在生活面前,人人平等。
总结这几段歌舞,虽然有些词有点儿过时,但总体还是不错的,在搞笑的同时还能针砭时弊,音乐也朗朗上口,把各种不同的音乐元素结合到一块儿,颇有种波西米亚的混搭风格。陕西rap部分用的还算成功,娱乐性有了,虽说没什么亮点,毕竟看娱乐电影我们不需要太累的思考,只需要领略到导演传递的意图就足够了,有带着粗口搞笑的对白,有夸张疯狂的肢体,有情人终成眷属的爱情,有不畏生活艰辛苦中作乐的态度,这比拿剩男剩女开涮的高明得多,这恐怕要归功于原作了,学学刘高兴的顽强和豁达,毕竟悲观比死还冷。以上的算是优点,不管是否看过小说,我们都要对生活的快乐符号逐一捕捉,你愤怒也罢,消极也罢,但只要活着,就应该学学三千万秦川人民的,唱起城市时光变迁中信天游。
此次阿甘在音效上还是比较注重的。影片一开场我们就可以感受到声音的具体而微,脚步身、零件儿声、风声、破碎音效……在清风镇与西安这两个不同的空间,声效是不同的。并且,导演强化了这一点来区分城市与农村这两个在剧中相互对立的元素。在清风镇,声效上强化了鸡鸭羊等牲畜的声音,并辅之以陕西的山水风光;而在西安城,声效上强化了汽笛声、喧闹的人声、街头流行音乐声,与山水风光相对的,就是城市的纵横交错的交通、马路、街道、高楼大厦、商店。之后,五富摔下楼的碎木板声,跌进轮胎里那一声轻微的“扑”,五富濒危时肚子里发出的“汩汩”声,都增强了影片的逼真感。
在高兴第一次上街收破烂那一段,“声画对位”的技巧就发挥了作用。当他走进居民区的那一刻,就响起了婴儿的哭声,之后的敲碗声、开门声、滴滴声由弱到强,很好地起到了为高兴的那声“收破烂”蓄势的作用,伴随着“丁”的一声,出现片刻的静场,当窗口传来“诶,收破烂的,等一下”时,演员的表情(笑着眯眼,甩头)加上背景声里的戏班子吹拉弹唱的特效音,整个居民区仿佛成了戏台,而高兴就是主唱。这里的音效用得可谓是精心,那声婴儿的啼哭象征着新生,象征着希望,当高兴成为城市拾荒者,他的生活没有因此失去颜色,反而是充满了希望。
但是不知是何原因,电影的后期制作有很多硬伤,比如多处对白与歌曲部分的配音没有对好口型,一看就像是在唱双簧,特技部分也显得很假,不知道是导演故意的还是真没考究。如果硬要给它下个人文一点的内涵也可以说成是导演故意要跟好莱坞大片的炫目特技唱反调,走电影的复古路线,使影片少一点技术,多一点人性。
作为一部商业喜剧片,影片在笑料的设计上也是凸显新意,经常令人有出乎意料之感,而且尺度也比较大,不仅局限于语言,画面安排试图给观众一定挑逗性刺激。还刻意营造出的一种反差效果,前面所说的一些歌舞片,由于主人公或从事艺术行业或本身角色设置上即具有歌舞专长,因此片中出现的歌舞场面可看做是情绪宣泄的强化。属于常态,但“刘高兴们”却只是一群城市低层小人物,与文艺并不搭界,如此一来,这种反差便极具喜剧色彩,从这一点来说,影片处理的相当成功。全片使用陕西方言作为对白语言,最大化地展现了方言本身的喜剧感,词汇的本土化也是影片追求现实感和浪漫感对比时的一个桥梁。影片中关于农民工进城的态度是积极的,城市是开放的,就像刘高兴所说“只要咱们挣到钱了,也就是这个城市的人了。”采用农民工自身的视点来传达一种积极生活的态度也是颇为难得的。影片并没有因为主角底层人民的身份对于他倾注过多同情或者把他看做道德感也处于底层世界的人。《高兴》最大程度的保留了原作中幽默机智的台词段落,除了内容十分逗趣以外,片中的诸多经典台词更是让人叫绝,比如:“但我并没有病倒,是因为我时不时就感谢身体的各个器官。它也是很爱听鼓励的话的”;“我生活太和谐了”“我最大的理想就是把我挣的钱往我老婆菊额面前一甩,说,给,钱,妈个屁”……这些台词都带着点黑色幽默,又有点阿Q,且充分体现了地方方言的精髓,虽然有些台词显得老套过时,且说地太突兀,比如,在高兴和五富喝酒庆祝飞机制造成功的那场戏,五富喝着喝着就说:“你说我们会不会就死在打工的路上?”,明显不搭前言,只是为了要为下文做铺垫而硬生生地说出来,但瑕不掩瑜。由于剧中演员大多都能操一口陕西口音,所以在念白上比较能把握,原汁原味地活现出当地的风土人情。
本片在色彩方面也比较讲究,虽然高兴他们是拾破烂的,场面会比较脏乱,但是他们的生活却是充满色彩的,红色的高跟鞋(象征爱情与婚姻)、黄色的菊花、五彩的飞机、绿色的草地,在慈善晚会上,他们更是把色彩发挥到了极致——于无用之物(垃圾)上得到超级时尚环保的潮服,更有忽明忽灭冷暖色交替的舞台灯效营造气氛。
色彩的象征含义在影片中也有运用。在高兴第一次上桑拿房时,画面上都是亮丽的黄色,来显出一份暧昧与性感,与按摩小姐的身份十分契合。当孟夷纯无罪释放的时候,她身着白色衬衫,象征纯洁,使观众能够尽快认同她无罪,因为影片对她入狱的事情没有太多的交代。
在技术层面,导演明显只停留在比较肤浅的阶段,不太考虑镜头语言的功用,没有特别出彩的地方,只是觉得怎么活泼就怎么来,所以大量运用运动镜头来变现高兴活泼的气氛。在刚开始的那段表现黄河九曲的风景时,摄影机明显没有运用到位,以至于白白浪费了这么有气势的风景。而在他们刚进城里的时候,运用大量闪切的快速运动镜头来制造农民刚进城时的那种眼花缭乱之感却是蛮到位的。通观全片,运用了大量的运动镜头,使画面增强了动感与可看性。同时,频繁使用了多画面构图,使画面节奏感强烈,形式活泼。
就影片的故事性看来,它没有所谓的高潮,故事主线不明显,走一步是一步,这种叙事语态虽然比较接近我们的生活真实,是人性化的,不同于当今很多中国大片习惯了的内容空洞华丽堆砌意向。但是,有些编排就有点不尽合理,拣破烂的男主角,若说他迷恋按摩小姐,为之送钱,还可信。那么他突然弄点废料,便造出架飞机,剧情顿时就变得不伦不类。且先前介绍的刘高兴,既不懂科技,也没受过专业培训,还能随随便制作出真飞机,轻易开着上天遨游,刻意乱凑桥段,缺乏逻辑。女主角因弟弟贩毒牵连,被关进看守所,谁知刚起点悬念,故事再一转,居然说仅需五千元就能赎人,情节设计更匪夷所思,真怀疑阿甘究竟懂不懂法律常识。五富在酒醉后,次日忽然得上重病,在医院吃鱼翅时还断了气,反到被刘高兴拉上飞机,在天空中一转,竟又神奇复活,虽然阿甘这次把玩的是奇幻浪漫主义,但是玩浪漫主义也不能凭空而建啊。但是,撇开这一点不谈的话,电影还是有很多亮点的,比如菊花这个意向的使用。高兴多次经过一个中风老人,并每次都会停下来,不是帮他推椅子就是送菊花给他,而菊花正象征着纯洁的爱。这是高兴从农村带到城里的,菊花在陕北是珍贵的,珍贵得一如都市中纯真善良的人心,隐喻着农村人要把一份良善与美好带给有病的城里人。在节奏和细节的把握上,阿甘有很大的进步,除了影片后段按摩女孟夷纯因弟弟藏毒被捕与五富“猝死”双线并行时略显拖沓之外,整体上故事清晰流畅,少见拖泥带水,而歌舞的运用又不断在叙事中插入小高潮,看得轻松,难得的是小人物的艰辛生存状态被乐观向上的精神取代。
就角色塑造来说,郭涛演活了一个地地道道的农民。这或许要感谢贾平凹,他用完全平等的视角,以一个农民的心态写了这部小说,没有带上同情或是俯视的色彩。刘高兴是一位西漂,他揣着梦想进了西安城,他渴望飞翔在蓝天,也渴望追寻人生的意义,高兴地来到西安做起了废品收购员。刘高兴应该算典型的陕西人形象,他乐观直爽,执着热情,这是西安人优良人品的戏剧写照,无疑角色塑造是成功的。
总的说来,影片是一部俗人的盛宴,它已经完成了自己贺岁喜剧商业片的责任,没有白花我们观众的钱。同时又对中国内地的此剧种电影进行了探索,在现今内容空洞、堆砌华丽、题材雷同的大片充斥的中国电影市场,我们见到了不同于一般的中国电影,其中的创新之处让我们看到了阿甘导演的进步,也让我们在高兴了之余能够思考点东西,口有余香。
8 ) 听见《欢乐颂》
看完电影《高兴》以后的感觉是:不管现在时世如何艰难,但它确实是一个文艺工作者的宝库。电影的原著、编剧和导演灵敏地捕捉到了现实中的素材,谱写了一曲笑中带泪的歌曲。
阿甘导演或者凭借这部电影真的成了一个优秀的导演了。
没想到原著是贾平凹,看来贾平凹已经摆脱了《废都》时期,已经落入尘埃,并从底层往上看,开始有了新的生命力了。
在看片的时候,隐约感觉到《欢乐颂》的音乐节奏,但可能是因为有了变调和修饰,我一直不确定,到了影片临近结尾的时候,《欢乐颂》真地被片子里的平凡的人们唱起,我才知道这部片子和以前的搞笑片不大一样的原因了,这部片子似乎蒙上了一层圣洁慈悲的光辉。
其实我们现在生活的这个世界,我们身边生活着的就是那些贩夫走卒、按摩小姐等,我们似乎已经无法超拔于这个世界,但这部电影和《欢乐颂》一起,至少让我们暂时超脱了我们的生活。
果然山寨
中国草根CULT
2.22
我一点都不高兴
哦,这能掰啊。
老陕这回扎势了
演的够烂,故事还成
田原就是给文艺青年YY的。这话可能说得过了点,但戏里田原的表现力与其他老演员相比确实逊色得多。田原的嘴唇和说话的调调让我想起了舒淇,可是她和舒淇没得比,只能说是东施效颦,而她塑造的孟夷纯很空洞,有故意出淤泥而不染的嫌疑。只能说每个人都要找准自己的路线,走对了起码自己爽,走错了包括自己都觉得浑身不对,但是偏偏很多人都想要尝试不同。田原是个很有灵性天赋的艺人,除了演戏其他方面确实不错,面面俱到难,综合素质高的人更少。演员的表演不应该用年龄和作品的多少去衡量的。表演中更重要的是态度和感知力。
打鸡蛋哟 亲
失望
没感觉、不过瘾、就像冯巩的那些片子一样的窝囊。
我觉得至少挺温暖的,郭涛很可爱。我不觉得它是烂片。
x
女主角还不错啦~~张达明居然都学说了陕西话说得那叫一个orz。。。
有点乱不过挺好看
加一颗星鼓励吧。
乱笑·乱唱·乱跳·乱说·乱死·乱生 乱讲故事···还是去看小说吧······(除非你想看西安)
超现实主义的小人物的喜乐
谢谢徐导
几段rap配得很精彩,草地里信天游最棒。很令人惊喜的尝试。