铁道英雄

影片看下来之后，说实话摄影还是有点意思的，有几个镜头在模仿王家卫的《一代宗师》，把抗战拍的有点像武侠片，这其实是优点，但重要的是前后整体要一致。

说回重点，我很想看到这部片子不一样的东西，也就是铁道英雄的“铁道”。因为你看地道战肯定也想要知道英雄们是怎么利用地道的。

然而铁道英雄并没有讲好铁道这个元素，从头到尾扒火车扒的没有任何新意，商业主旋律中不去展现有特点的奇观，观众不会买账，单纯靠喊爱国口号，立爱党誓言，在主旋律遍地的电影市场上根本激不起观众的热血，如何在同质化题材中找到自己的特色买点是以后主旋律电影需要做的。

把人物设置在一个特定的场景中，这个场景应该和人物相辅相成。最基本的就是从熟悉场景的“语言”，最基本的缺点无疑是张涵予并不熟悉山东的语言，那他是否熟悉铁道的语言呢？只在零件画图的时候草草几笔带过，根本不够，这是他赖以生存或者说作为武器的符号和工具，铁道应该和他融为一体。

另外故事讲的也不够流畅，东讲西讲缺乏主线叙事，许多的支线问题也解决不清楚，看过以后没有印象深刻的戏份。

角色上面，太多的多余角色，和没有特色的角色，他们单薄到一句老洪和他的工友就能概括。但其中老王和日本“掌柜的”的人物关系上有一点小小的突破，两个人的敌对在影片开始时并不突出，与生活中上下级关系一样，但阵营的不同又使得他们的心态又无法一致，那种“暧昧”更显真实，是大多数抗战题材不具备的，但这种真实也并没有坚持到最后，仿佛一切都只是老王迷惑敌人的手段。所以在人物塑造上一但打破了这种矛盾，人物就不饱满了。

最后想说希望接下来的主旋律电影一定要认真准备，毕竟观众们真的已经审主疲劳了，留给主旋律的市场不多了！

感觉那个弹起我心爱的士琵琶旋律过于入脑,对铁道游击队有着一种特别亲切的感觉,特意带上老人家一起去看,想着熟悉的故事应该适合老人家。然而,现实是让人还是比较失望的,愣是把老人家看睡着了。怎么说呢,故事讲的真的不咋样,一点都不吸引人,既无新意又不怀旧,反正哪边都靠不上,逻辑也是漏洞不少,看着就是挺乏味的。果然经典就是经典,提到铁道游击队,想起的还是那个微山湖和土琵琶

虽然影片感觉拍的很一般,但不影响致敬英雄们。尤其是象老王这样的,看起来是个很普通的小人物,甚至还要背负汉奸的名声,却毅然决然的投身其中,用他平实的生活智慧,磨灭着心底的喷薄情感去跟小日们套近乎,从而获取各种宝贵的情报。哪怕最后暴露后,也没有放弃希望,奋力去抗争,小人物有大格局,说的就是老王他们吧。正是有了他们的牺牲,才换来如今的山河无恙,国泰民安,谢谢你们～～

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今天聊聊中国电影《铁道英雄》。

片名Railway Heroes (2021)，别名铁道游击队1939 / 铁道队。

本片是一部讲述中国抗日战争时期的中共地下武装力量铁道游击队取得成果的作品，也是导演杨枫的处女作。

影片以枣庄铁道游击队的真实历史事件为背景，故事情节紧凑，通过铁道游击队的战斗，让人们了解了当时惨烈的抗战环境，以及中共地下武装力量的艰苦卓绝的斗争历程。

《铁道英雄》是一部富有历史意义的电影作品，它让人们更加深入地了解了中国革命和抗日战争时期的情况，并且体现了中国共产党在全民抗战时期所扮演的重要角色。

电影《铁道英雄》以抗日战争时期鲁南地区为背景，讲述铁道游击队在日军统治下奋起反抗、进行抗战的故事。

主人公群体凭借着顽强的意志和坚定的信仰，对日寇运输线进行了大量破坏，组织起义、突袭军营、破坏铁路等，有力支援了前线作战。

影片毫不掩饰地展现了那个时代的残酷、压抑和磨难。

同时也展示了美丽的山川河流，大量采用真实历史场景，如济南站、黄河大桥等，这让观众更加真切地感受到历史的沉重。

《铁道英雄》剧情非常紧凑，从一开始就营造出了充满紧张的气氛，游击队员们英勇冲锋充分表达了他们准备为党和人民献出一切的决心。

影片在价值观方面，弘扬了抗日英雄的崇高精神和民族气节，同时也注重人性的表现和价值的体现。

这些角色不仅有着崇高的抗日情怀，还有着普通人的温暖与真情，而这些特性正是中国人民的传统美德之一。影片通过这些平凡英雄的形象，向观众展示了什么是真正的人性及其价值。

在电影演员的表现方面，张涵予的老洪体现出一个优秀队长应有的刚毅和果断；范伟则将他独特的幽默风格融入角色，成功地给观众带来了几个轻松活泼的笑点；而年轻演员魏晨和周也等人也深情诠释了当时那个时代下青年人作为后起之秀所担负的责任和使命。

影片中较好地展现了电影工业化的能力，画面充满创意，特别是动作戏方面。

各种爆炸、枪战、火灾等场景制作完美，让人们感受到了战争的惨烈，同时也让人们看到了游击队员们英勇斗争的过程中所面临的巨大压力和不断变幻的局势。这些特效可能比不上好莱坞电影般华丽夺目，但是已经达到了一个非常高水平，完全能够满足观众的观影需求。

铁道游击队的行动场面都经过细致考量，大家看得出，每个镜头都制作得非常精细，真实感极强。

音效也与之相匹配，配合影片中的场景和人物动作，可以带给观众身临其境的感觉。

洪振海、王志胜、杜季伟、刘金山等“铁道游击队”的人物形象塑造也非常成功，他们表现出了民族英雄的气质，对比日寇的狡诈残忍，很容易激发起观众的民族主义情感。

电影不忘进行爱国主义教育，适时地呈现了历史上民众一致抵御外敌，一些普通人从麻木到觉醒的过程，他们最终都坚定不移地保家卫国。

影片传递出的铁道游击队精神，正是抗战精神的一个缩影。

正是这种勇气、坚持和拼搏才让我们在那个艰苦的年代赢得了最终胜利。电影中展示的祖国守卫精神也提示了我们，在新的历史时期，更需要保持这样的精神来应对各种困难和挑战。

制作精良故事紧凑，

表现出色值得一看。

开场杀人，搜出来调查文件，拿给指导员看，指导员一拍大腿这可全是干货啊。藤原出场，指导员介绍，这个人现在是日军高级军官，你们杀的那三个人就是他的手下。闹了半天，在杀人时拿到的是什么文件，杀的是谁的人，一概不知。那暗杀的目的是什么，这伙人到底是受组织管理的革命队员，还是一介乡勇。

老洪是维修队的队长，作为一个被日本直接控制的车站，日方没有一个技术官员，全部交给维修队负责，真要搞鬼简单的很。而老洪无论是穿着打扮还是言谈语气，都和他的身份显得格格不入。穿长大衣，戴宽沿礼帽，你说是特务或是地下党都可以，但就是不像机修工。

俞灏明传纸条，明明是一个维修队的，几乎天天在一起，非要在全体大排队的时候在日军眼皮子底下传。你这种行为用监考老师的话说，我不抓你都对不起你。其白痴程度与之后的内鬼跟踪老洪不相上下。另外传纸条这个事本身其实就有待商榷，老王无论是和俞灏明，还是和老洪都近距离说过话。那就说明没有为了避嫌而刻意避免交集的考虑，那为什么要写下字来，怕别人发现不了么。

庄妍的加入太过顺理成章，毕竟是在日本人治下工作，帮忙掩盖卷烟，救受伤的老洪，传递信息给同伴，都似乎没什么心理活动。最后就一句她因为传信被注意了，然后就毫发无伤的出来了。这就像你确认了维修队的队长和队员里有了劫车人员，然后其他队员依然自由活动毫不限制。这是疑罪从无么？按照日本人的凶残程度，有一个活着跑了，全队都得杀了泄愤啊。

结果暴露了的老洪只是不再回到车站，一切策划、联络、实施却丝毫没有受到影响，还在车站当工的队员也丝毫没有被怀疑跟踪。所以你说小庄因为联络被注意，可她联络的人却没被注意，是不是注意的人被美色冲昏了头脑，眼里看不见别人了。

电影本身也还可以，除了一些细节欠琢磨之外，也就是张涵予本身的气质实在是太固化了。行动失败，死了三个兄弟，自己身受重伤。转天起来，一边喝粥一边和庄妍说话的时候，就像赶北京早市儿，要了豆汁油条，边吃边聊天一样。

其实张涵予在成名之前也是演过插科打诨、油嘴滑舌的角色的，只是集结号后一举成名，然后就永远成了这么一副面孔。范伟的角色特点其实每次也是大同小异，只是这类普通人角色往往自身具有很多的形态，可正可邪，发挥空间较大，演起来也比较讨喜。

从1931年到1945年的14年间，中国一半国土被日本侵略者践踏，超3500万同胞伤亡......旧时山河破碎，同胞逝去之殇不能忘。“血泪成就历史，热血曾洒沙场”记住的是历史带给我们的伤痛，记住的是那些为胜利勇敢抗战的革命先烈。

面对疯狂肆虐的日本侵略者，无数中华有志之士勇敢站出来保卫祖国，隶属于八路军第一一师的鲁南铁道队亦是其中一股强大的抗日力量，他们以铁道和火车为主要阵地，机智灵活地打击日寇，屡建奇功，电影《铁道英雄》便是在他们故事基础上全新创作而成。

本片主演张涵予和范伟所塑造的“老洪”和“老王”就是其中最具代表性的人物。作为铁道队的领导者，老洪带着训练有素、分工有序的队员们以津浦铁路线为主战场，与日寇斗智斗勇，“怎样快速上火车”、“什么速度的时候往下跳”，演员们通力配合，打磨环环相扣的细节，尽心呈现整个队伍的职业素养。

本片汇聚张涵予、范伟、魏晨、周也、俞灏明等实力派演员，刻画了在险象环生的环境下各展所长抗击日寇的动人群像。主创团队并肩而行，精心雕琢，还原先辈们前赴后继、克敌制胜的英雄气概，引领观众一起追寻那段荡气回肠的抗战记忆，同时也激励所有中华儿女担负时代重任、接续奔跑，为实现中华民族的伟大复兴奋斗不止。

为了更加契合人物的特质，主演之一的范伟主动表示挑战说山东话，专门找到枣庄当地人，把所有的台词都录了一遍，每天练习，力图将人物刻画得更加真实有层次。

此外，《铁道英雄》还全景还原了一个工业气质厚重的旧时代工业小城画卷，超大银幕、震撼音响所打造的沉浸式体验将让观众重回风云激荡的抗战年代。

在影院观看《铁道英雄》，疾驰火车上的惊险搏斗或近在咫尺的激烈枪战，都将在大银幕上纤毫毕现，如在眼前，而与日寇斗智斗勇的心惊肉跳和战斗中生死一线的紧张惊险，都将倍加牵动人心。

导筒本期带来《铁道英雄》导演杨枫独家专访，走进这部影像风格凛冽的抗战影片的精彩幕后故事，来看看这道“硬菜”，如何硬着吃。

导筒专访《铁道英雄》导演杨枫 导筒：在怎样的机缘下，选择了《铁道英雄》作为来创作？ 杨枫：《铁道英雄》这部作品其实算是偶然，在它之前我完成了一部长篇叫《极寒之城》，背景是1945年，也是和火车有一点关联的故事。当时刚好梳理满铁，了解了一些火车线，偶然了解到华北交通运输，之后开始了解津浦铁路线诞生的时间。当时清政府，李鸿章等大臣，希望中国能够向西方学习，提高国家运输行业，把整个中国带起来，最后要在中国做贯穿中国南北交通的主干线，就是从天津到南京浦口。当时清政府全球竞标，德国人和英国人中标了。这两个发达国家之后分别开始建设，历时4年的时间，在整个建设的过程中，铁道队的种子就已经种下。

津浦铁路线

这个时代我们在了解临城枣庄这个地方，在津浦铁路线开通的时候有太多为了生计而到处找活干的人。有天津、河北、河南和安徽的，各地人混杂，鲁南铁道队的核心是枣庄本地人为主。构建了老洪和老王的角色，其实参考了很多大量史料资料，这两个人可能浓缩了几十个人甚至上百个人的影子。其实有很多没有文化的人，天赋异禀超级聪明，比如说老洪，开篇就能够看到他画图纸。

有些人当时酗酒，第一是普通老百姓有点钱消遣，第二是酒御寒，同时也是给自己壮胆。比如说老王，天天跟日本人周旋的人，喝点酒让自己的神经麻痹一下可能是自己最好的伪装。由于常年和日本人打交道会一些日语，他也是聪明人干的事，我们看到屠杀的一场戏，他在中间做翻译的事情。这部电影有融合很多那个年代真实存在的奇人异士。

导筒：您在拍摄前对“铁道队”的抗日事迹做了哪些背景资料调查，其中有哪些难忘的细节可以和观众们分享？

杨枫：看《铁道英雄》，其实如果了解鲁南铁道队的历史，就不会被别人之前的创作所干扰。《铁道英雄》的根据是八路军115师事迹，是纯原创的作品。

八路军115师

通过查阅当地的史料馆，包括济南的火车博物馆，和全国火车相关联的博物馆，我们进行了图片、文字、历史的采集。再加上烈士的后代对先辈的描述，脑海中构成如今的电影，与之前铁路电影不同的是，从来没有作品讲述过津浦铁路线，从来没人讲过它的作用，货物从哪里运出去的，因为这里有连云港，日军的货轮会在连云港把自己的弹药卸下来，通过津浦线运往前方的主干线战场。也会把我们的物资通过连云港日军的货轮运往日本。我们特别想让年轻人知道侵华战争从哪来从哪走。

通过这种碎片式的拼接尽量让历史还原出来，这个历史大背景必须要让年轻人了解看出来，知道侵略战争是什么。我了解了临城枣庄的日军，发现第一，日军单兵作战能力非常强，射击精准身材健硕，会刺杀格斗，但是相比之下鲁南铁道队的人都会什么？我真正问过原型的父辈也不会拳脚功夫，他们只是工人。在工作中只会练习的是速度，一招制敌。

其实到最后，故事讲的是两个不同国度男人之间的对决，要尊重历史尊重史实。

导筒：选择“铁道队”的几位主要演员，您会有怎样的标准和要求？

杨枫：演员其实不是之后想的，创作初期就已经想好了两个主角，其实在构架老洪和老王的时候我的脑海里就想起了张涵予和范伟老师，包括对演员外形的一些描写，语言风格，台词，所有的桥段。这样写可以与演员进行二度创作，演员能对这部戏得心应手，也打破以往的创作方式。在服化道上要对演员进行二度的包装，再就是演员对角色也有新的理解。

创作就是你所请的演员他最有魅力的是什么，比如说涵予老师是特别有气场的，这种戏我应该怎么拍，布光应该怎么打，要和人物造型条件结合起来。范老师拍摄的时候这边镜头应该是怎么样的，为什么这个镜头应该移动，是有说法的，跟人物气质搭起来。

配角演员包括魏晨、周也、俞灏明等都是不错的，这些演员我都很熟。魏晨是一个这几年转型非常好的演员，悟性很好，加上他努力。剧组妆造老师在外形上对他们皮肤纹理进行精细处理，有阳光暴晒在脸上的色斑。有一种大冬天寒冷带过来的粗糙感，面黄肌瘦，包括指甲里的黑泥，所有东西都在给演员加工。

导筒：片中有“铁道队”许多的动作和打斗戏，很多也是围绕铁道和火车进行，对于本片的动作设计您有怎样的考量？

杨枫：刚开始与武术指导聊了很多，打套招的话，真实打架不是这样的。第一点是力量，第二是速度，第三常年做这种事情稳准狠。动作美学，我更在意的是一定要符合身份，他们其实就是普通人。

导筒：范伟老师在本片中奉献了精彩的演出，他饰演的老王身份复杂，为什么会选择他来出演本片？他有哪场戏是让你印象最深刻的？

杨枫：说到张涵予和范伟两位老师的风格，涵予老师表演风格更范儿、气场更强大一些。

范伟老师是我非常喜欢的演员，范老师的话他更在意人物是否传神。比如说语言方面怎么学习当地枣庄话，当地的工人说话南腔北调，比如说与东北人打交道，偶尔会说出来东北话。鲁南鲁西其实也有不同的腔调，范老师也在不停的练习，青岛人怎么说话，他也做功课。

还有一些戏他会进行二度创作，一些词一些说话的方式，他会在现场做一些临时的修整。他觉得这样可能更符合角色的形象，电影艺术很像现场艺术，是灵活的、临时的、现场的，我会突然之间改变，重新布光，这个机器不允许移动，这个机器不允许用轨。需要安静需要克制，需要留白，都在画面里面，哪个镜头给什么样的景别，实际上都是影片最重要的一部分。

有一场戏我很印象深刻，老王坐在火车上看着报纸，石头在打扫空旷的车厢，老王比较会调侃，送这个小孩一个苹果，但得叫爹，北方人经常喜欢大人占小孩便宜，可能也是一种民风吧。老王又没有结婚，一个老头加单身汉。总想逗小孩，其实就是对孩子一种疼爱，一个苹果能看出来老王的性格。里面有幽默，也有温暖的东西，石头又想吃又不好意思，包括得知石头的身世情绪发生改变。那场戏，其实有几个层级变化。

还有一场戏是藤原去老王屋里翻看出车记录，老王进屋后突然发现一个陌生的男人站在这里，就联想到站里来了一个莫名其妙神秘的人物，连岩井都会见到他鞠躬的男人。然后老王故作镇静，有点束手无措的样子，藤原极其认真观察眼前的这个人。这场戏两个人在非常安静的情况下完成了一次对峙。狼、猎人已经迅速寻到了猎物，但是过段时间再来打，这是蛮有意思的事情，这种文戏我还是比较喜欢的。

导筒：本片用诸如老王的花生，香烟等细节元素营造谍战的氛围，在剧本层面是怎样去设计的？

杨枫：老王掏花生这个设计，特别符合山东人的憨厚老实又热情，那个年代铁路工人掏花生的动作就相当于打招呼，咱们俩互相哈拉哈拉。鲁南鲁西南也是这样，花生是北方非常普遍的食物。递给你是表示示好，你吃一口我吃一口，老王每次接触日本人，要不是递根烟要不就是抓把花生。在这种情节里把情报不经意的传递出去，不刻意还容易隐藏身份又能够符合当地人的习惯。

导筒：本片拍摄大概花费了多长的周期，剧组规模达到了怎样的状态？

筹备期半年以上，包括美术组内景组、外景组，各种场景的搭建。有一个特派组吊老火车，在漠河。然后内景是一比一建造了巨型的火车，完全按照满铁带金色五星的样式还原，都有历史原型专属的日军军列。那个时候的火车多半来自日本东芝公司，像德国西门子那个时候也不是生产电话，也是生产火车的，这部电影里会出现7—8种不同的火车。我们外景所有火车都是真实的，整个剧组1000多人。后期音乐部分有好莱坞、捷克布拉格交响乐团的参与，拟音制作环节也是从很多公司境外的进行交接。拍摄时间4个月，建组搭建时间是半年，故事创作是一年。

导筒：片中设计特效的场景镜头应该也有不少，能否介绍一下特效方面的制作情况，有哪些亮点？

杨枫：对于特效，我的态度是能够搭景尽量不要后期特效，其实不是技术的问题，是要求团队审美标准高，做一些气氛上处理。我更在意是电影气氛的营造，景深里迷迷蒙蒙的城市轮廓，那些景象，冒着黑烟的烟囱。这些是电影美学的东西，不是技术的东西，做的要虚实结合才可以，不能做的很实也不能虚，要有度。要反复拿捏才可以，根据每个公司特长特点去做，统一调性和风格，整体美学去拍。

导筒：这次拍摄中经历的最大的困难和最难忘的一场戏是怎样的？

杨枫：最大的困难就是疫情，导致整个剧组寸步难行，经常做核酸，拍摄区要在政府管控内，整个剧组要非常缜密。至于辛苦，劳碌、大夜戏都不算什么。要说难拍的戏，没有一场是好拍的。要求脑子要特别的缜密，一场戏可能分3、4个环境去拍。拍摄条件不是我们的选择，要守住规矩，外景要求哪个地方能有铁路就去，原来去漠河，废弃的铁路。我们大部分会在东北拍摄，也是根据历史资料那个时代特别冷，不止东北冷，山东也有雪灾。鲁南鲁西南也是有大雪，加上对电影美学的要求对黑白调子觉得更加适合。

导筒：之后会有怎样的创作计划？

杨枫：有，英雄三部曲，第一部《铁道英雄》完成，第二部《极寒之城》2年前已经完成，第三部正在谈名字要保密。《铁道英雄》讲得是烈士，《极寒之城》讲得是义士，恶人当道，下一步是讲勇士。年代，枪火是在某些气质上一样的，但是不一定是下雪，不一定是火车。