豆福传

国产动画电影在“找回自信”这件事上，近几年已经交出了一份亮眼的成绩单。一方面，从电视荧屏崛起的动画IP，已经形成了足以主导习惯性消费的商业体系，“喜洋洋”和“熊出没”所开掘的全产业链就是成功案例；另一方面，从中国传统文化中汲取灵感的原创动画作品，逐渐以诚意满满的精良品质，扭转了欧美动画粉对国产片的固有偏见。从《大圣归来》到《小门神》，从《大鱼海棠》到《大护法》，我们终于知道，国产动画电影原来也可以瑰丽多彩、远离套路、言之有物。邹燚执导的《豆福传》显然属于后者。即便今年的暑期档出现了碾压式的爆款电影，但在国产动画领域，这部视觉意境唯美精致，融笑点与泪点于一体的作品委实不容忽视。

《豆福传》的原创性，体现于故事创作者对中国历史文化典故进行了一次创造性整合。影片中的淮南王刘安，是西汉时期的一位高智思想家，他当年在喝豆浆时偶然发现炼丹炉可把浆汁变成一堆白花花嫩嘟嘟的东西，于是发明了“黎祁”——也就是今天我们所说的豆腐。淮南王的一大嗜好是研究神仙黄白之术，麾下宾客众多，苏飞、李尚等人组成的“八公”就曾跟着他一道修仙。客观而言，这些典故并不为当下大众所熟知，但《豆福传》有趣的地方在于，它为封尘的典故找到了一个超乎想像的童话语境：炼丹炉里的豆腐变成了豆精，而这些豆精的原型似乎正是脱胎于历史上的“八公”——他们跟随刘安集体修仙，刘安则吞服丹药与八公携手升天。唯一不同的是，影片的开场只有刘安一人“得道”，多数豆精直面惨淡人生，唯有豆福一人决意坚持到底。

看起来，这是一个并不复杂的励志故事，但《豆福传》在对典故进行全新包装的前提下，还试图开掘出一个异于好莱坞动画片范本的人物成长逻辑线：其一，豆福在“有梦想谁都了不起”的道路上，面临的危机并不像功夫熊猫那样仅只来源于外部，众人的误解和质疑、个人能力的不所及都只是次要矛盾，梦想真实性的崩塌才是致命一击，当豆福发现淮南王的“升天”只是被囚禁在外星人那里时，他必须重建自己的信念，这也是《豆福传》在剧设上的独特之处；另一方面，影片有着寓言式的哲学深度，借因果和取舍的故事托举出了所谓“道”的真义——影片如此大胆地拒绝了Happy Ending，让最爱豆福的姑娘豆香，用消逝的肉身坠入到四季的轮回当中，结尾那段长达两分钟的长镜头，意境之优美，况味之复杂，在中国动画电影中颇为罕见。

《豆福传》的画风有着浓郁的中国古典美学质感，气韵浑然天成而又妙趣匠心独具。更重要的是，影片的诸多细节都显现出导演对画面的理解力和对节奏的控制力，开场由切开的豆腐叠化为豆腐镇的鸟瞰景观、由豆精的瞳孔特写串联起的闪回场面、豆福以仙术之力掀起河水时的绝美场景、豆福与黑豆在黑暗中的闪转腾挪等等，都可圈可点，彰显出整部电影的制作水平之精良。在角色的形象设计上，豆精因脱胎于黄豆而以肥硕的黄胖子形象出现，充满了一种呆萌气息，而与“小黄人大眼萌”不同的是，豆福似乎刻意避免了浮夸做作的成分，不曾卖力挤眉弄眼，但情绪起伏都鲜明得见。相对而言，外星人的形象和武器装备略显中规中矩，动作戏未能给出更多惊喜。

作为一部花费巨大心力的动画片，《豆福传》邀请陈佩斯、李立群、季冠霖等戏骨献声，简直可以视为当下商业动画的一股清流——不为明星的声线辨识度而哗众取宠，只为追求声音与角色的性格是否契合，从落实在大银幕上的效果来看，《豆福传》足以让观众相信角色，走进这个故事。值得一提的是，由方文山操刀、王力宏演唱的主题歌《听爱》，势必成为今年中国电影原声中最值得被铭记的作品之一，这首歌感心动耳，自然也印证了电影的诚意与用心。

动画《豆福传》终于上映了。作为本片导演的亲友团，观影感受是和以往所看过的任何一部动画都不一样的。在知道这部动画几经磨难的创作过程后，从个人情感而言，我对这部动画的看法可能会过于主观，但我仍想尽可能理性的来谈谈这部动画。

在宣传上这是一部关于“修仙得道”的动画，整部动画大部分的篇幅都在描写笑料百出的修仙过程，但我更为看重在旁人看来“短而仓促”的得道结尾。

我们往往太过执着于追求理想，而忽略身边那些关心和爱着我们的人。老子说“道可道，非常道”何解？可以用语言表达，可以言说的道都不是真正意义上的道，道是什么，这需要自己去体会。理想与追求只是过程不是目的。对于豆福而言，他一直挂在嘴边的修仙只是他努力的方式，并不是他的道。当他捧着变成豆子的豆香对师父说“这就是我的道” 时，他应该明白了，他说成仙后要用仙术帮豆香做天下第一美味的豆腐，那便是他的道。

庄子说“天地与我并生，而万物与我为一” 方生方死，方死方生”不同于佛家的轮回之说，道家将天地宇宙万物看做一体，生死只是不断转化的一个过程。动画结尾处，豆福将退化成豆子形态的豆香埋入土中，便终是要开花结果的。

我特别喜欢动画中的两个片段，一个是摸黑打斗时取自京剧《三岔口》的桥段，意外的惊喜。一个是过河时，豆福用仙术托起河水时的镜头，美得惊艳。而就我所看到的评论中，这部动画最为人称道之处就是画面，配乐以及配音的精妙。不足之处的评价主要集中在故事前半部描写轻松逗趣的修仙，后半部突然转到外星人入侵的科幻情节上，太过突兀和不适应。以及最终仙术战胜科技似乎是在宣扬一种“反智”的价值观。再有就是作为剧情推动的主要配角“神经大仙”在教会主角仙术后便没了下文，他是谁，从哪里来，为什么知道一些真相，种种谜团都未解答。

我对这部动画的溢美之词就不再多言了。主要就针对以上提到的几点，以我个人的看法和与导演私下的沟通中得来的一些信息，做一些补充说明，来使大家可以更好的理解这部片子，以免有遗珠之憾。

这种神话和科幻的结合在中国动画史上似乎是未曾出现过的，算是一次非常大胆的尝试。但在动画之外，这种形式的结合却并非罕见。美国的科幻奇幻大师罗杰•泽拉兹尼就是此道高手，他1968年获得雨果奖的小说《光明王》就是印度神话与科幻的结合。他的另一部小说《科魔大战》描写的则是科学与魔法的战争。中国这边就要说到倪匡的《卫斯理系列》了，他特别擅长将中国古代神话以现代科学的手法来解释和演绎。列举这些只是想说明将神话与科幻两个不同的世界观融合在一部作品里，并非是刻意营造的一个噱头。

结局仙术战胜科技，以现代科学的眼光来看似乎确实会让人有“反智”的误会。但漫威的《奇异博士》也同样是法术战胜了科技，却不会让人有“反智”的顾虑，这可能跟清末我们有过一段“神功”对战枪炮的历史有关吧，自此之后我们对自己的文化就陷入了极端自卑和极端自大的循环。

中国道家思想有着完全不同于西方文化的天地宇宙世界观。以现代科学来看，传承千年的道家思想所孕育出的医学和科学理论中有很多观点都是错误的，但影响更为深远的哲学，文学和艺术却是支撑着中华文化不可替代的根基。

要了解这部动画的细微之处，就需要对中国的道家思想有一定的认知。为何炉鼎中可以将豆子炼化成为人形的“豆族”？而刘安与豆福被困在外星飞船上时，刘安为何要说炼丹是走了捷径才误入歧途？

道家追求肉体的不朽，主流派别认为人可以通过长期而刻苦的炼气掌握“胎息”之术达到永生成仙的效果。而也有一派认为有捷径可走，就是炼制服用长生不老丹。而炼丹士把女性视作炼丹炉鼎，把她们的“赤精”也就是卵巢等同于炼丹的朱砂。而刘安把天外飞石制成炉鼎，天外飞石便有了孕育生命的能力，这便是豆子可以炼化成人形的其中一个原因。刘安所说的走了捷径，便是从此前的炼气转而去依靠服食丹药，所以他最初的飞升并不是真的。

而豆子可以炼化成人形“豆族”的另一个原因就出在“神经大仙”身上。动画中突然没了下文的神经大仙和他的身份之谜这些都是《豆福传》第二部中的关键情节。据导演处得知，天外飞石也就是外星黑豆所说的能量石，实际上是一种类似“魂器”的东西，黑豆们在自己的星球上吸收了大量的豆族灵魂，被星球上的统治者发觉后，打算销毁能量石并驱逐他们。而黑豆们趁乱劫持了“神经大仙”为人质取回能量石逃离了自己的母星。“神经大仙”趁黑豆们疏忽大意，驾驶逃生舱带着能量石逃了出来，后被赶来追击的黑豆击毁逃生舱，与能量石一起坠落地球。

能量石被刘安捡去做成炼丹炉，其中的灵魂依托于豆子化作“豆族”。而“神经大仙”因为坠落时撞到脑袋，变得神经兮兮。这些伏笔没办法在第一部里讲出来，没想到现在评论里关于“神经大仙”和外星黑豆这条线的质疑这么多，只好提前出来做个说明。

再说一些我不太满意的地方吧，不知是否跟动画的时长略短有关，许多情节和情绪的转折都太过于仓促，在被黑豆将豆香和自己转化为豆子形态收入丹炉后，豆福对一直以来深信不疑的修仙产生质疑，信仰崩塌时，豆香的一番鼓励让他重新振作，只是这个信仰被击碎重铸的过程太过仓促了，让观众的同理心还来不及建立起来，剧情就已经转折了。

导演在动画中柔和了很多道家思想，但结尾本应成为全片高潮，将近七分钟的打斗部分却处理的乏善可陈。豆福重塑信仰后，喊出“仙术是真的”冲出丹炉，可随后与机器人的战斗中却并没有看到仙术怎么被使用。在仙术和机器人的打斗风格上也没有体现出仙术和科技的不同特点，给人的观感更像是美漫英雄式的战斗。

老子说“天下莫柔弱于水,而攻坚强者莫之能胜”这便说的是道家的“以柔克刚，以弱胜强”如果结尾仙术和机械的战斗中能体现出这一点，整部动画的格局都将更为开阔。

《豆福传》和最近上映的《阿唐奇遇》《大护法》都是我非常佩服的，他们并没有沿用更为中国观众耳熟能详的一些传统故事和形象，而是推陈出新，为中国动画开辟出了更多新的道路。

深知动画制作的艰辛与不易，很长一段时间国产动画都看不到希望，所幸现在有越来越多的有志之士在努力着，坚持着,这何尝不是一种“道”呢。中国动画现在虽然仍有许多不足之处，但有不足就是还会有进步的空间。希望大家可以去电影院多多支持和鼓励这些中国动画的追梦人。