清空播放记录
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 杀婴之父-对于《凶榜》的精神分析视角解读
把电影的故事凝缩一下：一个初为人父的爸爸为了赚奶粉钱去做了保安，在大厦里撞鬼，他在风水师傅的指点下觉得老婆所怀的孩子是鬼在投胎，与鬼搏斗失败后他杀了婴儿。
（这个故事听起来非常像是精神病人的遭遇，他偏执的觉得孩子是鬼，觉得自己被鬼缠上了，最后在仇恨与恐惧之下杀了自己的孩子。如果这是某个真实事件改编的故事，那么现实情况将会是更加恐怖的。）
我粗略的把鬼片当做“灵异事件”来看待，灵异事件是精神病特质的人独有的视角，首先是现实感遭到扭曲，对于当事人来说“无法解释的东西”确信无疑的出现了，这是其他人无法通过言语辩论的方式来纠正的。其次灵异事件往往伴随着死亡恐惧以及被害妄想，然而那些挥之不去的灵异其实正是当事人自己内心的妄想而非外在的妖魔。世界异化了其实是因为心理异化了，当事人的人格结构出现了一个窟窿，从窟窿里会涌现出无限的恐惧意象。
电影的核心意象是婴儿鬼，这个婴儿鬼有一个特征是她的叫声像是性交过程的呻吟，呻吟以及歇斯底里的呼喊是男主角对于性的恐惧，他对于做父亲的恐惧反应在恐惧老婆怀孕以及恐惧性生活两个方面。这背后的道理在于他无法承受成为父亲角色，老婆怀孕让他精神崩溃了，整个闹鬼事件是从老婆怀孕后出门找工作开始的。
男主的性格带有妈宝男气质，温柔而软弱，社会适应能力差。他拒绝依赖岳父其实是拒绝认同父亲，他回避了父亲之名，正是因为父亲之名的脱落才导致了他的撞鬼（本质上是灵异体验）。岳父的乳罩厂让男主感受到某种羞耻感，这隐约传递出缺乏阳刚之气的嘲弄，他抗拒父亲的权威所以去寻求自己的出路，然后保安的工作其实让男主内心深处依然了充满绝望与恐惧，对于同事以及领导的仇恨通过鬼杀人的方式获得了间接的表达。大厦象征的社会机器在碾碎他，在进行一场无情的阉割。找工作是进入社会象征秩序的标志，获得一个符号身份是需要稳定的人格结构做支撑的，，人际关系需要个人的压抑机制，需要一个有效的超我存在。男主角是抗拒被社会化的，他其实内心里认同了那个因为被辞退而杀掉经理的员工，这是弑父情结的一种转移，经理象征着父权。然而杀掉父亲意味着个体将失去锚定自我的主能指，符号秩序也会跟着崩塌，世界的意义失去连贯性，妄想将会喷涌而出，谋杀父亲导致了精神病发作。电影将弑父的隐喻嫁接到了男主身上，经理尸体之血沾染到了男主裤子上，这表面上传递出“沾染了不详”的意思，其实背后的含义是男主的弑父之心与当下的情景恰好是共鸣的。杀了父亲以后，被害妄想与灵异体验就涌现出来了。
因为父亲是被杀戮的，所以男主与老婆的移情成了乱伦关系，这是道士说的“如果不杀掉孩子你和老婆就都成了‘妖孽’”的含义。“妖孽”是违背伦理的灾难，因为父亲不准母子乱伦的律令是给个体的精神结构背书的，阉割留给主体的是一个禁忌与缺失，但是缺失会以换喻的方式承担主体生活的动力，原初客体的禁忌给个体带来了欲望，也让个体的性获得了合法性。就仿佛一个有信誉担保的人可以赊账，而没有信誉担保的人拿走商品却是盗窃罪。男主因为内心里抹除了父亲之名，这导致与女人的性成为了一种突破禁忌的事情，这也引发了精神崩溃，他杀死了父亲也无法成为父亲。电影中大师要求把鬼/孩子杀掉就是为了重新找回俄狄浦斯禁令，“不行，你不能成为妖孽”，这是一种精神自救。
弑父情结的第二次展现在于大嘴保安杀狗，大嘴保安虐狗引发了男主被迫害的体验，因为男主认同了弱者位置，所以吃狗肉直接导致了灵异体验，男主对于大嘴的仇恨也是一次弑父移情。
生育恐惧占据电影的重心，所以围绕着性与受孕的恐惧感也不断呈现出来。大嘴保安的死与老头保安的死都带有“粘液意象”，大嘴保安吐黄土与污秽，老头保安抓翻了米粥，这些都像是粘液意象（精液）。（联想《异形》中异形身体的粘液形态，你会发现粘液其实带有性和淫荡的暗示）。男主在电梯里遭遇电梯进水的幻觉，电梯打开了一条“门缝”，这是做爱与受精的意象，正是在这里鬼发出了恐怖的性交一般的呻吟声。男主最后乘坐电梯来到地下，想要用符把那个尸骨贴住，这是堕胎意象。鬼说“借用了你的血我才投胎出生”，这其实是受精卵着床的比喻，精血造人。
电影多次出现报纸的符号，男主看报纸找到工作，老头保安死去时被报纸裹住脸。报纸象征着男主无力应对的社会体系，它也表示文字意象。精神病人眼中的文字是惊心动魄的，因为文字可以转化为“带有分量”的东西。术士的咒语以及“纸符”都是作为象征符号（独特的文字）来使用的，符被用来镇鬼。撞鬼体验位于符号与想象之外，它迫切需要符号来“镇住”它，道理在于符号可以用来标记那些未知之物，处理那些未被符号化的东西就是镇鬼/捉妖的过程，所以降鬼需要程序、咒语、字符，这是一种非日常化的神秘语言。电影中扭曲的鬼魅形象其实是对于未名恐惧的一种释放，因为恐惧感在异化的面孔下获得了显形，于是恐惧变成了可以定向之物，可以躲避之物。就仿佛原始人躲避惊雷也是把内心的恐惧投射给惊雷来处理一样，把内部恐惧移植到了外面，于是看到了鬼/恐怖的东西。
2 ) 这部片子怎么都没有人看呢
一直没有能够看~~
哪有DVD卖啊？
在土豆上看是没有什么感觉的~
3 ) 《凶榜》——让人浮想联翩
关于这部片子，我是在网上搜寻《灵气逼人》时无意间看到的，说实话是被介绍这部电影的噱头吸引到了“《凶榜》，是香港恐怖片中难得的经典佳作，在当年香港电影票房排行榜中名列第十四位，同时也是被公认为二十多年来最吓人的一部。”，试想作为阅览鬼片无数的我，看到此等介绍怎能不一睹为快~
作为一部1981年上映，比我还老的电影，横向对比一下当年同类型电影拍摄手法的发展水平，国内应该是一片空白，没有可比性，韩国那时的电影水平也是相当的落后，凶猛的日本恐怖片在当时也是寥寥，唯有美国恐怖片在数量上、质素上、恐怖类型上能够与港片分庭抗争。
所以在这种大环境下，可以推想当年的恐怖片在世界上也都是处于一个刚起步不久或者正在发展中的状态，因而当时导演的拍摄手法能够参照和借鉴的资源都是有限的。
《凶榜》从电影的刚开始，导演通过人物面试时肢体动作、眼神、面部表情、老板令人招架不住的发问，以及阴郁的背景音乐，迅速把人带入情节，秦祥林的眼神不得不说很好的诠释了一个失业男青年当时的窘境，整部片子里多次对他眼神的特写，精准到位，很大程度上撑起了整部片子:从最初见不到工的无所适从、回到家后面对太太时的心事重重、压抑郁闷、第一次巡夜时的惴惴不安、发现汉哥尸体时的惊慌失措，遇鬼斗时的竭斯底里，最最出彩的临近剧终时他躲在屋后那近乎疯狂的眼神，导演只给了一道光打在他的眼睛上，对比屋外明媚以及他太太生完孩子后喜悦的心情，让受众都有一种说不清道不明的情绪，让人既期待又害怕，当影片最后定格在那一斧狰狞的眼神时，无尽的思绪瞬间一拥而上。
影片结束！
我最大的感受就是，导演对人物内心、动作以及周遭环境的掌控上，达到了一个极致，让受众紧紧的跟随在导演的镜头。导演在片中的多个伏线也是让人联想不断，例如在汉叔家看到的那篇关于猛鬼红杉仔的报道；拜祭汉叔时，主人翁和胖子在灵堂里谈论关于大厦曾经的传言；关于冰箱里动物内脏的两次特写对比。
当然缺憾还是有的，例如几个保安的死法都显得有些比上不足比下有余，简而言之有点用力不到位的感觉；主人翁在大厦里最紧张最高潮的恐怖氛围有些凌乱和错位，表现的有些苍白；特别是全篇的那个所谓小孩的冤魂，简直跟台上唱戏的一样，毫无恐怖感而言，既然一开始都不曾有具象表达，何必在影片的高潮部分出来一个蓬头垢面的娃娃。
对于不断刷新恐怖极限的今天，再回过头来，去看当年竭尽恐怖之能事的效果，都不会有感官上的强烈刺激，或许这就是时代的局限性吧。
这部片子与其说是一部鬼片，不如说是一部悬疑片，以导演所见长的手法，如果将悬疑片一直拍一下说不定也是一代大师级的人物，只是可惜历史从不容假设，我也是姑且感叹一番。
4 ) 最要命的职业，大厦夜班保安
开放式结局很有力量，回味无穷。看后一个礼拜，仍不时想到影片结尾的镜头，鬼捉到了，主人公为何这样惨，还是压根没鬼，一切都是男主角的幻觉。影片氛围恐怖，通往阴间的电梯，大厦保安诡异的死法，女主角苍白的脸，都很不错。尤其前面对保安生活写实的描写，很容易就把人带入故事，后半段怪力乱神一出，又很超现实，虽有借桥痕迹但做的巧妙，让人挑不出什么毛病。年轻时的郑则仕还没那么胖，挺可爱。
5 ) 可以说是鬼片祖宗级了
最开始鬼片是1966版画皮，后面又出了邪，直到这部凶榜才可以说是大师级恐怖片。仔细看片中一些桥段，直到近几年华语恐怖片还在用！比如说大厦死了的瘦保安朝男主招手！
这段我敢说吓翻不少人！还有胖子开车到墓地被暗算这段！后面有不少片子都是无穷无尽的模仿！
但这部凶榜最强的地方就是氛围的营造，前面70分钟可以说没有出现过鬼，但却也最恐怖！这点别的片子再模仿也难以学到分毫！奥妙就在于...
6 ) 香港恐怖片标榜之作
伯爷公，念唔通，凶宅机缘在手中
小胖子，胆不大，阴曹地府往里跨
————《凶榜》冤魂之歌谣
这部摄于1981年的鬼片《凶榜》号称是香港最恐怖的电影，即便现在看来也不免感受到阵阵凉意。在喧闹的都市中，一个传统的鬼故事，阴森凶宅、诡异大厦、红衣冤魂、茅山大师，这些香港电影中常见的符号已经成为港产鬼片中百试不爽的文化符号之一。作为一部不折不扣的鬼片，《凶榜》的出现不单单做到了骇人的目的，更是为日后香港恐怖片提供了一种思路，一种模式。
1979-1983年是香港新浪潮电影短暂的激情年代，一班在电视台出身的年轻导演各自开始拍摄风格新颖的电影。徐克的《蝶变》、许鞍华的《疯劫》、谭家明的《名剑》都是新浪潮时期得代表作。而作为代表人物之一的余允抗，也拿出了《山狗》、《凶榜》这样个人风格强烈的作品。余的恐怖片，并不靠血腥与凶杀等感官刺激营造惊悚场面，他更善于掌握细节方面的东西，声音，色彩和场景的搭配是余氏恐怖片的标志，同时在电影中恐怖场景对现实的反映也是其标榜之一，比如本片和《凶猫》中大楼，《山狗》中荒凉野地。
《凶榜》从头到尾都发散出一种诡异气氛，虽说电影场景发生在喧闹都市中的大厦，但迷宫般黑暗的大楼内部也始终带着莫名的压抑，甚至映射在地下斑驳的鬼影也昭示出山雨欲来的恐怖气息。据说在本片编剧刘镇伟的坚持下，电影场景由原本昏暗的荒野角落改到放在喧闹的都市中，因为刘镇伟认定只有在“越是大家常去的公共场所，发生恐怖事件才可怕”。所以可以看出《凶榜》成功也有葡萄部分功劳。后来《凶猫》场景同样选择了场景不知是否是刘镇伟影响到了余允抗，反正前者后来在《猛鬼大厦》和《回魂夜》中的都以大厦作为主要场景可以看出刘镇伟对恐怖片的拿捏早在1981年便有所成型，跑题了。
电影的单线故事在现在看来新意不足，从秦祥林这个四处碰壁的倒霉蛋在一家大厦中值夜班开始便怪事连连，再到后来偶遇大师点出其生辰八字不吉被鬼借机要通过其怀孕的妻子还阳等等。本片故事一般，甚至有点前后不搭，比如大厦闹鬼的前因后果和鬼上身秦祥林之妻的情节，都缺乏相视依据，这也是余允抗电影的弊病之一，过度追求技术要求和气氛而忽略了故事。
恐怖片在新浪潮时代比较吃香，因为新浪潮导演的重心一般都是向技术倾斜，而相对来说，恐怖片比较能够反映出他们在场景，灯光及视觉效果等方面的水平设置，同时如何能够很好地分配其中的写实感和一种超现实的刺激感之间的比重。《凶榜》中对技术手段的要求可谓令人印象深刻。诡异的大楼白天是人山人海的喧闹载体，夜晚就成了埋葬片中人物的骨灰盒。电影由浅入深，从诡异的片段一直深入到淋漓的恐怖之中，比如秦祥林去应聘时偶然沾上的鲜血，其实与剧情并无大关，但却能烘托出诡异的气氛。而在大厦中，鬼杀人的片段也是从看似意外到直接明目张胆的屠杀。王青被狗骨头噎死的场面其实很像意外，但随后在医院大吐黄泥的镜头才让人真正的感受到恐怖之处，因为在之前表面平静的大楼里，鬼魅实则无处不在。
电影由浅入深的恐怖叙述直接将观众带入到剧情之中，而技术手段的渲染更能烘托出恐怖场面，余允抗还运用封闭的环境来表现出一种压到人喘不过气来的气氛，比如大厦的最底层就是地狱，秦祥林坐电梯时电梯内部血迹斑斑的四壁和忽明忽暗的灯光，电梯不断下降，直落深渊。而对于大楼内部，雾气昭昭的环境搭配绿光的衬托叫人无比压抑，比如郑则仕遇害那段绿色雾气笼罩的汽车，大厦底部四周坟场与点点鬼火，余允抗对技术的娴熟运用给人一种超现实的视觉刺激之感。
余允抗的恐怖片大多数是在结尾处设有伏笔的，比如本片中秦祥林黑暗处斩向婴儿的场面，《凶猫》中王晶那鬼气森森的脸部特写，在经过电影中肆意的惊吓之后，结尾平静出突然跃起的波澜给人心头一震，电影选择在这个时期介绍留给观众很大的想象空间，现实世界里的凶恶，远远不是电影的大团圆结局所能言尽的。
《凶榜》在1981年的横空出世给了香港恐怖片发展提供了一种思路，即便以现在的眼光审视该片，都可以发现其中的新颖之处。新浪潮时代的电影多以独特的风格和强烈的技术手段为主，恐怖片无疑成了导演们理想的发挥舞台，这部《凶榜》个人认为是这个时期最好的鬼片，乃至是香港鬼片中一座无法逾越的高峰。余允抗此后的任何作品均无法达到该片的水平，而其随即的沉沦也令人无比惋惜。
王青被噎死那一幕很自然就想到《维多利亚一号》了，都是青筋暴露。整个故事行进的很舒服，尤其开头不紧不慢的讲了很多题外，裤子上的血很神，还有直通地府的电梯，结尾的开放式结局也有加分。看完才知道这是什么香港史上最恐怖，虽然没觉得有那么吓人，但在当时，确实有很多开创性的东西。
2008 11 15
挺惊艳的...
跟“魔界”相反，这是一个烂剧本碰上一个好导演。俗套的阻止鬼投胎故事，但是气氛营造的很棒，节奏有张有驰，还真是一个吓人的电影。亮点是超级恐怖的大口青鬼和最后强硬的残结局。
衰运一条龙，为什么偏偏选中我？猛鬼大厦回魂夜，鬼娃投胎祥林嫂，一斧劈杀天下太平
小时候看的，现在都有阴影~
看到结尾我觉得可能大厦根本没闹鬼，小兰也并未产下魔胎，可能一切都是懦弱无能的男主在妻子怀孕、岳父母不待见、找不到工作的多重压力下被逼疯了之后看到的幻觉。
绿的美丽，绿的恐怖，绿的感人，绿的让人深思！！！
6/10。故事还是港产鬼片的基本盘，转世投胎的恶灵和助人为乐英勇就义的道士都是必备角色，可能受到同类题材《魔鬼圣婴》《凶兆》的影响。依赖场景设计、照明、小道具和千奇百怪的死法加速观众的脑内小剧场不安升温，最后焰火地狱的效果满震撼夺目，其它对我就太boring，不过没导致笑场这点完成度不错。
大名鼎鼎的凶榜，果然名不虚传，经典港恐榜上有名的一部，真实感很强，恐怖氛围制造的特别好，难得。但是秦祥林…………在他没听大师的话最后失败了跪在地上喊为什么是我的时候，我想大声告诉他，因为你蠢，请自杀。
秦祥林脸上就写着来啊来上我能怪鬼么
郑则仕在大雾中&最后大厦段落还是很吓人滴
作为一部81年的港产恐怖片，它不但类型成熟，而且也具有许多开创性意义。它让我想起了十年后的港产恐怖片巅峰七月十四，真的不难看出故事风格和悬念营造的直接影响。结局大加分，有强烈的开放性讽刺意味：你也可以理解为秦祥林已经死了成妖；也可以理解为他干出了亲手杀死自己孩子的暴行。
经典鬼片
80年代的楚留香和中原一点红都秃了，感觉邵氏的发胶有毒。秦祥林演不了恐怖片，差点魔性。
就是一个大凶！！
生动形象地表现了一个失意男人对生孩子的恐惧和痛苦。
秦祥林那张懦弱+倒霉的木头脸是怎么当琼瑶片小生的？这部里演男主真是恰如其分，衰气+扫把星都快溢出银幕了，活该被鬼缠身啊！恐怖桥段东抄西抄，但拍得自然流畅，电梯、报纸和开车都是神来之笔，鬼雾设定应该搬了1980年约翰卡朋特的《夜雾杀机》（那年香港外语片票房年冠），余绮霞临盆前的苍白鬼脸的确吓到人，最后那一斧子挺震撼，整体是一部对港产类型片有重要影响的经典
好喜欢惨绿的阴森氛围和后来影响深远的恐怖音效，还有人非人鬼不鬼的开放结局，有港产闪灵的况味，就是小鬼的妆不如咒怨瘆人。有个技术性问题是，厉鬼投胎最后不也变成人了吗，为什么要阻止呢？会不会秦祥林和大师不做任何事，就什么都不会发生呢？
岳华的角色从头好笑到尾。摄影和美术指导都不错，汉叔被杀的一场戏拍得真流畅，所以情节虽然有让人搞不清状况的地方，仍不失为香港鬼片水准之上的作品。