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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 我们都想去不同的世界寻找真实的自己。
不明白为什么这部电影打分这样低。看的过程中感觉气氛一直很压抑很恐惧却无法真切地说清楚到底我们在害怕什么。 从父亲生日宴上镜子破碎开始，这5个人即迎来镜中世界的自己。一开始我还以为是鬼片，5个在生日宴上已经挂了的人逐步找回“弥留之际”的记忆，最后慢慢认清自己已经死了的事实，后来证实情节不是我想象的那样。 碎镜，是镜中世界与现实世界产生交集的征兆，5个人在生日宴突然有碎镜，接下来就开始遇到另一个自己。影片有多次碎镜的场景，每次都配有非常尖锐的破裂声，给人非常大的“不安”和“干扰”，因为那是一个“破坏”我们祥和世界的声音和景象。
第一次伏笔，吉娜给斯蒂芬打电话的时候，在电话那头的斯蒂芬，场景很嘈杂，工人打碎了一片玻璃，吉娜和斯蒂芬不得不中断通话。
第二次破镜，在一片热闹悠闲又欢乐的生日宴上，尖利的破镜声，让大家的欢笑声戛然而止。随之，大家都感觉好似有异样的事情要发生。
接下来，身临破镜的五人，迎来一个又一个破镜。整个电影并没展现“镜中”的世界，只有现实的世界。镜中人，破镜后，从镜中出来，扰乱了现实的世界。一模一样的人，为什么有非常反面的特点:
现实中，眼神柔和，吉娜工作能力强，兄友弟恭，和男朋友关系融洽，虽没同居，却礼貌并尊重对方。
镜中吉娜，眼神凶恶，走路带风，趁现实中吉娜上班后，破镜而出，和现实中的她，打扮一毛一样，妹妹你大胆地往上班的地方走，一副完全侵占他人世界的模样。
这是整个影片第三次破镜。
镜中吉娜出来后，不与人交集，喝了现实吉娜的咖啡，高调下班。同事说看到已经下班的吉娜，以为她忘了东西又回来，现实吉娜莫名奇妙。镜中吉娜给斯蒂芬打电话，未接听，这时在电话亭看到一模一样的自己，开车离开，跟踪，来到普米利尔大道的公寓，跟上去，杀了现实吉娜。这一段杀害现实吉娜的镜头并未展现，而是镜头从这个时候开始，视角转化成了镜中吉娜。她看到自己和父亲的照片，感觉很陌生。用塑料袋杀死吉娜，开车离开时，发生车祸，镜头虽然闪得很快，但是对面来的并不是“现实吉娜”，而是镜中吉娜幻觉的另一个自己，她刚杀完人，心有余悸，还沉浸在有两个自己的世界的恐慌中。
发生车祸后，镜中吉娜被救。生活在了现实世界，选择性失忆。不记得自己是谁，也不知道有镜中吉娜这回事，记得自己和父亲男友感情很好，其实就是镜中吉娜渴望取代现实吉娜的生活。一个可以杀掉另一个自己的人，想取代自己的世界，就是要享受这个世界的温暖人情，而将自己的冷酷，凶恶忘却。
每个人都有极反的两面，善良的你，凶恶的你，热情的你，冷酷的你，平静的你，焦虑的你。一样的模样，有时候你是你自己，有时候你是那个讨厌的自己，就在这种转换和渴望中，我们压抑，寻找，期待见到真实的自己。假如重新来一次，你会选择如何生活在这世上？
第四次破镜，是隐形的破镜，就是镜中斯蒂芬杀死现实斯蒂芬的过程，没有展现，但是车祸后镜中吉娜，用现实吉娜的身份发现斯蒂芬的不一样（现实斯蒂芬已经不存在了，镜中斯蒂芬冷酷，血腥，无情的表情，不是吉娜想要的样子。）
第五次破镜，是父亲在洗手间洗手时。看着镜中的自己，一股寒气逼来，加上配音惊悚，他定定地看着镜中的自己，离开。之后破镜，镜中老头出现了。这部分没拍出来，但是后来清洁工清扫碎片时有呼应，说一早上就看到破镜了。
之后，吉娜来到斯蒂芬家，斯蒂芬要遛狗，狗想咬他，连狗都发现这是另一个斯蒂芬。斯蒂芬看着陌生的家，久久站立不动。洗澡的吉娜发现楼顶漏水，她尝试去看发生什么事情，被斯蒂芬喝止。后来她终于发现，楼顶藏着被镜中斯蒂芬杀害的现实斯蒂芬的恐怖的尸体。
吉娜做梦，梦见凶狠的斯蒂芬，镜头交替出现车祸一幕，以及她打电话时看到另一个开车的自己，被自己杀死自己的梦惊醒，她想重拾记忆。
接着吉娜接受心理治疗，并做身体检查，拍片，医生发现她心脏右位，和正常人相反。其实这个镜头一开始也有，就是现实吉娜发现有病人的心脏位置相反，说明镜中人的出现不是从吉娜一家开始的，而是整部影片都存在的一个世界:在那个世界里，经常有镜中人取代现实中人。
除此之外，在地铁上戴着宝石戒指的老妇人，后来在地铁上也又次出现过，不过从原来慈祥地抚摸戒指到指着鼻子大声说话的样子（镜中人）判若两人。
吉娜的弟弟，和弟媳妇，他们的亚裔邻居，那个不小心把橘子掉落到楼梯上的男人，说自己的妻子怎么怎么了，没说出来，门缝里有个酷酷的胖女人（是他老婆）应该也是镜中人。
到了弟媳妇这里，电影基本已经扫尾了。前面总是出现破镜，也出现双面人物，却从来没有告诉我们，镜中人是会杀死现实中人的，他们那么危险，那么暴力，却杀之取代现实世界。
在车场想找回忆的吉娜，电影出现第六次破镜的声音，接着两只狗厮打在一起。不仅有镜中人，还有镜中狗，这两个世界，势不两立。
接下来，电影准备收尾了，现实父亲，现实弟媳妇相继挂掉，镜中弟弟出来了之后，漠然地看着自己的画，一直没有转过脸来。吉娜终于找到了记忆，她就是镜中人，是她杀死了现实吉娜，成功取代了现实吉娜。她生活在一个镜中人和现实人混合的世界中。她流眼泪，这泪水不知是否含有杀害另一个自己的悔恨，亦或是成功取代的庆幸，甚至是期待的美好的现实世界中混有镜中人的无奈？我走这一遭，到底是不是对的？我生活在另一个看似美好的世界中，是不是更幸福？我为什么要从另一个世界中踏血而来？
我们总是有多个想象的世界，在不同的世界我们长得一样，经历着不一样的选择，有的我真诚，有的我虚伪，有的我美好，有的我邪恶，我时而幻想完美世界，时而被这周遭的变化弄得痛苦不堪？我是谁？我来自哪里？我又要到哪里去？
2 ) 不知不觉就看完了
片子主要说的是另一个自己从镜子里出来，杀掉真人，代替他（她）活下去。
比较扯的是，女主一直以为自己的男朋友不是真的男朋友，塑造了一个被害者的形象，片尾，女主才是那个替身，这替身也忒入戏了吧，竟然觉得自己还真是真人，还一直穷追不舍调查真相，结果知道了真相之后冷静的处理掉尸体，还是照样工作、生活。
不懂的是，四个人都被杀掉了，为什么独独留下了弟弟没有被杀？莫非是他不照镜子的缘故？而且为什么是他们这一家人呢？
片头和片尾都提到，心脏长在右边的人，后来才明白，镜子照出来的都是反的，所以镜中人的心脏都是长在右边的。心脏长在右边的人越来越多，也就意味着镜中人越来越多。
也许某一天，你就会遇到你的镜中人。注意安全哦。
3 ) 《破坏欲》：镜子读得出你和“你”
对于这部埃利斯第二部自编自导的长片，有评论这样认为：“导演肖恩·埃利斯善于创造有想象力和冲击力的视听段落，但是故事线的编排和情节的铺陈是他的弱项。”此评价评得很中肯，埃利斯于视听方面的创造力和特点，观众已在《超市夜未眠》的短片和长片中感受过，其中那些超乎寻常的臆想世界和新鲜美妙的画面构图，令观影过程不啻为一次悦人眼目的视觉之旅。
在这部埃利斯编了好几稿的《破坏欲》中，其拍摄手法依旧突出，构图立意别致丰饶，场景切换干净流畅，并以画面的渗透或交叠来推进、解构剧情，如有关撞车的镜头，在剧情行进到必要时，还以不同角度和视角的回切重放来再现两车相撞的细枝末节，再如，利用灯光的远近强度，来突显特定场景戏份的诡异和人物的紧张心情。
虽然在视觉上，该片依旧具有相当的优势，但拂去烟云花火，其主要情节则显得相对单一，且在叙事节奏上有少许的滞延之嫌，这或许和其太诉诸影像风格有关。不过，即便有这些小问题，作为一部惊悚片，《破坏欲》还是有不少可圈点之处的，至少它胜在对特定环境氛围出色的营造、烘托上。
倘若再稍稍仔细一点便会发现，该片不仅有惊悚、悬疑、血腥和暴力，也不仅仅炫技于颇具视觉冲击力的影像，而是在探讨人类惊悚恐惧的源头方面具有一定的带入性。整部影片仿佛一场无休止无法醒的迷梦，甚至是恶梦连连，且有着明显的梦中梦，梦境中人的作所作为仿佛揭示了人性的多面性和隐秘性，自始至终的冷色调、阴郁气息和不时出现的多视角拍摄，更是渲染出了一个气场诡异、不同于日常惯态的谜样世界。如主角吉娜（琳娜·海蒂饰演）沐浴时或在地铁通道奔走时，镜头常出没于、聚焦在其身后或左右，令一种逐渐富集并临近极点的恐惧和慌乱始终萦绕在吉娜周围，也呈现在观众眼前。
很高兴埃利斯采用理查德·詹金斯出演片中父亲一角，虽然又是配角，但这个角色绝非只为詹金斯超长的演艺履历表上添加了可有可无的一笔。片中的鳏夫约翰（詹金斯又演了一回鳏夫）作为美驻英大使馆的工作人员，每天从事着繁多枯燥又不能出纰漏的工作，这似乎暗示了他有一些心理特质，如他是个具有很强警惕心且多疑的人。詹金斯一出场，就以其内敛自制的表演来暗示戏份的心理层面，其表情的老成持重和举止的简单停顿，都似在预示着这部戏于人的心理层面是有诉求的，至少是想要观众去深入思索的。
片中总出现镜中影像和光面反射等场景，角色日常的生活世界常映在镜中，而镜中呈现的实际上要比肉眼能看到的多很多，或许，在埃利斯的解读中，人们肉眼能看到的镜中自己只是一种最为世人接受的美好表相，镜子实际上还映射了自己的另一面，例如比较阴暗的那一面。
影片里的镜子还常处在突然破碎的状态，与其说这预示着不祥，倒不如说这个破碎仿佛将镜子所看到的、并禁锢囚禁着的人类隐藏的一面给释放了出来，而墙上残留的镜子碎片也照映着同一张脸的不同角度，因为碎片的反射点发生了很多变化，于是，那些脸看上去扭曲而变形，其中哪一个才是最真实的？从这个意义上说，埃利斯的镜子映现了人类心性的各个角落，包括那些平日里包裹的很好的见不得光的地方。
另外，颇有艺术口碑的埃利斯此次貌似还有个观点欲借此片传达，即驳斥一种约定俗成的观点——艺术工作者常常容易心理出位，甚至人格分裂者大有人在。埃利斯想说的似乎是，这种分裂不是艺术家的专属，有时候从事最理性工作的人也会因过分压抑、过分理智、过分自律而引发心理故障。
片中吉娜的弟弟丹尼尔是一位画家，虽然他偶尔看似奇怪，如在画室里对着自己的画作似“入定”般呆滞，对女友凯特进门的招呼置若罔闻，事实上在片中，丹尼尔却是心理最健全的一位，而其他非艺术职业者，无论医生、建筑师还是公务员，都在惯常的表现下隐藏着不为人知的另一面，或许凯特那甜美的笑颜下有着更多的冲动……片尾丹尼尔去医院找吉娜，在看到姐姐的一刹那，他却仓皇掉头便跑，因为他看出了其中的门道……
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4 ) 沒事兒少照鏡子
好奇一個根本就沒有說得通的邏輯的劇本是怎麼拿到投資的？
驚悚嗎？還好，我是覺得拍得還挺認真精美的，
幾個橋段真是有點嚇人，一個是Gena在閣樓里被Stephan叫住的時候，
還有一段就是和父親通電話，黑影中浮現出Counterfeit的時候，
不過無論怎麼說，結尾也沒能給出一個說得通的解釋。
就像一個小朋友硬諏一個他們同學是外星人的故事，
然後你當理解關懷小朋友心理健康的目的來聆聽他的故事，
講到最後你所得到的所有論據就只能總結成一句話：
“反正他就是外星人。”
5 ) 失望
他的《超市夜未眠》（cash back)，是一部让我很感动的片子。
清新的小男生情怀，淡淡的美术气质，轻松的英伦调侃，还有触不可及的浪漫以及对于时间和自我的思索。那部片子赚了我许多眼泪，算是我前两年最喜欢的电影之一。
今年冬天的时候就听说了新片The broken，中文译为《破坏欲》，海报很漂亮，预告片也还不错，于是翘首期盼了半年。
前些天，终于看了，却失望得欲哭无泪。
那些敏感和幻想都被灰灰的调子和缓慢的节奏取代了，平淡的故事中还有许多漏洞。
故事很简单，用关键词概括一下，就是分身、镜子、车祸还有谋杀。
女主角出了车祸之后，发现周围的人不正常，其实他们都是分身。分身从镜子里跳入真实世界，他们残忍地杀死了本人，取代他们。女主角在惊恐中，搜寻自己在车祸中遗失的记忆，最后竟发现自己也不过是分身。
就这么简单，类似的故事在许多电影中都有体现：
希区柯克的《火车怪客》（Strangers on a Train）
大卫.柯南博格的《双生兄弟》（Dead Ringers）
史丹利·库布力克的《闪灵》（The Shining）、《大开眼戒》（Eyes Wide Shut）
克里斯多夫·奇士劳斯基的《两生花》（La double vie de Véronique）
布莱恩·狄·帕玛的《替身》（Body Double）、《蛇眼》（Snake Eyes）
史蒂芬·索德柏的《索拉力星》（Solaris）
大卫·林奇的《穆赫蘭大道》（Mulholland Dr.）
黑泽清的《分身奇谈》（或《自视性幻觉》）（ドッペルゲンガー）
艾維·奈許的《生魂》（Doppelganger: The Evil Within）
柴田一成导演、清水崇监制的《鏡中幽靈》（もうひとりいる）
林愛華的《安娜、安娜》（Anna & Anna）
光是维基百科上列出的就有这么多，我个人觉得《搏击俱乐部》，《机械师》或者《致命ID》这类的也可以算在其中，虽然这些讲的是人格分裂，但是也有一定的关系。
上述的这些片子中，许多都是大师极的作品，也就是说这类片子已经有了优秀的前辈。
在这样的情况下，仍要拍这类电影，有些冒险。
Sean Ellies的这部片子，在故事上没有任何新意，在拍摄手法上也很失败，试图用压抑和沉闷的气氛去营造恐怖和悬疑。而这种手法，在《第六感》中已经被用得很完美了。不同的是《第六感》的故事结构让人叫绝，而《破坏欲》让人开到半个钟头后便猜到了结局。
另外，片中有许多致命的漏洞，设置上也有许多牵强之处。
比如说，为什么女主角的全家都跟分身较劲呢？难道是他们家有家族病历史？还是中了什么邪？也不对啊，女主角的男朋友，以及她弟弟的女朋友也都分身了，好像最后干净的只有她弟弟。这之间也没有完全的血缘关系啊！或者这是一种传染病？那么起源在哪里？
女主角是医生，她爸是外交官，她男朋友是建筑师，她弟弟是画家，这样的身份设置似乎对情节没有任何帮助。这是一部有类型片，而不是一部私人而个性的文艺片，这样颇有人文色彩的身份设置，太容易让人有其他的联想。医生对口人性或者精神问题，外交官有政治倾向，建筑师和画家则是满怀艺术气质。然而这些让人有联想的地方最后和电影内容没有半点儿关系，实在让人很费解。
其他人分身之后都变成了彻底的坏人，而女主角却似乎没有，而是仍然认为自己是本人。分身杀了本人，然后撞车，难道撞一下就能把分身撞回本人吗？
既然这样，她的分身男朋友怎么会对她神神秘秘的，反正都是分身，不如告诉自己的同类来龙去脉啊！
......
总之有太多未解决的问题......
越说越伤心。
好的文艺片导演，或者很有自己个人特色的导演，头一次转拍商业框架的片子大多会有这样的问题。被夹在一个不合适的体系中，自己的特长难以发挥。商业片其实挺好的，怕就怕选错了路线。
Sean Ellis这次显然是选错了.....
只能祝愿他下一步走好！
6 ) Well, it IS Broken alright...,
首先从电影的标题说起<The Broken>broken意味打断,打破,强调的是对事物连续性和完整性的破坏.而我认为这个名字起的还是比较得合适的,但是对于中文的片名翻译就不敢恭维.破坏欲!?我觉得如果翻译成<破坏>也许会比<破坏欲>来得好,因为影片并没有强调所谓的<欲>.而影片起的这个名字,我认为意在强调主人公的家庭生活本来的连续性被破坏,完整性被破坏;镜中世界和现实世界的平衡被破坏;女主角(我更倾向于后面表现的是镜中的女主角)的记忆的连续性被破坏...其实除这些以外broken还隐喻了很多东西在生日会后的连锁式的破裂.而且用broken是恰当的,用destroy就过了.
关于是影片本身,其实导演很聪明的给出了观众很多思考的空间,但是我认为有点太过了,给出的空间太多了.反而使得事情有点交待的不清楚,这也是我为什么用"Well, it IS Broken alright...,"这句作为标题,感觉故事的叙述也被导演"broken"了.在这里我不讨论拍摄手法的问题,我的重点在于观众的感受,影片有很多地方有意留下空白,但是我认为其中有些地方不该被跳过,比如镜中世界的人如果可以做出如此程度破坏两个世界的事情,为什么仅对可怜的女主一家实施呢?影片对于这个家庭的特殊性应该说明,并且镜中世界的动机也该有所描述,而不是让人感觉"死神来找你了,你就擦干净脖子吧"的感觉.这也是为什么我只给到3星的理由.
总之,我觉得这电影还是能带给人一些思考的,闲暇可以看看
神经兮兮
Sean Ellis的这部片子 比 他的 超市夜未眠 差远了！
从创作的角度说，导演Sean Ellis在感觉上走得太远、故事却没跟上。与《Cashback》相同的概念模式，却是截然不同的风格情调，节奏被压制最低。那些打破的玻璃，甚至对希区柯克浴室谋杀桥段的借用，都是在明示这里有一堆隐喻。结果却发现，“现实”就是现实。
镜子是个神奇的梗
导演！祝你好运！
设定不错也算有诡计，但是拍得好闷
还可以吧，有些隐晦
雷 这不是六尺之下里面那个死老爸吗
这才是低成本好剧好演员
看的有害怕了，于是把背景音乐换成爱情买卖了......
2012.1.15 DVD
剧情悬念不出意外，中规中矩的悬念剧
海报特别cool 电影挺诡异的 发现镜子变成了 恐怖片里的第一大因素~~~挺有趣的一个恐怖片
一个又一个现在的自己取代过去的自己
摄剪辑手法让人发自内心深处感到恐惧，却毫无缘由的开始直到结束。
《小岛惊魂》最新演绎版，片名翻译成破坏欲很差劲，一个好片名就这么被占领了。片中离奇的音效很SB，忽悠观众到乏味，结局略有的悬念完全因为镜头误导观众，这点不高明。一句话，这是一部镜中人统一世界的故事，这么看了又有点像那部《我是传奇》了。二流。
如果你是我，那么我又是谁？P.S.和镜子有关的剧情通常都有些雷同的感觉，这部亦然。
有想法却不高明。
创意不错，演员可以double，一个当两个用。
一次蹩脚沉闷的哲学表达