整个剧场从头到尾散发着一种惊艳的氛围,准确来说应该是平淡无奇的惊艳。
这是一部完完整整的唯美百合作,描绘出了我心中至高无上的纯洁,恋歌。温柔的让人沉溺,却又可以难受到让人撕心裂肺;互相迷恋,可又求而不得。整片充斥着一股沉闷,窒息的感觉,让人压抑着,然而又有许多欢乐的气氛烘托。表与里, 散,离,爱,迷恋。リズと青い鳥,其实是两人的相互映射,只是两个人表达的迷恋方式不同。心结解开时才发现,“原来你才是我理解的那个人”。有着嫉妒与死死握紧又有着看开和放手,“其实更执着的人是我啊”。
あぁ神様、どうして私に籠の開け方を教えたのですか。「神啊,为什么要把如何打开牢笼的方法教会了我?」
最后的joint,也许是因为打开了心里的锁,好似与对方连接上了,两人也成为了稍微对等的存在。与利兹和少女不同的是,希美跟霙都想一直紧紧地陪在对方身边,所以结局可必然算是个happy ending。
如果能够永远在一起的话,那么这一瞬间的恋是否就可以转化成永恒的爱了呢?
首先我要说,《利兹与青鸟》是个非常好的故事。或许在每个高中生的青春头脑里都有一些故事,他们大概天生就是浪漫主义的人才。一个“故事”里,必然存在主角与配角。霙很幸运,她成为了她自己故事的主角,同时和伞木也是。他们共同是利兹,也同是青鸟,互不可缺,就像青春黑夜里的两颗启明星。
每个高中生脑中都会产生故事,这似乎是必然的。在物质丰满,欲望充足年代,故事更多了;但,真的能称得上“故事”的有几个?或者,什么能叫做“故事”?这一整年,我一直在寻找“故事”,想着可能下一秒楼道里可能就有我要找的,也可能只是一阵风;我开始怀疑,普通人是否真的编过“故事”?还只是满足你那无聊的潜意识,你欲望的投射。是向《故事》里说的你内心最深刻的想法?
霙的心细腻,或许该说是我见过所有故事里女主角里最细腻的一个,如细水长流,感到阴翳时会黯然神伤。伞木则显着略有不同,同霙为女孩子,心里却更多是粗犷——像男孩子一样的性格,偶尔的自大,热爱体育;稍难觉察到他人的心。这两个人相互依恋在了一起,山田导演称这为“恋”,而非爱。在《利兹与青鸟》中,是一个童话映射出这两人,或者霙和伞木去映射出一个童话。这是一个有关“再深爱对方也要目睹离别”的过程,其实仔细联想,情节和片头的“disjoint”有着一丝异曲同工的关系,而disjoint的背景似乎是粉色的底,黑色的字,似乎是种柔软;而片尾划去的“dis”前缀却是标准的白底黑字,一股冷清感扑面而至。那说到底,“利兹与青鸟”是什么呢?那是你内心最深沉淀的映射,是你自己最纯洁面的折射。一羽忧伤的蓝色羽毛轻盈落下,一个少女沉醉的心落入湖水。面对“利兹与青鸟”,我黯然神伤。
我常常像无头苍蝇一样开始倾从生活中寻找故事,或者该说答案,总觉得因此生活会有新的迸发;但看完《利兹与青鸟》的那一刻起,我渐渐明白生活远没有我想像的那么复杂,它仅仅是很简单的一面,八成的隐喻和投射都更像是我们想象力和逻辑的礼物。生活中存在故事吗?山田导演大概想说:没有——或者说,“故事”总会有,但故事不是生活的所有。假如有,就没有开头和片尾的disjoint了,按照山田尚子的女性导演的功力,《利兹与青鸟》,又何止90分钟的长度呢。但假如这样算,生活中没有故事,那生活是什么呢?“故事”里永远有你添油加醋的成分,而活着大概才是实打实吧。努力活着,人生里早晚会有你添油加醋的故事,就像霙和伞木一样,小径的最深处的回头一笑,水蓝的水手服,好像水做的一样。一个故事的结尾,福至心灵的时刻。
这是一个隐秘而纯粹的故事,一如高中时代的敏感与天真。
不同于久丽两人间彼此灵魂伴侣般的信任与理解,希美与霙之间仿佛永远笼罩着一层宿命般的悲伤。细腻却不成熟的两人,无法向彼此传递出自己真正的情感,如同互质的2和3一般,看似近在咫尺,却是遥不可及。绝望与不安的气息似乎弥漫在影片的每一个角落。来自外部的压力打碎了看似永恒的幻象,伴随着重新开始流动的时间,无法逃避的两人不得不依靠着尚显稚嫩的羽翼与他人的好意,在痛苦的挣扎与抉择中迎接属于自己的成长。
对于霙来说,成长意味着自立,以自我的意志主动接触这个世界。不再总是逃避,无助地躲藏在桌角的缝隙中;不再自我否定,一味地跟随在他人的身后;不再顾影自怜地哀叹着「本番なんて、一生来なくていい」。而是拥有面对所爱之人,能够大声说出自己真实感情的勇气。面对自暴自弃式般逃避的希美,坚定地喊出「聞いて!」的霙,无疑是痛苦而又闪耀的。
成长的变化并非一蹴而就。梨梨花的出现为霙主动接触世界提供了契机。面对因为落选而哭泣的梨梨花,霙第一次主动接纳了她。递出的善意得到了正面的回应,让霙肯定了自身的价值。邀请梨梨花或许是霙第一次主动尝试,如同小心翼翼地将脑袋探出鸟笼的雏鸟一般,期待着世界的答复。丽奈的质问与新山老师的指引,让她能够重新直面“自我”的真实情感,最终鼓起了向前一步的勇气。
在短暂的一步背后,霙或许赌上了自己的全部。霙清楚地知道,如果希美在这里拒绝了自己,对于自己来说无异于失去了整个世界。即便如此,如果不能把自身的情感传递出来,两人间的关系或许会永远这样痛苦地持续下去,直到迎来最终的离别。这是霙的自我意识所做出的决断。
对于希美来说,成长意味着与自己和解。不再压抑自己,即使痛苦不堪也在强颜欢笑;不再苛求自己,自作主张地独自承担下所有的负担。偶尔也应该卸下自己身上过重的责任感,试着向他人寻求帮助。正如在音乐教室里夏纪对优子所说的那样,「あんた一人で無理しすぎ」。
自尊与自卑这对双生子在希美身上体现的淋漓尽致。 希美对长笛抱有纯粹而真挚的热爱。她严格地要求着自己,同样也期待着他人的肯定。然而,命运似乎总是差强人意,在无法逾越的才能之璧面前,希美动摇了,本已脆弱不堪的自尊心陷落成了极度的自我厌恶与否定。在喜欢的人面前竭力逃避,惧怕接受来自他人的好意,从心底里认为自己不值得被爱。无论是走廊上主动回绝,练习室里的不辞而别,抑或是理科室里低沉着头躲避视线的接触,希美尝试着用最残忍的方式将霙从自己的身边推开。
或许,希美比任何人都更加珍视霙。因此,当希美从霙身上察觉到渐行渐远的疏离感时,她自怨般地认定,自己的存在只是阻碍霙成长的枷锁。如同一年级时默不作声的退部一样,将自己视为“保护者”的希美,在过高的责任感下再一次自作主张地做出了决定。即使内在的感性因为别离而痛苦到濒临奔溃,理性也依然逞强般地试图主动推开霙,如同童话里决心放飞青鸟的利兹一般,亲手剪断了指上的红线。
在理科室里,深知无法改变这一切的希美,本能般地选择了过分的自我贬低。如同某种习惯性的心理防御一般,通过降低自我的预期,希美努力地尝试说服自己暴走的情绪能够尽可能平静地接受别离的结局。这并不是她真实的想法。此刻的希美仿佛绝望的溺水者,迫切地渴望着来自霙的救赎。她不断地用谎言逃避内心的话语,却又奢求霙能够坚决地否定它们,即使自己并不敢对此抱有希望。
霙拯救了希美。不善表达的霙用最直接的方式回应了希美,一个充满勇气的拥抱,此刻已胜过千言万语。大好きのハグ,即是mizore对希美的肯定与接纳,也像是一种坚定的承诺,填补了希美一直以来的不安。苦笑地说出「みぞれのオーボエが好き」的希美,比起“错位的爱”,更像是直面内心欲望下的真实表达。此时的希美走出了自身所创造的“完美外在”的虚影,无奈而坦然地接受了真正的自己。现实并不总是如期待般完美,却也并非只剩下绝望。
走出理科室的希美,在空荡的走道上独自回顾着初中时相遇的那一幕。与霙记忆中的场景稍有不同,向霙递出橄榄枝的希美,比起「一緒に」更加看重吹奏乐部本身。已经是过去的事情了啊。从完美的囚笼中得到解脱的希美,伴随着稍稍舒展的表情深吐了一口气,重新思考着属于自己的未来,以及两人间全新的开始。窗外,两只白鸟在青空下结伴而行, 纵使偶有相离,也终会相随在侧。不再担当“保护者”的希美,终于能够以对等的方式来看待霙,成为她未来道路上的同行人。「みぞれのソロ、完璧に支えるから、今は、ちょっと待ってて」或许,这就是希美所找到的答案。
正如山田所说,两人的关系从故事开始时的恋过渡到了最终的爱。最后这一步,她们走了整整一年。
借用着这段长达30秒的镜头,山田描绘了她们的未来。现实并非是《利兹与青鸟》的悲伤童话,只有命运注定的别离。打开了心结的两人,今后也一定会像两只青鸟一般,朝着未知的远方比翼前行。
画面很美,每一帧感觉都可以截图下来做壁纸。背景音乐都很自然很契合,零碎的细小声音都很真实,并同动作和切镜配合,很细腻的表现人物的内心情感。一开始我也理所当然的认为雯(?抱歉那个字不会写。。。)是利兹,希美是青鸟,在她们逐渐被开导逐渐认识到其实是相反的时,我也受到了冲击,而难过的是,之前我是利兹,之后我仍然是利兹,担心束缚所爱之人,知道自己能力的局限,永远无法展翅翱翔实现梦想。不知道是故事与自己有相似还是本身便很动人,在一连串看了这么多或治愈或热血的番之后,终于又哭了。连技巧和曲目也练不熟的我,永远也无法亲身体会心境和情感给乐器演奏带来的神奇影响,像希美一样,我只是个普通人罢了。也许大家看了会更多感动吧,对我来说却更加致郁了。心境不太好。。。充满着对未来的惶恐,明知道每往前走一步就会给更多的人留下不好的印象,明知道涉猎越多的事就有越多做不好的烂摊子,明知道自己配不上爱我之人,明知道每一步都在达成“以前自己最讨厌的人”,为什么还要往前走呢?世界的话语权是人的,人说你必须坚强,人说自杀就是逃避,人说你逃避的会落到亲人的肩上总会有人因你的作为而承担痛苦,人说积极向上世界多美好。不仅让你不能走那一条路,还让你谴责自己产生走那一条路的想法,而变得更加自我怀疑更加痛苦地却只能活着。也许。。我就只能这样不负责任的活下去吧。。。
恨不得打一亿星。真正的爱情。看到最后不能自抑地痛哭流涕。
音乐确实是超乎语言,直达灵魂的表达,文字言语无法传达的都在乐音和演绎中缱绻徘徊,痛苦辗转,淋漓尽致,痛快解放。文字和语言所不能及万一。
从一人独守困在水箱中,被动接受着细小投喂,到最后两人在水箱边无可抑制的相拥(背上搂得紧紧要融入生命,和按在腰上的不能言说的禁锢的情和欲)
最后那首合奏的曲,最后的那部分妙至毫巅,让我完全忘却了全世界。太美丽又太痛苦了。爱是放手,是给予对方广阔的飞翔和自由。可无数次在中途内心无声大吼:放手就不是另一种懦弱吗,用放手的名义将对方退远,将本可一起到达、目睹、共历的人生,那么短暂的人生啊,就这样和珍而重之、千载难逢的挚爱别离和背道,难道不是是卑怯的懦弱吗?对你好,为你好,这样是好的,这种远离和沉默,不也是一厢情愿的无所作为吗?面对看似沉默寡言的人的剧烈爆发,心中有同样的暴烈和波澜,但仍能坚定选择把对方推开,把彼此退回理智的、被社会允许的、对彼此最好的“正轨”上……看得我又能理解又痛苦至极。
伞木真的把自己看得太低,太低,把铠塚看得太妙而高远不可及。铠塚说得是对的,如果不是伞木为她困顿冷淡封闭的世界带来的美丽,轻盈,爱,珍惜,音乐,她仍困在那水箱中,或将一生无法迎来或迟迟迎来契机。而伞木也是,铠塚是她平凡普通人生中所惊鸿一瞥的,天才与灵通的世界的一角。
所以感激,感谢,感恩最后的结局,作者的仁慈。如果是像爱乐之城,或许最后就那样背道而驰了。最后的在不同道上望着对方所在的同一片天空下,在不同道上期盼去到彼此所在的高远之地,得以堂堂正正,毫无愧悔,长长久久地相见。最后的轻巧的心照不宣的重诺,在路上那抹回头的无声的“喜欢你”,真的让我大哭到山崩海啸头痛欲裂……艺术品,杰出的作品。
如卷如绘像置身其中的场景,纤细的风,草木的气息,阳光的热度。铠塚的视线里伞木纤细高洁的脖子,雀跃的马尾,活泼有力的脚步,轻动的腰身,铠塚如痴如醉的视线,平缓的脚步,走路的微微的欠身。那种细腻的,庞大的,汹涌磅礴,多情旖旎的灵犀,渗透到每一分毫的音乐,表情,动作,眼神。能催发、点燃和爆发人所有不能言说无法言说的巨大的体悟。和本篇一对比这部真的细腻又宏大太多(也是因为本篇是第三者叙事视角,取舍无可厚非)
想向天底下嚎哭这部出神入化的电影,想永远珍藏看一亿次,想藏在心底不分享给粗糙对待这部电影的人这份极高的美妙。
东山奈央的声音真的像小鸟一样。
其实从前在看《吹响吧!上低音号》时,我根本没有好好注意过这一对。好像希美和霙是背景一样,安安静静的发生着,不过是为了衬托丽奈和久美子这一对的。霙好像是蓬发版的丽奈,安静,总是不喜欢说话。
与此形成鲜明对比的,是优子和夏纪学姐,每天吵吵闹闹的,才是最适合成为喜剧主角的欢喜冤家。
所以当我知道《利兹与青鸟》是关于希美和霙的时候,我有点失去了兴趣。还好,那个无助的夜晚解救了这部电影。
我忘了,上学的时候有没有那么一个时期,你和某个人,就是维持着不远不近的关系。上学的时候,就是几乎天天都能在一起,我小的时候甚至觉得,碰见喜欢的人,我一天的运气都会超好的。
每天都能见面的人,都是面对着倒计时过日子的。
志愿表里没有填写的那份未来,好像一并交到了别人手里。可就是,对方全然不知。
利兹和青鸟,如此开心地生活在一起,却各自心里都藏着小秘密,不想让对方知道。利兹承认自己的自私,和每一场青涩年华发生的恋爱一样,想牢牢锁定住那个人。因为我们从不知道失去的滋味,也不敢轻易尝试。
长大了才不得不慢慢承认,失去并不是什么可怕的事情,毕竟我们每天都失去很多人和事,只是有些重要,有些不重要。但是我们现在再也不愿意做太多努力去留住那些人和事了。我不是学会了佛系,只是我即便奋力争取到了,后来也发现,可能根本不属于自己。
(不好意思,有点离题了。)
但青鸟总是要飞走的。这个故事的结局是注定的。所以每次当霙演奏到这的时候,自己的内心就无法放开。她带入角色了。她总觉得自己是利兹,她不想放走青鸟。她试着跟希美敞开心扉,她想拥抱她的青鸟,可最后却发现每次都被忽略了。
这是性格的必然结果。
有段时间我很不喜欢这种节奏拖得很慢的叙事风格。这让我觉得讨厌。
为什么不能干脆点?
后来我才发现,很多事情,都需要时间。
一波波助攻都来和霙聊天,连傲娇的丽奈都来讲话了。
希美也在和别人的对话里,突然明白了。自己可能不是青鸟,自己也可以是利兹。他们需要放开彼此。
有人说这故事竟然哀而不伤。
我不以为意。
我一向是个悲观主义者。他们的放手就代表对青春时期的那段别别扭扭又带来很多开心的日子都放掉。留在心底。青鸟不知道会不会再回到利兹身边。但是,如果你是利兹,你有天把青鸟放走了,你内心觉得青鸟还有多大的几率会回来呢?
所以在进度轴快撑不住的时候,霙抱住了希美。我真的就对着屏幕说了那么一句,你们就这样多抱一会儿好不好。
那一刻我并不是故事里的人。甚至我从头到尾都没能成为故事里的人。但是我却深刻体会到了那份不舍。虽然最后他们是笑出来了,他们释然了,但我仍旧希望他们抱得能再久一点。
我可能是那个不愿意放开青鸟的利兹吧。可是,我的青鸟已经飞走了吧。所以我才希望他们能再抱久一点的。
埋下分离可能的,是青鸟矫健的注定属于天空的翅膀。但如若青鸟只想跟利兹在一起而并不在意自己的翅膀,那该怎么办呢?这份不能被传递到的青鸟的心意,不明白为何自己无缘无故被看重,让希美在最后终于问出口,「何でそんなに言ってくれるのか分かんな」。于是一旦明白,比喻便失效了,盘旋于空气里的二元对立也隐匿不见。打开的鸟笼不再重要,因为自由并不意味着失去。结尾升起的那个弱音般的,“并不一定会分离”的希望,已足够坚韧。
(9/10)看TV版的时候我对这两人的关注度就超过了美丽组。个人不是很喜欢TV版,而且上色略做作,相较之下剧场版的画面还是让人很舒适的,场景表现带有诗意。音乐和人物背景也配合得相当出彩。至于这个故事的结局,也许就像一开头希美所说的,略带伤感但又美好。影片是从霙的视角展开,但如果从希美的角度把剧情重新梳理一遍,就会看到这是另一个故事。影片最后,霙独自走向了音乐教室,没有像之前那样等待希美,而希美则走向了图书馆,去考取自己真正的志愿。此时两人的窗外都有鸟儿飞过,宣示着她俩互为青鸟,也互相放走了对方。
4.5 细腻如沾衣微雨。“利兹” “青鸟” 的身份在两人关系渐进中不断互换,没有说出口的话,猜测迟疑的种种心意,压抑的、迷茫的、静默的、苦涩的……彼此的心之所向,层叠的羁绊,最终都像青鸟的羽翼般,轻盈地散开。因此夏日终点依旧是明媚的。【神様、どうして私に籠の開け方を教えたのですか。】这句忍不住大哭。
如果你爱的人决意要离开你去远方,你会放手让她走吗?っていう話です
现在最大的想法,下次见到某某某时候,对她也来个「大好きのハグ」
她倆曾經想對彼此說的,或許只是早見沙織在《The Rolling Girls》的那句台詞:「好想和妳在一起,即便只是朋友這種關係……」也,唯有故事這種魔法,方能讓這一段在現實中只能以陰沉壓迫形容之的沉重情誼,變得如斯令人同理、催人落淚、惹人憐惜。 P.s.西屋太志設計的霙,實在讓人很有一種想用舌頭把她髮絲理順的下流衝動……
座中泣下谁最多,长笛希美青衫湿。
天了,在不同楼相对的两个教室里希美长笛上的反光跨越空气在霙身上流转那一段太美了,老年人第一万次为高中生的纯真情感/情绪感到窒息。两个女孩都既是利兹也是青鸟,既要追逐也要放手。声音做得很好,走廊里少女室内鞋的脚步声和水手服裙摆抖动的声音与背景里的钢琴曲完美和谐,犹如将青春日常里的细节不断重复出美妙的节奏感,真清脆啊。以及,希美这种在明媚爽朗中渣人于无形简直和Oliver的"Later!"一个类型。
无法融入群体,特别的那个人就是自己世界的全部。不惜代价也希望与她在一起,眼中只有包含了对方的未来,世俗意义上的前途全然抛在脑后。仿佛看到了自己的影子,真实到令人心痛。在影院不敢出声,回到家里像失了魂一样,听着剧中的曲子,哭成了泪人。
最好配合《终将成为你》一起服用,这种看似浅浅的青春期悸动才会沉重又轻盈起来。如果,如果将来要面临这样的时刻,这部电影能够救我
水蓝色的制服,是某种忧郁吗?幸福的青鸟,终有一天会离开的吧?“音乐中有许多难以用音符去填满的空间,要把握在曲谱缝隙中流动的情感。”当合奏的旋律到了象征离别的某段间奏,夏天也即将接近尾声的时候,走廊里依然回响着沙沙的脚步声,孤零零的少女与笼中的青鸟始终无法忘怀一起交汇的时光。“你是我的一切,但你是自由的。”
果然只有女生才最能理解女生微妙而敏感的心理状态,也更容易将自己带入其中,这是只属于女生的细腻。也许她们看到青鸟的第一刻就会将之联系到忧郁(Blue)与孤独,而我只觉得青鸟长得像迅雷。/直男的脑回路
任何一方是利兹都会让双方难受,只有双方都是青鸟才能让彼此解脱。非常好!从《成年女性动画时间》《声之形》到本片,我一直很喜欢吉田玲子笔下女性内心隐秘的昏暗角落。本片和《无敌破坏王2》同样劝分不劝和,但本片的主题和故事的融合程度更高,更不必说沉稳静谧的气息和精美细致的画风,有几个瞬间觉得是宫崎骏和新海诚的巅峰融合。
喜欢京都对纤细少女情感的刻画描写,细致而生动。越是走进彼此,在意彼此,就会越害怕自己被另一方所丢下,就像希美羡慕着霙的音乐才华,霙也羡慕着开朗有人缘的希美的人格魅力一样,其实她们是彼此的莉兹,也是彼此的青鸟呢。
静女其姝,俟我于城隅。爱而不见,搔首踟蹰。静女其娈,贻我彤管。彤管有炜,说怿女美。自牧归荑,洵美且异。匪女之为美,美人之贻。
迫真硬核女同动画,暂时原谅山田在《玉子市场》里面虐小绿了😭。细致入微描写青春期少女间矛盾复杂感情的电影,如果是学过乐器的女同性恋观众可能会哭崩。
太细腻了,但我对女生之间的友情到底能有多复杂并没有什么共鸣,只能把它理解成一个拉拉单恋直女的故事……我说我喜欢你的全部,你说你喜欢我的双簧管……╭(°A°`)╮
从京吹1到2再到这部,体验了一种高光点从乐器到人、从喧嚣到私密的过渡。合奏或优雅或恢弘,演奏者各有心事,而讲述者就在反复变焦中,时而让我们聆听,时而让我们注视。这个“爱是放手”、“比翼齐飞”的故事简单得正适合京阿尼演绎,淡色水彩把空间晕染得很宽很远宛若童话里的冬季,但一个脚步一缕垂发一次眨眼一丝吐息,蕴含着比许多也有哭喊却最终欢腾依旧的青春故事立体得多的真实。这既不是一个音乐故事,也绝非简单的恋爱桥段,这可能就是一种必须做出选择的人生吧。京吹2时,就隐隐担忧着希美和霙这太过沉重的牵绊,要如何解开?暴力的?浪漫的?痛苦的?最终,《利兹与青鸟》给出了一个轻盈的答案。
喜欢这个故事,彻底补完了伞木希美这个角色。但我总感觉,如果能遵照原作拍一季动画,效果可能会远远好过现在这个剧场版。山田监督像是在力求平淡,却终究不够克制。无限叠加同一个意味的小动作,的确是展现人物性格与内心戏的妙策,总未免有些低估观众的理解能力。想重温TV版了。
哭掉半包纸 场内的肥宅也流下了泪水 最喜欢反光还有喂河豚那段 开头部分みぞれ耳朵竖起的表现真是绝佳 |回顾我的充满试卷的青春简直是坨💩 京阿尼好