1 ) 白夜行 小说评析
读罢《白夜行》,感到相当的受触动,这样震撼的书并不是那么多的。从傍晚开始,我一直通宵到早上读完。之后又回味良久,很想找人讨论讨论,于是就上了豆瓣跟百度白夜行贴吧,看到了大家的热烈讨论(虽然有些文字已经是在两三年前留下的了)。让我感到意外的是,我的理解似乎有些另类,几乎不曾遇见与我观点极为相似的同学。对于小说,大家几乎一致认为基调是黑暗的,绝望的。争论的焦点基本集中在一些书中没有明确说明的问题。
(剧透严重,还没有看过书的人请先不要往下看。另外,这里讨论的仅仅是原著小说,不包含电视剧,因为电视剧对小说本身进行了大量的改编。仅看过日剧的同学请不要误解。)
经常提及的问题是:
1 雪穗爱亮司吗?
2 亮司爱雪穗吗?
3 雪穗爱一成吗?
4 雪穗出于什么原因要加害江利子?
5 亮司是否付出了太多而雪穗是否在利用亮司?
6 雪穗和亮司想要的是什么?
7 雪穗的“我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。”
亮司的想要“在白天走路。”
这两句话怎么理解?
8 为什么已经过了15年的时效追诉期,他们却没有走到一起。
9 全文最后一句,为什么“她一次都没有回头。”
问题主要是这么一些吧,其他“雪穗是否能被理解”,“亮司是否能被原谅”等等属于个人主观认识了。
从我理解的角度,试着回答这些问题。
雪穗是爱亮司的,亮司也是爱雪穗的! 东野圭吾所写的其实是一本关于爱的小说。
事实上,在他们两人的灵魂中,除了这点爱,几乎也不剩下什么别的了。这是一种爱,但并不能单纯的称为“爱情”。 书中,老警察对此的看法是,他们两人是一种“互利共生”的关系。老警察的看法并不错,但这是站在他的立场上的观点,是片面的,用他的话说,他们两人是枪虾和虾虎鱼。但他们并不只是互相利用的,他们之间的羁绊是一种深入骨髓的爱。
关于这种爱,书中有一些地方隐晦的提到了。雪穗给亮做的绣着RK的袋子,雪穗给她的店起名叫R&Y,亮司做的男孩女孩牵手的剪纸等等。
但我觉得最重要的一个地方是在整部小说的结尾。“雪穗像人偶般面无表情。她冰冷地回答:‘我不知道。’”“只见雪穗正沿扶梯上楼,背影犹如白色的幽灵。”还有那句被争论最厉害的“她一次都没有回头。”
很多人说,正是因为读到了结尾的这几句话,才感受到一种冰冷的寒意,才无法原谅雪穗。还有人说,正是为了不辜负亮的牺牲,雪穗才一次都没有回头,在她那幽灵般的背影后面,一定是一张泪流满面的脸。
但我的想法不是这样的。我们可以这样试想一下,如果是一个普通的店铺女老板,突然发现有人死在了自己的店里,应该是一种怎样的反应呢?恐惧,担忧,惊慌,愤怒甚至一丁点的好奇——这些不该是正常的反应吗?那这时候,这个女老板脸上的表情应该是怎么样的呢?
“她脸色铁青,用微弱的声音说:‘我是店长滨本。’”
Bingo!这才是正常的反应。铁青的脸色说明了担忧,惊慌和厌恶,微弱的声音说明了害怕。雪穗这个叫做滨本的部下的反应是对的。换言之,像人偶般面无表情,再冰冷的回答,这种反应反而是让人起疑的,太过于冷静了。但雪穗不是个表演天才吗?整本书中,她不是时时刻刻都表演的恰到好处,不露丝毫破绽的吗?对她来说,表现出恰当的惊慌,不是轻而易举的吗?还有一次都没有回的头,在这种情况下,离去时忍不住好奇跟担忧,回一两次头,看一两眼,不也是正常的反应吗?难道就因为回头看了一眼,别人就会识破两人早已认识吗?
我们先来解答下之前列出的最后一个问题,雪穗为什么一次也没有回头。整本书中,雪穗的表现永远是温柔的,是体贴的,是得体的,即使委屈跟哭泣,也是能做到以假乱真的。但她就是没有表现过这种冷漠。实际上,情感的表露是对情感的掩藏,冷漠的神情才是对情感的展现。对雪穗来说,亮司的爱就是她黑夜中唯一的一点光。也就是她最后残存的一丝人性和一点点灵魂。正是因为他们彼此之间有着深入骨髓的爱,所以亮司的死给她带来了巨大的冲击,使得她没有办法再做作的表演出惊慌的神态。但是亮司的死也带走了她最后的那一点灵魂。也就是在亮司死去的瞬间,雪穗的灵魂也死去了。所以,当雪穗离开的时候,她的背影就像个幽灵。不,她已经变成了幽灵,变成了一具行尸走肉,不再有留恋,不再有人性,不再有灵魂,不再有爱。这样一个幽灵雪穗,当然不会再回头。
但雪穗为什么还要离开呢?为什么还要否认她和亮是认识的呢?她还要做什么事呢?她还想要什么呢?
那这里来回答一下第六个问题,雪穗和亮司想要什么呢。
表面看来,雪穗想要的东西很多。金钱,名誉,地位,权利,家庭,别人对她的尊敬,对她的爱慕,对她的嫉妒…… 但其实她要的只是一样东西——她要她小时候没有的东西。她要补偿的都是她小时候所欠缺的东西,加倍的补偿,加一百倍的补偿。但是实际上,她要的也并不是这些东西本身。比如金钱,那是用来享乐的,但雪穗敛聚了那么多钱,我们却没看到她花用;权力和地位,那是可以向别人发号施令,颐指气使的,但雪穗始终表现的谦卑有礼;别人的爱慕与嫉妒,那是可以获得心理上的满足的,但雪穗也没有陶醉其中。那她究竟是为了什么?
雪穗所要的仅仅是“夺取”。
不知大家有没有见过守财奴。不停的敛财的人并不叫守财奴,不停的敛财却不肯拿出来享乐的人才叫做守财奴。守财奴所执着的其实不是钱财,而是敛财,是敛聚。我们多数人身上或多或少的都有类似的心理,比如攒了好久好久的钱,拿去买一件贵重的物品。买到手后过一段时间,你可能会觉得真正带给你快乐的不是这个东西本身,而是付钱买下时那种瞬间的巨大快感。
雪穗所要的仅仅是“夺取”。她的生命里几乎没有灵魂,只有两样东西:“夺取”和对亮司的爱。
说到这里,来插入回答下第三个问题,雪穗爱一成吗?(等下再说亮司要什么)
这也是一个争论极大的问题。有人说爱,有人说不爱,有人说只是喜欢,还有人说那是“青春期少女懵懂的爱情”。 天!
这也太小看雪穗了,雪穗是那种有“青春期懵懂爱情”的人吗?雪穗对除了亮之外的所有人,没有“爱”这个功能。那如何解释雪穗的行为呢?
回想一下雪穗与一成刚刚相识的时候,别的男生都为雪穗而倾倒,都粘着雪穗,只有一成,也许是因为见多了大家闺秀,反而对江利子情有独钟,冷落了雪穗。对雪穗来说,幼年时的一幕重现了,不被重视,不被尊重,不被爱慕。而她要做的就是“夺取”,夺取一成对她的尊重,爱慕。
这里顺便回答下问题四,雪穗为什么要加害江利子。
这不是出于嫉妒,也不是出于怨恨,对雪穗来说,她可能根本就没有那种感情。我们有时候说某人“没有人性”,其实一般来说并不是他真的没有人性,而是该人展露出的多是人性恶的一面。而雪穗是真正的没有人性,不仅没有人性中好的一面,同样没有人性中坏的一面。嫉妒也罢,憎恨也罢,这都是人性恶的一面的感情,而雪穗是没有的。所以她让亮司加害江利子,以及之前加害都子,都是为了一个目的,铲除在她“夺取”道路上的绊脚石。
有人说雪穗与一成在守灵时候的暧昧说明了什么什么。
在我看来,这说明了雪穗继续她夺取一成爱慕的行动,同时可能说明了雪穗对一成已经动了杀心。一成之前怀疑雪穗,所以找侦探今枝来调查雪穗。借给侦探的限量版卡地亚手表却露了马脚,被雪穗一眼看穿。侦探也因此被亮司用氰酸钾杀死。那这个时候雪穗对一成一番做作,目的不是呼之欲出。
再来看看亮要什么。
亮要的是“赎罪”。
当亮在那个布满灰尘的房间里看到那不堪的一幕的时候,他崩溃了。当他把剪刀插进父亲的心脏的时候,他的灵魂也逝去了。他当时本该调转剪刀刺进自己的心脏。但他发现还有雪穗。他要向雪穗赎罪,赎他父亲的罪。
于是亮司的生命中也只剩下两件事,“赎罪”和对雪穗的爱。于是亮司开始了他对雪穗的赎罪:尽一切可能满足雪穗的“夺取”。 只要是为了这个目的,任何人都是可以伤害的,任何罪行都是可以做的。而雪穗不断的夺取其实也是不断的在给予亮赎罪的机会。
这样也就可以回答第五个问题,亮司是否付出了太多而雪穗是否一直在利用亮。
没有,他们两人一直在做自己的事,同时这也是为对方做的事。两人是一样的,同一的。
书中有一段描写侦探跟踪调查化名秋吉的亮司的情节。“这个人活着到底有什么乐趣?简直孤独得要命。”这是今枝对亮司的感叹。
是的,亮什么都不需要,因为他也几乎没有了灵魂,没有了人性。那些一般人的感情对他来说毫无意义,他也不懂得去享受这些东西了,他只有赎罪。终其一生的赎罪。在小说的最后,那把剪刀刺进了他的心脏。十九年前就该刺进去的剪刀,十九年后终究还是刺了进去。亮司用死完成了他的赎罪。
十九年?是的,小说的最后已经过去十九年了。雪穗和亮司也已经三十岁了。那问题八就是为什么已经过了15年的时效追诉期,他们却没有走到一起。
他们真的是想要走到一起吗?
回答这个问题要同时来看看他们两人仅有的吐露心声的两句话。
雪穗:“我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以不怕失去。”
亮司:想要“在白天走路。”
太阳是什么?有人说是社会的容纳。我觉得不是。
太阳是“人性”。 我们每个人头顶上都有太阳,即使是很多作恶多端的人。因为恶也是人性的一部分。但雪穗和亮司的头顶上没有太阳。他们在很小很小的时候就没有了太阳。而他们对彼此的爱代替了太阳,成为他们唯一的光。这种爱也是他们残存的最后一丝人性,正是因为有了这种爱,他们还可以继续走下去,他们还可以称之为“人”。
想要“在白天走路。”
我们一开始就理解错了。这并不是想要在熬过了十五年的追诉期后,两个人在一起幸福的平静的生活。而是一种不可能的奢望:一切都不曾发生,桐原洋介的兽行,亮的弑父,雪穗的杀母,以及之后的所有的罪行。一切都不曾发生,那么亮司跟雪穗只是两个普通的孩子,他们头顶上有太阳,他们牵着手,在白天散步。
而现在,失去了大半灵魂的他们已经不会享受幸福了。一个要不断的“夺取”,一直到死。一个要不断的“赎罪”,一直到死。
但他们还保留着一丝的灵魂,他们彼此的爱,就是他们还身为“人”的原因。
所以说,东野圭吾所写的其实是一本关于爱的小说。小说最后,亮的死带走了雪穗的灵魂,当爱消失的时候,故事也就结束了。
2 ) 幻
在清冷的冬天看这一场生命的遭遇,随之喜怒哀乐,随之爱恨怨憎,到最后,才发现原来从头至尾都只是一个字,“幻”。两个人的羁绊也好,纠缠也好,不过是镜中花、水中月,缘来缘去都是空。黑夜里,追寻着虚幻的太阳。跌跌撞撞,磕磕碰碰,还要勉强地弯起嘴角给对方温暖的笑容,支撑起在无边的黑暗深渊里挣扎的勇气和信心。虽然是这般强烈的切近发肤之感,也改变不了全部是幻影的事实。
那时他们才11岁,是该和朋友去远足,开心得睡不着的年龄;是该用稚嫩的手描绘未来,脸上沾满颜料的年龄;是该在公园里、操场上,和同学玩超人,浑身泥泞的年龄。然而,他们,背负着杀父弑母的罪,活在没有光亮的黑暗里,编造着自欺欺人的幻象。
谎言
如果在正确的时间、正确的地点,遇上正确的人,是件美丽的事情,那他们从哪里开始脱离了轨道,走上了错误的不归路?
那时,Ryo用他灵巧的双手为Yukiho绽放一朵白莲花,盛开在淤泥里,纯美得让人误以为是佛祖座下的圣洁之花。可是流水过后,只剩下一团模糊的白影。恰似他们的人生,幸福啊,温暖啊,作为生命支柱的美好仅仅是用谎言编织的假象,仍然用尽全力去追寻。破灭后,余留一滩血肉模糊的回忆。
从Yukiho拿过Ryo手里染血的剪刀,哭着说“那个人……是我杀的……”的那一刻起,谎言就侵入了他们的生命里,盘根错节,死死地攫取所有的光辉和温度,直至枯槁腐烂的死亡降临。
如果说了一个谎,那么就会一直不断的说谎,直到一点点失去最后的真实。
早就没有退路了,他们唯一能做的只是埋葬过去、不断往前,不管前面是幸福的彼岸,还是深不见底的断崖。虽然是如此地绝望,但是他们还是存着一点幻想,期待着有一天也能像那对老夫妇一样,牵着彼此的手,堂堂正正地走在阳光下散步,不用躲闪、不会害怕。这点微弱的希冀,成为了照亮他们黑暗世界的太阳,虚幻的太阳。
なあ、Yukiho
所谓白夜
是被剥夺的夜晚
还是被赐予的白昼
将夜晚伪装成白昼的太阳
是出于善意
还是出于恶意呢?
它给予光和温暖,它给予希望和遐想,可谁说它不是引向罪恶的祸首呢?为了两人再一次走在阳光下,为了等待2006年的11月11日,15年来,他们步步为营,不折手段,甚至是用自己被伤害的方式去伤害别人。他们在寻求“免罪符”,可是寻求的本身却加重了他们的罪孽,直到罪不可恕。于是一切变成了谎言,连救赎的阳光也成为灼伤人的利器,烧得他们体无完肤,粉身碎骨在黑暗里。
就这样,我们俩,不断地制造谎言,改写了我们之间的故事。
将这一切都抛弃的我们俩的人生里,只留有一种美丽。
这是一种噬人的美丽,绚烂妖冶的背后是血肉的祭奠。当你只为表面的绚丽吸引时,你的生命也就被其慢慢侵吞,继而尸骨无存。饮鸩止渴的结果只有死亡。
救赎
他们一直在地狱里行走,背负着沉重的罪孽,踟蹰、战栗,把自己伪装得刀枪不入,将伤害关在门外,连善意的关怀也拒之门外。
我们俩真的太丑陋了吧
丑陋得会让每个人都转过身去
所以说 为了不让人发现这份丑陋
而决定了相互紧紧地抱在一起
但是 太阳应该不会原谅我们的
两个在图书馆安静地看书、笑得像花儿一样的孩子能有多丑陋?错的不是那些大人么?那些把人间变成地狱,把他们推入万劫不复之地的大人。而孩子们仅仅是出于自保的本能,撒了个谎来逃避未知的惩罚罢了。事实上,杀人的阴影早就植在他们的心中,夜夜梦魇缠身就是再残酷不过的惩罚。他们所要的全部也仅是在15年后的这一天,能再次名正言顺地站在阳光下,为此付出整整15年陌路的等待和期盼就是代价啊。为什么还要赶尽杀绝?
笹垣是我始终不能原谅的人,虽然他以正义者的形象出现,打着替天行道的旗帜,要剿灭一切罪恶的力量。可是正是他的对真相一再偏执地追逼,才间接或直接地导致那两人一错再错,最终走上绝路。真相确实是人生最透彻渴求的东西,然而也往往是最伤人的东西,甚至比谎言的伤害更致命。何苦要如此执着?
笹垣一意孤行地把真相当作犯人们的救赎,以为法律的制裁能带他们离开现实的地狱。可是在他们最痛苦、最无助、最不知所措的时候,你在哪?事后以裁判者的身份出现,大义凛然的样子,殊不知裁决的背后是怎样鲜血淋漓的遭遇。
法律,从来不是唯一的救赎。它只是在现行经验下,基于普遍的伦理认同,对善恶的机械判断罢了。虽然对我们的生活起着重要的维持正义的作用,但它毕竟不是万能的,不能成为一切的判断标准。正因为迷信于这种机械判断,才让那两个孩子沦陷于更深的罪恶中。
他们也渴望着光明,渴望着救赎,可是最黑暗的时刻,连神都抛弃了他们。一次一次地祈祷,一遍一遍地呼唤,神还是闭上了眼睛。教堂里破碎的玫瑰窗,摔坏的神像,撕心裂肺的呐喊,破碎崩裂的希望,成为他们断绝救赎的标志。自此,他们成了彼此的救赎,虽然是引向罪恶之渊的沉沦的救赎。
既然你把生存给了我,那我就用自己的力量赢回想要的幸福。
如此满怀怨恨的话语,可是,对于当时的她,还有他,局外人的我们还能说什么呢?
而我也并非要肯定他们后来出于自保或者自私的所有行为,后来的某些行为甚至可以用十恶不赦来形容。先前,是没有人拯救他们;后来,则是他们自己拒绝了救赎,无法回头了。每一个谎言都要用更多的谎言来填补,每一项罪行都得用更多的罪行来掩盖,滚雪球般逐渐膨胀,直到谁都负荷不了,直至生命的崩塌。
Yukiho,你的妈妈虽然说过我们无药可救,可我还是想用自己的方式,把你带到明亮的世界中去。然而我越是想这么做,却越是困住了你。现在的我就是这种感觉。然而,对不起,我不知道,我真的不知道还有什么其他爱你的方式。
一开始,谎言和罪是为了成就爱,到后来,谎言和罪取代了爱。幸福离他们从来都是那么远,上帝早早地将他们从幸福名单里除了名,只是他们一无所知地追寻虚幻的太阳。
基督教中拇指是上帝,食指是耶稣。耶稣在启示录中说,没有他的指引任何人都进不了天堂。最后,漫天飞舞的雪花下,奄奄一息的Ryo用仅存的一丝力气,伸出染血的食指指给Yukiho明亮的未来,以生命和鲜血换来的耀眼的未来。这便是最后的救赎了。
虚妄的白夜
夜总是黑的,企图带来光明的太阳不过是海市蜃楼的幻象,于幸福就是一场空。以此为救赎的他们,彷徨、挣扎、期望的后果,只能是脱落谎言的面纱后,直面残酷血腥的真相。该怪咎的是懵懂无知的他们,还是无法抗拒的命运呢?
Ps:这大概是近年来让我感触最深的片了吧,残酷阴冷,看得人从心底的一片凉。于黑暗,它是做得足够好了,落脚于被亲情践踏和遗弃的孩子,关于社会阴暗和人性的龌龊都刻画得不入俗套。而对于光明,它实在是欠缺力度的。作为正面人物的警察笹垣的正义观,太过偏激和机械,根本不足以成为光明的代言,至少值得商榷。片尾更是忽然赋予其温情通达的一面,难免让人觉得是对主流价值观的某种迎合,不足以取信观众。而图书管理员、药剂师以及Yukiho的女友,她们本可以作为救赎的象征表达出光明的希望,但是作者给与的力量和关注太少,以致她们成为无足轻重的摆设,虽然发着光,可是改变不了黑暗的本质。
片子还是有些不尽如人意的地方,但是它试图探讨的人性和正义还是颇值得关注的。而且前几集,剧情紧凑,关于人物心理变化描写得合情合理。音乐、画面也搭配得和谐、生动。总的来说,还是不可多得的好片,值得力推吧。
3 ) 不可错过《白夜行》
2008年冬天的一个夜晚,我坐在床上看完了东野圭吾原著小说《白夜行》,这是我第一次感受到一本书能使人不寒而栗,我的背后是一股巨大的寒气。但今天终于看完了电视剧版的《白夜行》之后,我确实认识到不少朋友强调的顺序——先看小说后看日剧——是正确的。如果先看了日剧,就会染上过深的同情心理,削弱对主人公桐原亮司和唐泽雪穗之命运的理解。
可能是出于收视方面的考虑,不能让观众受到过大的冲击,本来就频频死人的《白夜行》一剧对桐原亮司和唐泽雪穗的性格进行了修正,桐原亮司显得更有同情心和悔过心,唐泽雪穗变得更加乖戾以及心狠手辣。结尾也不再那样具有黑洞般的引力场,而是更加温柔,隐约地告诉人们唐泽雪穗背负着全部罪孽之后将有何种生活。
相比来说我还是更喜欢原著小说的气场,那就好似默默地讲述一个故事,而不像改编的电视剧那样还需要考虑受众的承受力和所谓“教育意义”。小说中的男女主人公就像各自逃命一样,在一条漫长的旅途中时而相见时而背离,两个人彼此的需要是顺理成章的,对对方不计成本的付出也是更加容易理解的,看不到很多来自所谓“有罪的人”的内心深处的恶,而是一种动力强劲的本能。
简言之,两个人为了幸福——在太阳底下散步,犯下的种种罪行,都像是一个被编排好了的程序一般。而电视剧当中似乎牵扯进了更多关于人的情感的因素,这使连环杀人案的人情味上升的同时,在逻辑之美方面有些欠缺。实际上看完小说之后我对这两人并没有同情心,我直接体会到的是人间关于命运、爱与人的力量之间的矛盾纠葛,而看完电视剧之后这种更深的体会却被简单的版本所取代,只是很容易地对这两人产生怜悯之心。
其实《白夜行》这个故事在我眼中,就是在求解一个难题:罪行能否带来幸福。但是我们在思考这个问题,提出各自的答案的时候,必须注意东野圭吾的一个原初设定。桐原亮司的不幸,最初来自母亲桐原弥生子与店员松浦勇的私通;唐泽雪穗的不幸,最初来自母亲西本文代将她献给桐原洋介。父母亲对子女命运的扭曲,粉碎了他们追求幸福的根基。恶土如何长出善花开出善果?
陷入罪行愈加深刻的滚雪球状态以后,加上爱恨纠葛,桐原亮司最终与多年追捕自己的老警察世垣润三之间产生了奇妙的关系,桐原需要消灭世垣使世上不再有人了解自己的滔天罪行,世垣的消失也将意味着桐原自己的存在失去了一直相伴随的时间见证。这是一种个人意义上的依存关系,与唐泽与桐原的情感和命运的依存。这种依存更加诡异,不是简单的幸福与不幸的问题,而是寻找自我、认可自我与忘却自我、否定自我之间的争斗。
想彻底地理解桐原亮司和唐泽雪穗之间的爱情也是十分困难的。如果说命运的许诺足够重,那么唐泽雪穗对筱冢一成的恋恋不忘,桐原亮司对西口奈美江送的盆栽的喜爱、与栗原典子交欢的高命中率(要知道桐原和唐泽唯一的一场交欢戏都以半途而废告终)这几段感情的插曲又是什么呢?他们的爱情似乎都已经升华为了亲情,他们是亲人而不是爱人,因此他们之间的赌气是家庭成员之间的那种发狠的赌气,而不是情侣之间的那种撒气式的赌气。某种时候,看起来两人之一的一意孤行使另一个人犹如热锅上的蚂蚁一般,那种感觉更令人感到恐怖。
总体上看,我认为《白夜行》原著小说的精彩程度非常高。日剧《白夜行》的观赏价值居中上等,但末尾几集部分桥段出现些许突兀。原著小说本身的画面感就很强,因此我继续附议很多前辈读者们的判断:先看小说后看日剧。甚至看不看这部日剧不要紧,一定要看小说。最后还想说的是,我是个剪纸爱好者,对剪刀的熟悉也许让我对桐原亮司多一分理会。
原文链接:
http://st1984pinglun.blogbus.com/logs/47249318.html 4 ) 羁绊
一口气看完了,被虐得很惨...第一集就哭的稀里哗啦...“我的天空里没有太阳,总是黑夜,但并不暗,因为有东西代替了太阳。虽然没有太阳那么明亮,但对我来说已经足够。凭借着这份光,我便能把黑夜当成白天。我从来就没有太阳,所以我不怕失去。” 雪和亮,彼此的太阳,却也只活在他们的心中,他们绝望的相守了14年..
5 ) 拖沓矫情的另类言情剧
在为小说《白夜行》贡献了半个多月的时间写下万把字的书评后,将注意力转向了大奥系列,而在结束了大奥系列的影评后,终于再次回到了日剧《白夜行》上。当时是看了两三集后暂停进度先写书评,现在看来这个决定十分明智,在书评里也说了,光凭前两集就可以判断电视剧与原著的区别是巨大的,而看完全剧这个想法得到了更多的验证。对于小说的拥趸来说,日剧版的再创造根本无法与原著相抗衡,也与想象中的相去甚远,简而言之,就是对剧情改编不满,对叙事结构不满,对弱化推理不满,对角色性格不满,对心理刻画不满,对演员表现不满。对于原著,每个人都有自己的理解,编剧无外如此,但其完全根据个人理解对原著所做的大改造恰恰抛弃了原著精髓,而将观众引向了可能完全不同的思考方向,还是有待商榷的。
其实,客观地说,倘若从未看过书,此剧结构完整,制作精良,还是值得一看的,也不失为一部引人深思的诚意之作。另一方面,由于将重点放在了赚人眼泪的苦情戏即雪与亮的情感纠葛上,即便是犯罪题材,也可姑且称之为“另类言情剧”。只是,作为一部言情剧,仍不乏遭人诟病之处。
首先就是演员的选择。
一直不觉得绫濑遥是大美女,在看《Mr.Brain》的时候就觉得她特别像猴子,一双招风耳尤其引人注目,有时会觉得她挺像大S的,真杯具,大S是越来越丑的演员代表,而此剧中对绫濑遥数十次的脸部特写又暴露出斗鸡眼的缺陷,尤当她思考、嫉妒或不爽的时候,专注的双眼就不由自主的挤到了一起。但相对于外表,我更不欣赏的是她的演技。雪有着天使外表恶魔内心的腹黑本质,绫濑遥的诠释却过于流于表面,动不动就阴沉下脸来,眼神充满怨念,无论强颜欢笑的掩饰还是自圆其说的得意,她的笑都虚伪得太过明显,难以体现雪深不可测的城府和高超而迷惑性强的伪装。雪要是像她这样表现的话,不需要多有洞察力就会觉得她是个有故事的人物、有危险的阴谋吧,哪有这么容易被她蒙骗呢,不过这倒使高宫诚离婚时看穿雪唯利是图的可悲这件事比较合乎情理了。雪的伪装并没有自己以为的那么成功,在胜利在望的时候会心浮气躁、沉不住气,这可能反而削弱了观众对她的厌恶感,再加上编剧特意增加的孤儿院受辱情节,感性的观众也难免对其产生同情甚至同情超过厌恶。
再说亮,其实我不是讨厌山田孝之,只是难以接受他饰演的亮与原著判若俩人。剧中的亮全然不见小说中的心狠手辣、阴鸷残忍和暴躁易怒,而只是个被爱情蒙蔽了双眼,钻进犯罪的牛角尖出不来的可怜男人,他的深情专一和默默付出不求回报的牺牲精神令观众动容而无比同情。但单就日剧版而言,山田孝之没有让人失望,正是由于他恰如其分的表演,将亮的动摇、挣扎、犹豫、悲伤和绝望淋漓尽致的展现在观众面前,他塑造出了一个生性敏感孤独、情感细腻丰富、气质忧郁封闭的亮,随着剧情的发展一步步走向罪恶的深渊,而他的演绎也越发投入而可圈可点。而当我发觉他的表演渐入佳境的时候,也开始对他的相貌有了不同的看法,虽然他符合亮的外表不像雪那样在人群中都光彩夺目的条件,却有着俊秀的侧脸、挺拔的鼻梁和一双令人印象深刻的长睫毛大眼睛,也可以算是第二眼帅哥,完全符合偶像派的基本要求,相信拍摄此剧又俘获了不少少女师奶的心吧。
作为除雪和亮之外最重要的人物,笹垣是必定要评价一番的。偶然的情况下,我想起了武田铁矢是《101次求婚》的男主角,惊讶异常,我已完全不记得当年的他是什么模样,只知道绝不可能像笹垣那么惹人讨厌。很不幸的是,才两集,我就预测对了编剧为了突出雪与亮的悲剧性及博取观众对他们的同情而牺牲了笹垣,而武田铁矢无疑很称职的充当了编剧的帮凶。因为小说的缘故,我一直很抵触笹垣一手酿成二人的爱情悲剧这一论调,他的多管闲事、锲而不舍甚至过分执着都令人敬佩,但武田铁矢啊,他的神态和诡笑也太阴险太猥琐了吧,好像见不得人好才故意破坏似的,怎不让人恨的心痒痒呢?好吧,作为雪与亮的衬托者,你赢了。
还是不说武田大伯了,偶像剧么应该说帅哥美女的,可惜除了雪还真没找着什么美女。藤村都子算是最好了,那个仓桥香苗学姐又黑又瘦还烟不离手活像个吸毒者。最郁闷的是江利子,从头到尾就是个丑小鸭,从未见她有发光发亮、惹人注目的时候。最无语的是三泽千都留,人长得跟名字一样难看,虽说这世上并没有小三一定比老婆漂亮的定律,可她也太没看头了吧,又老又胖又丑,高宫诚喜欢她什么呢,反正我是没看出来,我要是雪肯定心里不平衡。说到帅哥,本来一成是绝对排第一的,长得还蛮像李承铉的呢,可是他一咧开嘴,天啊,那副牙也太惨不忍睹了,后来才发现那个竟然是柏原崇,没料到会残成这样,如此跟李承铉真是没得比了。
都说到这里了,有个人是绝对不能遗漏的,此剧公认的最大亮点——福田麻由子。话说我一直不待见她,总觉得她小小年纪戾气太重,品性纯良的角色到了她的手里就无端端的生出一种怀疑或心机来,但她的这种可能是与生俱来的腹黑气质在此剧中终于有了用武之地,一点也没有浪费。无论凄苦的笑、心碎的哭还是令人窒息的沉默,无论超乎年龄的凌厉眼神、倔强而冷静的不凡气质还是全神戒备、严密防范的言行举止,她都刻画的入木三分,虽然戏份不多,其身上所散发的耀眼光芒却完全盖过了绫濑遥。同样,对演技的肯定也影响了对其容貌的观感,我越发觉得她像清瘦秀气版的莫小贝。不但如此,由她来演绫濑遥的少女时代也十分适宜,因为俩人的脸型和五官特征真的有许多相似之处。另,饰演少年亮的小男孩虽然与山田孝之不怎么像,但也同样演技了得,伤心、快乐、羞涩、激动、紧张、慌乱、害怕等各种情绪都表现的十分到位。可以说,两位小主角的表演为此剧增色不少,我甚至觉得前两集才是整部剧中最出色的部分。
说完演员,该说说故事和角色本身了。
此剧最成功的一点就是体现在对人物内心世界的探究和挖掘上,避免了人物性格的脸谱化、程式化和极端化。每个人都有饱受伤害的过去和令人怜悯的心路历程,也都有对孤独寂寞的恐惧和被爱被需要的渴望,甚至连松浦也是如此,这就是人性的两面性。
但与此同时,此剧比较失败的一点就是体现在人物内心世界的表达和表现上,令人昏昏欲睡。节奏缓慢拖沓,基调狗血煽情,语言唠嗑婆妈,有些话反反复复说上n遍也不嫌审美疲劳,有些话虽然乍听之下虚无缥缈或深奥晦涩,理解了却发现颠来倒去还是那意思。每集的开头和结尾都是亮自恋式的独白,洋溢着浓郁的文艺情绪和哲学思维,后来发现他一直写博客,我终于恍然大悟了,说好听点,亮有成为散文诗人或哲学家的潜质,难听点,那些不过是一个文艺男青年的哀怨呻吟,总结下来就俩字:矫情。
其实,对之前的想法不是没有改变的,不讨论主创对原著的理解正确与否,改编本身还是值得肯定的,另一方面,主创通过笹垣传递的论调,并没有一味为雪与亮辩解,但是从整体来看,美化的成分仍然不少。比起我之前所说的“另类言情剧”,有人将其定义为“纯爱剧”,据说同样是山田孝之和绫濑遥合作的《在世界中心呼唤爱》打的就是这张牌,或许是受其影响。但《白夜行》不同。可以肯定的是,即便竭尽全力运用了各种手段去美化两位主角的动机,粉饰他们所犯下的罪行,编造所谓“逼不得已”的借口为他们开脱,或将悲剧制造者的矛头指向贫富差距大、伦理道德丧失等社会问题甚至锲而不舍追查案件真相的笹垣身上,以此建立观众对他们的心理认同,博取观众对他们的同情,为他们的爱情感动扼腕,为他们的命运唏嘘嗟叹,将其定义为纯爱剧仍太过牵强附会。法律不外乎人情,但法律仍凌驾于情感之上,因为法律定义并指导着人行为规范的底线,更何况只要是为了爱做任何事都是对的、即使是错的也可以被原谅的想法和以爱为名义枉顾他人感情和性命的行为离真正的纯爱相去甚远。
这个故事本身可以作为探讨世界观、人生观、价值观的一个入口。在看此剧的过程中,始终有几个问题萦绕在我脑海里。
什么是是非?
对人而言,是与非都是相对的,为什么有人即使犯下弥天罪仍不知悔改,是因为他认为自己所做的是正确的,他心安理得。所谓错误的正确,在雪与亮的思维里尽得体现。
救赎和报答本是两个带有褒义、积极向上甚至感人至深的词,但罪恶的救赎和罪恶的报答又当如何?其根本性质只是罪恶。正如亮说的:“月亮的背面是没有一丝曙光的,没有一点点温柔、温暖、美丽。”即使为环境和恶人所逼迫,为圆一个谎而说更多的谎,为掩盖一项罪行而犯下更多的罪行,是无止境的,说谎说得太多就难以自圆其说,伤天害理的事做得太多也迟早自食恶果,不管为了救赎也好,为了报答也罢,都必须付出罪恶的代价。
雪穗的人生毁在亮司父亲的手里,亮司的人生何尝不是毁在雪穗手里?说什么让对方再次生活在太阳底下,对方的幸福就是自己的免罪符,不过一厢情愿。亮是自欺欺人的,他的是非观念因为“愧疚”二字而自我屏蔽,雪也正是利用了这一点。一个人不堪承受的痛苦如有人分担,那个人就如同救命稻草,而一个人试图掩盖的罪恶如有人分担,那个人就如同一条绳上的蚂蚱,当一个人知道自己不是只有一个人的时候,才有继续走下去的理由和动力。这个时候,法律或道德层次的是非已经不重要了,因为在彼此脑中灌输的不是是非,而是忠于所谓的爱,追求所谓的幸福。
那么,什么是爱?
雪是如此心胸狭窄,如此工于心计,如此阴狠恶毒,她心理不平衡,导致心态扭曲,她可以因为嫉妒而破坏别人的幸福,也可以为了金钱埋葬自己的婚姻,再反过来以“合法卖春”这样的字眼夸大自己的痛苦和牺牲。这世上本就没有绝对的公平,但雪却认为全世界都欠了自己,时刻苦大仇深,看不到世上的美好和别人对她的好,也见不得别人好,这样的雪也只有唯一了解雪的过去的亮才可能理解和认同。雪并非不爱亮,亮在她的心目中的地位仅次于自己,但也正因为如此,比起爱亮,她更爱自己。或者可以这么说,她对亮的爱附带了太多的别的感情,也附带了太多与感情无关的东西,因而这份爱远不如她爱自己来得纯粹。
爱未必伟大,但爱的力量却可以是无限大的。亮总说“受骗的才是傻瓜”,其实意思是爱上一个人就会变成傻瓜,会轻易受对方的骗,甚至心甘情愿被对方牵着鼻子走,做爱情的傀儡。雪利用亮,亮并非毫无知觉,可他太窝囊,太懦弱,更太爱雪。人偶也好,幽灵也罢,统统都无所谓,揽下就是,为了爱雪,他助纣为虐,把最后的良心都丢弃了,隐匿在白夜底下又有何难?
雪与亮这段最隐秘的关系由最纠结的怨念开始,经历了最痛苦的守望,最后以最绝望的坚守结束,终于证实了他们钻进的是一个牛角尖,走尽的是一条死胡同。这样的爱,顽强而压抑,执着而丑陋,自私而无望,说到底,损人而不利己,可怜、可悲、更可恨。
什么又是幸福?
谁该为他们的悲剧人生负责?不是父母,不是社会,而是他们自己。追求幸福本身并没有错,人人都有渴望幸福、获得幸福的权利,都有在白天散步的权利,但享受这个权利不必非得像他们如此这般不可。诚如笹垣所说,他们太愚蠢太傻,如果早点自首,不用为了掩盖罪行越陷越深,也不用背负罪恶的十字架。即使没有被揭露的恐惧,罪恶感仍存在内心,而且沉重的压不过气,就像亮日记中的遗言所说的那样:“真正的惩罚是会留在心和记忆里面的,吞下的罪恶侵蚀着灵魂,不久之后,连那身体连生命也都被吃尽了。”
这里,编剧加入了友彦这个例子来证明这一点,他明明可以逍遥法外,却选择了自首,情愿选择昏暗的监狱,是因为他顿悟了,监狱对此时的他而言反而是更光明也是唯一光明的出路(不过个人觉得这个改编还是有点突兀,且太刻意,尤其将亮全都抖出来不合情理)。内心的光明才是真正的光明,内心的解脱才是真正的解脱。
幸福的定义可能每个人都不同,但雪与亮扭曲的人生观和价值观使他们对幸福产生了混淆和曲解。他们紧紧抱在一起,成为彼此的搭档和依赖,为了掩盖丑陋的内心精心装扮,并铲除一切发现丑陋的人,以为这样就能无限接近幸福。然而,如果这是通往幸福的必经之路,那么注定是不归路;如果这是追求幸福的唯一方式,那么注定是自我毁灭;如果这是幸福的感召,那么注定是海市蜃楼。
手牵手在白天散步的愿望是如此纯情,却又如此悲切,是因为他们自己为所渴望的幸福戴上了沉重的枷锁。他们所构建的幸福是如此不堪,渺小而肮脏,卑微而罪恶;他们所假想的幸福是如此虚幻,终究不过梦境一场,梦醒时分,恍若抽丝,瞬间崩塌,毫无还击之力,毫无复原之望。
关于故事和人物说的已经够多了,无论原著还是此剧。最后提一下最欣赏此剧的一点,就是摄影。镜头和角度的选取很文艺,光线和色彩的把握很舒服,比如两位主角多次对仰头迎着阳光陷入沉思的场景,又比如亮数次戴与不戴墨镜观察房间以更深刻感悟白夜的场景。有时候我会不禁觉得自己在看的不是电视剧,而是MV,自然,配乐也加分不少。
6 ) 你是我的太阳,亮司
你是我的太阳,亮司
你也是我的太阳,雪穂
亮司,我只有你而已
雪穂,我只有你而已
绝对的关系,只有绝对的人,绝对的环境才会诞生
片段:
》撒一个谎,就会一直撒谎下去;做一件恶,就会无法停止
》妈妈对雪穂说,是你杀的吧,只有你才会干出那种事情,那种男人,连我都想杀呢
》普通人平平常常的生活对雪穂来说可望而不可及,随随便便说出口的话,没有心机的笑,朋友拥有的一切是他没有的,感动那个另雪穂动心的男人的却是朋友的这一点,心里泛滥的,无发忍受的是嫉妒,恨这世界的不公平,于是他让亮司去强奸她唯一的朋友,那个在众人唾弃她时唯一对她好的人,她要摧毁的是她的灵魂。
》第二个养母对她说,你损失大了。。。养母关心雪穂,企图打开雪穂的心扉,而那是绝对不可能的,那夜养母看见雪穂残忍的掐断了花篮里洁白的百合。最终养母发现了雪穂藏在后院的秘密,就像其他人一样遭受了灭口的命运。
》好漂亮,真的好漂亮,是我所见过最漂亮的,亮司。亮司为雪穂做的莲花灯,逐水漂流,发出耀眼的金色光芒,那是童年雪穂暗淡的生活里最耀眼的光芒。
》小雪穂问图书管理员姐姐,为什么斯佳丽杀了人还能获得幸福呢?gone with the wind。。。
》斯佳丽太强了吧,强过头了。
》朋友问雪穂,为什么遭遇那样的事,你还能那么平静呢,真不像人呢。。。
》亮司说自己是潜伏在暗处的幽灵,他所做的一切都是为了雪穂,随时保持警觉,一方察觉到什么不对的信息就互相通报,共生
》透过太阳眼镜看到的世界,白天也如黑夜,亮司就是行走在黑夜中的人,他渴望那个约定的日子到来,与雪穂一起走在太阳底下,笑着谈他们小的时候,笑着讲他们杀了自己的爸爸妈妈。
》A:亮司的第一次是和谁呢?亮司:一个冰冷的人,没有温度(尸体)
》亮司,为什么一直以来你可以那么坚强?
看着窗台上新来的盆花,因为心里还存在着那个成为希望的东西,尽管那个希望看起来如此绝望
》雪穂,喜欢什么类型的?。。。恩,白瑞德
亮司想成为什么样的人呢?~白瑞德
》圣诞节里,圣诞老人穿着永远的大红衣裳倒在天桥下的血泼里,就在刚才,他一跃而下。。。从自己开的店(店名R&G)里出来的雪穂,看见这样的亮司,她静静的走到亮司跟前,并没有扑上去把他抱在怀里,只是看着他,远远的,猛然回头,离开。。。警察局里,雪穂娓娓道来14年前开始的一切。
》亮司有了个孩子,不是雪穂的,只是另外一个曾经也用幽灵样的生活形容过自己的女子。
约定的日子,灿烂的阳光下,雪穂与亮司的梦想无法实现了,他们不能手拉手的一起走在阳光下聊天了,如今她只能垂着头,握住亮司的孩子的小手,就像从前她抬起头,抓住厚厚云层下刺眼阳光一样。。。
这不是爱情。他们只爱自己。
心底的善良令你们身处人间炼狱。超爱第一集和最后一集的片尾!!!
我认为这是唯一一部改编剧高于原著的作品
唯一的缺点就是主角的长相不搭
有点拖沓
虽然绫濑遥不是很雪穗,整体看来还真是高水准,竟然能改编得比小说更紧凑,更有说服力。。。好吧,我服了。山田孝之好英俊啊。
残酷得快看不下去的眼泪...
他们的故事仿若血色的残阳,凄美却冷酷的透着死亡的味道。“你的幸福才是我的免罪符....”在白夜裡,沒有人性這種東西! 一部刻劃童年傷痕的悲傷物語, 一個深不見底的惡意深淵, 一段至死方休的遁逃之旅, 一首燃盡生命的愛情戀歌, 以及,永無止境的闃暗白夜……
只看过小孩的部分
你葬在了永远的黑暗里,留下一个新生命来牵起我的手,一起站在阳光下,实现这么多年来我们的共同愿望。错误的选择人生是没有意义的。“冗长的黑暗中,你是我唯一的光”。这辈子都不可能讨厌绫濑遥和山田孝之了。
电视剧略有改编,但改编的挺合情合理的,毕竟电视剧和书是两种表现形式。感觉电视剧还原度很高了,绫濑遥很适合演雪穗,但还是演小时候的福田麻油子演的最好。
谈不上喜欢,但是怜惜。不过对原著的补充做的还好
书和剧的收尾截然不同,但各有韵味都很喜欢
宿命的原色,爱的超能量。
愣把黑暗系拍成了纯爱剧,而且第一话就透了个底儿掉,原著的结构之美荡然无存,如果你还想看书,请一定先看书
耗尽心血至极致,一切所作所为所言所行都只为让对方得到幸福,似乎只是擦肩而过的陌生人,但他们却实实在在的是一直一直在一起的。虽对原著有不少改动,也让一部推理小说走向了另类纯爱的风格,一直在反复回放的过去也用得实在太滥,不过单纯作为一部日剧而言,我觉得这一部还是很成功的。★★★★
麻由子演技最高...!...其实两位主角都不算太喜欢...福田麻由子演技超赞...!
带给我内心极强触动的日剧,描写黑暗的人性,以及蕴藏其中的爱。
不怜悯,不同情,不感动
不管别人怎么说,看了小说之后看改编的电视,还是很感动,山田孝之,牵手走在阳光下,泪奔