天堂五分钟

犯罪片英国2009

主演:詹姆斯·内斯比特,安娜玛丽亚·玛琳卡,莱勒·罗迪,连姆·尼森

导演:奥利弗·西斯贝格

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更新时间:2023-11-21 16:33

详细剧情

1975年,北爱尔兰在北爱尔兰自愿军针对罗马天主教平民的暴力骚乱中饱受着苦难和创伤。当时年仅17岁的小阿里斯泰尔(连姆•尼森LiamNeeson饰)在暴力气氛的感染下也不由得加入了北爱尔兰自愿军,并且在一次针对罗马天主教平民的暴力活动中当着年幼的乔•格里芬(詹姆斯•内斯比特JamesNesbitt饰)的面残忍地杀掉了乔的哥哥。随着骚乱的平息,阿里斯泰尔被判处十二年有期徒刑,而亲眼目睹哥哥被杀害的乔却始终生活在母亲的责难和愧疚之下。三十多年之后,一家电视台同时邀请长大成人的阿里斯泰尔和乔出席一次节目录制,试图通过访谈的形式不仅还原事件真相,同时也希望两人和解。但是面对弑兄凶手,一直备受心灵折磨的乔将如何面对?而阿里斯泰尔将如何向乔讲述当时的事件原貌?两人是否会由此和解,而他们的生活由此又会产生怎样的改变呢?

 长篇影评

 1 ) 《天堂五分钟》看客无法想象的世界

    惊讶于这样一部有关心灵救赎的电影,竟能拍出如此与众不同的味道来。这部带着散文电影样式的影片,借助真实的历史背景,生动塑造了两个只能在小说中栩栩如生的人物,现在看来毫不逊色于纸上的风采。

  那种想要肆无忌惮地扩张人物心理及情绪的意图得到了畅通无阻的发挥,看奥利弗.西斯贝格拍摄的《帝国的毁灭》时,我就对他的执导方式产生了好奇,他的镜头似乎总是在捕捉一切有用的注脚,以达到尽可能人性化、客观化地服务于他的主人公。在这部《天堂五分钟》里,这种动机愈发明显,影片独出心裁之处就愈发张扬。

  作为政治暴力犯罪片,本片没有在视觉上寻求同类影片常挖掘的刺激与血腥,反而从人物内心活动的大幅度跳跃上,营造了更多的“想象暴力”,这种令人窒息的不安伴随影片始终。

  一段新闻资料,电影回到75年的北爱尔兰。画面在枪火、燃烧弹、浓烟与逃避的人影中晃动,那不是虚构的场景,那是真实的历史再现。从恐怖的追忆中回到现实,33年过去,曾经笼罩着氤氲灰蒙的花园小街,幻化做标志文明与和谐的现代化高速路。

  乔坐在电视台派送的专车上,正赶往节目录制现场,这是一次特别的会面,乔要在电视节目现场秀上对峙仇人,一路他的思绪在混沌与矛盾中游离,他的生活在33年前被一个叫利特的十七岁少年毁掉了。乔目睹了利特开枪射杀哥哥的全过程,那对他而言就如置身冥界的五分钟,催生颠覆一切而求得解脱的天堂五分钟。之后父亲悲伤成疾去世,哥哥自杀而亡,母亲也离世,而乔孤单留在世上,承受着母亲对他永远不会收回的诘责与恨。而这趟不寻常的旅行,将要到达的目的地正是记忆中永远不能放下的,折磨他半生的死角。即刻,在节目现场,乔将洗涮屈辱的人生,还家人一个公道,也要成全自己一个解脱的未来。

  利特坐在另一辆车上,沉稳从容地向司机及屏幕前的观众讲述自己,十五岁时加入当地黑帮,十七岁时加入了新教徒反对天主教的极端恐怖组织UVF(正式成立于66年,针对天主教平民实施暴力、残害的恐怖组织。),为了证明自己在组织里的价值,他策划了这起杀人事件。杀掉乔的哥哥以后,利特被判了无期,做了12年牢,出狱后靠到处演讲,出售自己的罪责,过着物质上丰足的生活。然而,利特值得救赎的的关键正在此,精神上,他的的确确是在苟且偷生,远离了快乐与平静的利特,其实过得就像地下的老鼠一般。

   俩人都到达电视台录制现场后,本片的重头戏算开场了。首先要描述一下这样一个具有讽刺八卦意味的节目秀——“生活受害者”,受访的嘉宾有过“爱上驴子的男人,睾丸无法分开的连体双胞胎,被卡在椅子里的胖女人……”现在轮到了受最大冤屈的牺牲品——乔。西斯贝格在嘲讽谁?媒体?其实是我们这些用传统与道德支配桎梏他人的看客,所有和谐与美好都可按照绝大多数人的意愿“做”出来。电影中,大媒人身份的电视台及那个充当中间人的可爱、善解人意的女剧务,她们就是观者的眼睛与心。轰轰烈烈地起始,无声无息地回落,一切推波助澜的外物都成了笑话。这样的设置,足显西斯贝格的远见。不论是我曲解还是无中生有,我喜欢我所感受到的笑话。爱恨情仇只能靠当事人面对现实,自由地选择消彻底融或永远凝结,旁观者的掌声与拳头有什么立场?其实什么都不是。本片是这样摆脱误区的,这令人欣慰,乔与利特都离开了电视台,节目秀被晾在一边,他们决定正式勇敢地独自解决恩怨。

   利特托人送纸条给乔,两人约定在乔的旧居,当年出事的旧屋了结一切。从电影的一开始,乔就带着一把匕首,他用冰冷的匕首给自己有可能会不小心忘却的仇恨注入生命,他决定亲手杀了利特。而结果又是一波三折,经过决斗,一同死一次后,两个人重生。西斯贝格这样控制节奏与气氛的技巧,在整部戏里多处可见,并不做作,反而有层层跌进,强化心里冲突的作用。

   同时,在影片中那些压迫心脏的小小声音一直让我难忘。在钟摆的滴答滴答声中,在消去杂音后胸廓急促回收与扩张中,在利特独自面对镜头辩解、忏悔、呼吁时,声波撞击墙面发出空旷的声音,都营造了被追逐的无助感。

   闪回时,乔脑中母亲歇斯底里的怒喝是相当暴力的画面,在一个小孩子的记忆力,那不亚于目睹凶案所感受到的恐惧与心理阴影。我猜想,乔的人生若一帆风顺,他或许会成为著名的足球明星,像利特一样衣食无忧,名声远扬,而事实上,毁掉的不止是他的人生,还有他的生活,作为半辈子蛋盒厂的工人,后半辈子恐怕也只能如此。当然,还要提到一个更加严酷的政治宗教问题,即使没有遭遇这些,当时动荡不安的社会环境,还是会打乱所有人的生活,哪一样都不是儿戏。

   影片最后,乔还是原谅了利特,这就是电影,也是艺术。为身边的人活着,当然没错。可是那些受过伤的心真的能愈合吗?但愿!为他们祈福。

   关于北爱的故事,无论放置于何种光影介质中,它都将不可避免地触碰到残忍而严肃的政治、民族、宗教话题,在风雨飘摇的历史长河中,落尽繁华,饱受沧桑,有诉不尽的荣耀与屈辱,也有熄不灭的热情与希望。怅惋于幽怨的曲中恨,沐恩自先祖凯尔特的灵与魂,广袤的绿王国,伟大而可爱的民族。

   我是十分热爱这个民族的,爱他们的热情、勇猛、善良,爱他们无穷无尽的艺术生命,爱他们神秘而悠远的传说。
   我知道《勇敢的心》这一曲来自苏格兰高地,空中缭绕回旋的风笛,即使多欢喜,都不能混淆爱尔兰人与苏格兰人,就像不能混淆一对哥俩的名字。
   我还有过无知的幻想,幻想《风吹稻浪》里,那决定性的投票是另一种结局,那样后来的血雨腥风或许就存在于小说里了。
   我看《饥饿》的那一晚,凌晨两点多坐在阳台上,望着窗外几点昏黄的灯晕,竟怎样也挥不走那瘦骨嶙峋的躯干了。
   每每听小红莓的“zombie(僵尸)”一帧帧画面塞进身体的细胞内,悲伤随歌喷涌。
   
   写有关这里的文字,对我而言就像不懂绘画的我,剖解梵高的抽象画一样,因为完全明了,有时文字存在的意义旨在凸显苍白衬托下的不可企及,根本无法实现平等客观的视线交换,没有经历过,再多诚意,也触不及真实的表皮。

 2 ) 如果凶手没有良知

关于北爱的片子,因父之名和风吹麦浪我都看过,前者的父子情更浓,后者的兄弟手足相残令人叹息。

天堂五分钟,个人感觉内斯比特的演技更棒,毕竟他是一个因为一场谋杀,整个童年与家庭都被彻底颠覆。投入的观众一直都在跟随着内斯比特的情绪,有一段时间甚至有窒息的感觉。

在心灵得到救赎前,受害者的情绪自然是永远的仇恨。而连姆·尼森扮演的施暴者因为尚有良知,一生生活在痛苦之中,只到受害者的一句“We are finished”,良心上的负担才得以卸去。

就象导演访谈时说的,这个场景可以被设立在黎巴嫩、巴勒斯坦、波斯尼亚等多个因宗教、政治而产生流血冲突的地区。

作为中国人,我自然也会设想类似的场景发生在中国。虽然不涉及民族、宗教问题,但我们的国家近年来令人感觉天雷滚滚的极端事件层出不穷。比如723动车事故以及很多公众事件,谁是凶手,人心自有公论。但是,感觉这些凶手活的心安理得,在今后的余生似乎也看不到任何可能内疚的迹象。

如果凶手没有良知,那这样的电影就失去了最基本的基础。在艺术家的眼中,人都是有良知的。但在我们的天朝,真的是这样么?中国人没有自己的信仰,真的是没有良知的重要原因么?

 3 ) finished

we're finished. 虽然知道结局一定是原谅,但仍然在看到熙熙攘攘的广场时,泪流满面。

片中的1975年,我们街上的老友即将出牢,因为参加了武斗,他被判了十年刑。老友是哪一年发财的我不知道,但80s,他已经是我们街上最有“权势”的男人。童年时期最害怕的事情,就是老友的厂子半夜拉铃了,那一串绵长、尖锐的铃声,在夜空中盘旋,那是老友召集他的手下打人的号角。

那个被一根绳子拖在吉普车后面,踉踉跄跄跟着吉普车跑在街上,眼球从血肉模糊的脸冒出的男人,以及跟在他身后不停摔倒的老母亲。作为站在街上的看客之一,几十年过去,我仍然害怕半夜响起的任何铃声。老友前两年死了。不知道那个男人和他的母亲,现在都在哪里了,也不知道那些像他们那样的人,如何与自己和解的。我们从未有机会面对那十年,以及那十年后发生的一切。大家都像从未受过伤一样生活,在时代的广场上熙熙攘攘。

 4 ) 艰难的和解之路

电影讲述的是20世纪后半叶的北爱尔兰的一段混乱的时期。

阿伦斯泰尔在17岁时就杀了人.在那个混乱时期的爱尔兰,只算得是冰山一角。但是,只是这射出的一颗子弹,就毁掉了乔的整个家庭。凶杀发生时,乔还只是一个踢着足球的小男孩,他眼睁睁的看着阿伦一枪杀掉了自己的兄长。当时,他的眼睛里充满的是恐惧、无助,而阿伦并没有对这个无辜的小男孩下手。乔的父母都因此事不久去世,只有乔活了下来。阿伦也因此蹲了牢房。

他们都步入中年后,电视台策划了一场关于两人的会面,为的是二人的和解(好像和湖南都市的《寻情记》有类似之处?)阿伦很明白乔要的不是一句简单的“sorry”,乔也不会这么轻易的原谅他。而乔面对摄像机也是紧张得不敢进入房间和阿伦面对面。乔最终逃离了现场。而阿伦被告知“乔是想杀你”之后仍然决定主动约谈乔以求得和解。看来矛盾的和解并靠不住媒体,也许当事人的私下沟通会更加有效。

这里有一个很有意思的细节。乔在准备复仇是别匕首的姿势和阿伦在影片开头时别手枪的姿势惊人的相似。也许是制造出一种“复仇是永无止境的”的意蕴吧。还好,是和解打断了复仇的恶性循环。

阿伦主动约谈乔之后,果不其然,乔不顾妻子的阻拦,还是想着报仇,在自己兄长被杀的旧宅(已成废墟)里再次出手,但刚开始不敌阿伦。阿伦在打了乔两拳,压制住他的气焰后便收手,直说“enough”,表现出阿伦想要和解的立场。乔不听,于是又打起来。二人摔下二楼,元气大伤。阿伦这才得以顺利讲述自己杀人的前因后果。乔默默抽起一根烟,算是默许了和解。

回到家后的乔与妻子和女儿一起看电视。女儿对他可爱地一笑,他一时呆住了,随后浮现出了僵硬的笑容。对乔来说,他终于卸下了复仇的重担,选择了和解。这在影片中是乔的第一次发自内心的笑容,这个笑容,改变了乔和阿伦。阿伦搬家去了离乔很远的一个城市。随着乔打给阿伦的一个电话,只有一句“We are finished “,也使得阿伦彻底解放了。

患有脸盲症的我在两人和解的情节把两人的身份看反了。我以为乔是少年时的杀手,他长得比较凶残,而阿伦长的比较文雅,于是我认为阿伦是小时候的那个受害者。然而后来再看,并不是如此。果然外貌还是靠不住。

本片名为《天堂五分钟》。原本是乔的伟大的复仇的五分钟。却因为和解,双方回到了生活的正轨。

 5 ) 《天堂五分钟》

简单的故事,33年前一次愚蠢的枪杀,施害人与被害者的弟弟如何在寻找救赎与自救中徘徊。宽恕是最强大的复仇,这个看似太过伟岸的理想,在这里找到了一定的注脚。

奥利弗·西斯贝格 Oliver Hirschbiegel “致命拜访”好莱坞,混沌“洗礼”后,再次回到了正轨,带着《死亡实验》的锐利同时又有着《帝国陷落》的深沉,历史的轮回、人性的赎罪好似仍旧是他作品的基调,这次他没有选择科幻、历史,而是回归真实,没有了噱头后的他好像更加游刃有余。这也算一种成熟吧。

当然很大一部分也要归公编剧Guy Hibbert和两个优秀的演员连姆·尼森 Liam Neeson、詹姆斯·内斯比特 James Nesbitt。

编剧奉献了绝佳的故事结构,从开始那段略带忧伤的枪杀,连接到后续那场近乎不可理喻的采访,再到最后“天堂里”的五分钟都充满了创意与惊喜。而两位演员,一个内敛、一个鼓噪,大量的特写给了演员充分的发挥空间也造成了完全不能疏忽的困难,镜头中的两人长久毫无交集,但不管是那些说出来的还是没说出来的相互独白都表现得真实可信,一种绝妙的气场。

2009-05-31

 6 ) 《天堂五分钟》

故事情节很简单,但详细描述了两位主人公的心理变化。两位主人公都是在战乱背景下成长的,射杀对他们来说并不陌生。 主人公A是射杀者,青少年时期的他愿意做一切去获得进入舞厅的资格以及萨米的认可。于是他开枪了,三枪。在一直执着于对着墙踢球的主人公B面前,射死了他的正在看电视的哥哥。他们对视了,但是A没有杀B。然后呢?A因为他的射杀成功进入舞厅喝起了酒,像个大人一样。而B却承担了哥哥死去的原因。他因为没能阻止而成为了“杀人凶手”,承受着来自妈妈的指责和冷漠,整整三十三年。之后家人相继离世,他背负着这样的罪名整整三十三年,活的穷困潦倒。要知道,他是个偏执的人,他曾是一个可以一直踢球只为能打破记录的孩子,这样的背负会随着时间逐渐加重的。 后来,A有机会和B见面了。在他看来,他不过是个工具。是富人B忏悔的工具,是节目组收视率的工具,没有人真正的理解他,没有人真正的明白他三十三年来所背负的痛苦,他觉得愤怒和不甘。但是他现在已经不是以前那个手无缚鸡之力的小孩了,他可以主动选择,主动选择是否成为“射杀者”来平衡他内心的不甘以享受天堂的五分钟。“he is in the car now.”当他知道A生活在富人区时,当他听到导演对他的“虚情假意”时,是的,他想杀了B。 A是B所想的那样吗?他确实很体面,住在市中心。但是他同样痛苦着。他背负着对另一个家庭的愧疚,背负了三十三年。他蹲了十二年,在跟与他曾经拥有同样思想的青少年传授经验,告诉他们这样做是不对的。三十三年来,他一直活在愧疚里,一直在痛苦的,悲伤的,破碎的生活着。当他去会面时,他是紧张的,他也是充分理解的,他明白这次很难和解,他站在了A的角度上来充分理解,他,是来赎罪的。 当A从女场工那里得知B的生活并不是那么光鲜亮丽,而是在真诚的忏悔时,他犹豫了,并且最终从“车上”逃走了。节目组的会面失败了。 A看见了B的全家福,他知道B还没有放下过去。于是他去找B,在他们的故乡。B在收到A的短信后来到了A曾经的家里,也就是B曾经射杀的地方。 B在门后等着A,他向A冲过去,撕打着,想要用刀杀了A。但是B挡住了,他们相互撕打着,最后从窗户摔了下去,一切归于平静。 A坐着向B说明了当初自己的心理,如果再重来,他还是会那样做。但是现在,B还有他的女儿,他让B忘了他,为他的女儿活着,而不是为了无法改变的过去。说完,A就走了。B在一旁抽着烟,手很抖。似乎是内心压抑被释放的表现。 经过一段时间后,B放下了过去,放下了A,也放过了自己。 两个人三十三年的痛苦,结束了。在我看来,B与A的和解在于B与A的撕打,在于B对A的真诚忏悔。尽管没有道歉,尽管没有哭诉,但是B知道A的三十三年来也背负着同他一样的痛苦,他知道A有真正理解他并为他思考,。既然如此,既然过去无法改变,既然这样,何不放下呢?未来还有路要走。 这让我想起了我和我妈的和解。我一直理解家里的困难,我也一直都很听话很懂事,所以不会控诉父母对我的忽视和不公平。有一天我忍够了,我把内心的压抑转化成文字发给了妈妈。发完我已经半放下了,或者说心灵已经出走这个家了。但是发完的第三天,她给我打了电话,视频电话,对我发的文字没有直面的回应。她问了一句“你那边冷不冷?要不要我给你买双鞋?”那一刻,我就放下了。因为她真的知道并且明白我内心的结了,即使她没有道歉,没有哭着让我原谅她。

 短评

西斯贝格一如《帝国的毁灭》里面平淡如白开水的叙事风格,结尾的拖沓做作给本片大打折扣,格里芬内心独白故作腔调。比起《帝国的毁灭》,这电影真是、、、

8分钟前
  • INsomnia
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【正大星美】电影节的尾巴。好闷哦。全剧就看见两位在彪演技,太彪了。

12分钟前
  • seeme | 北北
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不断救赎,可能对英国的民族情感了解不够,但电视节目制作单位也真绝了,让谋杀犯和受害人亲属见面 ,这种情绪冲突也是表达的主题,可是挖掘深度不够;片头1975年时,李小龙海报

16分钟前
  • 勵帝或
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三十三年的光阴,要埋葬多少哀伤,才能解开一个心结。

20分钟前
  • 推荐

嘿,有没有搞错,这分明是个短小精悍的黑色幽默片喏~~

25分钟前
  • 芹泽虾饺菌
  • 推荐

是我喜欢的复仇题材,中间那段要会谈挺有意思的,后面的结局很乏味,但也是皆大欢喜型!

28分钟前
  • ★冰凌宫★
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冷峻而克制,即使最后的打斗都显得异常压抑,镜头的应用着重纪实感,两个主人公的飚戏也在极度紧张的气氛中升腾

31分钟前
  • 托尼·王大拿
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不喜欢导演讲述故事的方式 而且就故事本身也兴趣不大

34分钟前
  • 人可
  • 较差

两猪脚演技真棒

39分钟前
  • Joe
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not a good time for serious movies...

43分钟前
  • 外出偷狗
  • 还行

爱尔兰口音很诡异

44分钟前
  • ℨℨℨ
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关于原谅、心灵的救赎~

46分钟前
  • 一米八五
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时间并不是一剂良药,能够抚平一切,它只会让回忆变得更沉重。两个很棒的男演员互飙演技,一个会讲故事的导演。

50分钟前
  • snowinter
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在电视台安排下的两次见面拍得太有张力了,连姆·尼森和内斯比特的表演也很有气场,还有那个叫安娜玛丽亚·玛琳卡的漂亮姑娘,每次出现都能镇住场子。

54分钟前
  • 阿德
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多好的情境啊 !!!

56分钟前
  • mark
  • 力荐

连姆的片儿,怎么也得捧。

59分钟前
  • 福 禄 夀
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时间并不是一剂良药,能够抚平一切,它也会让回忆变得更沉重。

1小时前
  • Sodayui
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揭开疮疤本身就是一次再次施暴的过程

1小时前
  • 披着人皮的鬼
  • 推荐

下了好久终于看了,相当他妈好看

1小时前
  • 伊苏林迪夜光蟲
  • 推荐

大闷片

1小时前
  • 千寻亿选
  • 较差

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