第九区

“毁灭人类，占领地球”。OK，你肯定已经厌倦了那些奇形怪状的外星生命体造访地球的理由了，地球就那么惹人爱，不占领就不行吗？来地球的各式外星生命体难道都这么热爱战争，并且不喜欢打招呼就霎那间出现山呼海啸的折腾人类。当然，也有为和平而来的，也有低声下气请求收留的主儿。《第九区》无疑换了个让人类扬眉吐气的视角说事儿，谁说外星人一来地球就是强势入侵，作为弱势群体寄居在我们周围的实在也不少。


最大牌寄居者
代表影片：《超人》《变形金刚》
居住地：纽约，世界各地
生活状况：小康
与人类河蟹度：★★★
自律度：★★★

自己家里爆发战争最终闹得星球爆炸毁灭的超人，被父母在最后关头送到了地球。从此开始了自己在地球上的寄居生活。得益于氪星人与地球人几近相同的外貌，化身为记者的克拉克一直低调的隐藏在普通人类中间，时不时就冲进电话亭玩儿换装游戏，凭借一几无人能出其左右的氪星神力多次帮助地球人解除灾祸危机，化险为夷。如果说要从一众外星寄居者里找出一个楷模榜样，那非超人莫属了。
另一派大牌寄居者不光体现在名气上，同时直接也反映在身高体积上。他们就是来自赛博坦星球的智能机器人-变形金刚们，确切的说是汽车人与霸天虎。曾经和平发达的赛博坦是宇宙中智能硅基生命体的家园，但由于连年内战，两派死对头最终远走他乡，一次激烈的战斗后双双坠毁地球，所有的机器人们也进入了休眠状态。直到沉睡了几万年后才在火山爆发中醒来，同时继续开始在地球上作战，搞得我们星球鸡犬不宁，不过好在有汽车人帮忙才不至于太惨。第二集电影中的美国官员已经相当不满了，催促汽车人赶紧离开地球，想必一旦排外情绪被激起，恐怕电影版就该进入星球大战的时代了。


最萌寄居者
代表影片：《星际宝贝》《ET》
居住地：夏威夷，北加州
生活状况：中产偏上
与人类河蟹度：★★★★
自律度：★★★★

首先，《星际宝贝》中的外星小怪物史迪可并不是虾米可爱到萌的主儿，如此危险的家伙正是在流放中才偷偷跑到地球装成一只三孙子的小狗。不过话说回来，地球绝对是宇宙中一块上等的萌地，地球人个个都是怪蜀黍怪阿姨，来了就得萌，不然怎么能诱骗纯真的小朋友，激发其他们的怜悯之心收留你呢？
《ET》中的外星科学家显然也是神诣此道，只不过人家不管从外形条件还是到内心性情还都极度符合萌的审美观。一经现身就博得小朋友们的爱戴，不光小孩儿喜欢，就连家长们也是厚爱有加。如此具备萌点的外星访客可真是打着灯笼也难找啊，捎带手还能帮帮你做做家务教训坏蛋。只可惜地球的成人世界不好玩儿，非要把人家逮回去，最终落得个竹篮打水一场空自取其辱的结果。


最浪漫寄居者
代表影片：《卫斯理之蓝血人》《天外情》
居住地：美国，威斯康辛州
生活状况：中产偏上
与人类河蟹度：★★★★
自律度：★★★★★


《蓝血人》中的方天涯跟弟弟又是为了躲避自己星球战乱和政治纷争而来到地球避难，不过在地球时间待得一久，不知不觉就沾染上了人类的不良习气。动感情算吗？估计在那些不食人间烟火崇尚高度理性的外星族群那儿确实是一种低等思维情绪。不过只要不影响自身功力就行，最终大战一场还是离开了寄居多年的地球返回母星救黎民于水火之中，这才是大爱，只是别忘了在地球上还有一位感情暧昧的疑似男友，他叫卫斯理。
当然，外星寄居者们还可以跟地球人由产生感情到孕育后代。《天外情》中的寡妇詹妮•海登自从丈夫去世后整日郁郁寡欢，一直生活在对过去的怀念中。一日，一个纯真的外星人负伤来到詹妮家，并借她去世的丈夫斯格特遗留下来的头发细胞延续了自己的生命。原来外星人的宇宙飞船被无知的地球人当作陨石击落，掉在了威斯康辛州的荒野。见到外貌和丈夫斯格特几乎一摸一样的外星人，詹妮几次晕倒，不敢相信眼前的事实。在同这位疑似外星老公一同前往飞船坠毁地的路上，两人暗生情愫，外星人也被这个善良的女子所感动，给了不能生育的她一个属于他们二人的孩子。不过鉴于这帮外星人总是在完成任务或者呆上一阵子就必然会回离开地球的情况，其实还是不赞成人类与外星人谈恋爱的，剩下一帮痴男怨女跟永远看不到自个儿亲爹亲娘的混血儿们，还真是造孽啊，想一想这情境还真跟当年知青返城丢下那些原配妻儿们的状况一样啊。

最捣乱寄居者
代表影片：《黑衣人》《火星叔叔马丁》《霹雳贝贝》《飞碟领航员》
居住地：美国，北京
生活状况：小康
与人类河蟹度：★★★
自律度：★★

是不是需要给入关的各类外星难民移民发个良民证呢？假若像《黑衣人》那样的情况发生，此举将是很有必要的。事实上外星管理局也是这么做的，每一位入境地球的外星人都要做详细的记录。但即使如此，他们中的一部分还是不怎么安生。贩卖私枪参与犯罪，一样儿都没落下，还动不动就搞些星际阴谋跟大危机威胁人类安全，绝对是一群不安分守己的捣乱分子，如要杜绝此类群体经常捅出篓子就必须加强管制。
不过善意捣乱跟恶意捣乱终究还是不同的。《火星叔叔马丁》就是例外，因为一起事故而不慎流落地球的他，跟记者蒂姆•欧哈利一家开始了长期的同居生活。这位人类记者为掩饰他的火星人身份，对外称他为马丁叔叔（英文中“马丁”和“火星人”发音相近）。尽管马丁叔叔长得和人类一样，并且说英文，但他有着很多火星人的特点，如他头后有着可伸缩的天线，能把自己隐身，能看透别人的心思，能遥指移物，由此产生种种问题和笑料，虽然在地球的日子里没少捣乱甚至闯出祸端，但这么一位外星老爷子实在是可爱可敬。小朋友的话，《霹雳贝贝》也是个爱捣乱的家伙。严格的讲，贝贝是个正经的地球人，但在出生时被注入了外星神力（也就是放电），因此也算半个小外星人了吧。正是这能放电的能力，没少给自己家人以及别人带来麻烦伤害，不能握手，必须时刻带着绝缘手套，生气了还喜欢电电别人。得亏最终外星人吸走了能力，如果万一长大后变得心术不正，那有多危险啊。而跟一艘外太空智能飞船建立了深厚友谊的David，成为《飞碟领航员》之后开始了一连串翱翔天际的冒险，麻烦也没少惹，还好乱子终能化解，未成大患。


最危险寄居者
代表影片：《极度空间》《进化危机》《异形大战铁血战士》《龙珠》
居住地：美国，南美，未知地域
生活状况：想过多差想过多好都由他们
与人类河蟹度：★
自律度：★

当你发现整个世界已经被来自外太空的邪恶蜥蜴人完全占领，别人却又无法察觉时，是不是会很绝望？《极度空间》就让这一切成为了现实。地球上早已充斥着大量伪装成人类的外星蜥蜴人，他们控制了政治，经济，信息传播等等一切命脉，只有当你带上一种特制的眼镜才能发觉真相，但同时也面临着随时会被灭口的危险。关键时刻必须明晰大是大非，斗争反抗在所难免，谁是主谁是客得有个说法。
不过遇到这种智能种族觊觎地球控制人类尚且还能说道论理，要是那些高等智能种族驾临地球玩寄居可就不是你我所想象那么轻松了。《进化危机》中的陨石坠落地球，带来了一种低等单细胞生物。不料其进化速度实在是快的惊人，短短几天时间就已构成自我一体的生态系统，植物动物应有尽有，开始逐步改造地球环境，直接威胁着人类生存。那些危险系数极高的各式外星生物也开始入侵人类世界，多亏了几位科学家发现这批外星生物的致命弱点，用某品牌洗发水搞定异形们，不然地球非得易主不成，咱倒成了寄居者。
但是危险的主儿们依旧没消停，异形跟铁血战士这一对冤家还是时不时的喜欢来地球玩儿猫捉老鼠的游戏。“不管谁赢了，我们都是输家”，这句电影宣传语简直太让人认同了，敢情人家俩掐架咱们做东道主的根本就是看客，甚至是猎物，拦也拦不住，能保命就不错了。只能期望老二位赶紧换地儿，放过俺们这些渺小的生灵到别的星球去继续折腾吧。
好在我们星球上还有赛亚人，那美克星人。不过《龙珠》里的诸位外星来客也没少惹是生非，要不是他们，也不会有那么多邪恶的家伙跋山涉水远渡重洋来到地球。对于我们凡事讲求安全第一的地球俗人来说，孙悟空，短笛等等，跟他们的敌人的危险系数是一样的。起码在悟空还能变身人猿，短笛还是大魔王的时候，都是A+级危险寄居者。


最有爱兼神经质寄居者
代表影片：《K星异客》
居住地：美国某精神病院
生活状况：温饱线
与人类河蟹度：★★★
自律度：★★★★



Prot，一个看上去没什么特点的中年男子，某日突然出现在纽约中央公园车站，当着众人的面说它来自另外一个星球：K-PAX。在被送入精神病院后，整日滔滔不绝地向病友和医生讲述自己在7000光年以外的K-PAX星球上的生活。他的描述是如此逼真生动、细致入微，令马克感到困惑，却给其他的精神病人带来希望。更奇妙的是，有些病人的病情竟在Prot的影响下有了好转，甚至连马克医生自己也觉得通过与Prot的接触，克服了自我怀疑，学会了向亲人表露内心的情感……当Prot声称将要返回K星的日子越来越近之时，人们却发觉自己已经离不开这个平日看来癫狂，神经质，乐观的家伙。电影中的人类依旧自以为是，冷暖自知，相对于Prot描述的那个K星世界，简直是黯然无光。这是一个几近于宗教符号的布道者与先知，尽管影片始终没有明确的交代其是否为一名真正的外星人，但是他确实为我们带来了无尽的欢乐，思考，改变与爱。
或许在我们的身边，生活着种种与我们不同却又肝胆相照的寄居者们，而我们能为他们做些什么，他们又影响了我们多少呢？


http://ent.163.com/09/1126/22/5P317FVN00033TS6.html

我并不伟大，从没有想过如美式英雄般炸陨石拯救地球；我只想如一叶鸿毛那样留存于世上，这样我就可以重新将我那如天使般的妻抱紧，从她的唇上感受到那爱人的温情。但为了实现对一位外星人的承诺，一个回家的请求，我与全世界为敌。人类的美德通通汇聚于我一身，可我已经不再是属于人类一员。

 
    当爱一部电影的时候，需要抛弃所谓影评的种种规范，全身心地赞美它，《第九区》又一次让我感受到了这种热烈的欲望。电影披着科幻的外衣，其实不过是制片人一个小小的噱头。片中除了有外星人和巨大飞船两种形而下的实物而外，完全看不到过往那些涉及到地球人和外星人之间的情愫。什么情愫？例如《ET》里的惺惺相惜的朋友之间的珍重；《世界大战》里的毫无情面的杀戮。过往的电影中，外星人要不就偷偷摸摸，在各类隐蔽措施的掩护下，从事着非法的或合法的行为；要不就光明正大充当地狱煞星的角色，为了某种资源或者惩罚人类的低等诸如此类的各种借口大开杀戒。无论哪一种，外星人一定比地球人高级，因为逻辑就是如果外星人比地球人低级的话，那肯定是地球人的飞船先飞到外星人的老窝里。《第九区》利用了其中一个小小漏洞，让外星人来到地球，并沦为地球上的最混乱最肮脏的贫民窟的居民。
 
    因此，导演很聪明地大量运用了新闻纪实镜头，显著的运镜手法就是采取大量的中远镜头的手持拍摄，《贫民窟的百万富翁》里也用到了很多手持，尤其是两兄弟遭遇宗教暴乱一段尤为明显。这种手法让故事的真实性大大提高，也让电影开篇的气氛甚为压抑。媒体现场直播下的暴力驱赶，让我想到了在英国殖民下的香港，曾经关押过大量偷渡的越南人，其性质是相似的：媒体发挥自己的传播力量大肆渲染，暴力机构在“相关法律”的支持下对这些非法入境的难民进行执法。《第九区》里，外星人难民与地球人混住在一起，每日并不是《异型》需要提心吊胆的事儿，而是地球上其他无数个贫民窟的事情：黑市交易、拾荒、肆意杀戮。这里卫生条件恶劣，几乎就是生活在垃圾堆上面。威库斯，暴力机构的形象代言人，也注定是牺牲品，亲手将外星婴儿扼杀于胚胎阶段。原来他也不过是个视外星人为畜生的一人，他那轻轻一拔氧气管，竟好似捏紧了观众的喉咙一般，呼吸不畅，让人窒息，没有人对他会产生好感。
 
    正是这种先贬后抑，电影的气氛也是从低潮走到高峰，节奏也一步步加快。但伴随始终的访问镜头却没有变化，这让电影后半段的纪实性镜头减少了，但依然保持和全片一致的高度的事件真实感。回到威库斯，其实变异前的威库斯并不仅仅视外星人为畜生，他是将贫民窟里所有的一切都是微不足道的东西，不管是地球人还是外星人，都必须从这个约翰内斯堡的都市中被除名。这就是社会达尔文主义，法西斯的立本之道，人有高贵低劣之分，因此对于穷人，没用的人，即使不能全部人间蒸发，也得让他们从人类的都市世界中消失。这样的排外思想难道不是多多少少都存在于你我心中。电影并没有超越地球视野，也没有超越我们的想象力，它仅仅扣住我们内心的死穴，不断地向我们灌输着贫民影像。

至于之后威库斯和外星人克里斯托弗开始联手夺取黑色液体，就真的回到了的感觉了。逃亡，找寻出路，牺牲。最耐人寻味的地方就是，最惨烈的战斗都发生在人类和人类之间，无论是已经被外星基因感染的威库斯对抗MNU，还是区里的尼日利亚帮派和MNU的火拼，都是粉碎性的爆浆枪战。这一切是因为外星人的巨大飞船来到约翰内斯堡所引起的吗？也许这是个表面原因，但内在的驱动力还是人类群体的内部矛盾，阶级间的差异，造就不同的生活方式，不同的价值观，飞船的到来不过是一个导火索。威库斯的作用也正是从牺牲品开始转变为催化剂，一剂引发未来的人类思考的催化剂。这种意义不像末日救地球那样明显，那种牺牲过于张扬，过于直白，所承受的责任和光荣都大得无法光荣。然而威库斯的人类身份的牺牲，难道对地球没有一点儿好处吗？人类除了能够学会应对外在的灾难之外，是不是更应该看看我们自己是否正在给自己制造社会性的定时炸弹呢？
 

    我们总是忽视着身边的矛盾，忙于为金钱和权利所奔波，甚至早已忘却了一些信念一点誓言。家在哪？情在哪？我们要回家，回到我们最初的家，于是，有了克里斯托弗这个“大虾”形态的外星人的回家的诉求。电影里虽然他是个外星人，其实在情感上与人类无异，因此的确又是一个不属于过往科幻片的范畴，这里克里斯托弗可以被替换为地球人，或者海底人之类的，不同在于形态，同样拥有的是二十年不变的归家心切的游子之情。威库斯在变异前是无法领会这样的情感的，只有当他成了被家所抛弃的人之后，他才能深刻地接受这样的情感，并决心牺牲自我完成外星人父子归家的心愿。最后的决战，甚为惨烈，更是让观众不忍心观看，那种撕心裂肺的与敌人决裂，誓死捍卫自己的尊严的强烈欲望，伴随着血浆、断肢，而缓缓升起的小飞船却让整个贫民窟洋溢着温情。
 
    也许最后镜头中的“大虾”外星人，正是威库斯变异后的外星形态。他摆弄着一个废弃的罐子掰成的铁花，在一个已经无法容纳他的人类世界里，继续着他对妻子的纯真爱情。

开始我一直在想导演为什么把背景放在非洲，后来明白了，这片是披着科幻的皮，讲的却是隔阂。隔阂，人与人之间的，不同人种之间的，外在上的差异越大，人们越容易互相排斥，而忽视了其实根本上大家都是一样的。曾经的白人和黑人，现在的人类和外星人，外星人为什么设定的那么丑，为什么要做的跟虫子一样，我想导演就是为了夸大这种外表差异。人性这东西，应该不只是人才有来的，我想所有生物在进化到智能阶段都会产生一种为了整个族群的未来所考虑的感情，那个就应该是所谓的人性吧。不过这种感情大概对很多人来说只对本族才有。这就是为什么北美的绅士可以很自然的去揭印第安人的头皮而不觉得有什么不妥。烤外星人胚胎的时候，主角还不是笑嘻嘻的说跟爆米花差不多么。直到通过一系列的事件主角和那‘外星科学家’逐渐产生了类似友谊般的东西后，导演想说的东西已经很清楚了。转折在主角的步行机架停下转身的瞬间。如果说之前所做种种是为了自己能变回人类，那么之后他所做的就完完全全完全是为了他的外星朋友能回家。后面的，无非是牺牲自我拯救兄弟的套路，很老套。可是我完全被感动到。我这人很怪，如果说这段换成一个白人和一个黑人来演，我可能会面无表情的看完。可是一旦换成非人类，就完全无法抵抗的内牛满面。导演动用两个物种想表达的东西，我完全接受了！

一些零零碎碎的东西
1.外星难民的社会描写的很真实，吃喝拉撒睡，坑蒙拐骗抢，很有立体感。比起以前电影里那些屎都不拉的外星人强多了。
2.小外星人很可爱，而且很聪明！
3.机甲超酷，很像HL2里的大狗的感觉，不过多了很多武器。
4.口味稍微血腥了点，但是这也突出了真实感。
5.最后的结局很好很喜欢，看惯了好莱坞的完美结局，很需要偶尔有几个这种带着点遗憾结局的片子，毕竟人生本来就没可能完美么。

我不过想查一下此片花了多少钱，就看到这样一个说出我心声的影评开头：
“It: not content to be just A Good Film -- but, rather, A Great Film. And, on certain levels, maybe even An Important Film.”
打住，我还是先写自己的影评再看它。

不得不承认昨晚看完这部电影心情那个激动啊，全身心的觉得自己可能见证了即将青史留名的牛逼闪闪的跨领域的影像作品甚至文化现象。几点颠覆之处，记录一下以免写着写着忘了，尽量不剧透吧

视觉影像：颓废美学；
拍摄手法：以纪录片资料片的形式拍科幻片；
内容内涵：难得的包容万象世态白描而不显凌乱，明喻暗喻深刻的一塌糊涂，偏偏又很好的服务了故事线索（很难说谁服务谁）
广告宣传：比G2饮料更语焉不详，以假乱真，同时暗合拍摄手法和影像基调，hat goes off to Marc Weinstock! (Sony’s co-president of worldwide theatrical marketing)

早在N个月前，洛杉矶的大街小巷就已经开始了District 9的宣传。在人们完全没有意识到情况下，建筑工地和各种残垣断壁都贴上了一张旧兮兮的海报，海报上一个红圈，除了那个看不出是什么的人形怪物的剪影，一个字都没有。2个月前，大楼顶端，公车站侧面以及路边各种长椅纷纷刷上了这个红圈和剪影，并写上了”Bus Bench for Humans Only", "Alert! Non-human seen in the vicinity!" 还煞有介事的下书Report non-human to某热线电话。令人直坠云里雾里，我第一次看到的时候因为没睡醒，还真心里一惊了。TRAILER出来后，感觉不就是一科幻片，还是虫形外星人，老掉牙了吧?电影一开场就被惊喜砸晕，原来TRAILER的烂俗也是MARKETING的苦心之处。

我对颓废美学没什么研究，说说怎样把资料片跟颓废联系起来。长久以来，我们过于习惯看到新闻联播最后一小段国际新闻里贫瘠的蝇蚊萦绕的非洲大陆，垂死的孩童睁大眼睛，肋骨根根分明如风箱般起伏；看到燥热难耐的南美大陆，帮派的枪林弹雨和孩子们在垃圾堆上翻捡的身影，当然还有电影中美国贫民窟的黑人在贩卖毒品和枪支，娼妓疲倦的脸庞；以及我们看不到的，我们自己的国土上黑煤矿黑砖窑里的断肢和稚嫩脸庞混着煤灰流下的浓黑眼泪；更久远的是，欧洲被烧死的巫婆，美国私刑阉割的黑人，被赶尽杀绝的印第安人，远东战争中的中国人和越南人，红色高棉中的柬埔寨人。。。

这颗蔚蓝色的星球上，罪恶每天都在发生，没有人知道从何时开始，也从来没有停息过。所有这些影像都深深印在我们的大脑沟回中，从我们接触世界的那一刻开始。但是我们忘却了，我们臣服于一种叫做Compassion Fatigue的东西，于是熟视无睹，漠不关心。

但是当District 9的铁丝网和高墙出现在屏幕上，Prawn(人类给外星难民取的外号）骨瘦嶙峋衣衫褴褛的身影出现在屏幕上，所有上述的影像都从中找到了自己的影子，所有上述的影像开始在我脑海中翻滚。


Prawn的体型剪影像极了越战那张著名的裸体小女孩张开双臂嚎哭着奔跑的照片，我甚至怀疑他们的原型就是越战中的越南人。无法沟通足够古怪的语言，无法理解的文化，每个平民都危险。瘦得可怕，拖沓着行走，远东的病夫，美国人看他们就像看另一种生物，Non-Human. 这样的角色我们也不是没有充当过，影片一开头就是大大的“Non-Human is banned!"华人与狗不得入内。

所有被采访的人类言论，表情，我们的政府工作人员-男主角对摄像机说的话，各种要求签字画押的伎俩，用廉价猫粮换武器，嘲讽，鄙夷，自以为是的冷血的评论
”他们很难沟通“，
“他们智商非常低并且民风彪悍”，
“我们跟他们说话要尽量小心”，
“啊哈你看这个很有趣（从一个生物身上生拔出一个玻璃瓶，生物痛苦的嚎叫了一声），你要不要带回去做纪念品？”，
“滚回去吧，你们这些烂‘虾’！”

熟悉吗，太熟悉了，相似的情节与对话，每时每刻在我们的电视新闻频道中不知疲倦得重复着，D9几乎等于把新闻影片拼接了一个大杂烩，组成了这样一片毫无希望的，污秽横流的，罪恶滋生的难民营。一个SYMBOLIC IMAGE OF HUMAN EVIL.




本还想写Copley的细腻转变（演技可圈可点），人性与兽性的互换对称，隔阂与“他者”的转换等等等等，
唯独不想写的是什么人类利益上升到宇宙consensus劳什子的，因为此片讲的完完全全是人类的故事。
写累了，今天先写这一点吧。

要说这部《District 9》这部电影，必须从District Six说起，District Six是南非开普敦第六市政区（Sixth Municipal District of Cape Town），从1867年起就这么叫了。District Six住着以前的奴隶，工人，做生意的等社会下层人士，这些人来自世界各地，各种肤色，相当国际化。二战以后，南非这个国家开始实行一种种族隔离制度，要把District Six的居民强制搬到另外一个环境极其恶劣的鸟不拉屎的地方（天朝三峡搬迁是不是这样的），给出的理由很扯淡，说这里犯罪丛生，很不安全之类，实际上还不是看上了这块地段搞房地产开发。最后搬了很多年，搬了大约6万人（听上去很少）。最后当然这样的制度倒掉了，原来District Six的居民的合法权利也得到了承认，他们现在都在陆续搬回这块土地。

话说在种族隔离制度盛行的年代，有个南非小孩Neill Blomkamp把这些都看在眼里，记在心里。16岁的时候Neill已经是南非一位专业动画师了。18岁的时候Neill举家搬到了温哥华，他就到温哥华电影学校学习。毕业以后，Neill就在温哥华当地两个特效公司担任特效师。Neill擅长制作纪录片风格、手持摄像机风格、比较现实的真实特效。同时Neill还拍一些广告之类的小短片。

虽然现在种族隔离已经远离南非，但Neill当然还记得发生在南非的这些往事。Neill拍摄了一部短片来讨论这个主题，这部短片就是《alive in joburg》。Neill应该没有想到这部短片会改变自己的职业生涯，如果没有这部短片，Neill还得在特效界和广告界混上几年吧。

话说魔戒男Peter Jackson看到这部短片以后，被片子的那种纪录片拍摄方式、手持摄像机风格吸引，拍板让Neill来做著名游戏Halo电影版的导演。这个项目成立以后，不想没钱了，项目最终搁浅。Halo没得拍，魔戒男最后和Neill决定用不够的资金把《alive in joburg》改成电影《District 9》。敲定计划以后，Neill就开始干活了，他希望指环男的特效公司Weta负责特效，可是Peter告诉他不行，因为Weta正在忙着被变态级别上帝级别的詹姆斯卡梅隆的《阿凡提达》折磨，哪能抽出功夫搞这个啊，不过可以负责设计角色。Neill只好找了母校所在地温哥华的一家特效公司Image Engine来做了。话说Neill也真是胆大，自己本来就是菜鸟导演，这次只是拍自己的第一部电影，居然找来了同样没有做过一部电影特效的菜鸟特效公司 Iamge Engine；不过幸好Image Engine没有搞砸（Image Engine真是伟大，因为其制作特效用了开源软件，就把自己的一些工具也开源了，别的公司可没这么好的。）。这样，就有了Neill的第一部电影，也有了一部很棒的科幻片。

《District 9》的风格与《alive in joburg》相似，还是手提摄像机的拍摄方式，纪录片的风格，这次更把电影做的像电视新闻采访。情节是《alive in joburg》的扩展与延续，当然也要顺带讽刺种族隔离了。《District 9》可以说是近几年来最出色的科幻电影了，具体点是最优秀的外星人电影，把种族隔离制度揉进电影以后，让它一反一般外星人科幻片的套路，令人耳目一新。具体的剧情我就不透漏了，感兴趣的一定不能错过。（另：影片口味略重，最好不要再吃饭后一个小时内观看；承受能力强者除外）

我不喜欢这部电影，不是因为拍得不好，恰恰是因为拍得好所以不喜欢，看得难过。

我是那种会说漂亮话，但真的事到眼前才发现原来想像与现实之间有着这样的差距，然后在挣扎一段时间之后，觉得应当向现实低头的人。像电影这种东西，往往注入了某种价值观——通常是符合大众期望的价值观在里面，所以我不喜欢看到这种让我觉得为难的处境。放映过程中，我必须改变自己看电影的习惯，不断地想些画外的事情分散自己的注意力，让自己不要太投入于这个故事。

时间拉回到十年前，老师在课堂上问说“同学们相信这个世界上有外星人存在吗？”，班上齐刷刷地举起了手，老师说“真难得”。难得，因为外星在人类知识之外的存在，班上这群小朋友自然不是想着和外星人打仗才举手的，相信有外星人的存在，是不害怕那样的未知。人类是地球上唯一的智能生物，凭借着这种优势，自然而然的把自己当成地球的主宰，予取予求，左右着其他生物的命运，理直气壮地吃它们的肉剥它们的皮。而外星人这种东西，是对人类主宰地位的一种威胁，因为人类得以如此在地球上作威作福的凭借就是智慧，所以一旦有智慧更高的生物出现，人类自然感到自己处在了弱势，害怕总有一天沦为人家刀俎上的鱼肉——强者何必跟弱者客气呢，会理所当然的这样想，因为人类自己就是这样做的，我们仗着自己是“高级”生物便自在地砍伐森林，侵占草原，当然也以为假如别人更“高级”的话也会想推倒我们的楼宇，侵占我们的家园。所以影视作品中但凡涉及外星人的，多数是在干仗。

为了争夺资源干仗是一种比较好接受的情况，因为弱肉强食，胜者为王也是普世的价值观。这部电影让人不舒服的地方，是在于其片中的外星人并不是在展现面对来自于外部的威胁的态度，而是在看内部的裂痕。当然他们的技术还是很高的，也是很聪明的——否则宇宙飞船降落在地球上这一个前提大条件就不能成立，不过其杀伤力顶多也就是和地球人打个平手而已。所以说他们体现的不是来自更高智慧，更强武力和更高科技的威胁，而是另外一种生存状态的侵入。我们本能地抗拒不了解的东西，觉得没有安全感，用更通俗的话来说“非我族类，其心必异”，今天不异，明天也会异的。alieen，本意就是“异类”。
如果这群外星人长得像人类，饮食习惯像人类，生殖方式像人类，最好再有人类一样的道德标准，那他们未必会受到这样的对待。把他们隔离起来，正是因为其格格不入，影片开头就借路人甲的口说出“如果他们是从另外一个国家来的也就算了，可是他们是从外星来的”，从另一个国家来的和从外星来的，都是“外来者”，有什么不同呢？因为不习惯，因为不了解，所以排斥。但假如他们真的很强，或者数量很多，人类没办法对付，即使心里不安，表面上也必然做出友好的样子。可是偏偏他们是不能还手一小撮，那么没收他们的武器，强迫他们搬迁，拿他们的活体来解剖实验也就没什么了。
这种情绪不仅针对外星人，是人类内部固有的，对“我族类”的认同感来自于外貌，来自于生活习惯，来自于共同认可的道德规范和价值标准。如果不小心成为“异类”，成为“少数”，弱势群体受到隔离受到歧视的例子还少吗？或者举再切身的例子，二战的时候日军在中国做的人体实验也是抱着这样的心态。这不是哪个民族恶心点哪个民族善良点，这是全体的认知——非我族类，又比我弱的，可欺之。

只要不是“我族类”，就不用跟他们行使同一套道德标准，就好比武侠小说里我非常鄙视但诸多大侠说来全不嘴软的一句话——“跟这种邪魔歪道讲什么江湖道义”。原来“江湖道义”不是因为自己认定的对错，不是自己判定的是非，只不过是“我族类”的相处模式，为了待在“我族类”内部所以不得不遵守，对“非我族类”也就无所谓了。所以男主角一开始很开心地烧人家的卵——如果这些小外星人也是像人类一样怀胎所生，他估计没这么下得去手，只不过人类繁殖的方式以人类的角度来看非常恶心，所以看人家的后代烧起来的时候兴高采烈地喊“像爆米花”。一切都按“我族类”的方式进行——合法的迁徙他们，虽然是用枪逼着他们画押的；给他们取人类的名字，但基本上我们观众只有听到过一位的名字，表面上的江湖道义，骨子里……谁不是邪魔歪道啊？
等男主角变异了之后，他也不是“我族类”了，所以什么“生命高于一切”的标准也不复使用，各位科学家可曾怜悯过小白鼠吗？以前上生物实验课时，大家可有人怜悯过解剖台上的青蛙吗？所以为了人类更加美好更加辉煌的未来，把男主角给切了是多么理所当然的决定啊——反正他已经不是人了，而且终将长成一个完全不像人的东西。更讽刺的是，他拿起那管东西的时候还大声的说“我不相信那些家伙，它们太危险了”（我真心地认为他说这句话时用的是“它”），下一秒，他就变成了危险的，不能被相信的一员。这之后男主角可以说是失去其族类，从一开始的不愿意开枪射击外星人，到后来为达目的无所顾忌的射杀人类，对于一个失去归属的……东西来说，任何标准都不存在了，回归到最原始，最本初，我们的本性。

当然“人之初，性本善”的主旋律还是在最后时刻大爆发了。或者说是在种种“相异”的表像之下，导演和我都相信毕竟生命是有共通的，这一点共通来自于智慧，约束着，有时甚至能左右我们的本能。这不是什么“人道主义”或者“公平原则”，而是感情。D问我说“你觉得那个外星人会不会回来”，我说“一定会回来的”，伊就笑说“不愧是那么老了还喜欢小王子的人”，我想Peter Jackson也愿意留这么个希望吧，不然最后直接收尾就好了，不用出现那一朵花——但这又是我不喜欢的地方，总觉得让一个极弱者这样的逃脱从逻辑上来说太天真不可信了，可是又很想去相信事实便是如此。这是一部我找不到立足点的电影，因为实际上聆听我内心的话，我明白那些贪婪的想法，甚至是有些赞成的（比如把男主角切掉），但这么一想又觉得实在是龌龊的想法。

这种以科幻的背景来探寻人类本身实质的科幻小说也有不少，但真正拍出来的却不多，因为科幻总归还是比较容易和一些科技噱头联系在一起。不知道这一部会不会开一个潮流出来。

作为一个喜欢看discovery和BBC纪录片的人来说，我倒很喜欢这种拍摄手法。上次看到这种第三方跟拍式的手段是在REC，不过那些都还是主观镜头。这一部是干脆把拍摄者作为视角，铺以采访的路人甲乙丙丁，除了增强真实感之外，看看他们说的话，再对比在男主角身上发生的那些事，可以看得更清楚人类原来是怎样的一种生物。唯一有些遗憾的是中间插入了些许Christopher（我觉得这名字是一个笑点）的主观视角，好比在写小说的时候，用主角POV有写不清爽的地方非要拎出几章来使用第三方POV，感觉就会很突兀，如果不是说故事的水平问题，就是太低估观众的智商（我觉得那试管里的东西到底是怎么来的完全不用介绍，这一段应该剪掉的）。