灵魂战车2：复仇时刻

事实再次证明如果你的电影只有二三流水平而感到信心不大时，拿到好莱坞预告剪辑师手中，它看上去就像一部五星级电影一样让人期待
没错，当看到预告里翻身慢镜射击、锁链从天而降、大火焰起重机这些场面时，就非常激动地期待它了
虽然正片出来后很多人骂爹骂娘，但我想两个新晋导演这么卖力地拍摄，怎么也比第一部好吧（我没有说第一部差），可能是人们太挑剔了而已
等到真正一看时，出现预告里的场景依然很激动，背景音乐也有大片Feel，除了偶尔乱入的街头音乐和莫名其妙的人物反应外还是不错的，但是……越往后看亮点越少，我不知道为什么恶灵骑士每次抓住别人时都在那吼，我想“要吸灵魂了，要吸灵魂了！”，却啥事都没，继续吼了半天后我又想“终于要吸了！”时他就把那罪恶的人放了，要不就烧成烟...
我说，我不是喜欢看吸灵魂的特效，而是看那人罪恶的一生毁于复仇的正义手上感觉很好，你要是不吸的话，为什么要吼呢？吼一下可以，为什么吼那么多次呢？吼那么多次可以，可为什么每次都吼半天呢？每次吼半天也勉强接受了，为什么吼一半的时候要酷酷的看一下屏幕再继续吼呢...
不过影片里面的小幽默还是不错的，例如小反派在车上找东西吃那段
虽然说本片预算很少，所以特效粗糙是可以理解的，战斗场景弄成坑爹的黑白风格也算了，最终战斗爽一下总可以吧，却依旧小打小闹
于是，整部电影剧情不能看，音乐撇去乱入的摇滚还不错，特效粗糙了点但挺有新意，嗯...作为消遣看一看还是挺好的
总体评分：3.0/5.0

最后的仪式可行性太低了，人总是很容易受诱惑堕落，这么说的话诞生电影里所说的大魔王的几率太高了，毕竟恶魔又不止一个，而且，最后就那么一丁点人守着这么重要的仪式...
圣所太坑爹，什么能力都没有，本来还以为圣所和反派会大战一场的，在脸上画了那么多符咒却还是被秒杀...
最后的公路战就摔来摔去，太坑爹了

演技：
    凯奇不愧为影帝，虽然看起来是不像以前那样年轻了，但演技很令人惊叹——压抑变身时候痛苦与疯狂交加、饥饿的骑士那种状态动作表达、还有精湛的眼神戏……

形象：
    恶灵骑士的形象比前作好得多，黑色的头颅更加邪恶有杀气，相比之下，第一部的白头骨反而看着很滑稽。

    头部火焰的效果完超前作，火焰充满着燃烧感，能感受到火焰是由内往外源源不断烧出来的，燃烧时更伴随着骇人的浓浓黑烟，不似第一部的火焰只是像打火机一样飘着。

    身上的衣服也特别制作了受热而融化的效果，让人感觉到恶灵骑士状态下整个人整个身体都变了，前作除了头部和手的改变以外，基本毫无变化。

    很多人抱怨说第一部的骷髅摩托车怎么没有了，实际上在漫画中强尼的摩托样式就是第二部那种，骷髅摩托车是另一名恶灵骑士Dan的车型。变身后车子也添加了很多烧焦的效果，那种感觉就像来自地狱一般。（第二部的摩托现实车款为Yamaha大魔鬼，也属于几十万元一台的劲车。）

特效：
    由于资金还不足前作的一半，所以像第一部楼顶飞跃那样的慢镜头特写是没有的了。但导演确实把一切能做的特效都很用心做了。
    譬如摩托车飞驰时的滚滚浓烟飞焰和在燃烧时爆开的火焰效果；被地狱火点燃的巨型挖矿机和卡车；骑士挥鞭大秒杀；翻车撞车的公路戏等等之类。3D效果配合得不错。

风格：
    之前说过这是部Cult片，导演个人也风格很重。全片节奏很快很紧凑，可能许多人会很不习惯，甚至会产生看完了全片但感觉电影没表达清楚的的想法。这种非大众的异类风格也许是导致其褒贬交加的原因，但个人感觉恶灵骑士电影配合这个风格可以成为他的特点，前作确实令人感觉太拖沓了。

剧情：
    剧情很简单，也不用多说了，半斤八两吧，第一部的剧情也没能复杂到哪去。

设定：（此处带剧透）
    漫画中恶灵骑士的力量来自复仇之灵，复仇之灵是上帝创造的，因此恶灵骑士是天堂的产物。第二部算是比较遵循原著，将复仇之灵设定为被世间罪恶折磨至疯的天使。相关的恶灵骑士设定我在后面贴出地址。

其他：
    恶灵骑士使用审判之眼时没有像前作一样的灵魂燃烧视角了（不过漫画里也没有），对此不了解的人可能就看不懂审判之眼的镜头了。

·缺少像前作中与老骑士一同飞驰的那类感动激动的镜头

·第一部后期变身唰一下就好了，第二部回归了原著，变身时充满痛苦，难以自控

·恶灵骑士是疯狂的，强尼变身后几乎就成了另外一个人，与第一部的意志清醒不同。

·恶魔罗克其实就是之前和强尼签下契约的恶魔墨菲斯托（但形象不如第一部），剧中黑人曾提及“他有很多名字”

·反派卡里根被恶魔罗克施法变成魔鬼BLACKOUT，拥有腐蚀的能力以及吸收视线内的光线使得目标陷入黑暗的能力。



总体来说还不错，不妨一看

在美国电影院第一时间上映的时候看了这部电影 华丽的特效 烂到不能再烂的剧情 也可以说没有剧情 如果你只想看看那辆冒火的哈雷和冒火的骷髅头 还是推荐的
http://www.weibo.com/u/1960500152

回了北京。看了《灵魂战车Ⅱ》的首映。
很不喜欢第一部。太保守。除了角色外，通片找不到一点漫画原作的气质。第二集说是要改掉这个毛病，走回到更哥特、更黑暗、更恣肆的路子上。这是我喜欢的东西。而且电影也确乎是在往这个方向上努力。可看完了，为什么并没有更兴奋的感觉呢？
我看过的漫画不多，从很有限的阅读量上来说一点体会。漫画（无论其题材为何，风格平实还是夸张）的世界是经过高度简化的。即使其分镜手法再接近电影，漫画的静态画面（画面与画面间的割裂和不连贯）、对于表现内容的高度自主性（譬如只要作者愿意，可以完全将背景空间从画面里抽离，而几乎不会引起读者在阅读上的不适感）等等的特色，都使得漫画在剔除冗余信息、从而在一个更简化的层面之上构建起一个更主观、更随心所欲的世界的能力上，轻松地便拥有电影所难以望其项背的优势。如果把电影比作满载辎重的主力部队，那么漫画大概就是轻骑兵，灵活机动，没有包袱，可以更轻易地突入到更深入的那个部分里去。
换句话说，漫画的热血、残酷、深刻……是一种简化了（经由创作者强烈的主观拣择）之后的、以纯粹取胜的热血、残酷、深刻……。这是与漫画自身的长处紧密相连的。但是，当同样的题材，要从漫画移植到电影的时候，由于电影对于“真实性”的高度要求，对于还原一个真实世界（哪怕这个世界是完全虚拟的）的高度要求，使得电影的世界里不可避免地充斥着大量复杂的信息。真空被打破了，大量有害的、无害的、有意义的、无意义的气体涌入进来，虽然用肉眼难以分辨，但实际上，从漫画到电影，叙事环境已经发生了彻底改变，原本的热血、残酷、深刻……很容易因为生存土壤的变化和消失，在另一个世界里变得苍白、肤浅、可笑……
个人觉得，这才是从漫画到电影，两种体裁转换之间，创作者所要面对的最大的问题。
从这个意义上说，诺兰的《蝙蝠侠》系列真的非常了不起。它那么漫画，又那么真实，那么娱乐，同时又那么洞透和深刻。它用电影的复杂性来反哺漫画，给出了一个极好的让漫画在漫画之外生存的范例（想了想，要讲的太多，没什么准备，就不撒开去在这里讨论《蝙蝠侠》了）。而另外一种解决方式，是索性更大程度地接纳漫画的手法进入电影，将之锻造成一种独特的风格，用所谓的“风格化”来继续在电影这种介质里维护其“漫画真空”，譬如《300》和《罪恶之城》。
《灵魂战车Ⅱ》的方式，实质上更接近后者。导演马克•耐沃尔代和布莱恩•泰勒拍过创意过人（但我怎么也喜欢不起来）的两集《怒火攻心》，是很懂得拿B级片范儿来给自己做噱头装点门面的人物。这回也是想如法炮制，以更忠实原作的路线来讨好漫画读者，至于由此引出的由漫画移植过电影而产生的种种虚弱处（如前述），则试图拿B级片的风格强行盖过以求一逞。只可惜这十几年漫画改编片的水准突飞猛进，《刀锋战士》那个年代的游走在光明与黑暗之间的另类英雄形象早已经不再新鲜，而且，除了这样一个炒冷饭的人设之外，电影再也没有别的细节来支撑主人公的这一核心困惑，就只剩下尼古拉斯•凯奇在空洞的故事背景里无节制地挥洒着他的“嗑药演技”。
《灵魂战车Ⅱ》很火爆，中段和结尾的两场动作戏都很彪悍，影院哐哐的音效更是从头震你到尾，但电影的空洞，始终是B级片范儿的虚张声势所掩盖不了的。看着凯奇卖力地在银幕上企图复制他从前的青春和张狂，心里忽然有一种即使是造梦的电影，也无法让你回到过去的伤感。
还会有第三集吗？

太差了，比第一部还差。
这部风格变动很大，骷髅头都给烧黑了，还没白的酷。
有一幕，灵魂骑士抱住一个坏人的头，盯着看了好久好久也没发个什么技能吸取灵魂什么的。我就在想，会不会灵魂骑士想端起他的脸一个舌吻下去，可惜突然想起他没舌头，就在那纠结起来了。

    我不理解恶魔和Johnny契约的意义。如果说和Nadya签约是为了制造容器，和Carrigan签约是为了抓住孩子，那最初和Johnny的签约呢，难道是为了拯救地球？
    签约后的Johnny被恶灵附体，每次恶灵出现都能大杀四方，刀枪不入。可恶魔却在人的躯壳里威力大减，只得制造混血容器，一等就是13年。既然如此，为什么他不直接和Johnny签约自己进入他的身体。
    Danny被当做人养了13年，刚一遇到恶魔老爸就学会了全部技能，甚至直接不用契约，喷火将恶灵注入Johnny身体。真是高手，就如当年舍弃咏唱就能使出断空的蓝染，不用结印就能再生细胞的柱间，难道Danny才是大Boss。
    恶灵附体的时候应该是不分敌我的，可最后一战，恶灵居然在战斗途中看到Danny被动而出手相助，实在是太过人性化了。黑暗系英雄都这么光明，让人情何以堪啊。
    特效还是不错，尤其是地狱火工地车很拉风，Placido的烟熏妆也让我乍一看以为是萝莉。Moreau死的有些可惜，Carrigan死得有些奇怪，恶魔死的不知所谓。