风月

  前天刚看过了，一部在几年前惊鸿一瞥间，只记住了名字的电影《风月》。那时，只来得急看到几个孩童，在点着江南庞氏灯笼的大宅中嬉戏，然后便剧终了。所以，心心念念的想找出原剧来一度风采。
　剧的开篇，就是一个女孩坐在一块刺绣屏风的前面，背后传来苍老的
声音说：“鸦片，是什么？我的乖女儿。鸦片，是天地间的钟灵毓秀。”那妖娆的气氛让我闻到了一股腐朽的味道，这正是清末的写照。
一个落魄的家族，正像一只渐渐腐臭的巨兽，等着秃鹫的啃食。那些还活着的祭品们，焦躁不安的想要逃避厄运，最终还是成了时代的美餐。如意是如此，郁忠良也是如此。但端午不是，他是一个旧制度的忠实拥护者，也是个奴才根性很强的奴才。在未看此片之前听了很多介绍说这是一部爱情片，看片之后却发现剧中根本没有爱情。
首先是端午：
  如意登位作大当家的那天，端午躲在门后看如意的眼神，我本以为是爱情。但那不是，那只是一个奴才对高位的窥探。他倒是没有登上高位的野心，他最大的理想是当一个奴才，希望随着主子的身份水涨船高。后来为了如意，忤逆了家里的长辈势利，也只是护主心切罢了。然后那句，“如果姐姐嫁了，我也跟过去。”更是他憧憬向往的境界，一个奴才得到主子的信任，能随其左右，近身伺候，甚至可能允许他观看主子与姑爷的云雨，这是最高的荣誉。但是如意的决定却打破了端午的憧憬，为了郁忠良而要借用端午的身子。表面上说是希望自己变成妇人，但她何尝不是在拿端午来试毒呢？在前剧一直说如意是个毒人，所以不能婚配，那只有找个人来试试才能破除这个谣言。当然，如意是不会想到端午是死是活。就在，如意第二天兴高采烈的去找忠良时，我都在猜测端午是不是死了。索性他还活着，但是再也不是以奴才的本分活着，
他对如意产生了独占的欲望，直到他后来强暴了如意。他变成了一个恶劣如斯的男人他鄙视如意是个不洁的女人，是一只自己和忠良穿过的破鞋。
然后是郁忠良：
  从头至尾，郁忠良对于如意就没有过爱恋，就算是最后的那句“我爱你”，都只是假话。忠良是个说谎能手，他说的谎话就连他自己也骗过了。他对着如意撕声力竭的大吼，还拿小时候那一点点模糊的记忆做幌子，但得到的答案却是如意的拒绝。于是，他又想重演一次当年的戏码，拿出封存多年的毒药，为如意烧了一次烟。希望这次可以如愿的去到北京重新开始。终于在看到如意毒发的样子时，感到了良心的打击。惨叫了出来，这次没有了姐姐的保护，等着他的只有枪子。
最后说说如意：
   这个从小就闻烟长大的大小姐，因为在少女时期的被退婚，而对于恋情更加的渴望。由于成了家里的掌权人，让她偷得了自由恋爱的机会，于是她用自己的方式获取爱情。先把自己变成妇人，然后用这个身子让忠良屈服，就这样让自己嫁出去。但是，没有成功，忠良把她丢在了火车站。后来的上海之行，让如意找到了使命感。为天香里的女人讨问郁忠良的爱。在回到庞家的时候，当年退婚的景少爷，来到了如意面前，与郁忠良一样的英俊潇洒、风度偏偏。还有那一样推着自行车的带着新时代的朝气。让她一下子找到了归宿。她当年的夫君回来了，所有的一切又变得美好起来，。穿着新嫁娘的喜服，跟自己的过往恶习作最后的告别，她最后一次抽忠良为她烧的烟，然后让自己永远的停留在了那一刻。
   他们的故事终于告一段落了，然后又将另一个祭品端午送上了路。

    风月，与风月无关。霸王别姬，只有虞姬，没有了霸王。
     ——题记
    

    小谢。
    一个丧失了爱的能力的男人。在旧上海的繁华与奢靡中，沉沦堕落。他不能爱，不能说，不能去做任何事。他只是别人手中的一枚棋子，随波逐流。
    在光怪陆离的声色光影里，他孤傲、自闭。童年的记忆成为追逐他心灵深处的梦魇。睡梦中惊醒时满身的大汗淋漓，使他始终生活在那个摆脱不了的阴影里。他自知早已经丧失了爱，也不可能再去爱……在姐夫的关于鸦片香的叙述里，在他亲姐姐的一声声“来，亲姐姐一口！”呼唤里。一个烧烟的仆人，一个他人的玩意儿！
    重返庞家之后，他遇到了如意，……那个童年时他只能在门外轻轻看着的大小姐……他此行的目的。然而真正面对这个女子，他心软了。在最后一刻他放弃了计划中最为关键的一部分。
    他不能去面对，他只有选择逃避。他放弃了如意，孤身一人逃回他往日的纸醉金迷的生活中，虽然痛苦和绝望。
    爱情复苏了，注定他的生活也要结束了。大大沉痛地叹息着，“我的忠良毁了，毁了。”

    蝶衣。
    一个戏痴、戏魔、戏疯子，一个爱上男人的男人。
    从始至终，他都牢记着师傅的从一而终嘱咐，……无论是对京戏，还是对霸王，以及段小楼。在段小楼质问他给日本人唱堂会了的时候，他很坦然地说，他们中有人是懂得戏的。在关于汉奸的审判上四爷小楼那坤为了救他作伪证的时候，他黯然地说，他们没有打我，青木要是不死的话，京戏早就传到日本国去了。在文革中面对段小楼的背叛，深感绝望的蝶衣声嘶力竭的呼喊着，“我要揭发，我要揭发！”
    蝶衣始终认为戏就是生活，生活也是一出戏。所以他才会幽幽地问段小楼，虞姬何以要自杀；所以才会沉浸在旧日光景里，一遍又一遍的唱：“汉兵已略地，四面楚歌声。霸王意气尽，贱妾何聊生？”
    从一开始，蝶衣就注定了虞姬一般的命运。霸王早已经不在了，师哥也再不是以前的师哥了。
    哀大莫过于心死。剑光过处，香魂一缕。

    如意。
    小时候的肆意胡闹，长大时的反叛。一个在旧体制下如祠堂般被禁锢的灵魂只要有一点点的雨露就可以长出自由的翅膀。
    忠良（小谢）的出现，成为了她的希望。可是这样一个单纯的女子，是与上海的那些灯红酒绿不相适宜的。在上海那个地方，是个男人的天下。男人和女人每天都像在打仗，……即使赢了也是输了。
    爱情之于她也许只是自由一个借口，或者说在女人眼中爱情的本身就是自由。为了那个来自上海的男人，她舍弃了自尊去讨好他。从上海采购来大批的时装，跟他学骑自行车，玩弄自己根本不知道作何用处的剃须刀。因为看到了那个来自天香里的女人的照片，就认为做女人是比做姑娘好。然后把自己的初夜给了那个跟班端午。为的只是做女人，而如意认为忠良是喜欢女人的。又是为了这个男人，她宁愿舍弃诺大家族跟他远走高飞。即使在亲眼目睹了忠良不过是大上海的一个无耻的拆白党小谢时，她也并没有恨他。只是轻轻地问他，你爱那个女人么？
    ……我根本不在乎你到底是怎么样的一个人，她说。你不是不愿意回答，而是你根本回答不了。

    菊仙。
    虽出身于青楼，沦落于红尘，却敢做敢为，敢爱敢恨。为不受地痞流氓的侮辱，宁愿去跳楼。为了小楼的悦己，可以从花满楼中赤脚奔出。
    她爱上了小楼，可也看到了来自蝶衣的威胁。她知道只要蝶衣一天在小楼身边，她就永无宁日。所以她要不惜一切来拆散他们两个，即使让小楼放弃自己的戏曲事业也再所不惜。
    这是一个唯一可以看透蝶衣的女人。从一开始，她就知道蝶衣如自己般爱着小楼。她们的心灵是相通的。当有一日，看到蝶衣如孩子般无助绝望的时候，她原谅了蝶衣。她把他的头抱在怀里，听他一声一声的“妈，我冷！”的呢喃。
    蝶衣爱着的是那个如霸王一般的段小楼，菊仙爱着的也是那个敢做敢为的段小楼。她喜欢那个为了自己而去拍砖的男人，喜欢那个为了蝶衣而去和那一帮兵痞大打架的段小楼。可是当那个男人在受批斗时说不爱的时候，她也如蝶衣一般感到了彻骨的寒冷和绝望。
    红嫁衣成为她和小楼的开始和结局。


    男人和男人，女人和女人。
    小谢，是一个丧失了爱的男人；蝶衣是一个把爱，生活，戏搅在一起的男人。两个性格如此迥异的男人，却决定了同样的命运。没有爱的人，终究会遗失自己的真爱；把爱当作生活的人，注定只能为了爱飞蛾扑火。
    如意和菊仙都是敢爱敢恨的女子。可是绝望会在结局中光顾她们。不幸的故事可以在不同的时空中一遍又一遍的重演。
    就像旧社会造就了端午这样一个卫道士，文革造就了小四这样一个反叛者。

    影片之外。
    “我们一直忘了要搭一座桥，到对方的心底瞧一瞧，体会彼此什么才最需要，别再寂寞的拥抱。”这首歌是在这篇文字出现之前，我一直放在耳边听的。
    还有一句是霸王别姬的片尾曲《当爱已成往事》，“……往事不要再提，人生已多风雨 ，纵然记忆抹不去 ，爱与恨都还在心里……”

只有陈凯歌能拍出这样的电影
只有张国荣能演出这样的感觉

从《霸王别姬》，再到《风月》...
足够让陈凯歌成为中国最伟大的导演，最伟大的艺术家之一。

或许，陈凯歌并不仅仅是导演。
他拍的，更多的是他发自内心对人生的看法，对艺术近乎苛刻完美的追求。

他在尽最大的能力，营造某种他想要表达的世界
却从不露骨，从不强迫观众去附和他，去跟随他的思路，
他给我们留下了太多可以想象的东西，最终却能殊途同归。

晦涩的电影，不让人觉得是在装。
每一遍都能读出不同的东西，每一遍想说的话更多，
每一遍，或许你说不清到底是怎样的感觉，但你一定有感慨，一定有共鸣。
我愿意看上无数遍，去进入那个世界。

　　这次根本不是霸王别姬那样跌宕起伏又滴水不漏的爱情传奇了。

　　陈凯歌与王安忆共谋，让偏执而美好的程蝶衣转世成妖媚拆白党郁忠良，让世俗又倔强的菊仙投胎为纯情富家女庞如意。爱不爱？敢不敢？爱情狂庞如意的执著无畏与恐爱者郁忠良的踌躇迷惑从江南古镇一路纠缠到十里洋场，最终偏又宿命的返回古镇，两条性命，一段爱情，同时在发源地戛然而止，犹如食人鱼的洄游，远远望去似一圈首尾相连的路程，细细看来却遍布斑斑血迹残体断肢。
　　　
　　杜可风还是一如既往的神奇，总能赋予摄像机非凡的传情达意的本领。青与蓝烘托深宅大院的阴郁，金与红渲染卧房内春色无边，紧眉俏眼的男人女人个个目炫唇滟。

　　无奈陈凯歌如远古寓言般抽象的叙事方法无法调理如此复杂的人物关系，对话太少让很多细节不明，人物行为动机不清。影片从始至终充斥着争权、鸦片、乱伦、杀戮、阴谋、敲诈，多个黑色元素本像蛊中毒物，争斗互残、此消彼长中也自有其反常的和谐与韵味，遗憾的是陈凯歌偏偏要用爱情这条水晶绳子来串这些黑珠子，最后，杜可风的妖艳光影黯淡了，郁忠良的黑色和庞如意的白色都变灰了，爱情也多余了。

仍是千篇一律的清末大家族的故事，仍是鴉片朦朧下的一群小姐少爺太太，講的是祖宗家法規矩。但是看到一半卻覺得陌生起來，疑心這不過是一部裝腔作勢的爛片。。。堅持繼續看，品了一下，發現這個moon竟然是如同一塊乳酪（Friedrich Dürrenmatt， Der Richter und sein Henker， 法官和儈子手）。

這個電影的缺點是有點亂，有點找不到中心。如果不看到最後，都不好確定主角到底包括了哪幾個。而最後的一個鏡頭，三個少年的偶然碰頭，才是揭開主角謎底。

忠良從一個受害的少年，發展成害人的拆白黨。從毒害壞人，到毒害自己愛的人。二小姐從一個叛逆的少女變成一個愛的奴隸，在她終於決心開始新生活的時候意外的被深愛她人毒害。端午是跟二小姐青梅竹馬長大的少年卻一點也不敢有對二小姐愛慕的心，在特殊的環境裡他突然開竅強暴了二小姐，在這個叛逆家族的事件之後卻被家族抬上了高座。

這樣分解看來，這三個人的人生全部是由180度翻轉組成的。。。這種強烈對比路線，是比較西化。從書改成劇本的，但是我覺得改的有點失敗，內容保留的太多了，雜亂無章。這個電影從頭到尾貫穿了3個主要人物，但是所有的旁枝細節都仔細刻畫，光是大大口裡的“忠良廢了”，就說了無數次，一點意義也沒有。

大紅燈籠那個電影主要人物也有3個，而且裡面還有些迷局，但是整部電影的人物卻非常誇張的縮減了，老爺甚至都沒露過臉，好多人物是聞其聲不見其人。就完全是另外一種感覺。