老爷保号

作为潮汕年轻一代，在今天终于看到了这部推广已久的电影。还没回家就已经看见短视频平台上铺天盖地的宣传推广，小至网红，大到营销号，打从一开始就加深了我对这部电影的兴趣，还好不会令我失望太大。

熟悉的场景和方言，加上本土的明星，还有一些家喻户晓的不能算是“明星”的名人，开场顿时就亲切感倍增，让我很快进入了电影的状态；电影里一些新鲜年轻的符号也比较抓住年轻观众的眼球，而后慢慢过渡，故事线逐渐明朗，中间的情绪爆发，使气氛达到高潮，带给主角的冲击越来越多，主角也慢慢蜕变，让观众能够感受到一种比较热血正能量的精神。通篇故事较为完整，非常接地气，本土精神和文化能够比较完整地传递出来，的确保留了潮汕人血脉中令人血脉偾张那层面，小成本的制作能够做到如此，实属不易！

而影片中的一些不足，也被展露无遗。首先仍然是人物塑造的部分，背景故事交待不是太足，要在后面的故事中才能理解透彻，可能会导致观众对人物的理解会有偏差；其次是一些非必要的故事线，看到中途会感觉莫名其妙，比较地冗杂；再然后是情绪过渡这方面，前面平淡如水，后面集中爆发，初看热血澎湃，回味还是较为寡淡。

抛开演员演技、影片剪辑各方面不说，这的确是一部冲击院线的不错的潮汕本土电影，奈何受众范围还是太小，其他评论里无法理解这部影片内核的比比皆是，而在影片本土受众中，首当其冲还是偏中青年几代，影片后半部分能让我清晰地感受到商业都市爱情片的内味，突然有种窜场到偶像剧的感觉；影片里各种资本化、商业化的痕迹也层出不穷，但想到这部影片的推广宣传范围与力度，倒也可以理解。

另外一点，如果把它跟《爸，我一定行》作比较的话，我会感觉《爸》的剧情会相对应的比较单薄，比较地生活化，不会那么多跌宕起伏，且会比较地小地域化一丢丢，两部都有优点可取，亦有缺点可挑。

总而言之，影片比较重于对亲情、爱情等情感的表达，而对于潮剧等传统潮汕文化的展现较为欠缺。潮汕电影还有很长的路要走，希望更多的媒体人、电影人能继续加油，作为一名观众，我也准备好时刻关注和支持！

“老爷保号”是由潮汕传统民俗“拜老爷”发展而来，成为了潮汕人经常挂在嘴边的一句口头禅。它本身有着祈祷的意思，在2020抗疫期间，成为了从潮汕地区前往湖北支援的医护人员的标志，它写在防护服上，让潮汕人彼此认出彼此，就像一句暗号，告诉彼此：我们在一起！

电影《老爷保号》，辜负了这个片名。“老爷”一词，我们可以讲的东西太多了，它在潮汕地区的地位和发展、它象征着的迷信色彩、它对潮汕人民的生活所产生的影响乃至塑造了这个地区独特的文明和生活规则......可惜，这部电影只将它作为一支说唱乐队的名字。

从《爸，我一定行》到《老爷保号》，我感受到创作团队很浓烈的潮语说唱情怀。其实，这部电影看得出来在很努力地想表达年轻一代对梦想的追逐，只是纯碎地把梦想放在潮语说唱这一块，能引起共鸣的点实在太少，至少说唱还不能作为年轻一代的潮汕人的梦想代表。虽然有人说这部电影音乐真的很不错，但我个人很难被打动，包括最后加上潮剧的那首音乐，其实连“糅合”都算不上，只能说是潮语说唱与潮剧的拼接。

前几天，看了同样极具地域特色的电影《气球》，这是一部讲述藏族家庭的电影，它同样对当地“转世”一说毫无避讳地呈现，讲述一位传统的藏族女人对于生育自由的无奈。一部好的地域文化电影是可以映射到地域以外的世界，这部电影是很好的例子。因此，小众电影并不是低分的借口，它的局限性远没有这么低，只能说《老爷保号》这部电影的剧本实在太弱。

潮汕在外地人的眼里，经常有一些固有的标签，有一部分是好的，也有一部分是坏的，潮汕文娱工作者除了有追求梦想的情怀，还应该有为家乡文明宣传做贡献的责任心。我担心的是，潮语院线电影现在才刚开始，这个头开得不好，往后就没有再多的情怀能够被消耗了。

电影中男主人公阿豪与富家女的爱情故事没有打动我，但是他的不孝却刺痛了我，人世间有这么多的无奈，导致了矛盾重重，可是编剧偏偏选择了这么经不住推敲的缘由。大目是个渣男，而且不得不说渣的很过时，最后去广州一趟回来用一张银行卡换得了原谅。这个桥段有人说不合逻辑，原谅来得太简单，而在我看来，不合逻辑的地方在于浪子的回头没有靠谱的解释。电影还是保留了搞笑的部分，这一点无可厚非，就是有些无厘头太过不讲道理，最有代表性的就是女主角落水那一幕，尽管我明白是为了后续剧情做铺垫，但还是会感觉那几个打麻将的阿姨是不是有问题。总之，我只想说，潮汕人的长辈和年轻人的爱情，大部分都不是这样的。

电影最可取的地方在于融入了潮剧这个元素，以男主角的妈妈和团长为线来展开。妈妈对潮剧的情感是非常敬畏的，她也很希望年轻的下一代可以传承。她与团长之间的暧昧情感，除了过分的煽情，倒是更能品味到爱情的余韵。妈妈去世后，团长反串上演虞姬这一段，是全剧最具深度的设定，这样的呈现让离别赋予了诗意。可惜，后面火烧戏服模仿痕迹太重，有些不知所以然。

继续加油吧！虽然这部电影让我体会更多的是失望，但还是很感谢有这样一群人在为潮语电影的发展而努力，不管好的坏的，有开始就是进步的，期待下一步潮语电影能够在剧本上加强，能够拍出有深度的东西吧！潮汕的文娱事业还有很长的路要走。

en……作为一个生活在潮汕的福建人，应该怎么客观的阐述自己的观点呢！哈哈，首先我觉得电影质感比爸那个好很多，第二，主创颜值担当，第三融入说唱跟潮剧非常给力！第四电影名字给一个赞！昨晚在中影泰得见到了主创，我想问一下主创团队们，电影的流程是不是先有想法再到拍摄，然后只看导演结果？然后弱弱的问一句，导演高峰百度了一下摄影出生，然后联合导演也是摄影出来做导演的？出品方心太大了吧？这个制作小说也比爸那个高很多级别了吧？然后内容真的很一般，很碎，其实也感受不到很潮汕，或许我对潮汕不够就理解，但却从影片出发去讲，发起人策划这个项目的时候后选错导演了，初心非常好，但是真的拍不好，导演现场说得非常的诚恳谦虚，但还是觉得故事讲不好，画面再华丽，故事讲不好也没有意义！演员颜值再好，细不好也很尬！导演故事没讲好，演员戏没调好，本身我觉得男二的戏比男一好太多了，天生玩家很棒，但第一次演戏，放不开，老演员带着小品的表演痕迹，一个有能力的导演是要考虑到多方因素的，是整个片子的灵魂所在，这个片子看不出导演的诚意（或许能力有限）主创团队太弱了，虽然总制片在强调情怀片，我相信发起这个项目的原意是非常棒的，也真心的感受到你真的想为潮汕做点什么，也知道你想为潮汕争光，但看得出这个片子是有遗憾的，说不出来，但是宣传真的不够给力！潮汕话电影还是蛮小众的，此处想“@导演，不要再拍潮汕话电影了，你不会达到爸我一定行的票房高度的，那是一个不可复制的情怀，消费一次就够了，潮汕人也不是我想象中那么团结，看了豆瓣的评论就知道（当然我不知道是不是有恶意差评）这都无所谓了，小众电影，想告诉制片人，不要再拍潮汕电影了，栽了英歌魂，你有勇气再做第二部，你真的很有情怀，而这种情怀是你自己的并不是所有潮汕人的，我可以买票看，但不会给高分，打分给出品人发起人5分，给音乐3分！没有发起人去做这个电影项目，就没有这个电影可以看，最后我想说我会带婆婆去看，感受一下潮汕电影人的诚意，最后加油吧，潮汕人，加油吧潮汕电影。

剧情犹如儿戏，潮汕元素不算多，女主疯狂白给，白给到什么程度呢！男女主互不相识，男主砸了女主价值十万的琴，然后女主找男主赔，然后一见面就半推半就亲上去了！我去？什么剧本？真就什么人都能当导演？类似于这样的场景在整部电影里比比皆是！男女主颜值还是蛮高的，但是演技是真的不敢恭维，不仅如此，里面的配角一部看下来就没几个有印象的，虽然潮汕电影我很想支持，但是真的差“爸！我一定行的”太多了！1分，不谢

从第一部到现在，我觉得潮汕电影都有在发展，看了老爷保号之后，我真的被触动到，这种又有泪点又有笑点的电影，真的值得推荐，里面的传统文化的点和现在潮汕年轻人的浮躁，其实可以再深挖一点，不过对比以前，真的已经很好了，看见这种小语种的电影突破出来，也为潮汕年轻人为潮汕文化奋斗骄傲！我相信，只要有点灯人，我们潮汕文化就会一直传承下去，一句老爷保号，传统了千年

看完这电影，只剩下一声叹息。

不得不说，剪预告片的是天才，简直剪成了另外一个故事，有化腐朽为神奇的功力。

谁知道正片长这样。

1.满满的男性自恋

我总是很疑惑这种明明就是个无所事事的小混混，却总觉得自己是宇宙中心，自己的“理想”、失落、愤怒等等都特别重要，满满的自恋快要溢出屏幕的剧作，为何一而再再而三地出现。此处内涵一下《爸，我一定能行的》。

全世界都在乎我，尤其是含辛茹苦的老母。全世界都会爱上我，尤其是大头家的白富美女儿——郭靖能得到黄蓉青睐，也不是靠打架斗殴混日子搞搞音乐，而是靠憨厚老实人品佳啊。现在的爽文爽剧有点不讲究，金庸的作业也不愿意抄了。

2.都什么年代了，还觉得斗殴惹事特别帅

思想境界和我小学的混子同学差不多：认真读书、努力学习的都是书呆子，只有混日子惹是生非打架斗殴的才是帅气男儿。

潮汕的电影刚起步，似乎要从香港上世纪七八十年代的风格开始追起，动辄摔东西掀桌子，要不就是啤酒瓶朝人家的后脑勺一砸。暗藏已久的模仿欲终于得到宣泄，表明潮汕青年处处有这种“暴力美学”的习得和保留。

3.弘扬了什么潮汕文化？潮汕人的情怀还能再被消费多少次？

这样的电影有一两部就够了，再这样下去真没人愿意看了。

镜头是潮汕的景观，话也是潮汕话，但是潮汕精神、潮汕文化无从寻觅，不是来一两段潮剧敷衍一下观众就可以的。

即便是什么潮语说唱，也不是找几个潮剧演员出来伴舞就完成潮汕文化传承了。

4.没说错的话，电影的主题是“如何追到富婆”吧？

在前面我一直在想：这剧一定是要营造一个触发点，让男主从无所事事转向专注于搞事业——虽然这剧情够老套的，但毕竟也是一种正常的故事推进方式，能把男主拼搏、发扬地方文化的精神给表达出来就好了。

然而前面男主除了打架斗殴，榨干母亲，和母亲和长辈怄气，就是谈情说爱。等到陈母终于被气死，我心想：就是这里了，陈母之死会触动他，让他开始搞事业吧？

可我还是低估了剧作的耐心，时间过去了三分之二，男主还沉溺于自己悲伤的海洋里。

而你猜他最后终于因为什么开始想搞事业吗？因为他要证明给白富美的父亲看：我能行！

什么理想什么父母的期待，其实并不重要，只有娶到白富美能成为真正的动力——现在的青春电影，都不屑用“理想”包装一下来骗骗观众吗？

5.潮汕青年的形象，很是soso

或许努力读书考学走出潮汕，在各行各业成为骨干、踏实工作奋斗的不是潮汕青年的主流；或许像上一辈那样依靠打工寻找机会，从摆摊开始慢慢支起自己或大或小的生意，在如今的潮汕青年中也是珍稀动物。

不论是《爸，我一定能行的》还是这部片，都在说明初中辍学混日子的才是大多数？

这两部影片都打着代表潮汕文化出圈的名头，可惜在珠三角买票观看的潮汕青年，实在是和这样的形象差别甚远。

369还只是幼稚躁动，大目和伟豪的品格就很emm……在伟豪将陈母之死的原因推给马琳的时候，弹幕浮起了一堆：潮汕青年不是这样的。

大家的意思是：并不反对潮汕存在这样的青年，但电影在宣传运营的时候已经不断地提示自己的特殊性和代表性，自己真不想被这样的形象给代表了。

6.编导要你成功，你就会成功

不知道前面潮语说唱搞了那么多年都不成功，后面需要“证明自己”的时候，突然就成为街头巷尾都关注的新艺术现象了。

7.新时代的青蛙王子梦：你需要的不是奋斗，而是公主来拯救你

这剧花了很多笔墨讲这的那的，唯独没讲到男主如何奋斗。

这是个有意思的现象，也可能说明：男性已经越来越不相信奋斗能改写命运了，还是期待富婆来拯救自己比较现实点。

8.对比之下是369还相信自己通过“潮汕人的生意头脑”能在大城市立足

虽然大家对《爸，我一定能行的》的意见是：不要再误导潮汕青少年了，别以为混着日子就能跑到珠三角出人头地的。当然，369的野心也没有很大，就是开个网红火锅店而已——虽然有点向现实妥协的意味，但终究还是肯定了小人物的野心和拼搏精神。

陈伟豪则干脆否定了这种可能性——还是踏踏实实地，娶个富家女吧。

9.低俗又被当有趣

马父给女儿相未来夫婿的时候，三个相看者不是疯癫就是白痴。这是港式的无厘头幽默，但在当下也没啥逗笑功能的了。也可以说是一种过期的幽默。

当然也是要向女性观众展现一个悲惨世界：男性群体的质量就是如此，怎么看像陈伟豪这样的混混都是高质量青年。

10.大量的老套尴尬桥段

因为对爱情或者对青年人生活的贫乏想象，不得不以这样那样的老式桥段来堆叠一个“有意思”的青春：

被追杀，街头巷尾乱窜，撞飞过路人的簸箕，把人家晾晒的内衣内裤抛得满天飞；

吃个烧烤，来一段即兴表演，我弹琴来你说唱，可惜，是嘴型氛围都对不上的尴尬；

要在明令禁火的地方摆蜡烛，把潮剧的家伙什给烧光光——这就算了，关键是这一段对推动剧情没半点作用，烧完就完了，不知道是在表达什么；

婚礼追爱。按照剧里所展现的演唱会的规格，男主比赛到后半段，就算不是去到北京上海也该在广州深圳的，但在爱情魔力的帮助之下，他竟骑着摩托，在十几分钟之内跑回了潮汕。

……

11.优点呢？

不能总是吐槽，还是得说点好的。

取景、道具、美术、摄影看得出很用心，极力去营造一些关于潮汕的美的风景。

演员的表演也还可以，至少没那么尬，而且看得出很努力地在将烂剧情演得有说服力，超过很多流量了。毕竟都是实在的讲潮汕话的演员，潮汕的演艺传统也比较薄弱，能有这么多人才也算不错了，希望会越来越好吧。

几乎是纯潮语的音效，这点很棒，比起外地导演外地演员勉为其难地诠释“潮味”，还是让人舒服多了。

剧作嘛，只能反映出思想趣味比较一般，倒不能说明在技术上一无是处。