电锯惊魂9：漩涡

首先，我不是什么专业影评人，我也不会什么专业的浮夸的词汇，我只是一个爱看电影的普通人，只是最近真的发现，豆瓣的“大佬”们越来越变得目空一切了，尤其是有什么新的电影出来的时候，评分几乎什么没及格的，短评整整齐齐各种贬义词，或者直接一个烂字丢那儿，例子真的太多太多了，有时候都在想是不是真的自己太容易被满足，自己审美和大众有所偏差？后来我发现不是的，而是各位看了几部电影学会了几个新鲜词语的“大佬”们实在是-太-装-杯-了- -实在看不下去，特地登陆上来想为这些电影鸣一下不平。今天也不谈什么内核，什么理念（说这些词我都觉得好笑，你在考公务员还是在给企业做发展规划？看个爽片你格局咋就这么大捏？），今天我就作为一个普普通通的网友，谈谈看了这部电影最表观的感受。（有记错的地方欢迎指出，喷子杠精和装杯大佬出门另寻存在感）

1-8陆陆续续也都看过几遍了，具体情节不敢说历历在目，但至少大家都是有印象的也不在这里复盘了，但在9开篇的前几分钟，我就扎扎实实的感觉到了一些新鲜的东西在里面，在告诉我这部9和前面的系列或许有些不一样。确实，前面的几部系列我们会发现大都一个共同点是，剧情是围绕着【若干个已定的角色】以一种【密室逃脱】的线性形式展开的他们有着各自的身份，各自的罪过，各自的忏悔，各自的惩罚。我印象最深的还是第一部的结尾，老爷子在血泊中躺了几小时开始缓缓站起来的时候我才知道，或许这一份“你以为我在第一层，观众以为我在第五层，实则我在大气层”才是电锯系列最牛逼的地方。回归这部9，我们已经发现了，剧情从一开始就变成了单人案件而且是行进间的，从后续的发展也可以发现整部电影剧情都是这样展开的。（从这个角度来说，确实和之前的系列结构并不契合，但就因为这种不契合就开始喷了？这是什么逻辑，按部就班就喷毫无新意，改变手法就喷失去理念没有精髓，矫情大佬们都怎么活这么大的）其次，几个主要角色环境放到了JC局，而不再像之前一样，有着在社会上各式各样的身份。（bad cops题材或许没有那么的别出心裁，但这又开始喷了？真就一无是处？核心思想还不够明显？这个问题还不够敏感？我真服了些喷子的脑容量得有多小见啥都喷）（甚至还有喷男主演技的，，不多说了。。），老实说，男主助手出来后不久我也有点猜到就是boss的，因为这个所谓的男配角色出现得属实有些突兀，而在打电话说他孩子刚睡的那一段的时候又会觉得，是不是应该反而会觉得排除他的可能，我恰恰觉得电影在这些细节做得特别到位，演员对自己人物角色的情感掌控的恰到好处，他在说“was sleeping”的时候虽然视线有转移却依旧立刻回到电脑屏幕上，整个通话过程也保持着一种不那么常规的理智和冷静仿佛在不停思考些什么，当然不得不承认看到“纹身礼物”的时候我也蒙了一下，但同时也更加提起了兴趣，想要把这部电影看下去。电影中的细节远不仅于此，尤其在最后回放提线木偶和局长对映的升华让我更加觉得，这部电影绝对不应该仅就5.4评分而已，如果真要挑刺那么我觉得唯一的槽点就是从本质上可以作为一个类似的新的构架，而不是归类与之前的系列，（也避免被喷什么消费情怀，，动不动又开始情怀，，笑死）

所以没别的意思，就是觉得看电影就看电影，尤其是这种惊悚犯罪类的，你不看剧情不看演技不看画面不听音乐跟我在这里讲内核讲理念讲格局讲情怀，你去历史博物馆去百草园三味书屋别打扰我下饭，现在大家的眼光变得什么都看不上，目中无“片”，张口就喷，真到人人都做自己的皇帝，还有什么东西拍的出来呢，你们到时候又看什么呢，求求各位大佬，别 再 装 杯 了

电锯惊魂已经脱离竖锯老头的理念了，而且是在这条路上飞驰，越来越远，电锯惊魂在烂/血浆/变态片路上弯道漂移，对观众审美产生致命威胁，建议下一部改名为《电锯惊魂:致命弯道》

竖锯老头给你的绝不只是简单的摆在面前的A/B，生存或死亡，他是给你上一堂课，用你的伤、肉、血来换他的人生哲理，以及能重启你人生的，能救赎你的思想。

但是从老头的女学生开始，都成了拙劣的模仿者，他们愈发粗暴的手段和游戏者愈发低下的生存率，甚至cops愈发频繁地出现，都说明一个问题:“竖锯”的思想正在下沉，正在消失，当“竖锯”的思想逐渐褪去，游戏者的思考力渐渐被纯粹的痛苦掩盖，肉体的生死和社会的介入都让整个系列从圣坛跌落。“竖锯”世界的人们正在失去信仰，他们更信任子弹，冰冷的铁枷锁和红色绿色的指示灯，而不是一个老人用痛苦凝固出的救赎之路。

不能骂别人“残废”或“弱智”，得说他们“情况特殊”。 我不要后援，因为我信不过局里任何一位同事！ 没有比一名新警察的妻子更开心的人了，也没有比十年后这些婊子更暴躁的人了。 陪你的女人过600个周二，也比不过3个周六。 警察这行有着最高的离婚率、最高的自杀率、最高的家暴率。 你总觉得这些破事跟你有关，然而正是这些破事毁了你的事业和婚姻。 告诉我，咱们市花了2000万造的监控系统总算有所发现了吧？ 当警察还是要讲原则的，不然一辈子都得担心被人出卖。 有些人就是纯粹的恶魔。 街道看起来变干净了，是因为警察变脏了。 《第八修正案》是美国警察历史上最腐败的政策之一。 先开枪后问话，这就是警察该做的事？ 你目睹了我父亲的死亡，而我现在想救你父亲。

反警察暴力，这个主题值得一星。

其他地方和电锯惊魂没太大关系，完全是复仇爽片。算是弱化版的《守法公民》吧。借了《电锯惊魂》的壳子，骨子里还是报复社会、控诉制度的复仇爽片。老爷子虽然也是为了复仇，但他非常尊重游戏规则，绝对公私分明，绝不会因为对方和自己有私仇而把游戏难度调高，他设计的机关给足了对方活命的机会，而且游戏难度都是让对方体验“皮肉之苦”：无论是断腿断手还是挖眼，会落得一身残疾，但绝不致死。

Spiral不一样，他就是奔着弄死对方去的。拔舌头手指也就罢了，让女警官割断颈椎，对方哪怕是守了规则也很容易因为伤到脊髓而暴毙。

同样是虐杀游戏，电锯惊魂的主题是赎罪和救赎，赎罪必有代价，但绝对会放一条生路。但SPIRAL打一开始就没打算救赎，而是奔着报仇杀人去的。从动机上就违背了电锯门的初衷。如果jigsaw是让你一命通关超级玛丽——难是难，但大把人能做到，那么spiral是让你一命通关变态猫版超级玛丽——理论上确实存在，但这概率约等于零好么。

像他这样不守老爷子的游戏规则而是不留活路的滥杀无辜，电锯门里还健在的门徒就应该站出来清理门户。

其他问题：

剪辑有严重失误，trap音乐严重违和，无关紧要的支线剧情、人物过多。

从《第一滴血5》里我就隐约觉得不对劲，为什么这几年的片都非要把场景设计成ktv包厢？

全球电影圈的灯光师是集体起义了吗？电影里要不这么设计就集体罢工？

老师教过色彩服务于电影叙事，你们就真把景框当颜料桶玩了？

是，是很酷，但这种酷跟mv一样，一是没有必要，二是放到有些规定情境里根本经不住推敲。你家警察局装霓虹灯吗？

你要真想把电影里的灯搞得花花绿绿的，那你干脆一开始就把故事设计在娱乐场所。

估计很多小伙伴没有去看我那两期《电锯惊魂1-8》的回顾解说，所以用《一句话》总结电锯系列，就是有个叫竖锯的连环杀手，打造了以珍惜生命为主题的生死游戏，还收了不少门徒让这游戏发扬光大。

和很多系列一样，其实这个电锯系列个人认为在第7部就可以完结了，甚至狠一点，在第三部最高峰时期，这个系列就完美收官就好了。

但资本的驱动力，不把一个好不容易做起来的IP榨干那肯定是不符合逻辑的，所以在第8部的时候做了一次软重启，那时候依然还有核心人物约翰·克莱默也就是竖锯教父出演，然后又多收了一位0号级门徒，简直就是桃李满天下。

不过第8部软重启效果并不好，于是片方紧急调整战略，软重启变成了硬重启，第九部是直接是全新的角色，全新的故事，全新的年代。

以下点评解析有剧透，请斟酌观看

第九部《旋涡》的故事背景是放在竖锯死去的更多年后，竖锯已经不太有人提及。

主角是一位叫泽克的警探，他独来独往，但某日不得不在上司的安排下，和一位新来的叫威廉的警员一起拼搭档。

故事发生在泽克所属的警局的一位好同事，在影片一开始就被陷害，作案手法和已经失传多年的竖锯生死大考验一毛一样。

那位警探被绑架到铁轨上夹住舌头，他此前因为对一些案件做了假证，因此被猪面人抓来接受考验，结果当然是被地铁撞个粉碎。

这才只是刚刚开始，难道竖锯门徒再次重出江湖了吗？于是警方开始展开调查，但也就在这时，幕后凶手先回敬警方，送来了一份Tiffany礼盒，里面当然装的不是珠宝，而是前面死掉的探员的手和警徽。

最重要的是还有一个U盘，游戏开始。

如此嚣张的凶手直接挑战警局所有人，上司命令大家放下手头工作，全力对付这位凶手，此案由泽克做队长负责。

泽克在该警局有如此大的自由和权利，也是因为他自己的老爸，就曾经是这个警局的一把手，而且泽克的上司，就是当初泽克父亲的手下。

饰演泽克父亲的人，就是我们无比熟悉的尼克妈惹法克局长。退休的他也对该案件提起了兴趣，决定自己去侦查该案件。

泽克根据U盘录制的视频，很快搜索到了拍摄的事发地，结果来晚一步，那里早就被凶手已经布置好，就等着他们过去，而这时候又发现另一位警探的身体部位和警徽，这时候他们才意识过来，又有另一位警探也殉职了。

基本上影片中途一大段，警局里的几位曾经犯过事的警探都被绑架，然后被迫玩起生死游戏，有被拉手指在水里电死的，有被玻璃瓶渣渣喷死的，还有上司直接被用滚烫的柏油做了一次面膜SPA，那个应该是柏油吧。

泽克最后也被抓了起来，扣在水管上，旁边还有一把锯子，明示让其锯掉自己手，正当泽克要致敬《电锯惊魂1》时，发现旁边还有凶手刻意留下的发夹，之后泽克打开。

这时候泽克根据凶手的线索走到一个空旷的楼层，才发现啊~~原来凶手正是自己的搭档威廉。

威廉小时候亲眼看到那位开头死掉的警探滥用职权，开枪打死了自己的父亲，而警局中的很多警员充耳不闻，滥用职权，做着违反之事，于是威廉卧薪尝胆，长大后做了警察，并潜伏进了曾经让自己父亲死掉的警局，然后致敬竖锯的游戏一个个把他们做掉。

而终极测试，就是泽克父亲，他已经早早像木偶人一样被绑起来，并做了滴漏咖啡一样的抽血装置，泽克想要救父亲，必须放下恩怨，用仅有一颗子弹救父亲，或者杀掉威廉。

最后泽克选择救下父亲，之后再和威廉肉搏，但这时警力支援赶到，威廉早早就设下机关，当众警察开门时触动机关，泽克父亲像提线木偶一样举起了拿着枪的手，众警员齐向泽克父亲开枪扫射。

而威廉则逃之夭夭。

哎...，不知道大家看了以后会怎样，第九部其实不算是致敬电锯惊魂系列，而是玩情怀，把电锯惊魂系列经典的手法做了一次回笼。

比如影片虽然用各种误导观众的手法，尽量不让我们猜到凶手是谁，但是这么多年电锯惊魂系列看下来，正所谓竖锯的一大爱好，就是近距离观赏自己的游戏，甚至自己参与其中，吃透这个游戏规则，很快就猜到了凶手就是自己人，也就是威廉。

不过第九部也把电锯系列的爱惜生命的主题扩展出来，变成惩治警察的滥用职权和贪腐问题，但这样的主题在第八部已经玩过了，而且不光是这个系列，这个母题在其他影视作品早就玩出了新花样，经典的可以看《七宗罪》。

所以影片剩下的招牌，也就是设计巧妙，并且吸引特定观众的血腥残暴的游戏过程了，我当时看的还是IMAX版本，第一场铁轨咬舌头的戏份就让我有些晕血了，这次特效团队做的可谓是逼真，影片用了更多的特写，去扩张了这种特别下饭的画面。

此外电锯系列经典套娃反转上，影片最后当然也不会少得了，最后那场戏的处理，确实还是老三件，先是对主角灵魂的拷问，赎罪还是继续复仇，第二层是游戏者认为预判了凶手的预判，最后结果还是凶手预判了游戏者的预判的预判，再次玩了套娃王中王。

但是这一次做得其实并不算惊喜，并不是观众先入为主对电锯系列有了预判，当然也有一定原因，但更重要的是影片最后剧情的收尾，是为了完成这一套娃而设计的一连串动作，一切都显得非常刻意，并没有把真正的生死选择权留给主角，似乎不管泽克怎么选，都是失败的。

而且最后的游戏机关设计上，还是太简单了些，当然第九部最主要遗憾的地方，还是电锯教父约翰·克莱默只出现在了照片里，成为了纸片角色，要知道这种系列IP，真的就是一个角色成就一个系列，少了核心角色，怎么看都不对味，除非剧本撰写得真的有够扎实或颠覆以往。

就连星球大战系列，到了第三代的789，都依然死守着以前留下来的IP遗产，继续撰写着天行者家族的内些事。

当然这时也会有一种声音，就是如果还是约翰·克莱默出现，继续着电锯系列的老路，又会被说为一成不变或停滞不前。

所以这些十多年的IP，都进入了一种两难的抉择，抛弃了可惜，继续编下去考验功力，几乎同一时间上映的《速度与激情》系列也同样面临这样的问题。

至于之后《电锯惊魂》该何去何从，哎你猜怎么找，片方已经在4月的时候回应了，《电锯惊魂10》已经在筹备中，而且片方还说，第九部虽然没有竖锯，不代表电锯系列的世界中竖锯就不存在了，也就是说，门徒还是活着的。

据说电锯系列还在洽谈剧集方向，那这就可以全面重启了，而且每一集一个生死考验游戏，到时将会源源不断，我是指W。

首发于公众号“影探”

ID：ttyingtan

作者：大表妹

转载请注明出处

2004年，初出茅庐的温子仁用120万美金+5天时间+几个演员拍出了第一部《电锯惊魂》。

斩获1亿美金票房的同时，他也成功打开了好莱坞工厂大门，名利双丰收。

这个系列重新定义了恐怖片，不再靠鬼魂的惊吓或是超自然能力的控制震慑观众。

而是通过精神上的折磨，一个个“生死选择”的视觉冲击让观众欲罢不能。

同时在作品中加入哲学性的思考环节，“生死选择”并不是空穴来风，是通过自我牺牲让人理解生命的意义。

这一哲学理念的输出者，正是前文表妹提到的那个“神人：

可以叫他竖锯（Saw）、拼图杀人魔（Jigsaw Killer），或是约翰·克莱默（John Krammer）。

2004年到2010年，7部《电锯惊魂》造就了一个传奇的恐怖片时代。

2017年上映的第8部，虽口碑一般，但竖锯老爷子的惊喜现身还是让不少系列迷男默女泪。

最新出炉的第九部是该系列的“软重启”，对于没看过该系列的影迷还是较为友好的。

所以非粉也可放心观看，只需要知道上述表妹介绍的关于竖锯的背景即可。

作为恐怖类型片的爱好者，表妹觉得这部《电锯惊魂9》的优缺点相当明显。

先来说说优点。

影片以一起极为血腥的游戏审判作为开头，其实是向过往系列电影做致敬。

熟悉系列的观众都知道，每部电影的开头必然都有场尺度大开的杀戮戏。

这次审判的对象，是一名作伪证的警探，因为他的“巧舌如簧”让不少无辜人入狱。

所以想要活命，他就得牺牲自己的舌头。

而后几场的生死游戏所使用的手法都极其残忍。

拔手指、热蜡滴脸、玻璃喷射。

这些脑洞大开的杀戮手法，一定程度上满足了恐怖片影迷们的胃口。

当然，对前作的致敬也是随处可见。

方才提到的每部电影的开头都得是一场“别开生面”的洗礼。

还有经典台词“玩个游戏”（play a game）的出现。

经典的漩涡标志，出现在案发现场，扰乱泽克的断案方向。

老7部使用录音机传递信息，在这部中也能发现。

当然，猪面人也是少不了的环节。

上部中，竖锯老爷子曾解释过为何自己对猪面具有执念：

因为猪是很有同情心的动物，看到人类或同类受苦会表现出悲痛。

嗜血但不滥杀，这是老爷子的原则之一。

让不少人意外的是，这部中更是将第一部最为经典的手铐戏如法炮制了一番。

还记得那个阴湿昏暗的地下室里，医生选择了锯腿保命。

在这部中，泽克同样面对了生死的选择。

他的手被铐在水管上，随后他拿起了锯子准备锯手铐，甚至试图想要锯手。

上：电锯惊魂9，下：电锯惊魂1

本片的缺点也是相当明显。

没什么技术含量的猜谜游戏，饱受诟病。

编剧大概是用心来致敬，用脚写剧本。

二是剪辑相当凌乱无序，有一种浓厚的工业制品的味道，像是流水线生产的血浆B级片。

再个问题，就是本片有“挂羊头卖狗肉”之嫌。

如果将其看作是一部独立存在的恐怖片，它的完成度算是中规中矩。

血浆感很足，但不至于到让人看完做噩梦的程度。

可这是《电锯惊魂》啊！这片打着的噱头是恐怖片影史大IP啊！

监制是温子仁啊！导演是曾经操刀过2、3、4部的B级片牛人达伦·林恩·鲍斯曼啊！

顶着saw的名字，却交出了一份不及格的答卷，着实可惜。

中间那位就是本片导演

本片少了灵魂人物竖锯，的确遗憾（一张照片的“友情客串”，和“含腾量”可一较高下）。

纵观整个系列，4-7部竖锯都没以主角身份出现过，但电影的核心仍然是他。

门徒们局中局的游戏设定也好，哲学思想也罢，都是老爷子流传下来的。

可到了这一部，这个系列还剩下什么？

系列中最经典的裂颚器

本片中游戏的设置都显得格外残忍，除了死亡别无选择。

就拿开头的断舌来说，就算抛弃了舌头，掉落在铁轨上的警探也有可能会被车轮压死。

就算侥幸从车轮底下逃生，也有可能因大出血命丧黄泉。

就算真的能活下来，留下的只有无休止的痛苦阴影，而不是对生命的反省。

断舌游戏的设置，横竖都是一死，违背了竖锯老爷子设置生死游戏的初衷。

生死游戏的选择是要通过自我牺牲来完成自我救赎，从中领悟到珍惜生命的重要性。

而不是毫无人性的虐杀或是复仇，带有私人感情色彩的折磨。

让观众不满意的不是只老爷子本体的缺席，而是他思想的缺失，让作品显得很苍白。

可有一说一，制作公司也应当背锅。

看中了这个IP的市场，想要榨干它的价值。

说来也巧，这片的筹备还有个逸事。

男主洛克，自称是系列的铁杆粉丝，找上了狮门影业，说自己有个特牛掰的概念，想拍个续集。

于是洛克掏腰包做制片，公司赶忙立项，还邀请了妈惹法克侠友情助阵提升电影的芬芳程度。

但洛克啊洛克，你怕不是个假粉！借着这片来满足你自己的大男主光环闪耀好莱坞的愿望吧。

对了，据悉第十部已经在筹备之中，电视剧版也在商量制作了。

墨镜一戴，谁都不爱，主角光环，爷最牛掰

想当年温子仁靠着小成本的第一部一炮而红。

看中这块肥肉的狮门马不停蹄安排了第二部和第三部，质量还不错，影迷们也还算满意。

仅用两年时间，《电锯惊魂》一举成为了风靡全球的恐怖片大IP。

虽然竖锯老爷子在第三部中领了便当，但是之后推出的4-7部依然保持了较高的水准。

票房冠军拿到手软，风光无两，连吉尼斯都认可，它是最成功的恐怖片。

很多人说《电锯惊魂》系列停在第七部就很好（2010年）。

但是狮门毕竟是商人，手握大IP怎么会放过捞钱的机会？

2017年的第八部。竖锯的现身固然惊喜，但看完成片还是不免发出失望的感叹。

尽管现在投资比当年翻了番，可是少了当初那种纯粹的味道。

再到如今的这部，更是被许多电锯迷们痛批是在浪费羽毛，消费情怀。

当一个经典系列的续作越走越偏，它还有继续拍下去的必要吗？

评分断崖式下跌

《电锯惊魂》之所以在全球迅速走红，靠的是它对恐怖片的重新定义。

一惊一乍早已不吃香，尺度玩的再开也不如在深度上做好文章。

就拿竖锯来说，一个备受折磨身患绝症之人，一个老来得子却意外丧子的悲惨之人，一个在鬼门关走过一遭，知道活着有多重要的人。

他希望用“生死游戏”，对人进行“改造”，让更多的人理解生命的意义。

他嗜血，但不会滥杀，只要游戏玩家肯悔改、肯牺牲，就可以得到活路。

他残忍，但不带私怨，游戏玩家多是背负人命、用手段逃脱法律制裁的阴阳人。

他将自己塑造成了判官，来决定他人的生死，但其实生死都是掌握在他们自己手中。

竖锯是面镜子，让人们看到了人性的复杂和脆弱，在死亡面前的绝望和挣扎。

他的“离经叛道”虽不符合多数人对正义的向往，却也直中不少人在正义无处伸张时，对私刑的渴望。

最后表妹想和各位聊聊情怀。

情怀是把双刃剑。

它可以是财富、宝藏，激励创作者们不断创新，接下前人的重担，砥砺前进。

就像4-7部，虽然没有竖锯的出现，可仍然靠着对他“精神”的深挖，观众们还是较为满意的。

但情怀也是砒霜、桎梏，让创作者们陷入僵局，受困于系列所给予的压力。

本应有更好的发挥，但因为它是xxxx系列的续集，观众自然也会提高期待值。

很多观众冲着情怀走进影院，得到的却是部质量一言难尽的“狗尾续貂”。

例如最近在院线上映的某爆米花大片，就是个例子（题外话，这片系列也找过温子仁执导）。

竖锯老爷子在本片中的“客串”

从第一部的一鸣惊人，到第九部的失望至极，从8.7分到5.2分的断崖式冲击。

狮门应当重新考虑如何使用好《电锯惊魂》这个IP，而不是滥用。

情怀可以当卖点，但绝不是电影创作的唯一出口和万能解药。

至于“温子仁监制”这五个字，见仁见智吧。

不该再消费他对这个系列所做出的贡献了。

文/大表妹