救火英雄粤语

文/牧嘎

2013年进影院看的最后一部电影是《风暴》，而2014年进影院看的第一部片子是《救火英雄》，1314的特殊观影还是献给了港片，真是情有独钟。郭子健的《救火英雄》有着像他的《打擂台》一样的艺术情怀，继续传承着那种不做作的释怀，那种只出现在香港电影里甚解风情的释怀。尤其电影的结尾，像极了王家卫的慢镜头风格。可整部片子前九段剧情都是以快节奏的形式在发展，如此慢镜头的结尾看着不但不反胃，反而倍感激情。就好比一列高速运行的地铁车在即将到达终点时能一厘不差的停在停车线上一般。

片子的剧情简单，一场场紧凑灵活的戏在人物的流动中显得格外逼真。有大场面的爆破及救火场面，特技逼真的浓烟滚滚让《救火英雄》里的那个世界伸手不见五指，似乎那一群困在浓烟世界里的人群上都在进行着艰难的自我赎救。那一种对生命的敬畏，对术业的专攻，对团队精神的高追求，一副副扣人心弦的画面总是带着一种意味深长的情怀。

浓烟里的摸爬滚打中揭示着一层层布满灰尘的人性观，内心世界的浓烟比现实世界的浓烟更恐怖，一个人内心的灾难可能导致一个美好世界的崩塌，这点从谢霆锋饰演的男一号身上看的尤为明显，整部电影里的人物中仅有男一号有着优柔寡断的内心性情，像一股浓烟时刻沉淀在他的内心世界一般，任其切斯底里的哭泣也无法消散。而从其他人物内心世界可以看到明显的好与坏的区别，有踩着“兄弟”往上爬的职场竞争，有浑然傻气的“扛把子”，有电话不断的真挚爱情等等，这些看似简单的人物塑造，却始终绑在了一根人性“主轴”上，那就是围绕着谢霆锋饰演的男一号在活跃着。

看去，其实这一场浓烟滚滚的大火就是男一号浓雾般内心世界的真实写照。电影在诠释人物情怀上的宗旨便是一种思考人性之后的自我赎救。

这是属于男一号的一场自我赎救的内心战。每一个人物都是他内心情感的分支线。有职场的失利，对爱情的刻意躲避，对兄弟的愧疚，尤其对自我的不敢跨越。影片中除了男一号本身其他的人物形象塑造的可谓极其简单，甚至可以说毫无特点，但每一个人物都为丰富影片的人性世界作出了必要的价值，人物处理的干净利落，不庸俗不做作。

影片格局巧妙，具有较强的节奏感，配乐惊艳，搭配极具画面感的剧情，视听效果甚好。有大部分的紧张激烈，亦有小部分的安静从容，有人性的不断叩问，亦有人心的温纯感人，有英雄，亦有思考者。谢霆锋一直在进步，这比在《线人》里的演技更纯熟精彩。《救火英雄》是一部不折不扣的科教片。从电影一开始剧情就牵动着内心的思考，浓雾般的世界里，人性有着诸多的棱角，如何去磨合，总要结合现实去揣摩，去思考，去解决。就像影片最后的那一个亮的鲜明的结尾一样，处之坦然的吐出那一口看似落定的浓烟，吹散内心的烟雾缭绕。也请记住影片里的那句独白：总会见到光明。

好吧，昨天刚看完，就来这里看了一下评论，发现一片大好，还有人说攒了大半年的溢美之词原来是留给这部片子的！实在不敢苟同啊！

看这部电影完全是冲着题材和演员去的，这两星也是给演员和题材的
对电影本身我是硬着头皮看完的.

下面纯属吐槽电影本身，演员和题材我都很喜欢：

编剧导演你能告诉我整个消防局没人了吗？一个新报到的老消防员和一个无任何经验的新消防员居然在火灾现场来回穿梭，比训练有素的消防员还牛逼.有点常识好不.就算是一个老消防员那还是个退役9年重操就业而且还有心理阴影的，你能设置的在牛逼点不？还别说真还有更牛逼的，影片最后他居然还给现场指挥官一个大大的忠告，就因为这个忠告，他理所当然的克服了心里障碍.小BOSS逆袭？是不是正好可以升个区长当当了！

编剧导演人物的对话能不能正常点，顺畅点，别搞的那么突兀.安志杰和谢霆锋见面就无厘头的针锋相对，人家谢啥话都没说，安就说每次都搞他，想他死.也真神了，他们两个随便扯两下，他就死了.我就想问安死的意义在哪里，就为了让谢接管现场？可下面的剧情完全不是谢如何牛逼的指挥现场，取得胜利呀！I服了YOU 还有余文乐要去救他儿子和谢霆锋说的那句话 “森，森，我儿子真的在里面，你让我试试，我觉得可以进去”说这句话的时候你前面好歹给句铺垫啊，之前和谢的对话没有任何和他儿子有关的话.360度旋转就是这么牛逼！

 最后再吐槽一个

编剧导演看过电影之后我完全不知道这是一个什么题材的电影了...
谢穿梭与浓烟之中的潇洒与飘逸（你是救人呢，还是耍酷呢？），舍己为人的大无畏精神（有必要吗，你是为失手害死安和被女票抛弃觉得活的没意思了想去陪他们的吧。），任与谢与余与陈之间的缠绵故事（大哥，这是在救火，救人，你那么缠绵，香港人民知道吗？）
现实中的救火英雄那么多，你拍之前就不能去好好学习学习吗？媒体上报道的消防员拎着着火的煤气罐转身就跑不是很好的题材吗？

最不能忍受的还是常识性问题，电厂爆炸了，全香港都停电了，你能告诉我那门禁你是怎么用卡刷开的吗？
不好意思说好了最后一条，一不小心没忍住又多加了一条.莫怪！

好了，就说这么多吧.

第一次写这东西，太粗糙，将就点看吧！不对的地方，请指正，包涵.

想去看这部电影，最开始是因为余文乐，后来则是因为从优先试映到正式上映没有看到过一个差评。而事实证明，这部片子的确给2014年开了一个好头，如阿乐所言，香港电影没有失礼。

极其喜欢游邦潮这个角色，并不仅仅因为他是由余文乐饰演，更多的则是由于在他身上我找到了太多共鸣。对权力地位的态度、为人处世的方式、责任感、亲友情，多少都能看到一些我自己的影子。换作相同性质的其他场景，我大概也会拥有同样的心态做出同样的反应。之前看某媒体对余文乐的采访，关于这个角色的性格他说：

“他其实很简单。他是一个比任何人都熟悉这个工作环境的消防员。其实他都懂，怎么上位，怎么去避开一些麻烦，他都懂。政治，办公室政治，他也懂。只是他不想参与，他觉得嫌麻烦。他也不是想上去当什么官儿，他也没想要上去做一些什么大的事情，反正他就打一份工。上班，下班，回家，带孩子，就这么简单，他不想参与太多东西。但不代表他不懂，是因为他太懂，他觉得不需要，他也不求这个，他的心不在那。”

叶志辉（安志杰饰）灵活运用各种手段升官上位，身为消防员不进火场却穿着礼服喷上古龙水去参加各式party，他认为这才是成功，这才是人生应该追求的东西，而何永森（谢霆锋饰）却说，我做消防只是为了救火。大家追求不一样而已，你高高在上俯瞰众生，你觉得你自己坐拥一切万众瞩目，你怎么知道位卑言轻的人们就不幸福，就真的很羡慕你。你觉得名利是一切，但对一些人来说，它们真的屁都不是。幸不幸福，满不满足，每个人的尺子不同，只有自己才可衡量，只有自己感受到的才是实际的。

恐惧是人的天性。你看到油管爆炸大火浓烟怕得腿软心紧，你以为消防员就不怕吗？英雄并不是天不怕地不怕随时都可以站出来遮风挡雨顶天立地，那么到底什么是英雄？借用杜汶泽在《头文字D》里说的一句话，“知不知道什么是神？神以前也是人，不过他做到人做不到的事，所以他成了神。”同理，英雄也是人，不过他能克服常人一样会有但不一定克服得了的恐惧，所以最后他成了英雄。

灾难片是我最喜欢的电影题材之一。它们的意义不只是为了让观众如坐过山车般地经历完紧张刺激的剧情最后对英雄歌功颂德皆大欢喜，花费那么多时间心血做出来的特效要是只有这点价值那未免也太悲催。其实灾难片大多都有探讨人心。世间最美善之物莫过于人心，最邪恶之物也莫过于人心。是违反规定抓紧时间多救一个是一个，还是遵守规定层层上报等待批文，哪有那么容易做出决定。除此之外，特效可以让观众更加真实地感受到灾难现场，虽然我们中绝大多数人一辈子都没有机会经历火山爆发地震海啸（当然这是好事），但连环追尾列车脱轨大楼着火这些事故有没有可能遇到，我们又何从得知。新闻天天都在报道这类消息，看着别人身处水深火热我们或同情或揪心，却实在不能做到真正的感同身受。

要有忧患意识。杞人忧天自然不必，居安思危却是必须。学点常识，调整心态，听从指挥，不要添乱，关键时刻说不定真的能救命甚至救的不只是你自己的命。成事不足败事有余的万先生（谭耀文饰）在培总（任达华饰）死后失控大喊“他们是消防员，但他们连自己都救不了自己”，是，他们是消防员，人民群众看到他们会立刻安心，但他们也是人，也都是爹妈生的，不是无所不能，不是不会死。别人冒着生命危险冲进火场来救你，拖后腿就算了，人都死了能不能少瞎逼逼几句。


说点轻松的，海洋（胡军饰）支撑不住从发电机上摔下去眼看着就要掉进全是电的积水里时，游邦潮及时踢过来一个垫子然后说对不起我来晚了那一幕简直是帅得大快人心┭┮﹏┭┮，我当时整个人直接就手舞足蹈了像个神经病一样- -。还有剧终霆锋在漫天飞舞的面粉中点烟那段，画面实在太美，从未见过有人能把一支烟点得如此性感而决绝。

之前看采访发现我很喜欢郭子健导演讲话的风格，看过之后也真的很喜欢这部完成度很高的作品，基本无槽点尿点，有思想有深度，也吸引更多人去关心消防员这个工作危险度非常高的职业群体。

最后，向所有的消防队员致敬。民无你们难安，国无你们难平。

点烟时候的歌：David Gilmour - Je Crois Entendre Encore

中间圣诞歌曲：Oh Holy Night - Tony Tsang

近年的港片，很少能够看到不浪费钱的电影。
在豆瓣搜索《救火英雄》的时候，并没有太多期望。一群帅哥“人”字型站开，我能想到的就是导演试图通过刺激观众荷尔蒙分泌，从而让豆瓣的“大尾巴狼”打高分，才凑到这样的组合。最多就是霆锋带着各种口味的爷们儿脱个精光，露出八块腹肌和令人肾上腺素上升的肱二头肌，再找个把妹子来段深吻。
但，7.5的评分还是让我们抱着赌一把的心情弃了女文青的《等风来》来看《救火英雄》。
坐在电影院中的半小时后就发现导演用心的讲了故事，演员安插精准。恍惚间，情节让我无法自拔。
电影并不深奥，没有包袱。郭子健通过各种一连串的事情，将两个道理。1.救火？救人？究竟是不是用一命换一命？！
2.不作，就不会死；作，就一定会死。
电影中一次一次的寄予第一个问题否定的答案，但又一次次上演着一命换一命的场景。编剧摆脱对于人性沉重的思考，而是尽量向我们展示“消防员”这群特殊人群面临火场时的一种执念。营救过程中的执念。
大局，现实。可能对于消防员来说，抉择是最痛苦和最沉重的。向前，向后，一念间生死两茫茫。而能够决定这样做的，有时不能靠组织，靠得仅仅是执念。
阿森矛盾，阿叶城府，阿潮简单，海洋执着……每个人都是平日生活中的典型人格。导演并没有指正谁对谁错，就像开始的时候，并没有对于三个人对待事物不同的角度寄予一个评判。
故事从阿叶同阿森之间的间隙推进到火场。之后，阿叶终于首先开始“作”，告诉大家，太傲娇+想太多+用古龙水是容易作死的。他不带护具不带BI只身进入火场只为了一时意气讨个说法，于是他摔下去死了。
在阿森死后，发电厂的老板开始更用力的作——重新开电闸。在大家都不像开电闸，他非要开电闸的循环中。终于他被毒气弹毒死了。
最后是阿森，他真的放不下，但他好想简简单单。他不懂什么是大局更不懂自己该用什么代价去救人，最后他选择牺牲自己救赎他人。
PS：结尾的RAP真的是。。。灵异的存在，不过很好听。全剧的插曲还是相当赞的。

很诧异这部片子居然没转3D，当然不转是业界良心，可视觉效果做到如此程度，可转而不转，实在有些可惜——《泰坦尼克号》转得，《救火英雄》也转得。再说了，市面上这么多粗制滥造的伪3D电影，《救火英雄》若转3D，也算良币给劣币做出的一次良好示范。

别误会，没说《救火英雄》到了《泰坦尼克号》那个层次，肯定不是一个档次的，但《救火英雄》绝对是一部值得称赞的电影。影片的题材不稀奇，港剧里头乃至前俩月刚刚放映过的《逃出生天3D》都是这个题材，讲消防员灭火的故事。搁世界电影的坐标来看，美国1970年代有部《火烧摩天楼》，韩国人2012年也拍了一版《摩天楼》，讲的都是一栋大楼里面失火的故事，韩版还把故事时间放在了平安夜晚上，这跟《救火英雄》的故事时间一模一样，看来本片的编剧（之一）和导演郭子健应该受到了韩版《摩天楼》故事的影响。

《救火英雄》的故事很紧凑，主要故事就是发生在平安夜当天，不过郭子健没有直接套用摩天大楼的空间设定，而是另辟蹊径搞了一个发电站，火势集中在发电站里面，因为这里失火导致全港大断电，由此来铺垫出《救火英雄》的大片格局。主要的人物纠葛也放在消防队内的几个兄弟之间，大家互有心结，每个人面对火场的时候，归根结底都是要面对自己内心的魔障。影片从一开始强调，火场里最致命的其实不是火，而是烟，由此，滚滚黑烟也成了片中火场的最主要意象。
于是乎，戒烟的消防员成了一个吊诡的形象，面对火场，烟是他们最大的敌人，但是烟瘾发作起来，又搞得他们心烦意乱。烟这东西吧，很大程度上是凹造型用的，你看《花样年华》里面，周慕云坐在灯管子底下抽烟，镜头跟着烟雾缭绕一直晃到上头，多有情调？而在好莱坞动作片里，以施瓦辛格为代表，也常常是吊着雪茄烟示人，粗壮的雪茄跟鼓起的肱二头肌相得益彰。

《救火英雄》里的谢霆锋就是这样银幕留影的，压抑了那么久，终于在片尾找到了一个点烟的机会，酷帅的慢镜头配以考究的画面呈现，男性魅力便也溢满影院——《救火英雄》的画面层次很丰富，不同的明暗、烟雾，都表现得很到位。

另，看这片要看粤语版，郭子健利用了国、粤双语的区隔，通过一个内地消防员的形象，巧妙的用语言差异推进了剧情，也值得赞赏。而巧妙植入成龙的“警察故事”广告，也让人忍俊不禁。

港片其实近些年来境况不是特别好，面对内地的文化差异，原有的优势不在，在这方面，郭子健倒是拜托了狭隘的“港味”，前途无量。

中南海已经发文，要求领导干部带头禁烟。以后电影里还能有毛泽东抽烟的镜头么？——他可是条大“烟枪”哟。