我觉得明日之子是部被低估的综艺。
很多人觉得赛制不公平,在这个流量至上的时代里,有了流量就等于有了一切。
很多人鄙视这种残酷阿谀的规则。
可正如青峰老师说的,我们最终要懂得的,我们无需推翻整个世界,而是要做到让这世界如何也推翻不了你。
蔡维泽夺冠后也说了,没必要纠结冠亚军的称号,那只是赛制决定的。真正需要关注的是台上台下精雕细琢在进步的人,那些明日之子们。
比赛很残酷,可这些大男孩很迷人,汗水是真的,眼泪更是真的。
因为这部综艺迷上了小仙子邓典,也正是因为他才在三四天时间内刷完了整个综艺。虽然最终邓典止步第四,但19岁的少年,未来可期。
期待邓典在历练过现实的雨打风吹后,依旧保持着宝剑未出鞘时的锐气。
最后想说,强忍着不舍与心酸看邓典一路走来最终唱着dreams离开,我爱邓典,爱他别具一格的霸道、可爱、坚持、刚气与真诚。
(至于那些说选手油腻的人,胡乱打一分的人,没完整看完综艺请别断章取义好吗,在还未了解选手内心世界的情况下胡乱评价真的是很没品的行为🙄)
(ps.这本不是剧评,只是想说的话太多,字数超了😳)
看了第二季的《明日之子》,我很难不把他们拿去和第一季的小哥哥们比较。
恕我直言,第二季除了蔡维泽,邱虹凯,张洢豪还有许含光等,我可以get到他们的点之外,其他的我真的是找不到他们的点。
说实话,格瓦斯和田燚给我的感觉就像来了一个网红节目的想法,尤其是创造101来助阵的时候,ycy和田燚的对唱真的真的真的让我感觉很尴尬(个人观点,不针对莫个人,勿喷)。
与第一季相比较,我感觉第二季有一丝丝做作,第一季的人给我的感觉至少知道他们想要的是什么,但是第二季的人好多给我的想法就是,只想红,找不到他们在努力的点,找不到让我能为他们打call的力量。
听说要出第三季了,我希望可以认真的对待节目,对待哪些努力优秀的孩子们。
世界上有多少个我啊,从年龄上来说,有8岁的我,18岁的我,28岁的我,38岁的我……从性格上来说,有幼稚的我, 成熟的我,无畏的我,懦弱的我…… 这么多个我,我们到底想成为哪一个我,或者说我们最终会成为一个怎样的我。 在电影《28岁未成年》(《我我》是该电影主题曲)里有两个凉夏,一个是过去的小凉夏,一个是现在的大凉夏。大凉夏因为吃了魔法巧克力就变成了当年那个勇敢无畏的小凉夏,变得热爱画画,热爱生活,不再无所事事。就在这样一个无厘头的电影叙事中大凉夏找回了当初那个一心想要办画展的自己,变得充实。 电影可能本身有些小瑕疵,但这不影响它感动了我。试问一个人有多少次回到过去的机会,我想现实会告诉你,一次也没有。凉夏阴差阳错吃了魔法丸回到了过去并且改变了现在的自己,这是多少人求之不得的机会。你问监狱里的人想不想回到过去,你问那些错过了爱情友情亲情的人想不想回到过去,你问那些浪费了大把光阴的人想不想回到过去,他们肯定会说想,只是错过了就是没有了。 我如果到过去,我会告诉过去的自己,自信一点。我曾经看过一个小短片,主持人问那些被采访的人,你想对过去的自己想说什么,大部分人都是很惋惜的,大多数都是一些鼓励的话,比如告诉过去的自己你很美,你很可爱,你要自信一点……虽然这些都是有些遗憾的话,但是这也证明了一点,我们过得比过去好,怕就怕我们过得没有以前的自己好还不自知。 有多少人在这纸醉金迷的繁华都市迷失了方向,忘记了自己的初心。我们常常很忙,忙到没有时间给家人打个电话;我们总是装作在工作,而不是用心工作;我们不愿走出自己的舒适圈,我们愿意沉睡井底,愿意深陷淤泥… 每个人都是背着壳的蜗牛,那里装有我们的理想,明天。总有人抛弃了壳,最终无家可归,也有人带着壳历经风雨,但也勇敢无畏。 我们不能做一个背叛过去的人,那些用过的笔芯,写过的试卷,那些充实的时光,那些流过的泪,都不允许我们这样做。它们背负的是我们曾经的梦想,怎么能在梦没做完时我们就提前散场呢? 我依然记得《朗读者》里的许渊冲先生,我从来没有想到过一个人到了那么大的岁数依然还可以高谈理想,饱含热情,精神饱满,讲到自己动心的事情依然可以热泪盈眶,像一个未经世事的少年。想到我老时,如果也能活成这样,那么此生无悔! 加油,每一个平凡的人,愿你走出半生,归来仍是少年!
随手记录仅代表个人感受。
1.许含光
首先我特别特别特别想说的是,许含光。为了追青峰看的明日之子(蔡维泽之前就非常熟悉了,因为袁娅维哈哈哈哈),含光是这个节目带给我的另外一个惊喜。我非常非常非常非常喜欢含光,含光是我的宝贝!!!!!很遗憾没有多看含光唱几场,但是希望含光如意就够了。
2.张洢豪
洢豪宝贝真的是非常努力了,没看过明1,本来以为他只是吃老草,没想到是那么努力的一个人,包括他的勇敢,他的创作能力,很多变的同时也能保证演出的稳定性,我觉得非常非常遗憾,这个赛制根本没有体现选手的实力,所以我特别想对张洢豪说,洢豪宝贝你很棒。
3.邓典
如果说含光是一个惊喜,那另外一个惊喜就是邓典。邓典是所有选手里,舞台风格最稳重成熟,唱腔也最具有魅力,审美唱功最厉害的一个,就像花花说的一样,邓典值得。
4.斯外戈
我觉得斯外戈进九大是没有问题的,他的能量是很大很大的,我很难不喜欢斯外戈,他是舞台的小精灵,我希望有更多的人喜欢他,然后告诉自己,我们都要喜欢自己,而且要活得漂亮。
5.文兆杰
文兆杰是个孤独的小孩,他走的时候,大家都哭得好凶啊,希望未来能看到文兆杰更多更多的进步。虽然他的音乐和花花给我的感觉一样——很厉害但其实,不会想听。但还是很支持。
6.蔡维泽
蔡维泽不用说了吧?蔡维泽最牛。
在开始这篇文章之前,我希望先探讨这个问题——作为一档音乐偶像节目,《明日之子》第二季有什么不一样的地方?
在音乐类综艺逐渐趋于饱和的当下,《明日之子》第二季逐渐显露出了它的独特性。不同于团队类偶像节目注重艺能的互相补充,纯音乐类偶像节目注重演唱上的把控,《明日之子》第二季最突出的特质有两点:
其一,在节目进程上,注重选手的个人特质与独特性。
在观看节目的过程中,我们可以明显感到,节目在有意识地塑造选手的综合特长与作品演绎构造出来的人格特质与吸引力,用年轻时尚感强烈的视觉包装展现了出来。
例如,在蔡维泽初上场时,他为了自己作品的演唱效果,不断地与现场音控师沟通。这本来属于调试的场景,但最终呈现时并未剪掉,展现了他对音乐的认真与坚持。而他内向寡言的谈吐,又展示了他独特的冷酷个性。而他坚定地说出“独立乐团的人都不会想要一直待在地下”时,他对音乐梦想的渴望又展露无遗。几个场景下来,蔡维泽的那股独特的个性便被刻画得相当生动鲜活。这样全面的对选手独特性的包容与展示,在其他节目中是很难见到的。
其二,在音乐作品的选择上偏重原创与相对小众的作品。
这是最让我欣赏的一点——选曲不再充斥烂大街的KTV情歌,而是有极其丰富的原创曲目与小众音乐人的作品,在音乐性上更加丰富多元,同时也从另一个侧面展现出选手的独特性。
例如本期的选手选曲,八个表演中包含三首原创作品,有蔡维泽的独立摇滚作品《视线所及只剩生活》,池一骋的Hip-hop作品《鸽子王》,童儿的中国风摇滚作品《猜马与黑魔法》,横跨三种不同曲风,在音乐偶像舞台节目上已属罕见。
而另外的五首作品也相对而言比较独特而小众。田燚演唱的《我我》来自常石磊,尹清演唱的《别害羞》来自独立摇滚乐队阿修罗,郭震演唱的《Bass Gun》来自吴建豪,邓典演唱的《Perfect》来自Ed Sheeran,吴宇恒演唱的《在你身边》来自韦礼安,在国内综艺上都罕有人翻唱,且风格同样不拘一格,间接地向大众介绍了一系列优秀的音乐作品。
当然,除此之外,几位星推官严格、犀利的态度,以及在镜头前的真情流露,也让人带入感极强。
作为观众,在这里确实能看到一些有生命力的、独特的东西。
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在第三期,总计八个表演,其中有四个我个人较为喜欢。
视线所及只剩生活 - 蔡维泽
他来自台湾,是傻子与白痴乐队的主唱。
有人在他身上看到了朴树,有人在他身上看到了许钧,有人在他身上看到了草东没有派对。但共通点就在于他身上那股冷冽的诗人气质,他那股独立的血液塑造了他独特的摇滚音乐人姿态。
他的作品中,你可以听到他作品里的颓然之色。他表示,他曾聆听大量宋冬野、马頔、尧十三等大陆音乐人的作品,学习他们的写作方式。而他的作品里,充斥的黑暗潮湿色彩,却真实地反映出了当代年轻人面对价值虚无主义的焦虑,却蕴含着一股后现代的消解一切安于情绪之深谷的诗意。
他用低沉嘶哑的声音唱着沉重字句,像是历经痛彻之后的嘶吼。歌词里“谁能坦然挥别过往的愚蠢,在只剩明天之前”,简单坦然之中又带着悲伤与洒脱。他声音中的决绝与性格中的冷酷凝聚成一种独特气场,令人着迷。他是我最看好的选手,因为他已经形成了他独有的创作视角与音乐美学。
此外,还有一个细节令我触动颇深。节目中曾拍到,当他与乐团成员通话时,他的冷峻瞬间化开,随着他上扬的嘴角划成了一道阳光。就像我们在他的作品里读到的,字里行间表面上是对生活的反抗,背后却是对生活、对人们无尽的关怀与热情。
我我 - 田燚
田燚让我听到的则是他出众的情感表达能力。
但这种表达的欲望来自何处呢?
他是个习惯在黑暗中唱歌的人,显得那么自闭、谦卑。当他吐露自己年幼时曾经因为声音细而遭遇霸凌时,你突然理解了他的脆弱来自何处。《我我》这首歌表达是对自我的接纳与理解。在这首歌里,我们可以听到他涌动的敏感与挣扎,仿佛可以看到他在黑暗心底中的孤独泪水。
即便从技术上分析,这个表演也是相当值得推荐的。他善于用咬字、语气与声音的紧张度,以及呼吸、颤抖等细节,组合成一种脆弱而细腻的声音形象。这也是林宥嘉擅长的能力。当田燚用这种方式去演绎常石磊的作品时,我们在他身上看到了一个敏感忧郁的灵魂。
猜马与黑魔法 – 童儿
相当意外在节目中能听到子曰乐队式的中国风摇滚。
从音乐性的角度上来说,这个作品用放克、布鲁斯与摇滚元素搭出妙趣横生的背景,他在其上肆意张扬地发挥。听起来简单,其实律动与强弱的把控甚是考验音乐素养。
他是少有的在音乐中蕴涵了强烈批判性的歌手。他歌词里语焉不详地暗暗讽刺着娱乐工业,将之消解为一种猜马的游戏,用嬉笑怒骂的方式将之消解揉碎。这场景也让我想到子曰秋野演唱《乖乖的》时的情景。
他的样子就像个90年代的摇滚青年,但他并没有走向游戏人间,没有走向犬儒主义。他反而是相当积极地在音乐中表达自己的态度。这曲风不那么主流,也不那么容易接受,但童儿却如此勇敢地在舞台上演绎了出来。
他想要成为“95后摇滚第一人”,听起来有些张狂,有些可笑。但是他的这个理想是有他的观察与支撑的。
他为什么会选择摇滚作为自己的方向呢?这基于他对民谣泛滥的批判。他认为当下的民谣热潮,源于人们在现有环境之下需要一个梦境般的寄托。即便他如此年轻,他却已对音乐环境忧心忡忡,认为他在现在的大多数摇滚音乐中听不到信仰与力量。因此,即便他如此年轻,他也愿意用自己的力量,去表达一些尖锐的、有批判性的东西。
于是我们听到了这首精彩的鬼才之作。
Perfect - 邓典
毫无疑问是节目里的唱功担当。
有趣的是,这个节目里的“唱功型选手”也没有停留在单纯地秀声乐肌肉。在编曲上,这首歌把原曲的Doo-wop律动弱化,编曲上融入了电子舞曲、福音等元素,使曲子更具时尚感与现代感。
在之前第一轮时,他清唱的《Mercy》就已经展现出了他极为优良的乐感与嗓音控制能力。他从穿着到造型到打扮,都有着他独特的个人风格。他像个沉浸在自己世界的疯子。我们可以直观地看到他对音乐的投入与沉浸。或许正是这种执着,让他的歌声能够如此特别,如此富有情感细节。
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以上四位,都是我看了节目后,印象深刻的选手。他们各有个性与特长,各有生命力。更难得的是,他们各有自己对音乐的想法与思考,各自有自己表达情感与思想的欲望。这种冲动才是艺术的冲动。
就节目本身而言,进入到公演舞台,《明日之子》第二季第三期的音乐质量以及呈现出来的多元性、现代感,在同类节目中,是比较出众的。
在节目里,我们出人意料地听到了许多有着地下血液的、有着摇滚骨气的、有着自己独特音乐审美的选手,也看到许多其他类型的舞台型选手、偶像型选手与他们同台竞技。希望这些独特而富有原创性的音乐能够借助这个平台,被大众认识、认可。
也希望能够由此,激活国内的原创音乐环境,为之输送更多新鲜血液。我们对真正新鲜的、有力量、有生命力的音乐,已经渴望太久了。
THE END
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作者:木一
编辑:洗澡
就这两天,综艺这块大饼上闹腾了一波,起因是一个去年那个把结石姐写成石榴姐的账号发文说:广电将会严查选秀类别的综艺,为此渣迅的《明日之子》第二季即将暂停播出进行整改,而尚未播出的《中国新说唱》也将会延期播出。
这篇新闻一开始没什么人care,后面也不知道是节目组借此炒作,还是关注的人挺多,第二天竟然上了热搜。下午的时候,广电的通知也跟着下来了,这条通知里说了俩事儿:暑假来了小朋友放假了,网络节目要管好自己,第一要做正能量的节目;第二,选秀类的节目要严格评估,不能过度娱乐化、拜金享乐、急功近利。
通知一出,有吃瓜群众就表示这可能跟上半年的土偶、土创有关系,毕竟粉丝们集资应援、打榜投票,砸钱砸的都特别猛,尤其节目后期还有人向相关部门疯狂举报杨超越:
到底因为什么才出的通知我们恐怕一时半会儿是得不到实锤了,但因为这一封通知《明日之子》和《中国新说唱》的观众可是有点方了,如今传言中了一半,后一半是不是也要应验了?
不过还好,等到晚上的时候,有业内爆出《中国新说唱》的宣传仍在正常筹备中,而渣迅也对《明日之子》停播这一传言进行了辟谣,表示会遵守法规要求,如果播出计划有更改,一定会第一时间通知用户。言下之意,《明日之子》第二季并没有因此暂停播出。
说起来这档《明日之子》第二季我还真的去看了一下,相比上一季的赛制,这一季赛制有些变动,不过开始部分还是一样的:选手将在盛世美颜、盛世独秀以及盛世魔音三个赛道自由选取,然后进行表演考试,以此争取每位赛道导师手中的九个席位。不过要说最有看头的,可能还要属节目请到的导师阵容,李宇春x吴青峰x华晨宇……节目开始前就有人表示:这个导师阵容,渣迅是个魔鬼吧?真的不是要故意考验选手心理承受能力吗?总觉得海选都没完,90%的选手都要被导师骂的回家找妈妈啊。
那对于这种画面我怎么能缺席呢?于是抱着这样的恶趣味,我去撸了两期节目,果然和我想象的的差不多,三位导师恐怕是要分分钟搞死选手,哈哈哈哈哈。
先是选择了李宇春赛道的戴景耀,这位选手……我其实不太认识。不过听说和蔡徐坤一起参加过某个选秀节目,有一定的粉丝量。这位选手一登场全场就在欢呼,其他选手也再预(du)言(nai):这是最厉害的一个;魔王要发威啦!他绝对能进,真的!
戴景耀似乎也挺有信心,对着李宇春又是比心,又是wink,送上了一首《宠爱》,感觉就只等着对方星星眼把通关球递到手里了:
然鹅……李宇春冷漠脸看完全程,最后评价:长得挺好,但这歌我唱过我知道,你抢拍了、选曲有误,有缘再见吧。哈哈哈哈哈,这种非刻意营造的反差萌就真的很好笑……
之后还有前往吴青峰赛道的“大神”之一,李袁杰。这位凭借着“我应在江湖悠悠,饮一杯浊酒”火遍了短视频平台,歌曲试听量高达7个亿的选手,在唱完歌之后就被吴青峰三言两语淘汰:
那李袁杰面对这个局面肯定是不死心的,胡言乱语了一套想为自己拉票,表示自己现在就是专心做国风,和其他选手不一样,想要向年轻人传递国风音乐的概念。
对于此番拉票,透着屏幕都感受到了青峰的心累,不想说话的他直接cue了身后的“春宇”:帮我说说嘛,期待着我背后的一场春雨(淋死你)。
get到的华晨宇首先上手,把李袁杰按在地上就是一番科普,光是国风谁不会啊,大家都喜欢中国风,要的是创新:
之后又用乐理知识将其暴揍一顿:
这还不算完,又被跟上来的李宇春补了一刀,感觉“你这歌是抄袭的吧”没说出口已经是最后的温柔了:
哦,这里科普一下吧,李袁杰这首火了的歌曲就是一首抄袭作品。不过人家比较厉害的是,抄了将近十首歌曲,也是很棒棒了~
尽管这样看下来所有导师都挺严格,下嘴评价也挺狠的,官方还在特别凶猛的帮着导师艹严厉人设,但实际上这几位导师在节目中除了严格以外,都展现出了不太一样的特质。
作为上一季就坐镇魔音赛道的华晨宇这一期有了更多的主意。虽然在李宇春和吴青峰面前他还是稚嫩到不行,但面对选手面前却是实打实的导师范儿,絮叨是絮叨了点儿,但评价到位,专业得很:
遇到自己喜欢的人也会疯狂争取,满身都是年轻人的冲劲儿:
求胜欲强烈,想要带着自己的选手走到最后。虽然是很尊重其他两位前辈,但实际上刚刚开盘就在谋划着怎么对付其他两个赛道哈哈哈哈:
相比之下,李宇春和吴青峰就显得柔和了很多。首次来内地当导师的吴青峰,一直表示自己是个新人,眯着眼睛笑起来的时候确实像是刚出道一样。第一次做这种节目,他就很掏心掏肺的讲了一大堆话,本来以为要彻底退出了,没想到这次节目却让他看到了许多不一样的事情。如今希望能小朋友们一起创作,找到更多创作的光芒。
虽然青峰嘴毒的名号一直在外,但这次节目上他却是不折不扣的“温润如水”,对每个选手都相当温柔,看着一双双没有被生活折磨过的眼神不好意思说出绝情的话:
不但如此还说要加每个选手的好友,一个都不放过:
赛后还会写长长长的笔记,感觉新人峰对这些选手真的很用心了:
最后是李宇春了,这位导师的嘴也不是一般的毒。在发布会上就当着主办方的面表示要炸毁这俗艳的赛道,并且还当众“内涵”运营公司:苗子我们尽心尽力的挑了,但最终培养成什么样还是要看贵司的本事。哈哈哈,感觉老板脸都要绿了:
不过这些怼人的功力却并没有用在选手身上,不知道是不是因为是美颜赛道的关系,很多选手都是五音不全,但即便如此李宇春也并没有说任何难听的话,而是相当温柔的找出他们身上的优点,鼓励他们继续前行:
而除此之外,她也延续了之前的导师风格金句频出,对于“过时音乐”的说法,她说:我并不认为说更老的、更旧的音乐就代表了过时。(如今的时代是)不同流派冲击的一个时代,其实音乐人自己也会迷茫。曾经感动我们并且引领我们的一些东西,你还是会觉得很珍贵很怀念。
对于渴望成为主流的地下乐手选手,她鼓励:玩地下、独立的一些小众歌手或音乐人,就会比较的另类,不想成为主流,觉得那样就没有腔调了,但蔡维泽(选手)说希望可以进入主流,这个观点我还挺意外的。
对于比赛本身她也有自己的想法:虽然那个距离只是一米的距离,但当你站在舞台上的时候,也许不会像坐在旁边那样冷静和客观,会有一些别的因素你要考虑到,这就是为什么赛道主星推官会为难的原因。
当然了,三位导师不光是个人好玩,混在一起的化学反应也非常有意思,尤其是李宇春和吴青峰之间的互动,基本上就是“确认过眼神,我遇上对的人”,要说也挺奇怪,他们应该也是第一次认识,但选或者不选,抢或者不抢,只要飘飘忽忽的互瞅一眼就能迅速了然对方的心思:
而且这两个人似乎没有什么求胜心,选的选手看起来毫无章法,而且在其他人的赛道,看到了非常心动的选手,也没有想要争抢的意思,一个表示尊重选手意愿,另一个看不下去自家孩子被替换:
不过,他们的想法也似乎更加纯粹一点,自己的选手拿不拿第一名,根本不是他们所在意的事情,选出真正好的苗子才是他们来参加节目的原因。当然,这里并没有否认华晨宇的意思,可能只是年龄、经历、性格以及所处的人生阶段不同,所表现出来的不同状态吧。
如今比赛已经播出两期,哪位选手怎么样我是真的没get到,倒是真的想追下去看看这三位分属道系、佛系、魔系的导师到底最后会搞出什么样的大儿子啊~
远离选秀几百年,对上季的毛某薛某避之不及,且这季邀请了青峰都打算狠下心不看的我,最后还是阴差阳错关注并入了戏。原因有二:一是曾经酒馆演出一面之缘的朋友参加了节目并且首首原创都惊艳,二是B哥的轮番轰炸激发了我可耻的好奇心。而意外的是,已经远离小时候看快男快女的视角,这一次它给我的更多是冲突与思考。
首先的冲突来自独立音乐与大流行。湾湾独立音乐人与内地某些选秀款选手的反差非常明显,放大来说其实是地下音乐与公司包装化音乐的冲撞,而其本质归根就是为了什么做音乐,这直接关乎作品的真诚度。无论是之前就在听的傻子与白痴、背上吉他恍惚是郭顶的许含光,还是曲风神似青峰的曾育茗、和许多朋友一样为音乐求学北京的文兆杰,都是以音乐为起点而非目的,看他们的表演似乎回到livehouse,甚至可以说把地下风格搬上了传统舞台,演成了音乐节直播。中规中矩选手的选歌也不同当年,B哥、常石磊、曾轶可、老王乐队甚至紫檀几月前刚发的歌都中枪,尽管私心没有一个企及原版,但也欣慰大家都在往前走。
关于青峰的三个片段很是触动。一是湾湾主唱蔡同学反问:“老师你也是玩独立乐团的,你应该知道地下乐团不会真的一直想在地下。”此刻青峰意外的笑让我回味了很久;二是许同学终极投票直率地唱“我想回家”,青峰拉票竟也说“让他回家吧”,这在所谓“比赛”中太罕见;三是曾同学离开时不多言不敢哭只唱了一段青峰《下雨的夜晚》,不免对媒体给舆论再到个人的挟制力生起恐惧。细细想来,传统综艺在这些无拘束不套路的人身上有了不同的化学反应,观众也越来越懂得所谓晋级只适合渴望包装需要借力的小朋友,而淘汰对于有思想力的人意味着不签约意味着自由做音乐和更多livehouse音乐节。
由此不禁想起这些年大家叹息音乐公司模式大流行的落寞,却常忽视另一股正熊熊燃烧的力量,流行的趋势正在演替,而苏打绿作为独立乐团的先行成功者,比这一趋势早行太多年,也因此在流行和独立之间游走和平衡。也许站在那一节点,他们并没有太想把自己与流行割裂开,这可能也是面对蔡的话题青峰一笑而过的原因。独立流行之界近年越来越模糊,看到一些不错的独立音乐人回头选择了综艺,更多还是不理解和心疼。的确,做先行者不是易事,当大家纷纷标榜独立的时候,下一个云雾里生起的清风又会是什么呢?
只要吴青峰参加 我就看好吧
这三位导师都是我喜欢的有音乐才华的并具有个人风格的音乐人,三颗星送给他们
那些在节目伊始棱角锋利的人,渐渐褪去自己的保护色,找到应该坚守的真心。不得不感叹一声,求生不易,攀登更难。当音乐节目都在强调展示娱乐圈恶劣的生态的时候,芒果系依然在创造稍纵即逝的温暖。感谢吴青峰,许含光,蔡维泽,还有《彼此》。
玩物不丧志,刘志你就是我的快乐大使!
“他们还没被生活折磨过。”残酷话被吴青峰说得好温柔。
预定华晨宇吴青峰,希望擦出火花!杨幂滚开。选手可以,节目追。rap比土哈烂、dance比土偶烂是事实。杨炸捐太贱,对华晨宇动手动脚摸头发,对李宇春抠大腿裤子流苏。文兆杰真的特别,被淘汰无法理解。你我我他他他,田四火棒棒的。邓典优秀。《彼此》好听。邱虹凯大爷烟嗓。何炅多愁善感一直哭
竟然才发现青峰有一双多情的双眸,摄人心魄。只为青峰。😘😘😘
其实吴青峰算是唱情歌里面的佼佼者了,花花和春春的音乐风格我虽然不是太懂,但是也算是实力唱将了,可是比较下来,选手的水平就显得不是那么合格了。PS.何老师做主持人我还是喜欢的,但是这个总导演吧,总觉得蛮多余的。
几个选手就是菜鸡互啄的水平,不搞笑不好看不好听!不过还是打算追下去,老吴你看到我对你的爱了嘛!!!ps.加一星给我的典
本来想看点不同,不如改名叫做《明日有嘻哈》得了。
说第二季选手不行的,你们是没见过第一季...两期海选看下来比第一季能打一点。三位导师真是很让人喜欢,看能把选手带到什么层次上面吧。(万万没想到能在同一档节目看到青峰和花花!有生之年)
炒鸡期待这一期呢,李宇春吴青峰也是实力派,等着看你们的精彩,还有我最最喜欢的何老师也来助阵啦,有的看了哈哈
吴青峰一星,李宇春一星,蔡维泽一星
现在的选秀节目的选手的才艺真的比十多年前超女快男那会差太多了。不但才艺一般,而且自大。只对清纯懵懂又努力谦逊的孩子有好感惹。唯一被打动到的是小风车的那首歌,也曾被鄙视被伤害但不服输终将会走出来,感同身受吧。
为了青峰看的~现在感觉那个台湾来的“不笑”小哥哥的音乐很不错~
为了青峰而来,算是华晨宇的路人粉吧,,看了一期觉得李宇春真他妈。帅。。。杨幂求求您别再装少女了知道尴尬两字怎么写吗,,,看到了第六期,我最爱的许含光和我非常欣赏的尹清淘汰了,孙泽源和邱虹凯进了,我内心复杂,请腾讯吃屎加爆炸
吴青峰你把你收款码发给我们吧!回去在休息两年。。。求你了。。。
李宇春青峰撑起来的三星,选手们就得长点心吧,不是有梦想谁都了不起,应该是有梦想还不混吃等死才了不起。比如某D选手的粉丝,让你主子好好选歌,粉丝也别无脑跟风黑有些你们根本黑不起的人。
这个智障节目浪费了3位优秀的导师,也浪费了一批好苗子!有这么大神的导师了,节目组居然让【粉丝】投票决定去留.....这个节目是智障嘛????
年度最令人作呕词语:Battle。