浪客剑心传说的完结篇

看完这部我走出剧场的时候，心情有一种不可思议的平静。
这种平静就好像是一个长久以来故意视若不见，假装不去想的困扰终于获得了某个解释的释然。
也许就这个真人版的剧情会有多种评判的声音，但是大友启史导演对绯村剑心这个人物诠释，已经非常完整。
尽管困难，他对和月伸宏在创作这个故事时没有解决的难题进行了解答。在他以后大概很难有人比他做的更好。而浪客剑心的真人电影到此就是真的就是完结了，以后应该不会再有其他的真人版。
作为扮演主角绯村剑心的佐藤健，遇到剑心这个角色恐怕是身为演员的他无比的幸运，而剑心遇到他同样也是幸运。
在佐藤健人生中最好的时刻，他为一个最传奇的剑客的传说画上了圆满的终结。

一. 关于浪客剑心原作本身

浪客剑心的原作是和月伸宏创作的少年漫画作品，也是Jump漫画志上少见的以真实历史时代为背景的古装武侠活剧，故事的特色在于性格鲜明迥异的与历史息息相关的角色逐个登场，身为主角的绯村剑心曾是令人闻风丧胆的幕末维新功臣杀手，却在维新成功之后选择浪迹天涯，他手持逆刃刀，立下不杀之誓；前幕末维护者新撰组成员的齐藤一在新时代里依然贯彻恶即斩精神，是换了旗帜也不改变原则的壬生狼；同是幕末暗杀者却被同伴背叛灭口的志志雄真实背负着强者生存的信念以炼狱归来的强大姿态，动摇懦弱的维新政府；如此等等，大家都以很“酷”的方式坚持着自己的正义而生存着，每个角色都吸引了大量的拥护者。
浪客剑心的历史背景并不遥远，是百多年前的日本，是通过内部的争斗之后建立新政权，即将成为亚洲强国，也即将走向穷兵黩武，几十年后点燃世界战火的日本。这是一个在看似光明的混沌之中窥见潜藏的黑暗的时代。

历史往往是很难辨明的，人们常说，truth is the daughter of time，然而同样在历史的风烟中，那么多的真实成为了荒草中淹没的脚步，再也寻不到可以辨明的踪迹。

和月伸宏不是历史考据者，他是个漫画家，所以他为笔下的虚构的人物赋予了不同的意志和信念，而不去评判谁更加正确，只是让他们为自己所坚信的事物而战斗，但是当角色抱持自己的信念相互对抗的时候，终归会面临无法解决的矛盾。

比如说剑心虽然击败了志志雄，但是他其实没有能彻底的反驳志志雄的意志和信念本身的正确性，有点陷入了己矛攻己盾的尴尬。而在和众多敌人对战的时候剑心都有大量的说教，在和宗次郎一战中他虽然说服了宗次郎，却无法给宗次郎真正的答复。

而且所有故事总归是要结束的，每个人会以什么方式结局，尤其是绯村剑心本人的结局就成了最终的难题。

现有的浪客剑心有两个结局，一个是原作者版本的结局，剑心逐渐失去了自己的力量，他将逆刃刀交给了明神弥彦，让年轻的弥彦继承逆刃刀所背负的意志，而他自己则回归了普通人，和阿熏在东京下町平静的生活着。
另外一个结局是导演古桥一浩所原创的星霜篇结局，他同时也是tv版浪客剑心，以及勘称动画史上写实类动画巅峰之作，超越原作的浪客剑心追忆篇的导演，在他的版本里剑心背负着自己过去的罪过，卷入了战争的漩涡参与了甲午战争，最后伤痕累累如衰老垂死的野兽，拼劲最后一息回到阿熏怀中结束自己罪的一生。

无论是和月伸宏还是古桥一浩，都没有超越矛盾的循环。无论是和月原版回归凡人的剑心，和终其一生背负罪的剑心，这个本是传奇的剑客，或者被动的接受命运，或者任罪恶感令自己迷失了方向，其实都会令人失望，绯村剑心在历史的洪流之中，也不过是无名之辈罢了。

二 大友启史对原作的解释

执导过大河剧龙马传的大友启史导演对历史的理解和把握显然是要比和月本身或者古桥一浩是要更加深刻，在浪客剑心三：传说的最后篇中，大友启史赋予故事一个更有意义的主题，也为剑心长达10年的流浪生涯找到了一个更加明确的答案。这个故事的主题不再是各方个人信念和正义的对抗，而是回到了主题人物本身，以绯村剑心本身的存在表达了对这个时代的认识，创造了一个真正凌然矗立于历史洪流之中，风华绝代的英雄。

绯村剑心到底是个怎样的人呢，其实绯村剑心的设定近于神佛。这点从作者原始设定就有体现（题外话：和月本人是不是佛教徒我不清楚，他的助手武井宏之是个虔诚的佛教徒，猜想在创作时，和月是有一些影响的，佛教观念还体现在十本刀的安慈等角色身上）

绯村剑心是个乱世孤儿，他身材瘦小，一头红发，放在现实中都是年少时曾经历过饥饿和营养不良的证明；
绯村剑心有惊人的仁慈，说着“人死了不过都是一具尸体”的少年的他会独自将盗贼和被杀的人们的尸首都仔细一一掩埋；
绯村剑心内心是近乎灵性的纯真，他不染一尘的平静不受世间任何力量的左右，却为了众生的苦难而甘愿手染鲜血。
而绯村剑心所持的逆刃刀，刀背向外，刀刃朝内，如有心伤人，则必伤己。

真人电影中，绯村剑心的这种近佛的特点被表现的非常明确。
在没有遇到阿熏等人以前，肉体于他似乎已如鸿毛之轻，他内心中的悲与过去的罪以十字伤的形式加诸于身，他所属的时代已经过去，他的生命如同苦行，舍身仿佛是他必然的终结。绯村剑心身上所经历的磨难，和他近乎于普爱众生的慈悲，都是超然于人世的。

而这部电影里贯穿始终的地方就是，所有爱着剑心的人都教他一件事，让他活下去。

第二部结尾的时候，阿熏对剑心说，活下去，她不让剑心杀人，又要剑心活下去，我心想这真是个残酷的女人啊，在这么艰难的世道里让他做这么困难的事，但是想来正是这种困难拯救了剑心，让他背负着“活着”的责任。

在没有看第三部之前，我非常担心比古清十郎这个角色福山雅治会演不好，因为原作的比古清十郎是个世外高人式的角色，是凌驾于所有人之上的"最强"，这个最强不仅是武力，同时也是精神上的强大，他比所有角色都要智慧和超然。这种强其实是一种虚无，回归到了故事中固有的矛盾：如果比古是这么强大，为什么他选择隐居？为什么飞天御剑流会到他这一辈终结？这一点在原作里被回避了，但是真人电影里不能回避，万幸的是真人版也没这么去演，福山雅治的比古清十郎不会去告诉徒弟多少大道理，只是像最爱孩子的父亲在剑心痛苦绝望的时刻一句不问的支持他，教他无论如何都要活下去。比起飞田御剑流的奥义，比古对剑心求生的教诲是要更加重要的。

而身为医者的惠对剑心说，你得活着回来，你活着，多重的伤我都救得活你。这个角色戏份不多，却字字如金。

左之助千里迢迢去找剑心，就只为了能够“帮得上他的忙”，听一句剑心说谢谢。

这些人都让剑心曾如海上浮萍般无根的生命有了重量。

渡己方能渡人，这种“生”才足以让剑心与志志雄的“死”抗衡。

志志雄是超越常识的角色，被乱剑戳穿，全身烧伤，却没有死，活下来了，还强的不可思议，现实中这不太可能，而在真人电影里，这个奇迹说明了志志雄也许并非真实的人物，他是一种形式的存在，他所代表的其实是被时代所背弃的武道精神，从第一部电影里沦为乞丐的武士，到号称要夺取天下的志志雄，其实都是被时代背弃的亡灵，他们既强大，也渺小，然而剑心等人与他的战斗却非常的困难，因为这是与自我的战斗，无论是前新撰组的齐藤一，还是御庭番众的四乃森苍紫，其实都是如此。所以最后与志志雄的战斗，参与者的每个人都是不可或缺，但是终结的人是剑心，他与志志雄最后的对话很有意思：
剑心说：志志雄，我们的时代已经结束了。
志志雄说：前辈，我并没有错，只是时代选择了你。
而这场胜负已经不再是信念与信念之间的对抗，实际上他们抗争的是时代本身，这就解决了原作中最大的矛盾，给了故事一个良好的解释。
而剑心的信念也并不是一个单纯的不杀之誓，而是一种对生的最大慈悲。

三. 关于其他细节与结局

这个故事从头到尾都只留下阿巴的背影。也没有提到过十字伤另一道伤的前尘后世。
其实很简单，追忆篇的经典和真人电影的主题是一部分，却不是重点，太过于追究十字伤，如古桥一浩，写出的就是星霜篇了。所以追忆篇的经典，单独欣赏就可以了。
同样的理由，很多角色的戏份被省略了，但是这毕竟是以剑心为主角的电影，如果更想看其他角色的话，看原作就好。

真人电影的结局颇有点笑傲江湖东方不败电影的味道，志志雄被打败了，但是他却不是最大的恶人。

打败了志志雄，伊藤博文衣冠楚楚的站在军队前面，宣称要赦免剑心的罪，并对着远方的沉船敬礼表示对维新义士的英灵致敬。当他背后的军队跟他一起庄严的敬礼时，剑心一行人只有哑然。
剑心虽然满脸是血伤痕累累也有阿熏搀扶，苍紫有阿操，左之助也有小小弥彦搀扶，而齐藤一则无言的站在全是他属下尸首的沙滩上尴尬的看着伊藤博文众人。

最终一幕，剑心对阿熏的一笑，堪称可以载入史册。

多年前还做学生时候，与好友有过分歧，他赞许古桥的星霜篇，我却独爱忠于原著的追忆编。当然我也爱前者的清润隽寂——关山跋涉千里归国，最后在薰怀中淡去了十字伤，未尝不是一辈子追寻自赎的剑心最幸福的结局。不过已然知道他一生的救人与自救后，纠缠一世的痛苦的诞生却更显其悲剧魅力。

十年了。从前朋辈虽未飘散，但也都各有前程。从没有想过剑心还会有真人版的大银幕之旅。第一部上画后有好评，却不想急着看。之后偶然下载，觉得的确也算对得起原作。夏天在京都的巴士上却又看见招贴，9月份后续两话会接踵而至，返港后就留心日子。十月时终于在西营盘的巴士站瞥见海报，查询到上映的影院却少得可怜。

漫画也差不多十年没有在看过了，现在想起来，京都之征人诛鏖战都不是印象最深刻的段落了，记下的却是剑心自我放逐沉沦落人群的时刻。论武功，毕竟知道剑心最后一定会赢，但是旧梦噬人，剑犹在心不然，为了求一个解脱，还需挥剑到何时？和月安排剑心为了保护弱者而再次拔剑，作为读者到此处却感觉好生难过，逆刃刀仿佛就是高贵者的墓志铭，只要剑心还能奋战就必须奋战，直到烛火销散。

剑道课上了几节，最后一堂握了握先生的真剑。好重。弥彦获传逆刃刀后也这么说。过了这些年，渐渐明白为什么古桥要安排剑心远赴中国辗转流离这般凄苦。大约绚烂的剑招背后，都只是冰冷而沉重真实罢了。如果单靠武力和信念就能印证自我的正确，大抵只有志志雄或斋藤可以吧。年纪渐长，越来越迷失在真相难求的世界里。生命的最后如果还能找到一个可以依靠的怀抱，并且对着一个真正了解这般痛苦的人共享着解脱的时刻，真是难得的善终。

就像一个朋友评论The Hobbit，说其实只是感动于幻想变成现实。这真人版三部拍得得失如何，见仁见智，最后一部改动尤多，而总体留给我自己喜欢的斋藤的戏码又太少，“恶·即·斩”这个高傲酷烈的信念一次都没有被江口大叔在点烟前说出来过，遗憾。然而这些都不须计较了，yesterday once more，今回还能与妻子一起再看，此后已不会再有。在京都商场里获赠的白梅熏香，还一次都没有点燃。

连三星都是感情分。

京都大火篇回归原著状态极好第一部里的几个槽点都认真弥补了虽说结尾情节局限剑心和斋藤桑的智商多少有点捉急但瑕不掩瑜而片尾露脸的福山本命居然气场很强大于是对这个大结局十分期待--

开场师徒之战依然忠于原著。武打场面很多很美丽，名台词的出现方式虽然有点折扣但一句不漏，本命今次还演技超发挥独自一人挥剑时一脸杀气让我对比古师傅赌上自己性命传授天翔龙闪这段充满张力的场景心神荡漾……*省略花痴百字*
结果唯美的竹林中剑心小哥被杀气压迫轻轻往师傅袖子上割了一小刀就学会了天翔龙闪，而本命眼神专注脸部大特写念大段求生意志的台词时我还当自己之前看走眼而这是临终遗言--
比古师傅说完台词后无痛无痒活蹦乱跳回去当陶艺家烧茶杯去了。

这种无关生死的设定让我感觉很莫名。龙马被活活砍死的桥段本命都演过了让比古师傅受个伤观众会很难接受吗？

之后的情节更是一泻千里，人物背后的恩怨演绎得实在太少让这段故事除了莫名其妙，还是莫名其妙。如果说关于十刃的内心故事都仓促带过是篇幅局限的问题，那些又臭又长的原创情节如志志雄党和政府谈判的乱斗还有政府莫名通缉剑心的桥段为何要出现？看一众警察冲入神谷道场激荡音乐响起剑心开打时我离了座去了趟厕所补了个妆还买了瓶饮料再回来时剑心刚被五花大绑押赴刑场演猴戏，我突然很有找人投诉把票钱退回来的欲望。

大决战群架的搞笑已是人所皆知，当满身血污的苍紫狰狞地冲出来而志志雄桑满脸黑线不满地抱怨从哪里又冒出来这么个loser我相信他道出了所有看官的心声。

影片结尾反派政治家伊藤博文和官军们庄重而立向剑心组敬礼的画面起先我也以为是为了表达政治残酷的一种讥讽。但观影之后千里而来的大友导演在问答会上不无陶醉地说到这场戏的众人敬礼是他特意安排以向龙马传和剑心三部曲团队五年来的努力致敬，我这才发现---

导演原来你是认真的。

       当初看浪客剑心动画版觉得帅呆了酷毙了，‘HEART OF SWORD～夜明け前～这首片尾曲更是听了无数遍。
    这片不用多说，一句话就够了，动作动漫真人化目前最好的影片。
 
       最喜欢的：斋藤，影片中虽然剑心是主角，但是还是斋藤这个角色看起来最舒服啊，尤其是他叼着烟砍人的时候。
      我比较不满的地方。
      1.神谷薫和明神弥彦，尤其是他俩的动作戏……，有一种小兵张嘎用弹弓打鬼子的感觉，你懂的。
      2.相乐左之助，我其实主要替那把斩马刀抱屈，这把刀他千里迢迢扛到京都，然后顺手扔了，用拳头打人，你个脑残你拿他做啥啊。
      3. 大反派演的也不错，比较让人无语的就是他用拳头打，用脚踢，用头撞，就是不去用剑砍人，他的剑是用来点火和砍箱子的。
      4.真人化后，逆刃刀这个设定有点无力。动画里一刀可以把人打飞，真人化后就相当于拿个烧火棍，怎么看都不像打一下就让人起不来的感觉，单打独斗时还不明显，群战的时候就让人看起来很无力。
        

      看过前两部，对这最后终结篇还是有期待的，但是却没有达到想要的效果，估计主要责任在于剧情的改动大了些。心里已经知道了过程，在预设剧情的情况下，看的时候是有点点惊吓的。尤其中间的通缉剑心以及在船上的决战。

      打斗依然不错，动作特效走位都还在线，但是在决战时最后竟然是四人一起对付志志雄直到基本结束，让我竟然也忍不住快进了一点点。毕竟觉得还是需要突出剑心的，尤其在志志雄咬了剑心一口之后。但是后面竟然就只是五人混战了，我有点方，觉得有点江郎才尽的感觉。最后一记天翔龙闪就这么结束了，有点草草了事。和动漫比，决战精彩和虐心的程度简直直线下降，似乎只追求视觉了，对剑心在那种情况下的刻画太少，几乎没有。
   
    演员整体经过前两部我已经全部都适应的很好了。福山雅治的比古清十郎我十分中意，很有感觉。
   
    以这样的结局这一系列电影我不算很满意的，但是就整体看，我还是给个三星吧。

浪客剑心真人版的第三部，拔刀斋遇到师傅也太菜了，刀居然砍不折木棍，黑船停在哪里等着警察建炮台，整个过程都是警察未见军队，黑船从哪里来的，买来的还是造出来的，解释不通啊。飞天御剑流的奥义就是帮助别人先让自己活下去，就是求生欲，真爱的东西赐给你力量，哈哈，我还以为什么奥义呢。整部电影最佳演员是小操姑娘，演员名叫做土屋太凤，表演得很到位。带咲字的日本演员都很漂亮，熏小姐的演员就是武井咲。