九州缥缈录

九州电视剧拍的差么？其实不差。它的服道化很精致，它的节奏很紧凑，它的打斗很热血，它的感情线很清晰。

九州电视剧拍的差么？其实很差。因为它是商人杨治送给观众们的一部爽剧，却不是作家江南还给自己的一片初心。

我不想看刘昊然开启青铜之血大杀四方，我想看真颜部呼赤炎带着阿苏勒去偷自家大狗的崽子；

我不想看刘昊然大喊大叫持刀冲向大君，我想看阿苏勒浑身颤抖呼吸粗重的举起刀，拦在士兵前对苏玛微笑；

我不想看刘昊然清描淡写的练刀至大成，我想看连刀都提不动的阿苏勒执拗的练刀练到血阙濒死；

我不想看刘昊然跟着老鼠轻描淡写的找到开挂的NPC老头，我想看阿苏勒在黑暗中咬破嘴唇挣扎着摸索遇到那个疯狂却又垂暮的老人；

我不想看到刘昊然默默无敌无双的挥刀斩狼，我想看到阿苏勒高举重剑咆哮着开启青铜之血的诅咒。

他们总是不明白，为什么一只绵羊被放出了羊圈，他就变成了咆哮的雄狮，怒吼着奔向了东陆的大地。

蛮荒的楔子，叫狮子心；阿苏勒，从来就不是绵羊；但刘昊然所演的这个角色，却绝不是狮子。

至于电视剧里的其他人，为了给主角让路，那不是人，那是NPC。

在北陆，应当有一个高扬头颅的明艳女子龙格沁灿然一笑：“我们真颜部女儿，谁的奴隶，都不做！”

应当有个怯懦惊恐的苏玛，狠狠的在阿苏勒的手掌上咬了一口，也为了阿苏勒，用自己去换了铁浮屠。

应当有个阴厉凶狠的白翳鹰，在凶狠的狼群面前，自己已身临绝境，却依然轻声的对小儿子说：“阿苏勒......别怕，别怕，到阿爸这里来。”

应当有个嗜酒任性的大合萨，像亲爷爷一般护着阿苏勒，为了阿苏勒怼大君和将军，为的是弥补自己当年一句失言给阿苏勒带来的命运。

应当有个名震天下的英雄钦达翰王，在疯癫之中流泪呼喊“阿钦莫图”。

这个世界动人心处，从来不是青阳王和燮羽烈王在战阵之上披甲杀敌所向披靡；江南应该知道这一点，可他依旧选择如此，原来，他已经是个成功的商人了。

很多人来我评论下面打抱不平，认为既然是书粉冲着情怀也不该打一星，我只能说，正因为我是书粉，不是江南粉，所以我只能給一星。

《九州缥缈录》这本书，是有一篇序的：写一场修行。

九州序

写这本书的时候，江南尚未成名，没什么粉丝也没什么公司，只是怀着无用的一腔热血，想要打造一方世界，创造一部中国的指环王。一如书中狮子心的阿苏勒，外表谦和内心却执拗；也一如孤独不甘的姬野，什么都没有却什么都要争。这本书写的是九州，却也是写的江南自己，写的是他的修行，是他谦和表面下的不甘和呐喊，写了十二年的书，就是修行了十二年。

后来江南写了《龙族》，事业达到巅峰，然而《龙族》写的是死小孩，江南并不是死小孩。《龙族》写的不是江南他自己，对江南而言，《龙族》是他笔下一部优秀的作品，仅此而已。

龙族序

我是书粉，所以我明白，《九州》，是江南的初心。“铁甲，依然在”，是初心不改。

听说《九州》电视剧上映，我何尝不是做了最坏的打算？可是不行啊，江南他把初心丢了啊，这是九州么？这是一部爽剧啊。

现在的《九州》电视剧，是部优秀的商品，江南写书这么多年，他知道如何让观众看起来爽，但我要的不是爽。既然是商品，那就按商品的规矩来，我觉得商品达不到预期，给个差评，理所应当。如果非要谈情怀，那我的情怀正在被践踏，这部剧更是一文不值。

但是这种毫无逻辑不能承上启下的改编气的我心绞痛。涩梅谷霸王奋刀强加阿苏勒，离公、姬野对手戏变三角戏，阿苏勒还帮姬野接了一刀，你在逗我。息衍说的“我遇王，知天下偌大”，我看了本假书。前面我都忍了，连演武场放水我都忍了，这里我真的忍不了了。请问这里改编有何意义。是引出后来剧情吗？显然不是，这场戏完了就完了并未引出后来剧情。阿苏勒越过九王调铁浮屠也是牛b。这场戏对姬野这个人物后来的心理变化起的作用完全被削弱了。阿苏勒也成了四不像。哪里都来插一脚。真当离公舍不得杀青阳世子吗？原著阿苏勒是去救姬野，息辕还骂他不听号令，只会找死。但那是姬野接完离公刀之后。能让离公、姬野安安静静神交吗？江南有毛病吗？得了失忆症吗？

当我听见剧里那位“姬野”那句：“我是雷云少爷的跟班”的时候，对不起，我真的要打开豆瓣，点一个一星

我印象里的姬野，那个纯黑眸子的少年，虎牙的主人，桀骜的武士，永不低头的猛虎，被这一句台词轰得粉碎。

姬野，我们认识的姬野

我想过剧里会改编。 我想过南淮三人组的友情会被压缩，为了迎合更多的观众，把他们之间暧昧的感情扩大；我想过草原上的故事会被略过，毕竟那只是阿苏勒一个人的故事；我甚至能理解剧里龙格真煌会变成阿苏勒的“阿爸”，去略过前期的剧情。

但我怎么能想到，姬野，会变成世家少爷们的狗？

麻木尔杜斯戈里亚，猛虎之牙撕裂卑怯者的灵魂。握住虎牙的那双手，怎么会如此怯懦？这样的一个人，怎么会为了自己最好的朋友，于周遭的世界为敌，不顾一切去劫法场，怎么作为领袖成立乱世同盟，怎么去建立一个新的时代？

我看到有的朋友问：你们为什么骂姬野啊，忍辱负重的少年才能成大事啊！

这话真的没错，但我想，姬野永远不会是为了“成大事”而这样忍辱负重的人。

很感谢江南老师，给我们带来了这么多活着的角色，吕归尘，姬野，羽然，以及其他作品里的易小冉，天女葵，苏晋安，商博良，我们曾经认为他们属于我们，他们永远都印在我们的记忆里。但这部电视剧告诉我们，这些人物终归属于你，是作家江南的知识产权，我们心中那个独一无二的姬野，能被你寥寥几笔而轻易改变。

我们有的，只剩下记忆里锈迹斑斑的铁甲。

它依然在吗？

哦，对了，我们也许都太固执了，固执地以为我们喜欢的一切都不会变。可事实上，世界和我们都变得飞快。

编辑一下，或许姬野的改变就像江南本人，为了金钱，和所谓“大众审美”，他愿意做出这样的改变

“九州，是一个梦想。是天空里的第一滴水，我们希望它能变成海洋”

说说这套剧，终于播出了，看了几集《九州·缥缈录》，思绪万千，从原著到剧集，也有一肚子话。

“铁甲依然在”，每个九州粉丝口口相诵。

这句话，是奇幻世界九州中极具代表性的“天驱”组织的口号，阅读过九州世界相关作品的读者都知道，而且常以此作为自己是九州读者的口号。然而，当九州系列作品因为九州七天神*之间的分歧而出现争议后，“铁甲依然在”也常被称作是九州世界的创作和梦想不会停止，并衍生出——“九州依然在”。

时钟回拨两个月，《九州·缥缈录》官方微博发布终极预告片，然后今何在转发了微博，并表示“至少九州终于在色调上统一了”，这个看似平常的举动，对于老粉丝来说，差点泪目。无论曾多么大的难以调和，那么多撕破天地，如今都放下了不提了，找到那么一点点点点的“统一”。然而我们也会去期待这一点点的统一的继续下去。

★九州七天神：

九州七天神是指最早设定东方奇幻世界九州的七位作者，分别是江南、今何在、大角（潘海天）、遥控Shakespace、多事、斩鞍和水泡。

由他们七人从2003年起设定了九州的基本规则、地理和种族等等，并于2005年九月创建了杂志《九州幻想》，并在当时尤其是在学生群体中引起了巨大反响。由于这七位作者自称为九州的创世天神，故而这七位作者又合成九州七天神。

后来因为理念不合，分成了两派，今何在、潘海天、斩鞍等人为一派，江南以及一些早期参与者为一派，后者创立了《九州志》，《九州志》与《九州幻想》中的设定和故事存在极大的差别，因此吵过无数次。

忆当年：恰同学年少

接触九州，不管您站哪一卦，真的绕不开《九州·缥缈录》。无论是还是故事体系，还是对于观众/读者的寓意。

一方面，《九州·缥缈录》的故事虽然宏大，但主线和情节化内容背后，其实就是描述的少年成长的过程，就像“九州”世界成立之初，那孕育未来无所畏惧的少年，年轻的王朝继承者崭露出耀眼的锋芒，如同后来九州世界推开东方奇幻世界的大门的一样，富有朝气。

另一方面，《九州·缥缈录》作为单行本，是当年无数粉丝认识九州世界的起点，尽管单行本面世的时候，九州七天神在论坛和各类平台上对“九州”的营造已经持续多年，但除了铁粉之外，大部分读者是不太了解“九州”为何物，而江南的这套《九州·缥缈录》，其中很强的代入感，让无数读者推开了九州世界的大门。

我就是这样。

记得第一次知道“九州”的概念，还是在初高中时期，在柳文扬主办的《惊奇档案》里，而且早期我一度以为杂志里的“九州”跟后来的“九州幻想”不是一回事，因为记得年少无知的我根本看不懂，感觉没头没尾。后来才知道，当年“九州幻想”最早在《科幻世界》系列杂志里是有过连载的，可惜这些记忆中的故事残篇，跟柳文扬的《惊奇档案》，一起随着青春而逝去。

后来接触到单行本的时候，刚上大学。

当时对于奇幻世界观，还是处于模糊状态，只知道有套奇幻电影叫做《指环王》，在网吧上网时捡了一本《龙枪》，至于华语奇幻世界，只知道RPG游戏《仙剑奇侠传》、徐克的《蜀山传》大致属于此类，但也脱离不开相对传统的武侠体系。

虽然有些有些以偏概全，在那个没有《鬼吹灯》为首的盗墓小说之前，甚至连《诛仙》还未普及的年代，第一批接触《九州》系列的读者，当年大概都是看金庸、古龙长大的，也是将本作当做武侠小说来看的（这个随后细说）。

那是武侠小说横行的时代，租书业发达的年华，尤其是刚上大学的我们，男生宿舍里，血气方刚的半大小子们，约不到妞，组不到游戏局，就把精力完全浪费在一大厚本不知道哪儿来的武侠小说之中，见证着太多宅文化的诞生。对于《九州》单行本，当年忘了为什么，竟然是自己掏钱买的，可能是“九州”二字让我想起了小时候的《惊奇档案》，可能也由于单行本的封面非常喜欢（早期的单色底），一口气买了三本：《九州·缥缈录》、《九州·缥缈录Ⅱ：苍云古齿》、《九州·羽传说》。

“书非借不能读也”。我很认同这句话，三本买下来，便被我丢到了书架上，也不知道过来多久，被同宿舍一个遭遇书荒的武侠迷拿去看了。他也是将其当成武侠小说来看得，结果看完第一本，他跟我说这不是像武侠小说，而是少数民族的血泪史，但写的挺好，接着看看。结果看到《苍云古齿》，又跟我说，这才像武侠小说，苍云古齿剑和狂血的设定，有点像杨过。

看完之后他问我要后续，我说暂时没有，记得他当时还跟我评价这套书，说比租来的那些二流武侠小说好看多了，就是进展太慢，千万别坑啊。。。

现在想起来，哥们一语成谶。

“武侠”的起点：承载梦想的大陆

看了几集，最让我印象深刻的，您绝对猜不到。就是吕归尘、姬野、羽然三人第一次碰面的情形。这段场面轻盈且富有趣味，传统文化与氛围之上，容纳于其中的，是有别于西方任何奇幻世界的东方式奇幻，独此一份。

就是容纳于中华通俗文化中的那武侠氛围，让我想起了《卧虎藏龙》。

平心而论，九州的世界构成以及种族划分，有着西方中土奇幻世界的影子，但恰恰中国人自己的奇幻文学，绝不是西方奇幻体系下换成了中式名字，在中土、罗德斯岛上驰骋的山寨文学？当然不是！

在人物塑造上，姬野、吕归尘、项空月乃至赢无翦、息辕等一众人物，各个个性鲜明，鲜活多彩，几乎在每个人身上都能看到侠义传统的精神。

在情节和设定上天，苍云古齿剑、猛虎啸牙枪、天驱武士、鹤雪团、虎豹骑等，几乎是就是如假包换的江湖，但他们的故事超出了武林争雄，拓展到大时代背景下，在那足以摧城焚河的盖世神功下，驰骋出一曲曲豪杰悲歌。

战争场面的描写，更让人叹为观止，殇阳关一役，霸气十足的雷骑，轻捷帅气的出云骑兵，凶悍钢猛的楚卫铁甲兵……大气且富有历史厚重感，而且不仅仅是江南，九州七天神有个特色，就是文笔中画面感很强，这一点我相信在剧版中得以体现，不说别的， 可以去看 《海上牧云记》，虽然有争议，但对于场面戏的刻画，是最大的亮点。

或许，作为奇幻小说，江南并没有想到自己的《缥缈录》会给如此多的人带去年少的慰籍，这个虚构的世界，提供了无数少年的避风港，不要被现实打败，那就活在自己的幻想中，保持自己那点可怜的梦想也是一种幸福。

现实让人平庸，慢慢的会离自己的梦想越来越远，所以寄情于书中的人身上，从中找到自己那年少时候的梦。武侠，本来就是一个成人的童话。

至少，《九州·缥缈录》前几集，让我们看到那个昔日成人童话的避风港，走进现实的基调。

代入感：一部人族王朝的征战史

话说回来，我对《九州·缥缈录》的第一印象，就是细腻和大气并存，。江南虽然有着坑神之称，但其文笔太好，《缥缈录》的读起来很有感觉，是非常好“九州入门”教材。但对于角色和情节的细腻描述，使得《九州·缥缈录》的推进比较慢，这是不争的事实。

所以当剧版《九州·缥缈录》前两集就演完第一本书的内容的时候，我一度以为我记错了，回去还特地翻看原著，当真如此。前两集就是第一本的内容，推进之快让人猝不及防。

就像我当年那个哥们所说的那样，第二本书才有了武侠小说的感觉，第三集一上来，就是别开生面的闹市邂逅，这是我最喜欢的一段。在吕归尘还未出师的阶段，如豪侠一般登场的姬野，女扮男装的羽然，带来了第一个大high点，典型武侠片场面和人设。

北陆派系的纷争、东陆连绵的征战、天驱隐藏了数百年的秘密、背负他意志的少年友情，以及那缠绵却又悲悯的爱情，九州大陆如海上暴风积聚的怒涛。刘昊然饰演的吕归尘、陈若轩饰演的姬野、宋祖儿饰演的羽然，该剧的选角必须要赞一下，个人最喜欢的就是姬野了，后面故事表现如何暂且不提，但陈若轩刚出场时的那个劲头，就是印象中初生牛犊不怕虎的姬野（早期还是太年轻了，希望后期成熟一些）。

三位主角，这也是《九州·缥缈录》作为九州入门的一个特色之一。

因为九州世界宏大的世界观，对于非粉丝观众，描述半天也不见得能够让对方get到精华，唯独直接让他们看故事，通过故事了解九州世界观。而这些作品中，唯独《九州·缥缈录》，引起独特的故事构架，是最适合入门的。

三位角色，情感的纠葛，悲惨的宿命、乃至最终的不得已的对立，通俗的来说，就是以个人命运的以点状铺设，逐渐拓展到整个世界观的面状呈现，我相信读过小说的朋友都有类似的感受。

★吕归尘·阿苏勒·帕苏尔

九州缥缈录三大主角之一，唯一贯穿了六本的角色。

青阳大君吕嵩的小儿子，排行第五，世子。未来的草原大君。虽然身体羸弱，但却是继承青阳青铜之血的狂战士。少时际遇曲折，曾被送往叔叔龙格真煌的草原修养， 在龙格真煌被灭族后送回北都城大君身边。因被绑架阴差阳错见到祖父，激发了青铜之血，学会“大辟之刀”。获救后在狼群中救下父亲，也因此被选中成为送往下 唐，为两国结盟而产生的人质，踏上了九州征战的战场，典型的武侠小说角色进阶之路。

该剧着重讲述的是吕归尘到达下唐后的经历，拜师息衍，遇到了姬野，羽然这两个影响他一生的人，拿起了天驱的圣物“苍云古齿剑”，参与了一生中的第一场战争——殇阳关之战的故事。

吕归尘的一生，可以用伟大去形容，但他并不在意这些，他也许自始至终都为着“我会保护你的”这句话而活着。在剧集中，吕嵩送别他说的那句话，“拥有刀鞘的到，才会保证锋利”，丰富了角色的定位，令人对剧版多了未来的期待。

★姬野

高大勇武，黑色头发，特别的黑色瞳孔，一位英雄武士、向命运宣战的浪子，名门之后。

因为是侧室的孩子，并且经历诡异、性格孤僻。极不受父亲喜爱，母亲早亡。这种亲情的缺失，造成他性情越发凉薄并且有强烈的不安与恐惧，并从其曾祖的朋友天武者翼天瞻出习得极烈之枪，后来他遇见羽然和吕归尘。这也是乱世同盟的开始。三个少年在南淮城度过了青春时光，英雄的火种在经过战争的洗礼后在吕归尘姬野的心中熊熊燃烧，日后各自成为一代君王。

姬野的存在，好似电影中常见的双雄设定，他们的情谊和宿命，是故事推动力量，我也很期待剧集对他们友情故事的展开描述。

★羽然

纵观九州世界，写尽了少年热血，羽然是整个世界观中为数不多的女主角，我认为也是整个九州世界里最成功的女性角色。因她活泼、敏捷、轻快、富有好奇心、无拘无束、略微有点任性的人设，很讨人喜欢。

她与姬野吕归尘一起在南淮城中度过了少年到少女的时期，他们三人的羁绊成为了贯穿缥缈录的不多的情感主线。但我并不认为她是“红颜祸水”，反而她是背负因为公主的身份肩负起她自己的使命的神秘少女.

鹤雪团中的姬武神，足够令人神往。她就像黄蓉，可惜没有遇到郭靖。

宋祖儿饰演的羽然，其实并不是我心中的那个美貌机智又霸气的刁蛮公主，其实我一直希望《新射雕》中黄蓉的扮演者李一桐来演这个角色，但终究一切，还要等待后面演员对角色塑造的成功与否，再做判断。

看今朝：九州依然在

为什么我们喜欢香港的武侠片，因为那里面有兄弟之情，而现实，往往残酷。而此间的少年们，一般大多都有个英雄梦，那是仗剑辞行，指点河山；或者书生意气，挥斥方遒；做个劫富济贫的大侠应该是每个小男孩的梦想。

在网上看到一则评论，很是贴切：有人说，江南的作品，都不过是一个怪叔叔在青春期之后追忆似水流年的自言自语。少年时的美好和苦涩隐藏在华丽丽的青春热血故事背后，你通过一句对白抓住了端倪，就牵出来流水般绵绵不绝的怅惘。

而最终，在《九州·缥缈录》中，故事提供给我们的，是男人的友情，以及少不了爱情。所以，羽然，姬野，吕归尘，这三个人的关系就是这么复杂，但这无损他们之间的友情，姬野可以为了吕归尘而去劫法场，只是为了朋友义气，他是我的朋友，我就可以无条件的付出，或多或少，这有点江湖男儿的豪气，但现实我们得不到的东西只能在书中实现。

只是随着时间的流逝，当初的少年长大了，于是背负的命运注定让彼此成为命中的背景。剧版《九州·缥缈录》，千呼万唤始出来。

哪怕是仅仅几集，我觉得我会喜欢这套剧，在奇幻IP的大主题下，该剧精良的画面感和鲜活的人物，已是老生常谈。而我对该剧的观点，跟什么制作和IP完全无关，就是用铁血的外衣裹严实下的江湖侠义，以及一群偏执的少年纠葛不清的偶像剧般的罗曼史，仅此而已，但恰好涵盖了我们这些过来人的梦想。

就像弱小的吕归尘，想要保护整个草原，最终却恨自己没有能力，拿起刀枪的时候又开始犹豫；也像对抗命运的姬野，他可以带着十二把刀去劫法场，把恐惧埋心底。他们不想伤害别人，但最终却伤害了自己。

在《九州·缥缈录》中，我们看到了，男人的宿命就是成为英雄，虽然我们大多数都是平庸，如同史诗般的真实和宏伟，而现实又是不完美的残缺。

六本书，我看了五本，最后一本迟迟不敢看，至于后面的《九州·捭阖录》什么的，这个坑我也根本没打算入，因为如今的我们，已经不是当年的自己。而这套剧，我会追下去，而且寄希望于此，希望有个完美的交代。

不为别的，为了我们年少时单纯而独自热情的心愿与梦想，说一句—— 铁甲依然在。

九州依然在。

彩蛋，多说一句

最后多说一句，可能会得罪一些粉丝。

《九州·缥缈录》把我带入坑中，但我最让我入迷的，是《羽传说》和《白雀神龟》，所以，要论站队，我是那一挂的。

但无论如何，回到卷首，《九州·缥缈录》终于还是播出了，不管是你是哪一挂，终究都是过来人，都应该支持“九州”系列。而且至少该剧的观感不错。我希望所有《九州》系列都被搬上大小银幕，完成属于自己的东方奇幻。

当然，别坑！且希望后面可以保持，也希望越来越精彩。

公号：电影文酷

dreamcrowflim

微博：乌鸦·火堂

本来期待了很久的，听说撤档还挺担心，昨天播出之后本来想冲个会员看看，看了两集之后觉得还是我的期望太高了。

原著党，不论演技画面啥的，就单论剧情。

不能接受1

剧情各种魔改各种人物消失，我的眼镜龙呢？阿苏勒她妈就这么死了？（后期这个角色故事也不多，改掉可以理解。）但是眼镜龙后期作用还是有的啊，我眼镜龙几十年后独步天下的星象师，听到昭武公吕归尘在临死前说出的莫名其妙的话后，嚎啕大哭。书中我在这里是真的触动了，这里也是我认为的这本书的主旋律——我会保护你的。改掉这个导致阿苏勒很单薄，所谓的守护就像小孩子一样幼稚。

不能接受2

剧情节奏混乱，原著中主线剧情大体应该是

回来——大合撒看管——自己主动找木黎练刀导致血厥发作——雷碧城（应该是这位，我记得辰月三个大佬名字挺像的）代表下唐来谈合作并且以救活阿苏勒为诚意——阿苏勒被几位亲王之下的天罗抓走——阿苏勒碰到钦达翰王学会大辟之刀——斩狼——去东陆

这样的剧情难道不够清晰么，为什么这样的的思路不走。

不能接受3

有关钦达翰王的剧情

莫名其妙追着一只飞鼠到钦达翰王的地牢里，我尼玛钦达翰王还这么和蔼可亲，这可是发起疯来可以屠杀一只军队的暴君，不然为什么把他困在这里。还有一只飞鼠都能找到的地牢，其他人是猪么找不到这个地牢？吕嵩能放心把一个已经“死掉”的人藏在这里？然后这上来就教大辟之刀，你怎么确定这真是你孙子，还是合着来一个教一个？然后说句话这就教完了？我拍个武侠剧都要五毛钱灌顶传功显示一下特效，你给我说句话就没了？

然后来自爷爷的黑暗童话故事呢？我逊王用心爱的人换了三千兵马横扫北陆，建立库里格大会和北都城，我青阳吕氏家族靠着背叛踩着千万人的血踏上这个王座，草原生来就是这般弱肉强食。你要活下去，你就得吃人！这段非常野蛮但是却极为真实且震撼的故事也没了。

然后阿苏勒被天罗抓走之后还应该有一段皇子之间的争斗，其实不需要话太多笔墨，在这里就足以体现皇子里头两大争斗的严重程度，之后的相互屠戮才有理有据，可怜戏里我四位皇子都不配拥有一句台词。

不能接受4

北陆的深层问题没讲清楚

大合撒和吕嵩的谈话也没了，实话说大合撒和吕嵩在剧里感觉是特意要去塑造形象了，然而就尼玛两集什么都塑造不出来的。吕嵩和大合撒讲的打下东陆，以及北陆人相互杀戮是因为北陆的草地只能养活这么多人，才是吕嵩和下唐合作的原因。这里为了简洁直接改成为了粮食跟人合作，你这个北陆之主这么窝囊？然后吕嵩和龙格真煌的故事也不交代清楚，上来就是他是我表弟我们挺好，你凭啥屠了人家整个部落也不交代清楚。大合撒和雷碧城的经典对手戏也没了，然后剧中就是“我和你有缘，所以我来救你”，这是十多年前的套路了吧？

不能接受5

苏玛上来两集领便当，莫名其妙拉感情

苏玛是大皇子和阿苏勒的纽带啊，没了苏玛，之后继承北陆的大皇子凭什么派虎豹骑就阿苏勒，没有这只奇兵阿苏勒怎么逃出东陆回北陆？

还有这两集真的看不出主角能和其他人有什么感情交集，因为没有交代苏玛和阿苏勒的故事，结果出来就像是阿苏勒傻傻的就想带着苏玛。完全找不到情感点。然后第一集你还要杀你爹来着，第二集就去救他了？中间有什么事情让你想开了么？怎么前一秒还是杀父灭族之仇不能不报，后一秒就是“男人之间不需要多讲”了？

还有很多细节点不想列举了，知道导演编剧很想赶快进去南淮讲主线，但是北陆有些东西真的不得不讲啊。这里面有阿苏勒的童年有阿苏勒的羁绊。这里有着外表坚硬内心柔软的吕嵩，有着表面糊涂内心清明的大合撒，有着一生用刀的奴隶崽子木黎，有着因为傻所以继承合撒之位的眼镜龙，有着一直等他回来的苏玛，没有这些东西的影响，我不知道阿苏勒怎样成为那个昭武公。阿苏勒，是在北陆这个狼群里就开始成为狮子的，没了在这个狼群中的经历，他凭什么能成为那个妄想保护一切的昭武公吕归尘呢？

相比来说海牧的前期剧情虽然略微拖沓，但是怎么都比两集讲了一本书的闪跳式推进剧情好，实话说我就觉得前五集应该跟海牧用几个小朋友来演第一部的几个角色，怕剧情拖沓观众流失？实质上就是对之后的剧情也没什么信心吧。实话说不觉得有原著粉看了前两集能觉得不错的，放在当下来说，如果是一个纯观众看或许还可以，但是对我来说就是不及格，因为这么好的一个故事改到这里头来什么都没了，为了迎合市场迎合观众把自己的东西放在次要位置，这样的改动真的不好意思不能接受。现在唯一的期望就是看看之后剧中的那些明场面怀念一下了。

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想了想还是意难平，没错我准备接着骂。当然我尽量有理有据的站在原著粉的角度骂，我真心觉得一个真的在自己心底构造了九州世界的书粉不会觉得这部剧有多好。

用一个不知从哪想来的不成熟的比喻，如果一部剧或者书分成皮、骨、魂的话。剧版九州应该可以说是一流的皮（可以理解成外在包装，或者剧中的服化道）、二流的骨（大概就是叙事构架，剧情合理程度，实话说我觉得这里甚至可以也说是三流）、三流的魂（即故事的内核），书版应该是反过来，三流的皮（因为江南的故事总是换皮的）、二流的骨、一流的魂。什么叫做一流的魂的话，参见今何在的书《悟空传》。哦，对了，电影版《悟空传》和书的《悟空传》大概也是这么个说法，不懂的朋友可以去体会一下。

我大概会跟进这进行吐槽，大概两集一段，主要不是针对演员或者什么，是针对剧情，然后我是站在一个书粉的角度来说的，有什么问题欢迎指正，当然非剧粉觉得我说的不对也成，有争论也成，同时建议去看原著。

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7.19

3、4集

1.我羽烈帝怎么成了雷云正柯的跟班。虽然对剧情似乎影响不大，但是凭什么，姬野被雷云正柯、方启召、幽隐追着打断腿都不吭一声的人怎么就成了人家的跟班了。

2.羽然的身份，原著中羽然是跟着翼天瞻从宁州逃过来的，确实是羽族公主，到这个身份到后期发挥作用。不是很理解改成下唐的人有什么意义，为了更好的和吕归尘签婚约？这么迁就有意义么？

3.南淮三人组的相遇，印象不是很清楚了，但印象里三人真正的相遇应该是朦胧的，唯美的。现在只能说俗之又俗，当然这也是为了强行推进主线让三个人第三集就相遇，当然我真的觉得没有这个必要，完全没有沉淀的相遇，就像小孩子过家家一样。要知道他们三人相遇前的故事成就了他们（之前是成就了一半，另一半确实是相遇后成就的），这样人物还没立起来就开始故事，挺懵的。

4.不好意思，我还是想吐槽一下这个选角，虽然都是龙套，但是这个百里缳能不能稍微年轻一点。这个百里煜有什么存在的意义，原著里是和阿苏勒一起读书培养感情，是困在笼中的鸟儿。这段剧情删掉也可以理解，但是删就删的干脆点，留个智障在这里有什么意义，比我北陆四个哥哥混的还好（居然有那么几句台词和出场），所以要么干脆删掉要么干脆改成新角色，留个智障毫无意义啊。

5.然后就强行婚约了，下唐真就这么寒掺除了百里缳没有拿得出手的公主，封个郡主来嫁。非常的意料之中，强行拉关系。

6.我翼天瞻的出场还是挺带感的，但这个身高稍微有点低呦。然后打戏一般，这个极烈之枪有点随意了。姬野求翼天瞻教枪术的情感真的有点强行，因为对于姬野在家中的境况只有短短几分钟的描述，然后用姬野自己的独白来补足这段空白，但是真的不够啊，“从此以后不在跟在别人的马后的”怒吼也没有多少味道了（这段独白应该是在演武场前夜和羽然在一起谈话时候的内心独白，如果我没记错的话）。然后怎么教极烈之枪和教大辟之刀都这么随意，就讲了两分钟？然后武术间的圆与圆的理论也不讲清楚，极烈之枪的强大之处在于破一切圆体现的也不够。（书中是姬野学了一个晚上然后去演武场，有对于极烈之枪的详解）总的下来就知道了一个名字以及这个枪术可以屠龙，很牛逼，没什么实际观感，太空中楼阁了。

三四集似乎节奏稍微正常了一点，没有前两集那么混乱，但是在我这里还是观感挺差，因为一些铺垫都没有做好，人物情感的迸发就没有力度。

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7.26

所以我想问一下那些给高分的朋友们，看完今天最新的两集心情如何？

很可惜这部剧至今还是没有让我真香，反而觉得可惜豆瓣没有零星。之后的剧情基本跟原著无关。

但是我以一个看剧的角度来说也是很搞笑，具体剧情不想吐槽了。有正常思维逻辑的人看这两集应该都会黑人问号脸。

编剧为了推进剧情走向真是煞费苦心，可惜编剧的真的没有那个技术，只能把主角用一种智障的方式送到剧情走向里头去。这个真的没得洗，剧情推进得智障得堪比脑残古装剧。我晓得编剧们真的尽力了啊，但是没有金刚钻就别揽瓷器活啊，如此可笑的推动剧情，我上我也行的朋友们。

还有之前跟海牧比，其实海牧的问题是在剪辑和节奏，但是缥缈录的问题是编剧的脑子可能不够用，起码人家海牧的剧情推进合理。相比起来我还是觉得海牧更加可以一点，所以我期待着九州缥缈录的评分接着下跌，在我看来是肯定是会比海牧低的，这是我对这部剧最后的评论的，走好不送。

当初是想要成为汪洋里的一滴水，现在是想把一滴水当做海来换钱。可惜了。

无力吐槽，本来思前想后觉得没必要，无奈火大啊，这是什么玩意啊？

之前我说我是原著粉，按自己的理解来讲九州。后来发现我真是太天真了，毫无必要。之前忧虑的地方不是成真了就是更加严重，可惜了刘昊然宋祖儿和一大批老戏骨以及这部“蛮荒”。这一副好牌打得稀烂也是本事了。

我们抛开一切原著来说，把他当作一部正常制作的同人剧，也是惨不忍睹啊，根本不是正常水准的电视制作。可能和删减有很大的关系，使得前两集是灾难的叙事啊，不要说原著党不满意，这样叙事混乱，节奏跳脱，情感的铺垫一塌糊涂的电视剧，对于路人也是很不友好的，可以说北陆的铺陈设定是失败的，前后抵牾，转折滞涩，逻辑不通之处比比皆是，举例如下；青阳击破了狮子王龙格真皇的部队在真颜烧杀劫掠，阿苏勒和苏玛一行逃亡，遇见龙格被处死的刑场，然后一批妇孺登场哭亲，之后被虎豹骑追上屠杀，阿苏勒暴血救人。 第一逃亡为什么会走上最不该去的地方，第二为什么还有这么多妇孺跟着，第三阿苏勒的爆种是不是过于儿戏。 青阳在屠城啊，就算慌不择路也不可能一群人都跑到这个刑场来哭亲，导演对于屠城是有误解的，对于暴血杀人也是动画片的镜头描述。 要说是为了烘染阿苏勒和龙格乃至整个真颜的感情有很多种手法，何必选一种最为拙劣的呢？ 凯旋回北都，在车上借英氏姆妈口讲明阿苏勒的来历，之后北都受降，大约是最大的败笔了，儿戏两字来拿诠释这一段最为合适不过了， 第一阿苏勒和吕嵩父子之争对话还未了结，大汗王就要分奴隶，然后瞬间有人抢阿苏勒旁边的苏玛，阿苏勒是世子啊，身边人就这样被抢吗？（疑是丹胡） 不合逻辑，北都里的权力交错，二党争斗，四个王子你争我斗暗暗较劲是没有展示的。 拓跋是北陆人却要吕嵩和他解释北陆，是拓跋疯了吗？ 做为名将的他提出在峡谷扎营？ 强行制造离国进攻，苏玛陨灭。 然后吕归尘在后面复仇，其实阿苏勒是要提刀保护所有爱的人，但是保护不是主动去复仇啊。 大君把小儿子给狮子王养，等他长大被灭族了才告诉他，然后表现对这个孩子的父爱，匪夷所思。

其实导致前两集会就是强行使用原著设定却要改剧情，使得人物过于脸谱化，缺乏合理性和情感铺垫。阿苏勒的体弱多病是靠众人口中不断强调，大概说得多了就成真的了吧？然而实际镜头是他暴血杀人，他爆打丹胡，数次拿刀对峙敌人，十分吊诡，。 他认为自己是真颜收养的孤儿，和龙格是父子亲情，和苏玛是青梅竹马，被灭族然后强行变世子，要他“认贼作父”，之后是一两年强行感情提升，雪夜斩狼。 这样的事例在前俩集不可胜数，所有角色是靠演员自我表白，“我是谁，我干了什么” 像是一个大型ppt，一张一张的人物介绍闪过，却让人一脸迷茫。当然我是看过原著的，我知道发生了什么，再怎么魔改我也认识谁是谁，那么路人呢？明星粉丝呢？第一部那么多人名地名和人物关系。 走马观花铺设定谁吃得消？

实话说，前两集是一本书的量，江南又多心理描写，确实很难改也很难拍，既然电视剧重点不是这个，而是南淮的剧情，那为什么要浪费宝贵的开头来介绍人设呢？这些角色对于南淮影响极小，况且编剧导演也讲不好这部分（别说江南是编剧，他就是列一个大纲，细节都是编剧组打磨的，况且写书和编辑是两回事，电视的镜头语言和书是截然不同的）。 其实是不需要前两集北陆的剧情设定，直接以旁白或者开头文字表白历史即可，“初，乱世未决，英雄起于微末，年少的北陆世子被遣往下唐为质，九州大陆的故事就此开始。”大致如此简单开局。然后开始南淮三人组，展示这个剧组想做的东西，也是这个张晓波导演擅长的东西。 至于人设怎么改，人物性格怎么变化，那是同人剧的自由，我做为书粉不会强行绑架观众说如何如何的。

最后讲一下，撤档和删改的问题，命苦不能怪国家，虽然祖国有不合理的地方，但是九州的问题绝对是自己的。 禁令主要是四大块，血腥暴力、怪力乱神、民族团结、政治隐喻。 第一个是多删打斗，剧情可能会支离破碎。第二个我原以为是辰月和殇阳关丧尸，本来应该极力避免的，结果提前让离国登场，把赤牙变成了这种恶心的东西，

想来是为殇阳做预备，可这让人觉得真是没必要的改编，不过这部剧里没必要的太多了。 第三个是北陆的民族，注定不会去激化北陆和东陆的矛盾，所幸原著里也不是重点，是背景之一，易改。 第四个很难避开，说重了是有文字狱嫌疑，原著太多借鉴历史的了。

然后是有人说的服化道和镜头的美感和布局，这难道不是应该的，现在这个科技时代，拍不出才是奇怪的，连一些网大电影都有这样的水准了，镜头景色美丽，那为什么不去看制作精良的纪录片呢？ 之所以要拍这部剧，要改编这个IP就是因为这个宏大的故事啊！连基本的故事都没讲好，谈一些末节是何道理？ 戏剧的优劣核心自然是剧本了，导演统筹不佳，编剧水平臭自然是说的得。 可怕的是档期，《长安》也是被压到现在才播又早于缥缈录，就怕相互比较，云泥之别。

18日更新关于后面八集

昨天其实是带着气来评价的，虽然我没拿原著来评价和批判，但是我依旧是带着原著的有色眼镜来看待剧集的，站在自己的立场来喷开骂什么的确实不好。带着滤镜看这部缥缈录是很不应该的，却又是珍惜这部原著的人之常情，希望大家理解。

东陆后续八集也一并浏览完毕，正如前言所讲，直接开讲南淮并无不可，所以从第三集开始这才是一部正常的电视剧。进入了一个正常的节奏和舒服的镜头语言。

我知道这是改编，桥段改编，对白改变，人物关系进行调动，很正常，也很合理，大型IP的影视化本就如此。如果一定苛求说要怎么怎么还原书里的东西这是不现实的，也是对创作者的不尊重。只会落得一个“这个世界上最难伺候的一个群体叫原著粉，你永远不知道他们的标准在哪里”的评价。也正是如此我多次强调我是从电视制作本身来评判这部电视剧，虽然带着滤镜可是也相对公允。

第三集开始这部剧的改编正式开始，和原著不同的地方很多，不一一列举了，有朋友在知乎细细列举了一大片，这里不多赘述，有兴趣的朋友可以自行去看看。改的好的地方也很多，把故事变简单，把感情讲真挚，把人物刻画的更形象，很好，没问题。唯一一个我想说的是“姬野”，这是后面众多改编中最为失误的地方，他是未来的羽烈王，他是整个胤末燮初永远不会妥协的人。我们知道他的原型是赵匡胤和织田信长的融合，这样一个斗狠阴鸷的霸主会是一个说出“我是雷云少爷跟班”的人吗？隐忍负重是刘邦是朱元璋是曹操，却万万不可能是织田信长！当然不能去断章取义，下面是整个过程的gif，

这样来看，导演想展示的是姬野的改变——从寄人篱下到傲视群雄的成长，其实这样是处理不善的。为什么这么说？为什么其它更大的改编都不提，却说这一点了？

我们知道改编原著，桥段什么的都可以变，唯一不能动的是人物的性格设定，你动了这个或者理解人物出了偏差，那么这部剧的核心就毁了。举个例子讲，你能想象乔峰给人当狗，郭靖为钱砍死江南八怪，杨过强奸小龙女，令狐冲咽下最后一口气对岳不群说师傅，你说的对，我就是学了避邪剑谱吗？人物的设定是决定他会去怎么做，他的为人处世待人接物，他和这个世界相处的方式是什么，如果动了设定，那么注定无法自洽，这几年的新射雕、新倚天的骂名甚胜便是如此。就像江南自己的成名作《此间的少年》利用了金庸武侠人物的设定也就更容易塑造人物，简单勾勒几笔，他这个形象就跃然纸上了。这就是戏剧的核心，来源生活符合情理，却要高于生活浪漫要有深意。所以人物的性格设定要一以贯之，怎么能发生这个人要去做他永远不可能去做的事情呢？ 所以这个变动无疑是最大的败笔，毁了这个重要的角色，最关键的是他是主角，他的人物形象没办法立得住，那么这部剧就垮了一只角。

我细细想了现在电视剧的现状，还是像我一个月之前说的那样，根源在于资本市场和大众审美。 资本的要求就是返利，越快越丰厚越好，这让整个市场的节奏只会越来越快，越来越浮躁；大众审美的提升是一个漫长的过程可以从国家层面一直说到个人，审美的提升在于好的作品的贡献，这样就是一个悖论了，有着优秀审美的观众需要好的作品，而好的作品需要有着一定审美能力的观众倒逼，这一个悖论的解决，而悖论的解决根据古希腊哲学家芝诺说的是，依靠的是“工具”。这个工具就是分级制度。任重道远。

而九州只是中国市场的一个缩影，其实很多东西不是办不到，而是不能去做，把一套书都想一次全部改好，要又卖座口碑又好，这是很艰巨的任务。可是大家都要吃饭啊，那就完成一部分吧，做个容易完成的技术活——好的布景和CG，一切可以用钱解决的东西，而核心的部分完成一些，其它的就算垮了也无所谓，总有人兜底。于是这样断裂的缥缈录出炉了，口碑可见。又想当婊子又要立牌坊，一边喂人吃屎一边问人要屎钱，真是恶臭不可当。这是资本要求的急功近利，我拿一部书，或者一章书来改编行不行？前有《流浪地球》珠玉在前，能不能学习？国外优秀的事例更多，漫威系列，指环王系列，细细想想看，同是改编大的IP作品，优秀的作品是什么样子的，流浪地球就拿了原著的三页来扩写一个故事，可以吗?可以，所以原著要说的内核没变。指环王切掉了很多支线，有影响吗？有，但是电影的走向很对。他们都是拿一本书的一部分细细打磨，做出一部有自己价值和精神内涵却不违背原著的作品，而这个九州囫囵吞枣，想全部装在一个篮子里，似乎有抢一波关注再赚一笔就跑的嫌疑，这种浮躁的心态真的就注定要扑街，多少幕后辛勤工作的人就这样被否定了，他们的付出就这样变得一文不名，即便拿到了自己的报酬，也为自己惋惜，这是不爱惜羽毛啊。为什么我骂的这样难听？一个标榜自己会成为领军者会是一部大制作的作品干的是这样庸俗的事情，这种夸夸其谈又要骗钱的样子是让人生厌的，能做到却不去做是让人愤怒的。希望制作者能够沉下心来好好打磨剧本，思考一下自己到底为什么做这一行，要做出一个真真正正的好作品为自己正名，让我们这些观众心悦诚服。

对于观众，其实也没什么可说的，娱乐终究是娱乐，我自己这样较真又说这些话，看起来就像精神分裂一样。我就是想说，不要被消费主义的狂潮淹没，饭圈，爱豆追星什么的，是自然的娱乐现象却千万不要钻进里面无法自拔，“世界上最容易理解的就是明星粉，只要有他们爱豆沾边的东西，就不能说一句不好”。 电影电视做为第七艺术，带来的精神追求和正面的价值引导以及，陶冶熏陶是最主要的，裹挟而来的明星，资本只是附带品，本末不可倒置。