第一次看《监狱风云》就被深深地感动与震撼 发哥的乐观,耀仔的正直与单纯,大屯的无耻,傻标的爽直,科长的卑鄙,都给我留下了极深的印象。 耀仔第一次被罚,在厕所里清洁,发哥大便时憋着气跟郁闷的耀仔说句:保重啊,明天会更好,心里真是温暖又有趣。 随后两人被大屯调拨傻标修理了,狱警闻声过来,耀仔却只能说:在厕所里跌到了。我的心苦苦的不是个滋味,电影背景突然轻柔却无比阴暗的音乐响起,一瞬间,我眼湿了,心里一下被胀满。 明知世界有不公平,世界有阴暗,甚至没有光亮,出了厕所也不是光明,但还必须强忍着,话声没事,自己跌到的。 暗自一夜,这是怎样的一夜?我不敢想此时耀仔的晚上。第二天,见女朋友,无缘争吵,你对我没有信心?我知道我没有选择的余地,耀仔近乎绝望。让我死吧,第二天耀仔就爆发了,与大屯杠上了,但注定又被科长抓取。阿正大声斥责科长:你为什么把他带到问责房,就因为你知道他是菜鸟,你就可以让他背黑锅,我说话大声不代表我没有礼貌。看到这里心里又是一阵感动,我知道当代社会缺乏这种正气,多少人丢失自己为了肮脏的东西放弃真理与原则 听到阿正的歌声,心里湿湿的,眼里早如泉涌,我喜欢《突然的自我》,沉迷这种沧桑的感觉,今天扁了大屯一顿,爽吧? 中间一段插曲也挺感人的,有坎坷不要惊慌,其实命运就是这样,莫记苦楚,欲闯我路,受困境都不要心灰,其实未尽力向上。 又是一次陷害...阿正和耀仔终于爆发了 最后打死大屯,阿正卡住他的脖子,仰头长啸,深深地震撼了我 科长进来,不由分说,打。 一次一次打下,一次一次撑着站起来,红着眼睛,肿着嘴巴,近乎疯狂的举动,近乎失去理智,只有内心强烈的感觉支配着,咬下科长的耳朵..... 结尾音乐响起令人感慨的歌声: 友谊之光 人生于世上有几个知己 多少友谊能长存 今日别离共你双双两握手 友谊常在你我心里 今天且要暂别 他朝也定能聚首 纵使不能会面 始终也是朋友 说有万里山 隔阻两地遥 不需见面 心中也知晓 友谊改不了 操场上,蓝天下,狱友弹着断了几根弦的破琴,大家在阳光下齐声高唱;发哥翘着腿,用草帽盖着脸,悠闲的躺在操场上享受时光。这样的音乐和场景会给人带来希望----- 心里无比地泉涌,捏着拳头从房间来回不停地走动着。
#星期三电影# 第36期 《监狱风云》
推荐星:三星
关键词:痛感;角色;爆发
看过一篇影评,很认同其中的观点,现在的电影中痛感太少,娱乐感太足。主流商业电影中,我觉得很多香港电影做得非常好,比如林岭东的风云三部曲,其中,我最喜欢的就是由周润发和梁家辉主演的《监狱风云》。
首先还是谈到痛感,我觉得现在电影惨得很多,各种惨烈、血腥,我觉得这样并不算痛。疼痛是需要能让人感同身受的,不仅有知觉上的疼,还有精神上的痛,比如言语折磨,比如让人无力的恶意。这些在这部电影里,都体现得尤为明显。
电影从一开始就通过一件衣服勾起家人的回忆,通过一张照片勾起女友的回忆,节奏非常清晰明了。最开始,镜头就两次长长的定格在张耀扬的脸上,虽然他什么都没有说,什么都没介绍,但知道这个人物不简单,份量重。
人物介绍,也非常有序,不混乱。即便是周润发饰演的主角阿正也不是一开始就出场,而是通过几个戏剧性的事件入场。他拖着受伤的腿,嘴里哼着歌儿,一进来就和狱友开玩笑,但没被凶狠对待,随后和狱警的斗智斗勇,都充分彰显了角色魅力。
另外几个人物就更有意思了,四大恶人基本汇聚一堂,何家驹,张耀扬,黄光亮,成奎安,阴险的阴险,凶残的凶残,仗义的仗义,鲁莽的鲁莽,各有其特色。
当然我们的梁影帝不是吃素的,虽然他是片子中最率直而不圆滑的人,但他的角色实际张力很大,洗衣房一战,压抑到爆发,层次非常鲜明。如果不是发哥独有的魅力,和最后的邪魅,辉哥的角色会更上一个层次。
有了一众出色的角色,一个合适的场景非常合适。监狱里看似规矩,波澜不惊,实则处处充满险情。风平浪静时,这里就像一个大学校园,吃吃,玩玩,混混课。但一旦有什么纠葛,这儿立马就变成了恐怖的丛林,你在这儿只能遵循最残酷的法则。
接受传统教育的人总是想着用最理想的方式,只要自己正直,就不用与社会同流合污,这些人要么就被保护得很好,要么就未被社会撞得圆角。
而在监狱这种极端的小社会里,一些问题会被更加放大。在大都市里,可能你八竿子打不到,遇不上啥黑恶势力,但在监狱里,你想想,怎么度过这段日子?玩又不会玩,说又不会说,怎么受得了监狱得生活。但是现在得生活就是这样,你忍不下去也得忍。开怀点,明天说不定会变好。
从操场大混战到洗衣房困斗,再到囚房噩梦之战,人性得狠烈、痛感,在惨烈得怒吼中爆发,完结。最后绽放的希望之花,让人重生温暖。今天且有暂别,他朝定能聚首。
《监獄風云》里面的人物各個刻畫的有血有肉,可以堪稱群像化電影的經典,《監獄風云》第一集中,阿正一出場,從動作和語言上觀眾便可看出他是一個在監獄許久的“老油條”,通過對行政官員的冷嘲熱諷以及軟威脅,保“煙”的情節,令人會心一笑,林嶺東還刻意將“煙”的重要性放大,似乎帶有監獄犯人渴望捉住最后一點利益權利的意味;另外阿正在阿耀受到黑社會份子欺壓的時候,敢于挺身而出充當和事佬,“監獄橋王”的形象一下子便豐滿起來;而阿耀的“不諳世事”亦通過“香煙”與“剪刀”兩件事徹底劃分為矛盾的對立點,阿正雖心懷芥蒂,但最終因為正義與同情站在了阿耀一方,大咪則心存報復,和殺手雄同坐一條船,這對劇情的發展起到了至關重要的作用,林嶺東對于細節的考究有著“稻草蓋珍珠”的微妙功效;黃光亮飾演的傻標不肯與大咪同流合污,在善與惡間雜,人物的命運無形中也埋下了重要的伏筆;而“打死大傻”一幕,便讓大傻充當起了出頭鳥,一下子便可展現殺手雄的心毒手狠;影片刻畫的最出彩之處,一方面在于以主觀的方向知道“黑獄內幕”,客觀上又不受到觀眾控制,緊張感一下子提到了嗓子眼;另一個方面,殺手雄與大咪使出的手段越毒,結尾死的越慘,容易使觀眾的情緒達到一個制高點,麥嘉“新藝都”的《監獄風云2》其實走的是老路,無需多贅言,但在1999年鄭偉文執導的《監獄風云之少年犯》中,南燕似乎有意突破瓶頸,將渴望光明的背水一戰換成了青少年改過自新的掙扎,對于劇情高潮的控制,就明顯不如《監獄風云》了。《監獄風云》還難得的對與監獄生活來了一番解構式的嘲諷,譬如犯人在聽文藝匯演之時大打出手,臺上唱著本片經典主題曲《友誼之光》,下面正進行著血腥斗毆,“監獄暫時和平”的假象一下子被打破,真友誼與假友誼的分界點被明顯劃分出,更能反襯出阿正與阿耀友情的純真彌堅。《監獄風云2》中阿正越獄出逃探望兒子,遇到另一個家長,卻聲稱自己是飛虎隊隊員,不料對方的身份是典獄長,阿正險些昏倒,這些情節看似不屑,其實都無形反應了囚禁者時刻提心吊膽的生活,不過卻用另一種方式展現,手段亦不可謂不高。 《監獄風云》之所以能夠成為經典的原因,首先在于以狹隘且有限的題材下,表現出“小世界”的瞬息萬變,“監獄”本就像濃縮了人間百態的一個小社會,或者說是江湖。它有著中國人傳統文化的遺風,對不同人物的審時度勢,由監獄當中的等級分明便可看出:梁家輝飾演的阿耀正是弱勢力的代表,被欺壓的對象,作為新人的他一切臟活累活都攬下,其實正是監獄這個最低層的人物;而張耀揚飾演的典獄長殺手雄與徐錦江飾演的鬼見愁則是崇尚暴政專政的臣子,也是社會上的偽君子,他可以不顧一切的利用栽贓嫁禍以及暴力手段來維持監獄“暫時的和平”,保住自己的烏紗帽,而何家駒飾演的大咪以及群黨則完全是利用依附前者茍且偷生的爪牙,在中國歷史上都是遭人唾棄的一類群體,所以兩者被安排為大小BOSS,是合情合理的;周潤發飾演的阿正則可以被視為中產階級的代表,他與上層與下層都僅有一線之隔,但卻極不穩定,他可以諂媚獄警求得一時平安,也告誡新人“忍一時風平浪靜,退一步海闊天空”,當自己權益受到侵害之時,他只有收回讖語反戈一擊;不過南燕也未將監獄過于“兩極分化”,黃光亮與的角色正是不明就里的群眾代表,屬于不同立場,作風卻又獨立,關系容易相互滲透;另外獄長的角色完全不同于殺手雄,是一副老好人的形象,其實作為監獄最高官,無疑影射了以良好姿態對待民眾的“政府形象”,只不過下面的人善心惡用,自己把經給念歪了。在香港處于殖民時期的當日,港人骨子里依然有著中國人所崇尚的傳統精神——反抗壓迫,與惡勢力做不屈不撓的斗爭,故結尾除掉殺手雄,令人大快人心,正可以引得每個人的共鳴。其實這正是中國數千年的形成的規律,而長長的斗爭壓縮與數小時的影片內,怎教人不大呼過癮? 《監獄風云》的英文名是《POSION ON FIRE》,甚至可以理解為“在監獄中穿越火線”,在火線下表現的兄弟情誼,就好比是戰友的同袍之情,這也是南燕最擅長把握的。《安樂戰場》在逃出升天的一刻所有有結子的團員都空前團結,《獄中龍》的監獄經歷讓劉德華與何家勁來了一段忘世兄弟情,《監獄風云》都可看作是南燕風格的一個雛形,阿正與阿耀患難與共,聯手抗擊惡勢力,無形之中就已經建立其深厚的情誼,不容許輕易打破,也可令觀眾為之動容。不過《監獄風云》的調調,從第一集的“皆大歡喜”,到了第二集就變得有些“悵然若失”起來,首集中還是“明天會更好;走出監獄就不要回過頭來,因為不吉利”,到了《逃犯》里,就變成了“天是棺材蓋,地是棺材板,喜怒哀樂事,都在棺材里”這樣悲觀的感慨,結尾除掉了另一個“殺手雄”鬼見愁之后,卻有些令人不安,當殺手雄又回到監獄當中,影片嘎然而止,前途是光明還是繼續灰暗,并沒有點明。而我個人的分析是——監獄本是一個“無產階級”社會,而無論主角怎樣“奮斗”也無法達到“無產階級”的理想,也只能自持維持現狀,當被統治的權利移交之后,無形之中又陷入另一個擔憂之中,好像就是一個輪回一般。現實中兩集上映間隔5年,而途中內地又發生了那么幾件事,香港曾自危,這種“惆悵”,是不是林嶺東和南燕對回歸前對這塊養育之地未來命運前途擔憂的一個寫照,我也不敢打包票。 看完《監獄風云》,浮現在心里的,還是它的主題曲《友誼之光》,肥姐瑪麗亞唱的倒是慷慨激昂,與影片的基調倒是挺吻合的,據說這首歌在香港的傳唱度也相當高,它的詞,同樣出自南燕之手: 人生于世上有幾個知己,多少友谊能长存
看得我头部颤抖,我的感受就是:当你的生活因为一件事情而改变了轨迹的时候,当你的生命因为一件事而被重新定义的时候,当你重新认识了一件事、一个人的另一面,当你重新发现自己的尴尬处境的时候,你会从中发现你的重生。爱情的力量是伟大的但是女人永远是现实和善变的。结尾的信写得很好: “通常我引用别人的话,至少我能给你一些John Smith的原话。不会很有诗意,但都是真理。是的,监狱会让你冷淡,但也会让你看到什么是最重要的——家庭和忠诚。因为一个你知道的真理,在这儿却不存在。所以,不要逃避你已经变成了什么样,伙计,拥抱它,从此成长。而你再也不会错过真正需要关心的事。这是我最后的建议,Wade Porter,你要不惜一切代价保护你的家人,即使你被迫再次杀人。如果我必须得那么做,我会毁掉整个星球去找回属于自己的东西。再见了,朋友。” 这部电影又是一部监狱电影的经典之作,一切为了生存,抗争永远是生活生命的主旋律,无论是主动的还是被动的
发哥:"我不嬲都甘大声讲野噶,我大声讲野唔代表我无礼貌!"~电影内容充实,写实虽然没有煽情华丽的画面.,但是导演将电影的主题有头到尾都把握很到位,最后那个镜头出现在监狱的栅栏上,字幕出现人生于世上有几多知己多少友谊能长存.~电影的主角出色,配角也牛X. 丧彪 食屎狗吖sir经典
张耀扬吸毒被抓,很担心他万一进了监狱,会不会有人打他,然后说:听说你在监狱里很拽是吧。
还不错啦,很真实。。。
香港监狱片经典。不如龙虎风云、学校风云复杂和暴烈,人物与空间都集中在小小牢狱之内,不过该有的优点依旧都有,“监狱就是动物园,有大象、老虎、狮子…而我是猴子,你是绵羊。如果不想被他们吃掉,就要学聪明点!”梁家辉演个怂包,周润发又是吊儿郎当,出狱时跟对手也惺惺相惜起来。歌好听。
1987年就有了《监狱风云》,2019年《反贪风暴4》居然还可以票房大爆……电影说的不是囚犯与警察,说的是在一个满是算计与欺骗的修罗场中,有真心相待的朋友比什么都要珍贵。
有两个东西比马克思主义更适合描述中国,一部是小说《阿Q正传》,一部是电影《监狱风云》,ps,我终于知道了什么是真爱
男人的友谊有时候真的是。。。闪亮,又无法理解。。
林岭东开始立字头的作品。周润发的表现确实盖过梁家辉,家辉这时显得有些内敛。
看完这部电影 我发誓做一个奉公守法的公民
错过30年的经典港片,现在看依旧精彩。监狱里做人的学问,以小见大,一针见血!
影片情感饱满 张力十足 两位主演周润发和梁家辉同配角们的精彩表演十分精彩 靠的是写实的监狱生活和主人公情感变化来唤起观众的共鸣 监狱是个小社会 也是个小江湖 电影丰富了这个小社会中的生活 在残酷的生存法则中加入了浪漫写意的情调 让本来残酷的监狱生活变成了具有浪漫色彩和侠义精神的江湖故事
发哥着魔那段堪称经典,重看依旧震撼。梁家辉年轻的时候好像余文乐。最敬业的还是张耀扬,二十多年了还对监狱恋恋不舍。。。2014.9.14成都
有情有义,有血有泪
(8/10)把监狱看成一个平民阶级,警官警长看作是统治阶级,一方面是人民内部矛盾彼此争斗,另一方面是警与匪、统治与被统治阶级间的矛盾。最终矛盾愈加剧烈,直接爆发了平民的反抗革命,遭到暴力镇压与热血搏斗之后,整个监狱重新恢复平静。同时,也等待着下一场革命的爆发。反乌托邦视角看监狱片,简直是人类社会寓言,哈哈哈。
人生与世上有几个知己,多少友谊能长存
大佬告诉阿耀出了大门千万别回头,否则不吉利的。结果阿耀门口偶遇阿正回来的囚车,想也没想就跟着跑回来打招呼,千方百计要倾两句。其实大风大浪都过来了,还会管什么吉利不吉利,剩下的只有兄弟情义,令人动容。
有血有泪。谁都想锄奸惩恶,但谁真的敢出头呢?(梁家辉真乃神人。如果说发哥各个角色都带着耍小滑头的痞气的共同性的话,那么辉哥则是各个角色都演绎得全然不同,还有什么比这更犀利?)
我操 看完想蹲监狱
那时的周润发,那时的梁家辉,那时的香港电影,有一种说不出的情怀
我大聲講嘢唔代表我冇禮貌, sir!