生化危机4：战神再生

货真价实的DVD版，让我即刻弥补了没能在HK看完再回来的遗憾。显然，前三部都没看只等着看这部已经完全表达了我并非《生》迷的本意，虽然米姐实在太有型，让人完全忽略不得，但事实上，米帅才是我的终极目标，而他，终于在41分时出现，帅气依旧！瞬间打破“米肥”传言。
没有了前三部的酝酿和铺垫，整部电影B sir童鞋都没搞懂来龙去脉，只见米姐十分强悍的神来杀神鬼来杀鬼，且始终保持最优美的姿态。可很遗憾的，也许是为了衬托米姐的霸道与气场，米帅甘当了绿叶——他是如此轻易地就被甩翻，最后幸存也全靠米姐...
不过这个结局嘛，也太烂了。下一部即将出来的预告太过明显，让人反而心生一种我就是不买帐你能怎样的想法。当然，如果还有米帅的话...那就是另外一码事了。

P.S.：http://www.google.com.hk/imglanding?q=%E7%94%9F%E5%8C%96%E5%8D%B1%E6%9C%BA+4+%E9%A6%96%E6%98%A0&um=1&hl=zh-CN&newwindow=1&safe=strict&sa=N&rlz=1C1_____enCN395CN396&tbs=isch:1&tbnid=Gri3ORbiseULhM:&imgrefurl=http://www.m1905.com/news/20100903/388087.shtml&imgurl=http://image11.m1905.com/uploadfile/s2010/0903/20100903023609706.jpg&zoom=1&w=550&h=588&iact=hc&ei=AGqyTLD7A4WkvgPyormQCQ&oei=82myTNnVNoOeceaY2YQN&esq=4&page=2&tbnh=127&tbnw=117&start=23&ved=1t:429,r:14,s:23&biw=1280&bih=870
附送某场首映时的照片：当日本的气场姐met全宇宙的气场姐，她也只能默默感叹：气场不是你想有，想有就能有。

    这个夏天貌似游戏改编的电影很多。近三周内，加上这部生化危机来生，我已经看了至少三部此类“游戏改编真人版”电影。不知是之前那部人物造型颇优剧情一般的铁拳，还是那部除了蛋疼还是蛋疼的让亿万格斗迷唾骂的“拳皇”，让我近期对此类电影期待值骤减。加上之前的三部生化危机“猪愚”在前，我带着必然会失望的心情走进了AMC。正所谓“期望越低，失望也就越低”，想不到这次的观影居然成为了一次颇为愉悦的经历。一个又一个经典的authentic的生化元素接踵而至，让我从Claire出现后在全片三分之二的时间里一直在“好吧，这个都有，你真行！下面还有什么？”的自high状态中无法自拔。这个状态居然保持到了字幕结束后！

    作为一个资深生化游戏迷，在这部片子上映后我就一直在豆瓣上扒影评。奇怪的是，好像大家对这个片子都不太感冒，周末三天过后，豆瓣上居然稀稀拉拉的没几篇正经的评论，而且看了几篇写得不错的，结果发现大部分写影评的豆友好像没怎么玩过游戏，因为从字里行间，完全看不到一个游戏迷看到游戏经典元素在电影里出现时的那种捡到金子的兴奋感。我要说的是，保罗大叔，您总算开窍了！这部生化危机四，简直就是把游戏版生化危机5的high点挨个放到电影里，让死忠粉丝们享受了一个半小时的捡彩蛋的乐趣。

    先简短回顾下生化危机前三部的情况。第一部生化危机，是保罗安德森大叔首次开始插足生化领域。不知是受了当年最终幻想电影版的启发还是咋的，这2002年的第一部片子完全就是披着生化外衣的一个超级英雄僵尸片。虽然被广大游戏迷诟病，但是她在当时独树一帜的特效，米拉姐姐酷酷的女权主义表演，以及永不过时的僵尸题材，使得该片最终票房飘红，在北美地区也赢得了非游戏粉丝的口碑（日本及其他地区，口碑票房都十分一般）。收到了非游戏粉丝的电影粉丝们的鼓舞，保罗大叔先是搞定了主演米拉姐姐，使之成为安德森夫人，然后又紧锣密鼓的开始搞第二部生化电影， Resident Evil: Apocalypse。也许是第一部电影后被游戏迷诟病的过于激烈，保罗大叔在2004年的第二部电影里，开始使用游戏中的人物和设定。而且一上来，就使用了迄今为止人气在生化危机英雄榜里能排在前三的Jill Valentine，以及以Jill为猪脚的生化游戏三的人物和剧情大致脉络，比如游戏里死皮赖脸想搞Jill的佣兵Carlos小哥（虽然在游戏里成了络腮胡大叔），以及在游戏里让我死了无数回的拿着火箭筒的追踪者。这一部电影虽然仍然存在这样或那样的问题，但是，一切都在身穿经典蓝色短裙的Jill面前平静了。保罗大叔在游戏迷和非游戏迷的普通观影者之间找到了个平衡点，以至于口碑和票房比第一部有了长足进步。不知道从2004年到2007年间发生了什么， 第三部生化电影，Resident Evil:Extinction中完全暴走，彻底抛开所有游戏设定，抛开所有约束，居然拍了部女版的北斗神拳！！！（不是保罗导演的）这一年里，Alice姐姐由身染病毒的变异者，变成了能分身，眼神都能杀爆僵尸的超人！！地球也毁了，绝大部分的人类都成了僵尸，通篇下来，就是Alice用各种慢动作和武器杀僵尸。杀啊杀啊。。。。第三部结束了。。。我对生化危机电影系列的热情，在这一年里到了最低谷。真不敢想象照此设定搞下去，接下来的生化危机4会成啥样？！

     2009年是生化危机5游戏全线飘红的一年。在业界创造了生化危机迄今为止最好的销售业绩与口碑。大奖无数。不知道保罗大叔是否亲自玩了几周目的游戏，不然，这么多的生化危机5的经典元素被他恰如其分的放到了电影里而且和剧情舒服的结合到了一起，真难想象出之前那部居然也出自此人之手。

      剧情就不多透露了。之前已经有几位豆友凭着强大的记忆力给大家展示了一遍。这里就结合着high点和大家回顾下这部电影里的经典生化元素。片头日本umbrella总部里继承上部的超女Alice凭着她的分身，用眼神杀僵尸的超能力把东京地下的树根状总部毁了个底朝天。电影前宣传时号称要在生化危机娘家日本大搞一场的宣传语现在看来只是个噱头，因为在日本搞事的时间只有大概十分钟，而且在此时限内大部分时间也是在地下总部里搞事。 这里的high点就是Wesker同志的亮相。 之前看豆友们的评价说，此版的Wesker是个“猪肉”版，估计是因为片中的这哥们脸庞不够瘦削，有点宽。但是平心而论，这大哥无论扮相还是气质，和游戏中的那位神一般的反派Wesker还是很接近的。精彩亮相还不够，导演还把将自己之前暴走导致第三部电影失控的Alice超女化的设定在威叔手中有了终结。在飞机上一个antidote就重新把Alice由神变回了人（当然，还是猪脚，这个是不会变的。。。也不敢奢望。。）。

      之后Alice就接着上部的剧情前往所谓的人类最后的保留里，阿拉斯加的Arkadia小城，结果只发现了之前蜂拥而至的飞机，却没有一个人影，甚至undead。在海边短暂郁闷欣赏了落日后，丧失自我的Claire出现了。此处，又一个经典的游戏5代设定出现了！Claire胸口出现了在游戏中老威控制Jill的蜘蛛型控制器！！此物的作用就是让你丧失记忆，听从老威的控制。去除此玩意后，郁闷的Alice和丧失记忆的Claire开始飞回美国。但是，不时闪烁的卫星定位画面，在提醒大家，Someone is watching u, Alice! 飞机飞过破败的Hollywood大字后，Alice看到了在一个监狱上方幸存者写下的巨大的Help us字样。在一个不可能实现的降落后，她们和一群被困在这个巨大监狱的幸存者相遇。这个巨大监狱周围被数以万计的丧尸所包围，好在供给还够，有吃的还有淡水，还可以洗澡。这帮幸存者就不多说了，存在的唯一目的就是为了引出另一个生化游戏系列的超高人气猪脚，Chris Redfield， Claire的亲哥哥。米勒大帅哥在越狱赢得超高人气之后，化身为克里斯再次出现在了我们面前。之后就是经典的越狱桥段。这里的high点，就是生化危机5里的布头大屠夫Majini的出现！！ 感觉这哥们就是直接从游戏里走进了电影里。那巨大的身躯，强大压迫感的布头造型，还有那个见者伤心闻着流泪的大斧头！！监狱浴室里的Claire对决Majini，节奏明快，丝毫不拖泥带水。被一枪暴胸倒下后，居然身边的几个美国小哥开始了欢呼，估计是在游戏里被这哥们虐了不止一回。之后Majini又站了起来，正欲拔斧再战，结果被醒过来的Alice一枪爆头。正应了那句话，“Shoot 'em, shoot in the head!" 这段剧情里另一个亮点，就是所有的丧尸，都是生化危机5里的新版”口吐莲花“型丧尸！真是应了最新版游戏的潮流。只是剧情里依旧拿T病毒来说事，就和这个“口吐莲花”有点不对路子了。

       再然后，大家好不容易从由丧尸挖出来的地沟沟爬到了海边，人员也只剩下了Alice, Chris和Claire。其他没介绍的人都用在被丧尸和Majini用各种方法搞死了，也算尽职尽责了。Chris开着游艇带着二女奔往Arkadia号的背影，也和生5里Chris和Sheva开游艇在各个小岛上取雕像的背影如出一辙。再然后，就是在船上，大家发现，本应该在这个避难所里的2000多个幸存者，居然消失无踪。经过一番探寻，发现原来这是个大阴谋。油轮下层密门硕大的Umbrella标志出卖了一切。原来这个油轮是Wesker用来拿幸存者做实验的地方。Wesker因为和病毒结合的不够完美，于是一直想用幸存者做实验来解决这个难题。好在曾经完美的结合体Alice同学来到了船上。Wesker做梦都笑醒了。开始总Boss大战。解决掉Weske”r的两只丧尸犬后（又是生5里的裂头葵花嘴丧尸犬！我为什么用了“又“？？），Alice和Redfield两兄妹开始和威哥大战。这时，电影的分镜，威哥甩墨镜以及躲闪子弹的镜头，完全取材自生化危机5游戏的总Boss第一战。忽快忽慢的镜头运用结合着子弹时间，把这一场大战渲染出几分黑客帝国的感觉。可惜，那么猛的威哥，打了几个回合后就被爆头爆胸。偷偷坐运输机（这个运输机！！也是生化危机5里威哥一开始想逃脱时乘坐的那只！！）还被Alice阴了，被放上了本应炸死Alice她们的定时炸弹。不过，看样子，威哥应该还是没死。这么高人气的牛逼大反派，怎么也得再演几部电影吧。于是，片尾，Alice开始用Arkadia号上的无线电，开始向全世界发出了召唤幸存者的讯息。之后，天空中出现了一篇Umbrella标记的运输机，里面都是全副武装的士兵。一场战斗即将打响！！字幕出。。。。。

       不要走！！ 字幕后面还有精彩内容！镜头切回运输机内部，一个熟悉的身影出现了！！！！！Jill Valentine!!!! 由Sienna Guillory饰演的吉尔，身着生化危机5游戏中被老威控制时的紧身战斗服，当然，胸口也有那个蜘蛛型控制器，开始对士兵发表宣言，做临战前总动员！一场大战即将在下一步电影里打响！！另一个细节就是，这个Jill也是黄发！游戏中Jill因为试图与老威同归于尽跳下洋楼重伤，老威用病毒救活了Jill，同时也控制了她。病毒在与Jill融合的过程中改变了她的发色，由经典的黑发变成了金发。保罗大叔，这个细节您也注意到了啊！！

       全片到此结束。到此，在还说的过去的剧情以及一个一个游戏元素不断迸出给我带来的惊喜中，我居然开始傻兮兮的期待下一部电影里。因为我知道，下一部电影里，有战斗服版的Jill Valentine!! 如果你也是游戏死忠粉丝，我强烈推荐这部，生化危机4：来生！




P.S: 今天在AMC看到了另一个让我诧异不已的景象。本来9点就关门的Mall里，居然在某个店铺前排了近三十人的长队。诧异之余，上前一问，原来是美国宅男们在排队等候午夜12点发售的Halo新作Reach！ 定睛一看，乖乖，真的是美国宅男大集结。没有肌肉，只有泡泡肉；没有fashion的发型，只有身上表明自己身份的宅男动漫T和络腮胡；没有女人。nnd，如果我也有Xbox，我也加入他们去，哈哈。

    

       素来不喜欢生化系列，感觉费解、恶心。勉强看过第一集，粗略浏览了第二集，第三集一眼没看。

    不过第四集，我还是很期待的，原因有两个，一个原因是它是3D版本的；另外一个原因是我无比惊讶的是这类影片怎么会被引进的？僵尸、血浆、暴力！这些不都是我们的党和政府一直最为顾忌的吗？看来改革开放果然不是盖的，如此看来，成人电影进入大荧幕已只是个时间的问题了。
    电影没让俺失望，3D特效毋庸置疑！
    
    尤其是米拉和艾丽在公共卫生间与生化巨人的一场贴身肉搏，复杂的拍摄组合，尤其天女散花般的垂直喷水大大强化了三维的透视力度。
    
    我做了细致的比较，第4排的效果绝佳。
    
    强劲的电影原声，恢弘的音响振荡，此刻依然回绕耳边。
    
    动作戏酷的不得了，米拉因此也正式取代了朱迪在我心目中一姐的地位。
    
    色彩，暗灰色，世界末日的暗喻。

    期待下一部，还要3D的，还会看上三遍！

所谓人为财死，鸟为食亡~实在不行，还追个名儿~
那阳伞公司（译名是叫保护伞公司么？不是一把小阳伞么）折腾到今天到底为了什么呢？
全世界人口都被它消灭的差不多了，钱多赚了，还是名气大了？到底图个啥呢~~
真是活雷锋啊，不求名利~
只为糊和（huo4huo4）~~

   作为国内第一部引进的僵尸电影，也是生化系列的首次在大银幕前与中国观众见面，基本上《生化危机：战神再生》也算是一部里程碑似的作品了，但这只是针对于国内的影院观众而言。宏观上来讲。《生化危机：战神再生》绝对不是最好的生化系列电影，当然也不是最烂的，在3D技术的烘托下，整体而言，也就算是这个系列的平均水平了。



                     脱离游戏
     用一句话来形容这个系列电影就是“电影的游戏”。《生化危机》改编自同名经典游戏，其第一集于2002年首次搬上银幕，著名的“电玩导演”保罗安德森将其打造为一套崭新的科幻电影。在原游戏的世界观的基础上，本系列大胆创新，另起炉灶，原创了一个几乎无坚不摧的女版“终结者”爱丽丝，也就是他的妻子米拉乔沃维奇。


   随着几部《生化危机》电影在全球狂卷4亿美元，不仅让本系列的始作俑者保罗安德森名声鹊起，更让系列的女主角兼自己的妻子米拉·乔沃维奇成为继《古墓丽影》中劳拉之后第二位科幻女英雄。《生化危机》的成功使得好莱坞片商们看准了赚钱的时机，如此具有人气的电影接着往下搞也是情理之中。



   可到了这部电影之中，神马有关游戏改编电影这个令人哭笑不得的头衔已经没有什么意义了，因为从电影第三集开始，电影与游戏之间的瓜葛都成了浮云，电影开始走向了另一端，完全脱离游戏的电影，仅仅借用游戏的名称还有一大群到处跑的丧尸而已。也就是从本片开始，《生化危机》系列已经完全脱离了恐怖片的范畴，和正式走向了好莱坞科幻动作片的道路。


                       风格抢眼
    《生化危机4》属于好莱坞流水线上的批量产品，投资规模创系列之最，进而提升的就是场面的观赏性与规模性。欣赏这种电影是不需要带大脑的，走出电影院后观影过程中的娱乐感与视觉冲击会随着吃剩下的爆米花一同丢进垃圾桶里。所以说本片力求的就是一种观影过程的爽快感，发展到第四部的系列，无论从视觉方面还是风格里难免会有审美疲劳。好在电影只是要单纯的满足这种观影效果，所以导演在电影视觉风格上首先推陈出新。



    电影首先在视觉上呈现两种截然不同的风格。被丧尸毁灭后的世界一片疮痍大地，，昏黄的色调颇有后现代之感。这一处导演采用复古方法，女主角身着皮衣，手持双管来复枪，驾驶着涡轮飞机从天而降，而大量灰头灰脸的丧尸军团就像猥亵的痴汉一样紧追不舍，任凭主人公们肆意搏杀。



    另外一种风格是在“安布雷拉”公司内部，完全与外面两种色调。导演保罗?安德森似乎对金属有着狂热的癖好，恨不得所以场景都安排工厂中，所以我们在这里体验到的是冷森森的金属之感，四周泛着暗蓝色的光辉。两种风格的杂糅出现在一部电影直接升级了电影的视觉冲击。


                         玩不转剧情
    电影的科幻风格值得一赞，但也仅仅是昙花一现，因为电影不责任的始终在一旁大煞风景。用写文章的套路形容电影走势，无非具备了“龙头，猪身，蛇尾”。



   本片开场十分精彩，紧接着第三集承上启下，大量火爆的场面让爱丽丝这个生化系列头号怨妇克隆体全部销毁，自己也变成了普通人，给了随后剧情发展的空间。要不这样，爱丽丝原本怨念一出天上的卫星立马完蛋；手掌一伸就山崩地裂的女超人身份也太离谱了，以后这仗还打个什么劲啊？



   有了不错的开场，后面的故事大半部分都处于胶着状态，不仅剧情冗长，也没有什么提神的噱头，本来有一段情节是爱丽丝打算沐浴，可姐姐连衣服也没脱就马上投入战斗，好歹也像《雪盲》一样让美女秀一下身段啊，但不要忘了，米拉的导演老公保罗安德森是不会让自己的老婆大人走光给全世界的。倒是米帅出场引发了一些笑场，没准台下的观众那个时候都在想：这哥们怎么又进去了？专业越狱出身啊。



   电影的后三十分钟是连场的打斗，其中斧头男完全是照搬游戏5里的第一个boss，是一个被寄生虫寄生的处刑人，这段部分还算有料，在喷水的地下室中，通过大量的慢镜，两位MM与斧头男打出一段小高潮，可高潮也就点到为止，结尾在空旷的白屋子里大战基本上意思不大，与两只变异丧尸犬的搏斗起码营造了不错的视觉效果，但总boss威斯克凌波微步的功夫看上去很厉害，包括那段很酷的扔墨镜设定，没想到还不如丧尸犬来得精彩，还没等到变身就被搞定，令人失望之极。不过片中爱丽丝的硬币散弹枪有点意思，让我想起《仙剑奇侠传》中林月如的“乾坤一掷”，用银子砸你还不死？



   对了，忘了《生化》系列的招牌角色丧尸，在本片中丧尸出镜不少，包括花哨的虫嘴男，但丧尸们已经不具备前几集中吓人的本色，只是来当做炮灰，全城丧尸一起陪着主角们打酱油，此景相当可观。



                         玩转3D
    3D救不了一部电影，但可以使片子增色不少，通过对比《生化危机：战神再生》的下载版和影院3D版，发现本片的3D效果确实提升了电影的观赏性观众能在大银幕面前感受逼真的场景效果和扑面而来的丧尸，不失为一种极佳的娱乐效果。而且本片中大量的慢镜和特写镜头就是纯为3D场面而设定，离手的飞镖，挥舞的巨斧，还有呼啸而过的子弹与击打在四周的金属上飞溅起无数火花，比起那些依靠花哨场景和人物细节的3D电影，本片这样刻意的利用3D效果造成直接视觉冲击的做法，确实将电影中最大的亮点放大出来。



   可话又说回来，本片中动作场面是不少，但都是似曾相识，其中见到了《黑客帝国》，《刀锋战士》等片的影子，许多桥段也是拿来主义。所以电影的在大量的拾人牙慧中逐渐丧失了应有的高潮，从而变成了一部不负责任的纯爆米花电影。关于本片最终效果也不再多说什么，有了3D效果的撑腰，那些剧情啊，人物啊纯为场面让路，即使再多的拿来主义终究也是浮云，本片为的就是让90分钟里让观众过一下眼瘾而已，走出电影院后片中的一切都会随着手里的垃圾一同丢入垃圾桶中。



                             结语：
   《生化危机：战神再生》整体算是一部标准的娱乐大片，也许电影乏味的剧情和过多的慢镜和pose会让很多人提不起兴趣。但是作为一部由恐怖片而转化为科幻动作片的电影来说，本片无论从人物还是剧情都是为了增加画面上的乐趣而加以虚构，电影就是主打视觉效果，片中有关3D丧尸什么的噱头对于国内青年观众们来说还是很有吸引力的。特别是米帅的加盟和再次越狱，都对国内观众有很特殊的吸引力，所以说国内引进首次这部丧尸电影，起码路线还是正确的。



PS：到目前为止，我依然认为《生化危机2》是最好的生化系列电影。

除了《阿凡达》团队的3D特效营造和米拉•乔沃维奇的铁杆粉丝，我们很难从《生化危机4》中寻找出放之四海而有效的看点来，当然，这并不妨碍本片在世界各地电影市场的攻城略地，在首映的当周，《生化危机4》大都是当地的票房冠军，这也创下了整个《生化危机》系列电影的新纪录。显然，首功应该记在借力卡梅隆班底顺应3D大潮的制片策略上。

从剧情上看，《生化危机4》在把越走越远的《生化危机3》尽量拉回传统僵尸动作片的路数上来做出了卓有成效的努力，三年前，罗素•马卡希的天马行空几乎让《生化危机3》成了一部哈里•波特式的超能力魔法西部片——这让我想起了倪匡给《天龙八部》代笔的典故，若不是金庸及时复出，恐怕天山童姥真的就用天行者的激光剑一统江湖了——不过保罗•安德森的剧本我也没看过，不知是不是马卡希大刀阔斧的改编了安德森的原意，抑或是老谋深算的安德森想借他人之手来试探一下市场反应？《生化危机3》的票房虽不差，但过于出位的剧情估计也让安德森意识到了漫天忽悠的危险，毕竟，这个系列可是他和乔沃维奇的爱情见证，再胡诌下去，也有伤和睦的家庭关系不是？

像《生化危机1》一样，此番的《生化危机4》由安德森夫妇编导演包办，夫妻同心，其利断金。《生化危机4》的开场戏还是颇费心思的，一方面把上一集撒的包袱做了个了断，再者，也捎带手致敬了一把“生化危机之父”三上真司的老家——主要是通过中岛美嘉的一双美腿。接下来，乔沃维奇便开始了熟门熟路的救世之旅，她驾着飞机俯瞰末日般大地的镜头很给力，略带复古的美工造型也贯穿在整部影片的视觉风格中。

接下来的故事就很简单了，特别是“米帅”惊艳登场后，全片被明显的分成了越狱和打Boss两个明显的段落。不过本就是一部游戏改编电影，再加点流行美剧的桥段并不突兀。不管怎么说，巨斧三角头和“口吐莲花”僵尸的悉数登场，多少也能温暖一下游戏迷们脆弱的心灵——此前，为了让孩他妈独挑大梁，安德森不惜炮制出游戏中子虚乌有的“爱丽丝”来作为一号人物，这早就引起了游戏迷们的广泛不满。而且，前两集里好歹还在浣熊市里杀伐征战，第三集则把克隆复制、公路追杀等桥段一锅烩，爱丽丝还能用意念搞爆破，实在离题万里，游戏们的口诛笔伐估计也让制片方感受到了不小的压力。

字幕后的彩蛋情节让我们对第五集也有了期待，整部影片不见踪影的吉尔终于开始发表战前演说，看来，女杀女的好戏还会在第五集里延续——有《古墓丽影》和《生化危机》两部珠玉在前，这股女权风估计还会在游戏改编电影里劲吹下去。

从影史上看，《生化危机》其实是乔治•罗梅罗的嫡系子孙，自从那部石破惊天的《活死人之夜》问世后，僵尸片作为一个亚类型开始固定下来，三上真司应该也是受其影响，僵尸并不新鲜，但把僵尸和流行元素结合起来，三上真司功不可没。

放在世界电影的坐标里，《生化危机》系列只是一个略有商业名声的邪典系列，但对中国观众来说，这可是第一次在大银幕上看到邪典电影。僵尸、血浆这些青年影迷们见怪不怪的东西，对我们的院线来说却还是初次破瓜（《暮光之城》穿上了吸血鬼的马甲，但内里还是一部青春偶像剧）。或许有点恶趣味，但这不应该成为我们拒绝这部电影的理由。纵观世界影坛，邪典电影不知养育了多少后世的光影大佬：山姆•雷米从《鬼玩人》到《蜘蛛侠》，彼得•杰克逊从《宇宙怪客》和《群尸玩过界》到《指环王》，都是极好的例证——《宇宙怪客》的英文直译甚至就是“坏品味”的意思。而且，一个良性的电影市场本来就是经典、邪典相互流动的，在库布里克的“未来三部曲”和乔治•卢卡斯的《星球大战》问世前，科幻电影在好莱坞不也是不入流的B级邪典片？进入21世纪，随着《无耻混蛋》的票房大卖，邪典电影的主流化变身趋势也越来越明显（或许我们还可以算上科恩兄弟）。

如果我们扼杀邪典，我们将扼杀无数的优秀创意和创作激情；如果我们扼杀邪典，我们将一叶障目不见电影文化全貌；如果我们扼杀邪典，我们将把未来的中国电影观众越来越多的赶到网络下载和盗版商那里。一个良性的电影市场当然不能放弃正确的舆论导向，但尽可能开放的多元格局和适应各年龄层的观影体系不可或缺。日本人和美国人能炮制出《生化危机》大戏，只要有合适的生存空间，相信中国迟早也会有本土出品并返销西方的邪典文化产品。我们的电影模型橱窗里不能总摆着泊来的异形和铁血战士吧？都说文化软实力的重要性，这当然是其中重要的一环。

诚然，邪典电影兹事体大，这背后还潜伏着某种布迪厄意义上的趣味“区隔”较力①，其间的权力博弈不可不察。作为一个当代文化现象，邪典电影也有其明显的社会意义。齐格蒙•鲍曼在关于纳粹大屠杀的研究中警告我们：“任何基层表达利益的能力和自治的能力受到削弱、每一次对社会和文化多元主义及其在政治上的发言机会的攻击、每一次利用政治秘密之墙隔离出国家不受制约的自由的企图、每一个弱化政治民主的社会基础的步骤都使得大屠杀规模的社会灾难发生的可能朝前迈了一小步。” ② 这并非危言耸听，天生带有叛逆、异质色彩的邪典电影的境遇，的确折射出了隐藏在这个社会运作机制深处的某些东西。但愿《生化危机4》的上映不是一个偶发事件，而是迎来一个更为开放和多元的电影市场以及更宽松的电影创作环境的有力信号。

保卫我们的恶趣味，保卫与我们截然不同的审美，保卫你一想起来就恶心但有人会甘之如饴的性取向，保卫钓鱼岛。

如果我们想生活在一个更加美好、和谐的社会里，以上事项同等重要。

①关于这个概念的详情，可参阅布迪厄著作的英译本：Pierre Bourdieu , Distinction: A Social Critique of the Judgement of Taste , Richard Nice trans. , Harvard University Press , 1987
②（英）鲍曼《现代性与大屠杀》，杨渝东、史建华译，译林出版社，2002年，第151～152页

（刊载于《南都周刊》2010年11月22日年度第45期）